Кино рейтинг 2019: Если ты пропустил: 10 лучших фильмов 2019

Если ты пропустил: 10 лучших фильмов 2019

7.6

Этот фильм заслужил стоячую овацию на Каннском кинофестивале, а в России стал самым кассовым южно-корейским фильмом в истории российского проката. И конечно, это не просто так, картина азиата Пон Джун-хо содержит в себе элементы триллера, комедии, драмы и даже хоррора. Одно нищее семейство едва сводит концы с концами, но счастливый случай помогает устроиться на работу одному из его членов в дом к богатым хозяевам. За время просмотра зритель успеет сменить свою симпатию к главным героям на стойкую антипатию и обратно, а заодно решить для себя, кто в этой сатирической остросоциальной картине подлинные паразиты.

7.7

В своём восьмом фильме Квентин Тарантино свёл на одном экране две легенды современного кино – Леонардо ДиКаприо и Брэда Питта. Первый сыграл не слишком удачливого актёра вестернов Рика Далтона, второй — его дублера, работника и друга по имени Клифф Бут. Ироничные, полные любви к кино, зарисовки из жизни селебрити «золотого века» Голливуда в финале соединяются с одной из самых страшных его трагедий – убийством бандой Мэнсона жены Романа Полански. Однако в своём кино Тарантино может позволить себе всё, и последние пятнадцать минут чистого экшена – тому доказательство.

7.2

Фильмы о полетах к другим планетам и галактикам сейчас в чести. Человечество пытается представить, каково это оказаться один на один с холодной и безмолвной звёздной пустыней, и неторопливый боевик «К звёздам» — один из вариантов размышлений на эту тему. Брэд Питт молчаливо и упрямо отыгрывает своего героя, нелюдимого суперкосмонавта, сумевшего взять свои чувства под полный контроль. Всё меняется, когда он узнаёт, что его отец – величайший исследователь космоса не погиб, как он думал, а продолжил свои поиски внеземных цивилизаций и теперь с его корабля на Землю приходят тревожные позывные.

7.7

Новый фильм молодого режиссёра Кантемира Балагова (его дебютной работой была нашумевшая «Теснота») стал настоящим кинособытием этого года. Во-первых, он вошёл в шорт-лист номинации «Лучший международный фильм», во-вторых, получил несколько призов в Каннах в программе «Особый взгляд». Это история о двух женщинах, абсолютно сломленных войной, которые изо всех сил пытаются вернуть себе остатки утраченной женственности и способности к материнству. Балагов решает её за счёт драматургии цвета, большими тяжёлыми мазками он накладывает на свою картину цвета – красный и зелёный. Символы смерти и надежды, ярости и смирения, любви и того, чем мы пытаемся её заменить.

7.9

Режиссёр «Реинкарнации» Ари Астер в этом году представил свой новый хоррор, обращённый к модному нынче скандинавскому фольклору. Компания друзей отправляется в Швецию на праздник летнего Солнцестояния, а дальше с ними начинает происходить нечто очень похожее на то, что творилось с героем классического фильма ужасов «Плетённый человек». Память о мистических и жестоких обрядах прошлого, наверное, навсегда останется в глубинах человеческого подсознания. На страшных тайнах якобы ушедшего язычества и играют создатели этой картины.

7.4

Метафора, что зомби – современные люди, загипнотизированные товарами и мыслями массового потребления, уже давно не нова. И надо быть таким талантливым автором, как Джармуш, чтобы снять об этом целый комедийный хоррор – абсурдный, смешной и горький. Билл Мюррей и Адам Дравер в этом кино кажется соревнуются, у кого из них лицо бесстрастнее и флегматичнее. В финале герой Мюррея не выдерживает и перед битвой с толпой алчущих ходячих мертвецов вопрошает: Ты почему, мать твою, такой спокойный? На что его партнёр, подумав, отвечает: Я просто прочитал сценарий, знаю, что будет дальше. Очередной постмодернистский фильм Джармуша выглядит как вторая часть возможной мизантропической трилогии, первая была – «Выживут только любовники».

7.6

В загашнике Marvel всё это время была ещё одна супергероиня, которую приберегли для особого случая. Но незадолго до выхода «Мстителей. Финал» о ней показали сольный фильм. Из него зрителям многое стало ясно, например, при каких обстоятельствах Ник Фьюри потерял глаз, но и не только. Капитан Марвел в исполнении Бри Ларсон оказалась не лишённой самоиронии феминисткой, или, если отбросить все эти социальные ярлыки, просто отличной девчонкой. Под лучшие хиты 90-х она сражается за право узнать, кто она на самом деле, и в итоге, становится чуть ли не самой могущественной героиней комикс-вселенной.

7.8

Студия «Дисней» последовательно создаёт из своих лучших анимационных сказок зрелищные игровые мюзиклы на радость будущим поколениям. Культовый режиссёр Гай Ричи очень бережно отнесся к мультипликационному первоисточнику, и его ремейк получился таким же шумным, стремительным, смешным и отчаянным, каким когда-то был оригинал. Прекрасно подобранные актёры, свежий взгляд на принцессу Жасмин, бросившую вызов условностям. И Уилл Смит в роли, которая реабилитировала его в глазах юной аудитории на несколько лет вперёд. Его Джинн получился не хуже, чем у озвучивающего его Робина Ульямса. Словом, тут вам и «арабская ночь», и «дивный восток» и ещё много всего яркого и узнаваемого.

7.5

Джона Хилл снял не только превосходный дебютный фильм, а целый манифест поколению 90-х. Возможно, последнему поколению детей, которые росли на улицах и не ведали что такое гиперопека родителей. Перед нами настоящий фильм-взросление, редкий по сегодняшним временам жанр. Малыш Стиви растёт в не самой благополучной семье – мать-одиночка и брат, который не считает его за человека. Чтобы попасть в крутую компанию, надо кататься на скейте и совершать безумные поступки. Очень быстро Стиви затягивает в водоворот подростковых страстей и соблазнов, из которого многие вернулись взрослыми людьми, но были и те, кто так и не выплыл.

8.1

Дамбо Dumbo

2019 / Фэнтези, Семейный фильм, Мультфильм / США

Игровая перезагрузка старой диснеевской анимационной картины «Дамбо», созданной аж в 1941 году. Оригинальный мультфильм для тех лет был совершенно новаторским, и Тим Бёртон, как и ожидалось, тоже создал не совсем обычную его версию. В главной роли здесь очаровательный CGI-слонёнок с экстремально огромными ушами, в цирке его за это дразнят, не подозревая, на какие чудеса он способен. От создателя «Алисы в Стране чудес» зрители были вправе ожидать чарующей и зрелищной сказки, и они её получили. Хотя недовольные всегда найдутся.

Топ топов – 2019. Рейтинг лучших фильмов года по мнению зрителей

В конце 2019 года мы решили выяснить, какие зарубежные фильмы больше всего понравились зрителям из разных стран. Для этого мы проштудировали данные из десяти источников: «Фильм Про», американского сайта IMDB, французского сайта AlloCiné, цифрового магазина iTunes, цифрового магазина Google Play, сайтов «Кинопоиск», «Яндекс» и бокс-офис чартов США, России и мира. Фильм, находившийся на первой строчке указанных топов, получал десять баллов, а на десятой – один балл, затем мы суммировали баллы между собой. Фильмы, набравшие наибольшее количество баллов, попали в топ-10. Всего же отбор происходил из списка, состоящего из 50 кинокартин, выбранных зрителями.

Топ топов – 2019. Рейтинг лучших фильмов года по мнению зрителей

© «Двадцатый век Фокс СНГ»

В основу фильма положены реальные события. В 1960-х под руководством гениального конструктора Кэрролла Шелби концерн Ford пытается создать с нуля новый мощный спорткар, который мог бы потягаться с Ferrari в легендарной 24-часовой гонке на выносливость, проходящей в Ле-Мане.

Трейлер фильма «Ford против Ferrari»

С момента, как герои первого фильма лицом к лицу встретились с мистическим существом Пеннивайзом, прошло уже 27 лет. Каждый из ребят вырос и обзавёлся семьёй. Когда, как казалось, прошлое отступило, их спокойную жизнь нарушает неожиданный и странный телефонный звонок…

Трейлер фильма «Оно. Часть 2»

События фильма, основанного на популярной манге, разворачиваются в далёком будущем. Много лет назад киборги, созданные учёными, помогали людям практически во всех сферах жизни, в том числе принимали участие в боевых действиях. Однажды среди металлолома доктор Идо находит останки девушки-киборга времён того самого военного конфликта: он возвращает её к жизни и называет Алита. Девушка, обладающая органическим мозгом, ничего не помнит о своём прошлом, зато в совершенстве владеет боевыми приёмами – это делает её уникальным орудием убийства.

Трейлер фильма «Алита: Боевой ангел»

Фильм Квентина Тарантина представляет собой отсылку к старому Голливуду – эдакий привет 70-м от 2010-х. События разворачиваются в 1969 году, когда актрису Шерон Тейт, супругу режиссёра Романа Полански, жестоко убивают. В центре сюжета – история актёра-неудачника Рика Далтона, некогда исполнявшего главную роль в популярном сериале, но теперь подзабытого. Чтобы придать новый импульс своей карьере, он надеется найти тёплое местечко в Голливуде. Узнав, что его соседями является чета Полански, он планирует попросить о помощи Шерон Тейт. Вместе со своим верным напарником, дублёром Клиффом Бутом, Далтон хочет проложить себе дорогу в большое кино.

Трейлер фильма «Однажды… в Голливуде»

Двадцать первый по счёту фильм в кинематографической вселенной Marvel представил зрителям опытного пилота ВВС США Кэрол Дэнверс. Во время выполнения важного задания девушка оказывается в эпицентре взрыва, из-за которого её ДНК меняется, слившись с генами представителя инопланетной расы Крии. В результате Кэрол становится обладательницей сверхчеловеческой силы и вскоре присоединяется к представителям Крии в составе их суперкоманды.

Трейлер фильма «Капитан Марвел»

Экранизация одноимённого мультфильма студии Disney 1992 года. Главный герой – воришка Аладдин – мечтает стать принцем, чтобы жениться на своей возлюбленной, принцесса Жасмин. В это же время визирь города Аграба – Джафар – планирует захватить власть, но для этого ему требуется найти важный артефакт, волшебную лампу, покоящуюся в пещере чудес. Правда, он не может туда войти, но зато это может сделать Аладдин.

Трейлер фильма «Аладдин»

Питер Паркер, вернувшийся к жизни после схватки с Таносом, отправляется вместе с друзьями на летние каникулы в Европу. Правда, там его находит Ник Фьюри, которого Мстители тоже каким-то образом воскресили: бывший глава организации «Щ.И.Т.» просит Питера помочь ему разгадать тайну существ, вызывающих стихийные бедствия по всему континенту. Чтобы одолеть Элементалей, Человеку-пауку даже приходиться объединится с Мистерио – одним из заклятых врагов супергероя в оригинальных комиксах.

Трейлер фильма «Человек-паук: Вдали от дома»

Новая адаптация одного из самых известных мультфильмов студии Disney, который увидел свет в 1994 году. В детстве львёнка Симбу изгнали из прайда после гибели его отца – короля саванны. Спустя годы главный герой возвращается в родные края, чтобы отомстить убийце своего отца и занять принадлежащий ему по праву трон.

Трейлер фильма «Король лев»

После того, как Танос в финале «Войны Бесконечности» заполучил в своё распоряжение все шесть Камней Бесконечности и щёлкнул пальцами, половина населения известной вселенной рассыпалась в прах. Теперь, чтобы победить Таноса, оставшимся в живых Мстителям придётся придумать новый хитроумный план. Тони Старк, избежавший, благодаря Доктору Стрэнджу, участи Локи, станет главной опорой для отчаявшегося отряда героев.

Трейлер фильма «Мстители: Финал»

Новая история знакомого суперзлодея из комиксов DC, рассказанная режиссёром Тоддом Филлипсом и продюсером Мартином Скорсезе. Хоакин Феникс играет роль Артура Флека – комика-неудачника, живущего с матерью. Страдающий от психического недуга Артур – он ни с того, ни с сего может начать смеяться, однажды понимает, что нести хорошее в мир хорошее и дарить улыбки людям он больше не хочет. Если все вокруг проявляют к нему жестокость, то почему он должен быть милосерден? Так на свет появляется Джокер.

Трейлер фильма «Джокер»

Лучшие фильмы 2019 года — список кино вышедшего в 2019 году

Новый год — и новый список лучших фильмов, которые вышли в 2019 году, от «Киномании»! Специальный алгоритм отбирает фильмы на основе трех оценок: оценки пользователей на сайте «Киномании», рейтинг IMDb и рейтинг «Кинопоиска». Так что даже если на каком-то из сайтов накрутили рейтинг — это не значит, что фильм попадет в наш рейтинг! Если фильм из подборки вам понравился, вы сразу сможете скачать эффектные съемочные кадры, посмотреть репортажи с места съемок и узнать больше об актерах.

Популярные фильмы 2019 года

2019 год прошел под знаменем «супергеройского кино». Одни истории эффектно закончились («Мстители. Финал», «Стекло»), другие — только начались («Шазам!»). Оказалось, что для того, чтобы быть супергероем, необязательно уметь стрелять лазерами из глаз или передвигаться со сверхзвуковой скоростью. Главное иметь отважное сердце («Как приручить дракона 3») и верных друзей («ЛЕГО. Фильм 2»).
В погоню за зрительскими сердцами активно включились стриминговые сервисы: Netflix, «Амедиатека», iTunes, Google Play. Некоторые начинают не только показывать готовый контент, но и создавать собственный, как это сделали Netflix с «Тишиной».

Мы выбрали новинки кино, которые выйдут в 2019 году и которые стоит посмотреть, даже если вы не любитель конкретного жанра.
«Мстители. Финал». Дорогой, мощный, супергеройский. Если вы фанат Marvel или просмотрели все предыдущие фильмы о Мстителях — смотрите завершение эпической саги о легендарной команде супергероев. Им предстоит окончательно покончить с могущественным титаном Таносом — или погибнуть вместе с Землей.
«Красивый, плохой, злой». Зак Эфрон снова красавчик, но теперь он еще и маньяк, который разрушает жизни десятка людей. История о самом обаятельном маньяке всех времен Теде Банди бережно воссоздана в художественном фильме с пугающей достоверностью.
«История игрушек 4». Мультфильм, выход которого казался таким же невозможным, как появление очередного ремейка «Годзиллы». По трейлерам видно, что вышла остроумная анимация с примесью драмы и посылом: «Помните о своем предназначении». To infinity and Beyond!
«Рокетмен». Байопик о легендарном британце Элтоне Джоне. Одобрен самим певцом, насыщен клавишными, роскошной жизнью, музыкальными хитами и восхождением к вершине славы.
«Хоббс и Шоу». Спин-офф франшизы «Форсаж», в которой и на торпедах катаются, и в танках с парашютами прыгают. В новом фильме снова встретятся два харизматичных персонажа — накал тестостеронового безумия вырастет в разы! Ну не ради сюжета же смотреть такие фильмы?

20 лучших фильмов 2019 года по версии авторов «Искусства кино»

Никаких ограничений не было: в список могли попасть картины, выходившие в прокат или показанные на международных кинофестивалях, а также сериалы. Некоторые критики не смогли выбрать именно десять фильмов — эти списки мы также оставили как есть. Все авторские примечания, добавленные к спискам, также приводим в индивидуальных рейтингах.

Мы учли специфику нумерации в ответах респондентов при подсчете итогового списка (наши вычисления можно изучить здесь). Всего 44 критика назвали 183 фильма.

(Голосование-2018.)

Итоговый список:

20. «Вокс люкс» (Брэйди Корбет)

19. «Золотая перчатка» (Фатих Акин)

18. «Офицер и шпион» (Роман Полански)

17. «Мы» (Джордан Пил)

16. «Гив ми либерти» (Кирилл Михановский)

15. «Предатель» (Марко Беллоккьо)

14. «Слишком стар, чтобы умереть молодым» (Николас Виндинг Рефн)

13. «Сувенир» (Джоанна Хогг)

12. «Озеро диких гусей» (Дяо Инань)

11. «Портрет девушки в огне» (Селин Сьямма)

10. «Дылда» (Кантемир Балагов)

9. «Синонимы» (Надав Лапид)

8. «Брачная история» (Ноа Баумбах)

7. «Боль и слава» (Педро Альмодовар)

6. «Ирландец» (Мартин Скорсезе)

5. «Солнцестояние» (Ари Астер)

4. «Дау» (Илья Хржановский)

3. «Джокер» (Тодд Филлипс)

2. «Паразиты» (Пон Джун Хо)

1. «Однажды в… Голливуде» (Квентин Тарантино)


Далее следуют списки всех опрошенных критиков.


Зара Абдуллаева

  1. «Дау»
  2. «Атлантида» (Валентин Васянович)
  3. «О бесконечности»
  4. «Мартин Иден»
  5. «Хроники ртути» (Бен Геза и Александра Кулак)
  6. «Приднестровье» (Анна Эборн)
  7. «Верность»
  8. «Он не может жить без космоса»
  9. «Дылда»
  10. «Дом 7 по Черри Лейн» (Юньфань)

Егор Беликов

  1. «Дау»
  2. «Тайная жизнь»
  3. «Боль и слава»
  4. «Раскрашенная птица» (Вацлав Мархоул)
  5. «Синонимы»
  6. «Обезьяны» (Алехандро Лэндис)
  7. «Джокер»
  8. «Однажды в… Голливуде»
  9. «Солнцестояние»
  10. «Дом 7 по Черри Лейн»

Максим Бугулов

  1. «Мы»
  2. «Соловей» (Дженнифер Кент)
  3. «Я иду искать» (Мэттью Беттинелли, Тайлер Джиллетт)
  4. «Фаворитка»
  5. «Паразиты»
  6. «Закатать в асфальт» (С. Крэйг Залер)
  7. «Время монстров» (Джордан Дауни)
  8. «Солнцестояние»
  9. «Однажды в… Голливуде»
  10. «Химера» (Митци Пейроне)

Наиля Гольман

  1. «Солнцестояние»
  2. «Пляжный бездельник» (Хармони Корин)
  3. «Портрет девушки в огне»
  4. «Паразиты»
  5. «Брачная история»
  6. «Оленья кожа» (Кентан Дюпьё)
  7. «Порт-Аторити» (Даниэль Лиссовиц)
  8. «Сувенир»
  9. «Sheena667»
  10. «Прощание» (Лулу Ванг)

Андрей Гореликов

  1. «Малышка зомби»
  2. «Синонимы»
  3. «Золотая перчатка»
  4. «Однажды в… Голливуде»
  5. «Ирландец»
  6. «Паразиты»
  7. «Мысленный волк» (Валерия Гай Германика)
  8. «По воле Божьей» (Франсуа Озон)
  9. «Солнцестояние»
  10. «Джокер»

Юлия Гулян

  1. «Середина 90-х»
  2. «Брачная история»
  3. «Гив ми либерти»
  4. «Прощание»
  5. «Эма» (Пабло Ларраин)
  6. «Сувенир»
  7. Озеро диких гусей»
  8. «Дом 7 по Черри Лейн»
  9. «История игрушек 4»
  10. «Внутри Лапенко» (Антон Лапенко)

Евгений Гусятинский

  • «Я была дома, но»
  • «Тридцать» (Симона Костова)
  • «О бесконечности»
  • «Дом 7 по Черри Лейн»
  • «Малышка зомби»
  • «Однажды в Голливуде»
  • «Настоящее. Совершенное» (Шэнцзэ Чжу)
  • «Мартин Иден»
  • «Дау»
  • «Боль и слава»
  • «И придет огонь» (Оливер Лаше)
  • «Паразиты»
  • «Сувенир»
  • «Виталина Варела» (Педру Кошта)

Дмитрий Десятерик

  1. «Однажды в… Голливуде»
  2. «Фаворитка»
  3. «Тело Христово» (Ян Комаса)
  4. «Ирландец»
  5. «Атлантика» (Мати Диоп)
  6. «Синонимы»
  7. «Слон сидит спокойно» (Ху Бо)
  8. «Озеро диких гусей»
  9. «Паразиты»
  10. «Атлантида»


Антон Долин

  • «Атлантика»
  • «Боль и слава»
  • «Дау»
  • «Джокер»
  • «Мы»
  • «О бесконечности»
  • «Однажды в… Голливуде»
  • «Паразиты»
  • «Свистуны»
  • «Синонимы»

Феликс Зилич

  1. «Однажды в… Голливуде»
  2. «Солнцестояние»
  3. «К звездам»
  4. «Закатать в асфальт»
  5. «Паразиты Пон Джун Хо»
  6. «Супер Делюкс» (Тиагарджан Кумарараджа)
  7. «Оно следует за тобой» (Тэцуя Накасима)
  8. «Директор тюрьмы» (Нима Джавиди)
  9. «Высшее общество»
  10. «Маяк»

Ева Иванилова

  1. «Айка» (Сергей Дворцевой)
  2. «Солнцестояние»
  3. «Американская фабрика» (Стивен Богнар, Джулия Райхерт)
  4. «Гив ми либерти»
  5. «Кордильеры снов» (Патрисио Гусман)
  6. «Перелетные птицы» (Кристина Гальего, Сиро Герра)
  7. «Джокер»
  8. «Золотая перчатка»
  9. «Соловей»
  10. «Блаженство» (Джо Бегос)

Никита Карцев

  1. «Дау»

Игорь Кириенков

  1. «Вокс люкс»
  2. «Брачная история»
  3. «Портрет девушки в огне»
  4. «Паразиты»
  5. «Ирландец»
  6. «Закатать в асфальт»
  7. «Пляжный бездельник»
  8. «Дылда»
  9. «История игрушек 4»
  10. «Птица высокого полета»

 Дмитрий Комм

  1. «Лучшие дни» (Дерек Цан)
  2. «Однажды в… Голливуде»
  3. «Озеро диких гусей»
  4. «Джокер»
  5. «Маяк»
  6. «Переход» (Бай Сюэ)
  7. «Исповедь неполноценного человека. Осаму Дадзай и три женщины» (Мика Нинагава)
  8. «Паразиты»
  9. «Достать ножи» (Райан Джонсон)
  10. «Я иду искать»

Всеволод Коршунов

  1. «Ирландец»
  2. «Великий дух» (Серджио Рубини)
  3. «Паразиты»
  4. «Предатель»
  5. «Атлантика»
  6. «Джокер»
  7. «Чамбра» (Йонас Карпиньяно)
  8. «Верность»
  9. «Моя любовь» (Пиппо Маццапеза)
  10. «Итальянец» (Фаим Буийян)

Никита Лаврецкий

  1. «Куда ты пропала, Бернадетт?»
  2. «Сувенир»
  3. «Блэйз» (Итан Хоук)
  4. «Вокс люкс»
  5. «Однажды в… Голливуде» 
  6. Mr. Pregnant (Эндрю Рус)
  7. «С Новым годом, Колин Бёстед» (Бен Уитли)
  8. «Мистер Америка» (Эрик Нотарникола)
  9. «Рэй и Лиз» (Ричард Биллингэм)
  10. «К звездам» (Джеймс Грэй)

Станислав Луговой

  1. «Бакурау» (Жулиано Дорнель, Клебер Мендонса Фильо)
  2. «Золотая перчатка»
  3. «Джокер»
  4. «Паразиты»
  5. «Портрет девушки в огне»
  6. «Мальчик русский» (Александр Золотухин)
  7. «Однажды в… Голливуде»
  8. «Малышка зомби»
  9. «Синонимы»
  10. «Чернобыль»

Евгений Майзель

Вне конкурса и не глядя: «Дау» (Илья Хржановский)

Лариса Малюкова

  1. «Паразиты»
  2. «Джокер»
  3. «Портрет девушки в огне»
  4. «Синонимы»
  5. «Однажды в… Голливуде»
  6. «Дау»
  7. «К звездам»
  8. «Боль и слава»
  9. «Дом 7 по Черри Лейн»
  10. «Сувенир»

Егор Москвитин

  1. «Брачная история»
  2. «Тайная жизнь»
  3. «Прекрасный день по соседству» (Мариэль Хеллер)
  4. «Круги» (Стефан Командарев)
  5. «Лус» (Тильман Сингер)
  6. «Однажды в… Голливуде»
  7. «Простой карандаш» (Наталья Назарова)
  8. «Меня зовут Долемайт» (Крэйг Брюэр)
  9. «Самая прекрасная пара» (Свен Таддикен)
  10. «Страна грез» (Майлз Джорис-Пейрафит)

Гордей Петрик

1-2. «Ирландец», «Предатель»

3. «Дождливый день в Нью-Йорке»

4. «Слишком стар, чтобы умереть молодым»

5. «К звездам»

6-7. «Гроза», «В Кейптаунском порту»

8. «Малышка зомби»

9. «Наркокурьер» 

10. «Тиннитус»

* Пропущенное в этом году и горячо ожидаемое в грядущем «Мектуб, моя любовь: Интермеццо» (Абделатиф Кешиш) и «Вечный свет» (Гаспар Ноэ)

Андрей Плахов

  1. «Боль и слава»
  2. «Джокер»
  3. «Офицер и шпион»
  4. «Талассо» (Гийом Никлу)
  5. «Однажды в… Голливуде»
  6. «Ирландец»
  7. «Тайная жизнь»
  8. «Дылда»
  9. «Дом 7 по Черри-лейн»
  10. «Синонимы»

Зинаида Пронченко

  • «Синонимы»
  • «Однажды в Голливуде»
  • «Офицер и шпион»
  • «Предатель»
  • «Мартин Иден» (Пьетро Марчелло)
  • «Озеро диких гусей»
  • «Ирландец»
  • «Оленья кожа»
  • «Ford против Ferrari» 
  • «Боль и слава»

Ксения Рождественская

  1. «Гив ми либерти»
  2. «История игрушек 4»
  3. «Хроники ртути»
  4. «Юбилейный год» (Зака Абдрахманова)
  5. «Родина — это место во времени» (Томас Хайзе)
  6. «Государственные похороны»
  7. «Дочь» (Дарья Кащеева)
  8. «Ложка» (Лайла Пакалниня)
  9. «Маяк»
  10. «Секретарь по идеологии» (Юрий Пивоваров)

Вадим Рутковский

  1. «Ученик» (Давиде Мальди)
  2. «Черный, черный человек» (Адильхан Ержанов)
  3. «Солнцестояние»
  4. «Последний черный в Сан-Франциско» (Джо Тэлбот)
  5. «Виталина Варела»
  6. «Свобода»
  7. «Атлантика»
  8. «Француз» (Андрей Смирнов)
  9. «Птичий остров» (Майя Коза и Серджо да Коста)
  10. «Одесса»

Денис Салтыков

  1. «Солнцестояние»
  2. «Гив ми либерти»
  3. «Ее запах» (Алекс Росс Перри)
  4. «Развращенный» (Ларри Фессенден)
  5. «Блаженство»
  6. «Не состарится» (Иван Кэвэна)
  7. «Соловей»
  8. «Властелины хаоса» (Йонас Окерлунд)
  9. «Брачная история»
  10. «Хорошие мальчики» (Джин Ступницки)

Максим Семенов

  1. «Айка»
  2. «Ирландец»
  3. «Обломок империи» (Фридрих Эрмлер)
  4. «Атлантика»
  5. «Паразиты»
  6. «Малышка зомби»
  7. «Годовщина революции»
  8. «Портрет девушки в огне»
  9. «Порт-Аторити»
  10. «Тридцать»

Светлана Семенчук

  • «Две казни маршала» (Раду Жуде)
  • «Паразиты»
  • «Преступный человек» (Дмитрий Мамулия)
  • «Мы»
  • «Солнцестояние»
  • «Оленья кожа»
  • «Верность»
  • «Государственные похороны»
  • «Чернобыль»
  • «Пляжный бездельник»

Анастасия Сенченко

  1. «Озеро диких гусей»
  2. «Однажды в… Голливуде»
  3. «Брачная история»
  4. «Солнцестояние»
  5. «Ирландец»
  6. «Я была дома, но…»
  7. «Синонимы»
  8. «Мстители: Финал»
  9. «Матиас и Максим» (Ксавье Долан)
  10. «Паразиты»

Наталья Серебрякова

  1. «Слишком стар, чтобы умереть молодым»
  2. «Однажды в… Голливуде»
  3. «Атлантика»
  4. «Оленья кожа»
  5. «Боль и слава»
  6. «Бакурау»
  7. «Не подумай, что я кричу» (Франк Бове)
  8. «Хлеб с ветчиной» (Тайлер Таормина)
  9. «Свобода»
  10. «Домой» (Нариман Алиев) / «Мои мысли тихие» (Антонио Лукич)

Елена Смолина

  1. «Сувенир»
  2. «Обезьяны»
  3. «Брачная история»
  4. «Джокер»
  5. «Нация одного ребенка» (Ван Наньфу, Линн Чжан)
  6. «Лапочка» (Альма Харель)
  7. «Однажды в… Голливуде»
  8. «FYRE: Величайшая вечеринка, которая не состоялась» (Крис Смит)
  9. «Офицер и шпион»
  10. «Паразиты»

Дмитрий Соколов

  1. «Однажды в… Голливуде»
  2. «Солнцестояние»
  3. «Золотая перчатка»
  4. «Оно 2»
  5. «Закатать в асфальт»
  6. «Стекло»
  7. «Идеальные незнакомцы» (Маноло Каро Серрано)
  8. «Рэмбо: последняя кровь»
  9. «Джокер»
  10. «Звездные войны: Скайуокер. Восход»

Нина Спутницкая

  1. «Акварель» (Виктор Косаковский)
  2. «Боль и слава» 
  3. «Однажды в… Голливуде»
  4. «Паразиты» 
  5. «Мертвые не умирают» (Джим Джармуш)
  6. «По воле божьей»
  7. «Королева сердец» (Май эль-Туки)
  8. «История игрушек 4» 
  9. «Как приручить дракона 3»
  10. «Мэри Поппинс возвращается»

Елена Стишова

  • «Дылда»
  • «Гроза»
  • «Седьмой пробег вокруг земного шара»
  • «Сквозь черное стекло»
  • «Чернобыль»
  • «Домашний арест» 
  • «Ирландец»
  • «Джокер»
  • «Однажды в Голливуде»
  • «Портрет девушки в огне»
  • «Государственные похороны»
  • «Хроники ртути»
  • «Яйцо» (Вань Цюаньянь)
  • «Мальчик русский»
  • «Дождливый день в Нью-Йорке»
  • «Плохие люди» (Георгий Таварткиладзе)

Алиса Таежная

Алексей Филиппов

  1. «Вокс люкс»
  2. «Солнцестояние»
  3. «Брачная история»
  4. «Верность»
  5. «Мы»
  6. «Дылда»
  7. «Маяк»
  8. «Я потерял свое тело»
  9. «Портрет девушки в огне»
  10. «Наживка», Марк Дженкин

Анна Филиппова

  1. «Маяк»
  2. «Однажды в… Голливуде»
  3. «А потом мы танцевали» (Леван Акин)
  4. «Образование» (Оливия Уайлд)
  5. «Брачная история»
  6. «Раны» (Бабак Анвари)
  7. Raving Riot (Степан Поливанов)
  8. «Человек-паук: Вдали от дома»
  9. «Аполлон-11» (Тодд Дуглас Миллер)
  10. «Капернаум» (Надин Лабаки)

Вероника Хлебникова

  1. «Предатель»
  2. «Мартин Иден»
  3. «Джокер»
  4. «Офицер и шпион»
  5. «Дылда»
  6. «Родина — это место во времени»
  7. «Он не может жить без космоса»
  8. «Томмазо» (Абель Феррара)
  9. «Мир полон тайн» (Грэм Свон)
  10. «Зверь в чаще» (Клара Ван Хул)

Нина Цыркун

  • «Однажды в… Голливуде»
  • «Джокер»
  • «Мы»
  • «Ирландец»
  • «Мстители: Финал»
  • «Паразиты»
  • «Стекло»
  • «Дамбо»
  • «Куриоса» (Лу Жене)
  • «Ford против Ferrari»

Иван Чувиляев

  1. «Джокер»
  2. «Дылда»
  3. «Слишком стар, чтобы умереть молодым»
  4. «Государственные похороны»
  5. «Если Бил-стрит могла бы заговорить» (Барри Дженкинс)
  6. «Куда ты пропала, Бернадетт?»
  7. «Достать ножи»
  8. «Ирландец»
  9. «Однажды в… Голливуде»
  10. «Сиротский Бруклин» (Эдвард Нортон)

Константин Чалый

  1. «Однажды в… Голливуде»
  2. «Синонимы»
  3. «Высшее общество»
  4. «М» (Йоланд Зоберман)
  5. «Томмазо»
  6. «И придет огонь»
  7. «Дикая груша» (Нури Бельге Джейлан)
  8. «Пляжный бездельник»
  9. «Я была дома, но…»
  10. «Наше время» (Карлос Рейгадас)


Юлия Шагельман

  1. «Однажды в… Голливуде» 
  2. «Боль и слава» 
  3. «Паразиты» 
  4. «Синонимы»
  5. «Достать ножи» 
  6. «Сиротский Бруклин» 
  7. «Предатель»
  8. «Дело Ричарда Джуэлла» (Клинт Иствуд)
  9. «Керосин» (Юсуп Разыков)
  10. «История игрушек 4»

Ольга Шакина

  • «Слишком стар, чтобы умереть молодым»
  • «Политик» (Райан Мерфи и Брэд Фэлчак)
  • «Раны»
  • «Однажды в… Голливуде»
  • «Малыш Джо» (Джессика Хауснер)
  • «Свистуны»
  • «Озеро диких гусей»
  • «Мылодрама 2» (Илья Куликов)

Петр Шепотинник

  1. «Дылда»
  2. «Джокер»
  3. «Офицер и шпион»
  4. «Черный, черный человек» (Адильхан Ержанов)
  5. «Субботний роман» (Лоу Е)
  6. «Сувенир»
  7. «Рокетмен»
  8. «Тело Христово»
  9. «Боль и слава» 
  10. «Однажды в… Голливуде»

Лучшие фантастические фильмы 2019 года – Афиша-Кино

Вследствие космического излучения астронавт Рой Макбрайд (Брэд Питт) падает с орбитального лифта, но не сгорает в нижних слоях атмосферы (видимо, эта проблема в будущем как-то решена), а приходит к вышестоящему начальству, которое заявляет ему, что виновник этого излучения — отец Роя Клиффорд Макбрайд (Томми Ли Джонс), который, судя по всему, сошел с ума от одиночества на исследовательской станции рядом с Нептуном, занимавшейся поисками внеземной жизни, поэтому Рою надо слетать туда и поговорить с папой. «К звездам» настолько бесцеремонно берет зачин у конрандовского «Сердца тьмы» (и его киновоплощения «Апокалипсис сегодня»), что даже странно, что корабль, на котором Рой плывет среди звезд, зовется не «Ностромо», а «Цефей» — по имени эфиопского царя, который, согласно древнегреческой легенде, превратился в созвездие Северного полушария. Для Роя отец тоже давно слился со звездами, поэтому, когда он отправляется на поиски Клиффа, мы понимаем, что он отправляется не только на поиски отца, но и на встречу со своим Создателем. «Отец, почему ты меня оставил?» — вопрошает главный герой, и это его почти религиозное отношение к родителю превращает космическую одиссею в межзвездную мистерию. Такое кино (с большим количеством пространных закадровых монологов и поэтическим монтажом) снял бы Терренс Малик, если бы покинул пределы Солнечной системы, но за него это сделал Джеймс Грей — один из самых недооцененных современных американских режиссеров, который, очевидно, устал быть новым Скорсезе и стал новым Копполой. «К звездам» — очень меланхоличный, обволакивающий фильм про пуповину семейных отношений, которая тут получит материальное воплощение в виде фала — страховочного троса космонавтов. Но еще это, как и «Затерянный город Z», настоящее приключенческое кино с погоней на Луне, перестрелкой с пиратами и путешествием по подземельям Марса. Как и майор Перси Фосетт, майор Рой Макбрайд бежит от своей жены (Лив Тайлер) — только не в джунгли, а в космос, где его ожидают чудеса похлеще Эльдорадо. И хочется, чтобы эта его одиссея, как и кино, никогда не заканчивалась.

«Актуальный» топ. Про лучшие фильмы 2019 года — Кино и сериалы на DTF

24 617 просмотров

Здрасте, я Дима, и я много смотрю кино. Вашему вниманию топ фильмов кажущегося таким далёким из-за пандемии 2019 года. Готовясь к посту, я поглядел гору всего и выделил 43 наиболее впечатлившие меня картины самых разных жанров со всего мира.

С прошлого раза формат претерпел небольшие изменения, в основном косметические. Во-первых, я упразднил блок Honorable Mentions и заменил его на другой блок с англоязычным названием Guilty Pleasures. В него попали пять фильмов, которые мне нравятся, но при этом я понимаю их специфичность и в чём-то даже ущербность. Их стоит смотреть, если ваш вкус прям очень коррелирует с моим (чтобы это понять, можно, примером, почитать мои топы за 2016, 2017 и 2018 годы!).

Это приводит нас ко второй новости. Фильмы, которые были в Honorable Mentions, теперь влезают в основную часть топа. Отчего она стала больше, и я для удобства навигации разделил её на четыре главы: «Примечательные фильмы» (я им поставил 7/10), «Отличные фильмы» (7+/10), «Великолепные фильмы» (8 из 10) и «Исключительные фильмы» (9-10/10). Ещё я к каждой позиции приделал блок со страной производства, именем режиссёра, а также ссылками на трейлер и страницы фильма на Kinorium (альтернатива Кинопоиску, перейти на которую я рекомендую всем без исключения) и IMDB.

Но главное не изменилось: я перебрал гору фильмов (в этот раз их было 216) из более чем сорока стран, как всегда стараясь найти и посмотреть всё, что хоть чем-то меня заинтересовало. Список в итоге получился разномастный, в нём можно отыскать как более-менее известные фильмы (хотя откровенного мейнстрима почти нет), так и малоизвестный нишевый стафф, который вы, скорее всего, не видели. Надеюсь, каждый найдёт в нём для себя что-нибудь интересное. Приятного чтения!

  • Часть I. GUILTY PLEASURES
  • Часть II. ПРИМЕЧАТЕЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ (43, 42, 41, 40, 39, 38, 37, 36, 35, 34, 33, 32, 31)
  • Часть III. ОТЛИЧНЫЕ ФИЛЬМЫ (30, 29, 28, 27, 26, 25, 24, 23, 22, 21, 20)
  • Часть IV. ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ ФИЛЬМЫ (19, 18, 17, 16, 15, 14, 13, 12, 11, 10, 9, 8)
  • Часть V. ИСКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ (7, 6, 5, 4, 3, 2, 1)
  • Ссылка на СПИСОК в компактном формате + небольшой ОПРОС

Часть I. GUILTY PLEASURES

Top Knot Detective / «Детектив с пучком на голове»

Австралия, Япония. Режиссёры: Аарон МакКанн, Доминик Пирс. Трейлер / Kinorium / IMDB

Забавнейшее мокьюментари про культовое несуществующее самурайское телешоу «Детектив с пучком на голове». Отлично пародирует клише японского телевидения, не упуская из виду производственный процесс и личную жизнь его участников. А режиссёр и исполнитель главной роли в сериале и вовсе воплощает в себе всех скандальных звёзд разом. Претензия к фильму у меня одна, но она серьёзная. Даже его небольшая продолжительность в час и 27 минут ощущается избыточной, так что ко второй половине юмор уже не так веселит, и хочется просто узнать, чем закончится история взлёта и падения великого сериала.

Lords of Chaos / «Властелины хаоса»

Режиссёр невероятного трэша Polar с Мадсом и клипов Мадонны снял фанфик на тему становления легендарных блэк-метал групп Burzum и Mayhem. Разумеется, не обходит он стороной и главное событие — убийство единственным участником первой группы лидера второй. Причём, делает это максимально юморно и драйвово, как какая-нибудь американская молодёжная комедия, а не серьёзный байопик. Эта несерьёзность заставила пригореть Варга Викернеса: многое в фильме переврано, а роль нациста Варга исполняет еврей. Как по мне, это идёт кино на пользу, ведь в XXI веке без иронии говнарей-блэкарей воспринимать невозможно. А смотреть какую-нибудь документалку или что-то более артхаусное об этом слишком уныло.

Das schönste Paar / «Самая прекрасная пара»

Простой, но складный фильм, стартующий как мелодрама, но трансформирующийся со временем в триллер. История о паре школьных учителей, которым предстоит проверить отношения на прочность сначала нападением малолетних насильников, а затем — местью этим самым насильникам. Это хоть и слегка артхаусно поставленная, но очень доступная и даже предсказуемая картина, вплоть до самой концовки. Она спорная, но в этом, пожалуй, её плюс. На мой взгляд, если бы фильмы о мести имели однозначный ответ на вопрос моральности принципа «око за око», то в этих фильмах не было бы смысла.

Oththa Seruppu Size 7 / «Тапок седьмого размера»

Показательно, но это первый индийский фильм, который попадает в мои списки. Не то, чтобы я их совсем не смотрю, просто индусы в основном снимают клишированные жанровые картины, рассчитанные на непредвзятого зрителя. Но в «Тапке седьмого размера» в кои-то веки чувствуется амбициозность — это фильм одного актёра, представляющий из себя длинный двухчасовой допрос главного героя. Он явился в полицию с признанием в убийстве, но в его истории много пробелов, и копы вынуждены поглубже копнуть это дело. И хотя мы ни разу не видим допрашивающих, протагонист играет до того упоительно, что об этом даже не задумываешься. Фильм впечатляет постановкой и реализацией идеи, хотя местами огорчает дырами в детективной линии и вечной проблемой индийского кино — ужасной музыкой.

Doubles vies / «Двойные жизни»

Мелодрама, состоящая чуть менее, чем полностью, из разговоров о книгах, кино и политике. В концепции это что-то невыносимо скучное, но сценарий, монтаж и режиссура каждой диалоговой сцены превратили это в увлекательное зрелище. Бессмысленное по своей сути, но ламповое, как улыбка Жюльет Бинош. В конце фильм и вовсе делает намёки на метанарратив, но вовремя обрывается, избежав претенциозности. Ещё это первое понравившееся мне творение режиссёра Оливье Ассайаса, потому захотелось его отметить на самой границе с основной частью топа.

Часть II. ПРИМЕЧАТЕЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ

43. Hatsukoi / «Первая любовь»

На 43-м месте «Первая любовь», 103-й фильм Такаси Миике (мне нравится все его новые фильмы объявлять с порядковыми номерами, напоминая о сомнительном величии этого режиссёра). Это не мелодрама, как можно подумать, а комедийный криминальный боевик про якудза. Главгерой, посредственный боксёр с опухолью мозга, помогает на улице девушке, страдающей галлюцинациями. Та оказывается пешкой в разборках бандитов, и они очень неумело пытаются выбраться из свалившейся на них кучи проблем. А дальше идёт такой, можно сказать, традиционный (если бы он чтил какие-либо традиции) Миике с реками крови, сломанными конечностями и абсолютно несерьёзным тоном. Сценарий — крепкий, хотя и не без жанровых клише, зато драки прекрасно вписаны в него и неплохо поставлены. А убедительно стёбно переигрывающие на японский манер актёры выдают несколько сцен, заставляющих натурально орать в голос. В этот раз у Миике, обычно очень неровного по качеству, есть, что посмотреть.

42. Monstri / «Монстры»

Румынская новая волна, которой уже скоро двадцать лет, а она не просто не сдувается, но пополняется молодыми талантливыми режиссёрами. Дебютант Мариус Олтеану врывается в кинематограф с тонкой и мудрой семейной драмой «Монстры», снятой на манер «Мамочки» Ксавье Долана в формате 1:1 (естественно, с расширением «сознания» в ключевой момент). Фильм о семейной паре, в которой никто не знает, чего хочет, но при этом не рвёт отношений, и только всё усложняет до монструозной конструкции, которая разваливается под собственной тяжестью. Конструкция самого фильма при этом интригующа и оригинальна, Олтеану снимает в основном длинными кадрами, а его актёры убедительны и честны насколько это вообще возможно. Не сопереживать истории очень трудно, даже если ситуация кажется вам надуманной и чуждой.

41. The Mountain / «Гора»

Супермедленная меланхоличная драма про парнишку из Америки 50-х, который после гибели отца вписывается фотографом к врачу-лоботомисту Джеффу Голдблюму. «Гору» трудно рекомендовать всем и каждому, но те, кто не против отчаянно артхаусных вещей, получат нечто сеттингом и идеями напоминающее «Мастера» Пола Томаса Андерсона. Не настолько блистательная по режиссуре, но красиво, как полагается фильму про фотографа, снятая картина про спорных персонажей, которые выступают скорее метафорами, чем живыми людьми, что подчёркивается нарочито деревянной актёрской игрой Лантимос-стайл. И эта метафоричность предлагает пытливым зрителям пожонглировать вариантами расшифровки.

40. Yokogao / «Пропавшая»

Ещё один притворяющийся мелодрамой фильм о мести, на этот раз из Японии. Сложносочинённая и очень симпатично снятая картина, события которой происходят в двух временных линиях. О похищенной девочке, шокирующем открытии личности похитителя, недопонимании и предательстве, она вызывает очень непростые эмоции, а сюжетная подоплёка может подбить на интересные этические размышления.

К слову, в моём топе 2016 года «Фисгармония», другой фильм Кодзи Фукады, занял последнее место. Тут же он поднялся до четвёртого с конца — рост на лицо! Так что обратите внимание на этого режиссёра и его работы.

39. Ema / «Эма»

В 2016-м году Пабло Ларраин снял два фильма, которые попали в мой топ. Новинку пришлось ждать три года, и она очень удивила! Это самая нетипичная работа чилийца (по сути от него здесь только уже работавший с ним Гаэль Гарсия Берналь), который всю жизнь тяготел к реалистичному, практически документальному визуальному стилю в своих фильмах. Этому способствовала и историческая тематика почти каждого из них. «Эма» же — очень латиноамериканский фильм в стереотипном понимании этого слова. Ларраин словно бы решил поиграть в Альмодовара: великолепные яркие декорации, хлёсткие юморные диалоги и персонажи, сплетающиеся в страстно-ненавистническом чувстве-химере, наводят на такие мысли.

Картина держится на главной героине, необычной, без царя в голове танцовщице Эме, которая замужем за своим балетмейстером. В какой-то момент она решает сменить стиль танца, и эта вроде бы небольшая перемена вызывает череду потрясений в жизни всех, кто её окружает. Эма ярка, своевольна и гипнотична, как Солнце, а вокруг неё вращаются более блеклые и зависимые от неё людишки-планеты. Весь фильм словно танец обновления, которое вместе с ней должны пройти и все её близкие.

38. La Gomera / «Свистуны»

После криминально-лингвистической драмы «Полицейский, имя прилагательное» и комедийного антиприключения «Сокровище» Корнелиу Порумбою снова берётся за тему языка. Он внедряет её в неонуарный фильм «Свистуны», который с первых кадров вызывает недоумение: такого румыны ещё не снимали. Самый необычный румынский режиссёр берёт крутой вираж и съезжает с трассы новой румынской волны.

В этом фильме непривычно всё: пейзажи прекрасного острова Гомера ярки и цветасты, сюжет наворочен и полон необычно обыгранных жанровых клише, а персонажи далеки от реализма, загадочны и ближе к классическим образам из шпионских фильмов. О причастности фильма к новой волне напоминает только главгерой, коррумпированный полицейский Кристи, сыгранный Владом Ивановым, который появлялся в половине румынских фильмов последних 15 лет. Но и Кристи в процессе необратимо меняется, совсем как румынское кино в руках дерзкого Порумбою.

37. Kimi to, nami ni noretara / «На твоей волне»

Масааки Юаса — самый интересный на данный момент режиссёр аниме. По крайней мере полнометражных. Аниме-сериалы я не смотрю, ведь аниме для геев. У него очень специфический стиль рисовки, который отлично гармонирует с его немного сказочными историями. Свою крайнюю работу Юаса в который раз выстраивает вокруг темы воды: она играет огромную роль в жизни мальчика (пожарного) и девочки (серфингистки), которые влюбляются, но трагические события разрушают идиллию. Думаю, именно нереально креативный подход к анимации воды — особенно во второй половине фильма — поразил меня и не дал оторваться от мультфильма. Юаса уже появлялся в моих топах с абсурдистко-постмодернистской одиссеей «Ночь коротка, гуляй девчонка»; «На твоей волне» штука проще и предсказуемее, но всё ещё достойная внимания не только отаку.

36. «Папа, сдохни»

Приятно, когда в топ попадает русский фильм, который не является суровой социальной (семейной/политической/криминальной) драмой, а просто крепкая жанровая штука. В данном случае это кровавый комедийный боевик, нарочито трэшово названный «Папа, сдохни». Фильм с очевидными отсылками к Гаю Ричи, Тарантино и «Олдбою», но до чего же складный и в меру присыпанный российским колоритом. В основном для смеха.

Внимания «Папа, сдохни» заслуживает тем, что в нём каким-то чудом отсутствуют типичные проблемы отечественных комедий и боевиков. Это может прозвучать со снисхождением, но здесь действительно некринжовый юмор, крепко удерживающий внимание сценарий и изобретательный экшн, постановщики которого не паразитируют на популярных названиях (это я про всякие отбросы, вроде «Русского рейда»). Лучшее «кинцо на вечерок» 2019 года!

35. Incitement / «Подстрекательство»

«Я как лазерный прицел. Помечаю цели и добиваюсь их одна за одной»

Крайне нишевое кино, триллер, посвящённый убийству израильского премьера Ицхака Рабина в 1995 году. Снятое от лица самого убийцы, религиозно повёрнутого студента, который с самого начала ведёт себя как политически активный молодой человек с подвешенным языком, но ближе к делу проявляет всё больше черт социопата. Его упоительно играет Йехуда Нахари Халеви, и он манипулирует вниманием зрителя не хуже, чем его герой всеми вокруг. Снят фильм сильно трясущейся камерой, которая редко выпускает главгероя из кадра (немного в стиле «Сын Саула»), тем самым ещё эффективнее погружая в гущу событий.

34. Greener Grass / «Трава зеленее»

Знаете то классическое время, когда среднеклассовые американцы жили в белых домиках за белыми заборчиками, сквозь кроны деревьев лился белоснежный свет, а их жизнь была бела, как скатерть на обеденном столе? «Трава зеленее» — как раз про такую одноэтажную Америку, только утрированную до уровня фантастики. Вежливые соседи могут часами стоять на перекрёстке, чтобы уступить друг другу дорогу, а когда твоя подруга попросит подарить ей твоего новорожденного ребёнка, ты сделаешь это немедленно из вежливости. События фильма утрированы до такого предела, что порой уже трудно смеяться и хочется кричать персонажам: «ОДУМАЙТЕСЬ, ИДИОТЫ».

Казалось бы, где 50-е, а где наш век. Но лично я наблюдаю подобное не на улице, а в интернете, где люди выставляют на фасад только самое чистое и красивое и пытаются быть со всеми до тошноты добренькими. А на деле, чуть что — сразу же подвергают ближнего своего остракизму. У парочки авторов и исполнительниц главных ролей Жоселин ДеБоэр и Доун Люббе получилась стильная, смешная, а главное, едкая и немного злая сатира, которую в наше время, увы, практически не снимают.

33. Once Upon a Time in Hollywood / «Однажды в Голливуде»

Не очень высоко оказавшийся в моём списке, крайний фильм Тарантино меня слегка разочаровал. На мой взгляд, это одна из наименее увлекательных и интересных его работ. История «Голливуда» слишком дробится от постоянных прыжков во времени и пространстве, которые выполнены далеко не так изящно, как в «Криминальном чтиве». А все до единого стилистические и монтажные приёмы мы уже видели у режиссёра раньше, и здесь они сильно отдают фансервисом.

При этом «Однажды в Голливуде» остаётся типичной работой Тарантино и в хорошем смысле. В фильме отличный юмор, причём, не только диалоговый, но и визуальный. Актёрская игра безупречна: мало кто в Голливуде умеет так работать со своими подопечными, вне зависимости от их звёздности, как Квентин. В конце концов, реконструкция Лос-Анджелеса 60-х какого-то невероятного качества, а атмосфера в фильме создана — моё почтение. Благо — это ещё одна черта тарантиновщины — довольно просто наслаждаться отдельными её качествами, забивая на все слабые стороны.

32. The Death of Dick Long / «Смерть Дика Лонга»

Чрезвычайно странная, но уморительная комедия о компашке реднеков, в которой один из друзей погибает при таинственных обстоятельствах. Как именно — это спойлер за семью печатями, для раскрытия которого вам предстоит провести полтора часа в компании смешных, но очень недалёких персонажей. «Смерть Дика Лонга» — это эдакий «Фарго», но в котором тупые люди ещё тупее.

Добавляет фильму трогательности — и в то же время дополнительный заряд юмора — очень человечное и деликатное отношение режиссёра к героям, его попытка достучаться до их сущности. В принципе, что ещё ожидать от автора «Человека — швейцарского ножа»! Выворачивание внутреннего мира и менталитета странных и туповатых людей через абсурдные ситуации — задача, с которой он уже во второй раз справляется на ура.

31. Temblores / «Дрожь»

Драма о распадающемся семейном очаге, который всеми силами пытаются починить при помощи церкви. Главного героя, мужчину средних лет, уличают в гомосексуальной связи, за что в старомодном обществе он подвергается гонениям. В попытке вернуть мужа, жена и семья обращаются в церковь, при которой обустроена лечебница для людей с нетрадиционной ориентацией. Фильм очень убедительно раскрывает как тёмные стороны религиозного общества, так и внутренние страдания мечущегося главгероя. Снято это очень умело (особенно для такого малоизвестного молодого режиссёра), с кучей впечатляющих длинных кадров и точно выверенными планами. При всей мрачности истории, «Дрожь» предлагает очень приятное глазу зрелище.

Удивительное дело, но, несмотря на географическую разницу, проблемы румынской семьи в «Монстрах» и гватемальской в «Дрожи» до ужаса похожи. Просто решаются они по-разному. Что для румына повод для экзистенциальных размышлений с сигаретой, то для гватемальца основание призвать на помощь безжалостные ортодоксальные силы.

Часть III. ОТЛИЧНЫЕ ФИЛЬМЫ

30. La Llorona / «Ла Йорона»

Не подумайте, что здесь какая-то ошибка. Это действительно второй подряд фильм гватемальского режиссёра Хайро Бустаманте, на этот раз политический хоррор. Зачастую ужастики выстраивают вокруг какой-то социальной или психологической проблемы, но в «Ла Йороне» в центре внимания латиноамериканский диктатор, обвинённый в геноциде коренного населения. После суда он вынужден скрываться на своей вилле, которую день и ночь окружают протестующие, не давая спать жильцам: диктатору, его жене, дочери, внучке, охраннику (его играет главгерой фильма «Дрожь») и экономке. Но в дело вмешивается хоррор-элемент, фолклорная плачущая дева Ла Йорона, которая тонкими уловками терроризирует семью и настраивает её против тирана.

Всё, что я сказал о техническом совершенстве «Дрожи», применимо и к этому фильму, но бонусом ещё к этому добавляется мощная камерная атмосфера и несравненная игра девушки, исполняющей роль Ла Йороны. Кстати, случайно не спутайте этот фильм с The Curse of La Llorona, голливудской адаптацией этой народной легенды, тоже 2019 года. Я его не смотрел, но слышал, что там всё очень плохо.

29. O que arde / «И придёт огонь»

Интересно, что в наше время, когда огромное количество людей обращаются к психологам, никто даже не смеет задуматься: а не чушь ли всё это. Может, в действительности мы никогда не узнаем, что на душе у другого человека. Фильм «И придёт огонь» как раз об этом: о непредсказуемости и непознаваемости разума другого человека.

Не случайно возвращение домой главного героя — отсидевшего за поджог мужчины — сопровождается лесными пожарами. Он является их причиной, если и не фактически, то аллегорически уж точно. Огонь внутри него так же неуправляем, и никакие науки и технический прогресс не способны его остановить. Эта лаконичная, но впечатляющая своей силой, драма подойдёт не каждому. Но если вы цените качественные character study, то не проходите мимо.

28. The Last Black Man in San Francisco / «Последний чёрный в Сан-Франциско»

Не перестаю возмущаться узколобости критиков и киносообщества, когда дело касается презентации. В 2018 году, когда вышли прекрасные «Слепые пятна» и «Простите за беспокойство», все лавры социально важных фильмов про расизм вручают посредственным «Чёрному клановцу» и «Зелёной книге». «Последнему чёрному в Сан-Франциско» досталось ещё меньше: его практически не заметили, хотя прямых конкурентов не наблюдалось. Исправляю это недоразумение!

Это очаровательное кино дебютанта Джо Талбота. Он вроде бы белый, но в своём фильме с удивительным теплом и заинтересованностью рассказывает о простой жизни, мировоззрениях и мечтах пары чернокожих парней из Сан-Франциско. Один мечтает переселиться в престижный район, в дом, некогда принадлежавший его деду, второй — пишет пьесы и хочет с их помощью изменить мир вокруг себя. Несмотря на то, что парни очень дружны, они несут в себе заряд нарастающего конфликта, который выстрелит в очень неожиданном направлении. При всей глубине задумки, фильм Талбота чрезвычайно легко смотрится. Никакого апломба, только стильные операторская работа и саундтрек, отлично прописанные персонажи и аккуратная подача всех заложенных тем. Фильм о современных вопросах, снятый умным молодым человеком, а не зарвавшимся старпёром, вроде Спайка Ли.

27. Antigone / «Антигона»

Иногда удивляюсь, до чего же греческие мифы и легенды не дают покоя авторам до сих пор. Йоргос Лантимос превращает «Ифигению в Авлиде» в «Убийство священного оленя», про бесчисленные вариации «Одиссеи» и мифа об Орфее я молчу. А у Софи Дерасп получился оригинальный перенесённый в современный сеттинг миф об Антигоне. На семью иммигрантов, состоящую из двух братьев, двух сестёр и бабушки (отца Эдипа куда-то подевали в процессе, видимо дабы не поднимать тему, что всех детей родила его же мать) наваливаются одна напасть за другой. Одного из братьев подстреливает полицейский, а второго сажают в тюрьму как члена банды. Но Антигона не носила бы это имя, если бы не взяла на себя ношу вытащить свою семью из беды и отстаивать справедливость любой ценой.

Античные сюжетные ходы и семейная трагедия очень гармонично сочетаются в картине с темами иммиграции, криминала и судебной системы. Старый как мир конфликт между родовыми и государственными законами никуда не пропал за тысячи лет, и наблюдать за ним всё ещё увлекательно. Особенно когда в центре истории такая яркая молодая актриса как Нахема Риччи — моё главное открытие года. Интересен и подход к составлению саундтрека: он звучит пополам из современной музыки и треков «под старину», чем подчёркивает положение фильма одновременно в прошлом и настоящем. Софокл бы одобрил такую версию.

26. Le daim / «Оленья кожа»

Абсурдная комедия от одного из самых симпатичных мне французских режиссёров Кантена Дюпье. Главгерой, которого играет душка Жан Дюжарден, тратит все свои деньги на ковбойскую куртку из оленьей кожи и становится одержимым ей. Бонусом к ней он получает цифровую камеру, и у него (не без подсказки куртки) возникает навязчивая идея уничтожить все прочие куртки и остаться единственным парнем в куртке во всём мире! Да, и всё это ещё важно снимать на камеру — куда без этого в XXI веке. Вы поняли: это нужно видеть своими глазами.

Дюпье в этом фильме умудряется быть одновременно очень ироничным и несерьёзным, при этом в его манере съемки и идеях проскакивают тонкие нотки претенциозности, которые заставляют пораскинуть мозгами над происходящим. «Оленья кожа» получилась местами жестокой, суперлайтовой, короткой (всего 75 минут), французской и более лучшей версией «Дома, который построил Джек». Но, в отличие от работы Триера, юмор здесь не криво пришит в попытке прикрыть серьёзные щи режиссёра, а находится глубоко в подкорке сценария.

25. Give Me Liberty / «Гив ми либерти»

Cинопсис этого фильма вызывает опасения, но на поверку картина о русских эмигрантах в США оказывается разудалой комедией с прекрасным юмором и душевными персонажами. Сравнивать её хочется в первую очередь не с какой-нибудь балабановщиной, а с «Хорошим временем» братьев Сафди. Только добрее и про людей, которые выживают, совершая серию полезных дел, а не преступлений. И снятый в основном с непрофессиональными актёрами.

Главный герой, водитель автобуса социальной службы Вик, вынужден постоянно решать проблемы своих родственников. В один день количество взваленных на него задач стало абсурдно много: фильм только начался, а Вик уже опаздывает и спорит по этому поводу со своим диспетчером. В воздухе стоит истерия и напряжение. В ушах — шум от аккордеона и бесконечных разговоров на русском и английском. И таков весь фильм. Он, как полный самых разных персонажей автобус, неистово несётся по сюжетным твистам, а снимает всё это одна из самых трясущихся камер в истории кино.

24. Tommaso / «Томмасо»

Хотите провести два часа в компании безупречно играющего Уиллема Дефо, но уже смотрели фильм «Маяк»? Попробуйте «Томмасо» режиссёра Абеля Феррары, которого вы наверняка знаете по оригинальному «Плохому лейтенанту», а больше никто ничего у него не видел. Это практически бессюжетная мамблкористая картина-поэма о режиссёре Томасе, который живёт в Риме, пишет сценарий, старается сохранить трезвость и подозревает свою жену в измене с молодым итальянцем. Все эти важные и/или мнимые заботы перемешиваются у него в голове, в результате чего мы наблюдаем дикую смесь фантазий и реальности, без понятия, что из этого где.

Фильм снят в очень «расслабленной» манере с плавно двигающейся камерой, имитирующей движение взгляда человека. Очень эффектно передаёт атмосферу древнейшего города, пропущенную через нестабильное сознание героя Дефо (а заодно и Абеля Феррары, который не отрицает автобиографичность фильма — жена и дочь в фильме его собственные). А вот «Маяк», который тоже, кстати, про внутренние переживания, будет в топе намного-намного выше, так что не разбегайтесь! (Зачем я этот кринж вообще здесь написал?)

23. J’ai perdu mon corps / «Я потеряла своё тело»

Французский анимационный фильм с нелинейной конструкцией сюжета и внезапно неглупым посылом. Половину времени потерявшая своё тело рука несётся по улицам в неизвестном направлении, исполняет впечатляющие акробатические трюки и воюет с городской фауной. На манер Вещи из «Семейки Аддамс». Между её приключениями демонстрируется история парнишки-курьера, который влюбляется в клиентку и пытается с ней завязать. При сложении двух таких разных сюжетных линий, бытовой и аллегорически-фантастической, получается красивая история про то, как порой нужно отпускать жизненный груз, чтобы прыгнуть вперёд и вверх. Даже если этот груз — часть твоего тела, с которой связаны самые, казалось бы, важные моменты в жизни.

Не менее качественная у мультфильма анимация. Смесь 3D и 2D-техник, а ещё немного ротоскопирования, выглядит стильно и завораживающе. Сам режиссёр говорил, что стремился создать «мир на полпути между материальным и воображаемым». Это ему действительно удалось, особенно учитывая такой же дуализм сказочно-реалистичного сюжета. В общем, это неожиданно глубокое и стильное кино, во многом превосходящее, примером, стремящиеся к глубине и стилю последние работы Pixar. Если вы цените нишевую рисованную анимацию, то обратите внимание на «Я потеряла своё тело» — не ошибётесь в выборе.

22. Wi a Ritoru Zonbizu / «Мы — маленькие зомби»

Экстравагантное драмеди про четырёх японских школьничков, каждый из которых в один день потерял родителей. Они знакомятся в морге и осознают, что, вместо того, чтобы горевать, совершенно потеряли всякие чувства и стали фигуральными зомби. Вместе с тем они осознают, что четыре человека — это уже пати в jRPG! Ребята отправляются в квест на поиски эмоций и смысла жизни.

«Мы — Маленькие Зомби» безумно креативно сделан, в нём постоянно меняется манера съёмки, постоянно кучи стилизованных спецэффектов на экране, используется несколько разных камер. Монтаж и вовсе шедеврально-эпилептический. С самых первых кадров фильм очень напоминает «Скотт Пилигрим против всех». Ну или какое-нибудь аниме про школьников, что, в принципе, почти одно и то же. В какой-то момент ребята организуются в рок-группу, и в фильме собирается бинго из всех японских клише: аниме, видеоигры, j-rock, школьники, культы еды и смерти. Вся эта вакханалия при легкомысленности формы не гнушается серьёзных вопросов. Я бы вообще назвал «Маленьких Зомби» идеальным фильмом для разъяснения взрослых тем подросткам 12-15 лет.

21. The Souvenir / «Сувенир»

«Сувенир» Джоанны Хогг — драма о героине в значении «наркотик» и его разрушительном воздействии на жизнь. Только вот рассказана она не привычно — от лица наркомана — а с точки зрения его близкого человека, девушки Джули. Потому это ещё и драма о героине в значении «женский персонаж», которая переживает токсичные отношения и параллельно пытается учиться на режиссёра. Её играет Онор Суинтон-Бир, дочь Тильды Суинтон. Она странная и до ужаса естественная, скорее всего потому, что нигде до этого не играла. Почти невинная прям, умеет смотреть искренне ошеломлённым взглядом в камеру и потому идеальна для роли девушки, увязшей в непростой ситуации.

Диалоги в фильме выстроены под стать, тоже по-натуральному: герои ведут в основном отстранённые речи, перебивают друг друга и реагируют на фразы, не дожидаясь их окончания. Чувствуется сильное влияние импровизации. Визуально фильм тоже приковывает взгляд. Он назван в честь картины «Сувенир» и под стать этому выглядит очень художественно, с этим винтажным фильтром и роскошными интерьерами. Плюс для пущего эффекта многое снималось только при естественном освещении.

Ну а если вас мало интересуют такие глубокие изыскания при просмотре, то вы просто найдёте в «Сувенире» отличную драму. Не напыщенную, не слёзодавительную, не вешающую на уши лапшу нравоучений. На мой взгляд, «Сувенир» — самых примечательный лауреат «Санденса» за последние годы, искренний, тончайшей текстуры фильм.

20. Synonymes / «Синонимы»

Завершает «отличный» раздел франко-израильская хипстерская комедийная драма «Синонимы», которая взяла главный приз в Берлине, и вполне заслуженно. Еврей Йоав свинтил в Париж и планирует стать французом, перестав говорить на иврите и забив на свои корни. В первый же день пребывания его грабят, и он попадает в компанию парочки французских мажориков, которые помогают ему обосноваться. Сам Йоав в итоге не рвёт окончательно со своим народом и всячески контактирует с другими евреями. И вот это фильме очень интересно сделано: каждая встреча подана скетчем, который анализирует текущую политическую ситуацию Франции или Израиля, критикует левые идеи первой и военизированность второго. Однако главная тема «Синонимов» — самоопределение в эпоху глобализации, когда каждый может быть кем хочет и где хочет, но почему-то рождается в каком-то конкретном месте.

Фильм очень остроумный и лаконичный в диалогах, он полностью состоит из событий, в нём нет пустых кадров, и оттого он прям супер динамично смотрится. Это качественно сделанное инди-кино в самом хорошем смысле. Главный герой — главное развлечение «Синонимов», как его называют в фильме, «цирковой петушок». Дебютант Том Мерсье (какое-то слишком французское имя для уроженца Израиля) дико обаятельный, увлекательно рассказывает истории, упоительно творит дичь и примерно 20% хронометража размахивает перед камерой своим обрезанным писюном. А его танец на вечеринке, на которую он проник в поиске бесплатных закусок, — одна из моих любимых сцен года.

Часть IV. ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ ФИЛЬМЫ

19. Beats / «Рейв»

Внезапно покоряющий драйвом и молодёжной искренностью «Рейв» смело можно назвать «Трейнспоттингом» нового поколения. Даром что рассказывается в нём про всё то же поколение молодых людей из Шотландии 90-х. Да и снят он более консервативно: вместо клипового монтажа Денни Бойла и головокружительной операторки Брайана Тьюфано здесь чёрно-белая плёнка и, пусть и весьма техничная, но классическая манера съёмки. Но роль куда важнее стиля играет музыка, ведь сценарий вертится вокруг очень интересного времени в музыкальной истории Британии.

Пара приятелей старшего школьного возраста пытается попасть на рейв. Проблема в том, что рейв нелегален из-за недавно введённого закона в Британии, запрещающего «музыку, характеризующееся последовательностью повторяющихся ударов». То есть всякую новомодную электронику. Звучит в стиле современных российских законов, но такое правда было, можете почитать на вики. Притом это не фильм про простых нарушителей порядка или круглосуточных тусовщиков. Для скромняги Джонно эта инициатива — способ ненадолго вырваться из заточения семьи, а его бро Спэннер мстит замучившему его старшему брату, своровав у него деньги для вечеринки. Играющий последнего Лорн Макдональд вообще очень впечатляющий паренёк для своей первой видной роли. Он ворует на себя всё внимание и мастерски задаёт фильму цепляющий быстрый ритм.

18. Les misérables / «Отверженные»

Слава богу, не очередная адаптация «Отверженых» Гюго (особенно после убогого мюзикла Тома Хупера), эта французская полицейская драма наследует идеи «Тренировочного дня» и «Ненависти» в декорациях нынешнего Парижа. Троица копов, один в которой традиционно переведённый из провинции новичок, вписывается в череду конфликтов между местными бандами, неприкаянной молодёжи и просто бедняков с района. Всё бы ничего, но они порой применяют грубые методы, один из которых фиксирует на камеру дрона местный парниша. Это стартует цепочку последствий, грозящие вылиться в крупные беспорядки.

Фильм снят в динамичной реалистичной манере, крепко держит зрителя за грудки все два часа хронометража и впечатляет топовой актёрской игрой. В том числе и непрофессиональных актёров, местных жителей. Отдельное спасибо режиссёру Ладжу Ли, что он не стал в манере современных молодых чернокожих постановщиков фокусироваться на расовом вопросе. Он в фильме, понятное дело, очерчен. Но, словно поняв, что скучных нравоучений в фестивальном кино и так с избытком, избрал более жанровый подход, сделав упор на саспенс и отношения между героями. То же касается названия. Фильм получил его из-за места действия, коммуны Мондфермей, воспетого Гюго в своём шедевре. И это не то чтобы влияет на историю: она не посвящена революции, и очевидно, что подобные полулокальные полицейские истории могут произойти в любом районе столицы Франции. Но для дотошного зрителя это может стать хорошим поводом поискать отсылки.

17. Yangguang puzhao / «Солнце»

Неожиданно мощная тайваньская драма о по глупости угодившем в тюрьму парнишке. Начинающийся с жёсткой сцены отрубания руки и настраивающий на тюремную драму, фильм быстро превращается в рассказ о семье паренька. Главные герои — отнюдь не героические люди. На них совершенно по-разному влияет произошедшее, отношения между родственниками сначала становятся неуютными, а затем скрытые проблемы раскрываются и грозят крахом. Чуна Мунхун, оказавшись режиссёром с хорошим вкусом, облекает историю в красивейшую оболочку и завораживает пейзажами. А грамотно выстроенная за счёт мастерского монтажа драма пробивает на слёзы.

«Солнце» — интересный пример фильма, который можно представить снятым в Голливуде. Другое дело, что он бы точно получился бледным и унылым. Чисто азиатские нарративные и визуальные фишки, вроде красивой жестокости, сплошь скрытных, но черпающих из этой скрытности свою харизму, персонажей и специфической цветовой палитры делают зрелище предельно далёким от голливудской рафинированности. История грамотно раскидана между всеми основными участниками действа, а повествование всегда с идеальным таймингом перескакивает с одного на другого. Третий акт с пограничным в моральном плане твистом — и вовсе чистый восторг. На редкие проблемы фильма, вроде музыки, которой лучше бы не было, закрываешь глаза. Если вы готовы их перетерпеть, то повода не посмотреть «Солнце» я не вижу.

16. The Irishman / «Ирландец»

Ещё до своего выхода заслуживший сомнительную славу чрезмерно затянутого фильма, «Ирландец» Мартина Скорсезе внезапно оказался самым грустным фильмом про мафию. Но не одни грусть и жанровая принадлежность делают его любопытной работой. Традиционный проверенный временем стиль Скорсезе, впервые действительно впечатляющие технологии омоложения лиц и, главное, поразительная сила тех самих омоложенных актёров — то, за что стоит оценить фильм. Эти мужчины (а я говорю как о классиках Де Ниро, Пачино, Пеши и Кейтеле, так и о более молодых красавцах Каннавале, Романо и Стивене «ненавижу, блять, цыган» Грэме) выступают для «Ирландца» мощным цементом и намертво склеивают все кусочки фильма.

Трудно не вспомнить бурлящие уже пару лет говны в интернете, которые породили нелестные высказывания Скорсезе о кинокомиксах. Мол, это не фильмы, а светошумовые аттракционы. Знаете, старик не только прав во всём, о чём говорит. Он ещё и показывает, как нужно делать настоящее кино своим на примере «Ирландца». На протяжении десятков фильмов Марвел выстраивают вселенную, а в финале у них получается разваливающийся на части кусок халтуры, где половина персонажей не нужна, а остальные пытаются перетянуть на себя сюжетное одеяло. С точки зрения творчества и реализации задумки — в пустую потраченные десять лет, в общем. Скорсезе же просто берёт все свои (и не только) мафиозные фильмы-вселенные и филигранно вписывает их персонажей в жизни друг друга.

The Irishman: Scorsese’s Cut — лучшее в этом поколении прощание со старыми героями, которые уже точно ни в чём подобном не сыграют (а некоторые, как Пеши, давно уже на пенсии). Уметь надо.

15. Monos / «Обезьяны»

Колумбийский фильм-гипноз о жизни отряда малолетних партизанов, живущих в горах и промышляющих похищением людей. По приказу начальника, боевого карлика, они захватывают английскую журналистку, после чего череда событий (связанных с похищением и не только) превращает их жизнь в ад с постоянными лагерями и внутренними конфликтами. Наполненная поворотами история показана в немного абстрактном стиле с выкрученной в потолок насыщенностью цвета и умопомрачительными съёмками горных и лесных пейзажей. Сюжетом и сочетанием красоты и брутальности в кадре «Обезьяны» напоминают «Апокалипсис сегодня» Копполы и «Иди и смотри» Климова. Немало атмосферы добавляет необычный саундтрек Мики Леви, которая известна дорожкой к «Побудь в моей шкуре».

Трудно не отметить и актёрский ансамбль ребят, которые получились очень убедительными. Причём, и как солдаты, и как дети. Можете расценивать фильм как картину о взрослении, а можете как исследование проблемы детских военизированных формирований в неспокойной стране. Болтающиеся где-то на грани и периодически ныряющие поглубже то в одну тему, то в другую, «Обезьяны» производят впечатление очень проработанной вещи. При этом остаются весьма увлекательным зрелищем, поначалу слегка артхаусным, но чем дальше, тем более напряжённым экшн-триллером. По мне, так один из наиболее недооценённых фильмов 19-го года, который должен прийтись по вкусу самому широкому зрителю. Просто зритель о нём ничего не знает.

14. Hvítur, hvítur dagur / «Белый, белый день»

Красивая и неторопливая исладнская картина о старости, смерти, печали и мести, снятая в традициях Бергмана, Тарковского, Киаростами и Джейлана. Всех моих любимых ребят, короче. В центре сюжета — начальник полиции Ингимундур, жизнь которого разделилась на “до” и “после” смерти жены. Ему нелегко даётся потеря, и лишь забота о внучке как-то даёт ему отвлечься. Но будто того мало: в один момент Ингимундур узнаёт тайну покойной жены. Мир его окончательно переворачивается с ног на голову.

Для исландского режиссёра Хлинюра Палмасона это всего вторая работа (первую, «Зимних братьев», я пропустил, и теперь жалею), но до чего крепкая. Вроде бы очевидная драматическая линия подана с чарующей образностью и поэтичностью. Взять хотя бы одну из первых сцен, когда нам одним кадром показывают, как менялся дом героя на протяжении многих месяцев. Или долгие напряжённые поездки на автомобиле по фантастически красивым исландским пейзажам. Да даже пара экшн-сцен — вроде и брутальны, но поставлены с редким изяществом. Сюда же скандинавский подход к выворачиванию наружу внутреннего мира главгероя, который навевает ассоциации с тонким кинематографом 60-х, в частности, психологическим периодом Бергмана. Превосходный фильм!

13. Juo ren mi mi / «Нина У»

Провинциальная театральная актриса перебирается в город за карьерой, ради которой готова из кожи вон лезть. Во время съёмок в шпионском боевике, Нина открывает и сталкивается со всей подноготной кинобизнеса. Из-за этого её рассудок даёт трещину и всплывают назойливые флэшбеки. Плюс какие-то неизвестные люди из неочевидной реальности начинают строят ей козни.

Если у вас всплыла в голове ассоциация с «Чёрным лебедем», то она вас не обманывает. «Нина У» — это «Лебедь» с азиатским колоритом и съёмками в стиле «Неонового демона»: холодная атмосфера, много красного цвета, резкий монтаж. В принципе, это было краткое описание для того, чтобы заинтересовать всех любителей подобного стаффа.

Других могут от картины оттолкнуть феминистические мотивы, что, в принципе, не лишено смысла. Фильм по центровому сюжету слегка metoo-шный (насколько вообще может быть им фильм из Тайваня). Однако эти элементы тонут в рулящих сюжетом общечеловеческих вопросах, вроде самоопределения, следования личным моральным установкам и совести. И как раз они раскрыты как следует.

12. «Сорокин трип»

Самое время для микродозинга документального кино. В каждый топ я допускаю одну документалку, которую посчитаю самой достойной… На самом деле это не совсем так. Я стараюсь не слишком упирать на доки, так как маловато их смотрю и причисляю несколько к иному медиа, чем игровое кино. Потому критерий для попадания документального кина в топ ровно один — художественная изощрённость. В позапрошлом году самым таким фильмом был «Сорокин трип», выполненный, как намекает название, немножечко трипово.

Начинается он, впрочем, с серых брутальных техногенных пейзажей, снятых Михаилом Кричманом, постоянным оператором Андрея Звягинцева. Но по мере продвижения по интереснейшему интервью с новым русским классиком визуальный ряд картины обрастает монтажными фишками и постпродакшеном. Анимации, фильтры, забавные коллажи из фотографий остроумно ложатся на рассказ о жизни и творчестве в последнее десятилетие СССР и безбашенные девяностые. Я до этого не слышал Сорокина. Он, оказывается, вещает очень приятно, тембр голоса и разговорный слог — моё уважение. Оторваться невозможно ни глазами, ни ушами.

Бонусом документалка справилась и с программой максимум — заставила меня читать! Впечатлённый личностью Сорокина, я прикупил пару его книг и сейчас активно вкушаю гениальное «Голубое сало». Чего и вам желаю после просмотра этого прекрасного фильма.

11. Midsommar / «Солнцестояние»

Мне не особо нравится «Наследственное» (если пожелаете, «Реинкарнация», но я не желаю), первый фильм Ари Астера. По сути, интересного для насмотренного зрителя в нём всего ничего: пара сцен да визуальный ряд в общем. В нём чувствуется, как молодой автор просто накидал элементов из любимых фильмов и сделал из них что-то новое, не особо пытаясь в какое-то исследование. Другое дело «Солнцестояние», по которому видно, как Астер собирал материал не только из других фильмов (что делало «Наследственное» таким вторичным фильмом), а из реальности. Он не ограничил себя каким-то одним источником и запихнул в картину всё, что нашёл по теме: язычество Скандинавии, Германии и Англии, народные костюмы, руническую письменность, визуальный стиль классического кино от Параджанова до Пауэлла, отсылки к различным картинам и фотографиям. Ещё и наркотики как элемент приплёл.

В итоге получился ультимативный языческий культ, пугающий в первую очередь своей иррациональностью и непредсказуемостью. Казалось бы, идеальный сеттинг для трэш-ремейка классики с Николасом Кейджем. Но Астер разыграл в этом сеттинге историю об отношениях и любви с Флоренс Пью. Очень красиво и, опять же, немного трипово снятую. Вроде бы и неспешно плетущуюся, но держащую внимание благодаря прекрасной музыке, обилию врезающихся в память сцен и крепкой (а в случае с Пью — великолепной) актёрской игре. С ожидаемой концовкой.

10. A Vida Invisível / «Невидимая жизнь Эвридики»

«Невидимая жизнь Эвридики» — бразильский сериал, утрамбованный в двухчасовой фильм, отчего он стал ну прям очень концентрирован по части драматичных диалогов, драматичных сюжетных твистов и драматичной драмы. Чтобы не спойлерить всё это, буду краток. Фильм о двух сёстрах, которые были разлучены родителями, а дальше… Дальше лучше молчать, потому что неожиданные ходы там стартуют буквально с пятнадцатой минуты, и все очень хороши. Один из фильмов, который интригой способен удержать вас, даже если вам обычно глубоко плевать на трагедии в латиноамериканских семьях.

Визуально фильм не отстаёт. Он восхитительно красиво снят на какую-то старую линзу, с постоянными блюром и бликами, прекрасно передающими тёплую летнюю атмосферу Рио 50-х годов. Актрисы в главных ролях отдаются ролям на двести процентов. Повествование ведётся параллельно про обеих сестёр, и они, словно два полюса силы, воюют за внимание зрителя. При этом сценарий богат не одной лишь драмой. И юмор, и неловкие моменты, и тревожные сцены не очень часты, но грамотно встроены в тон фильма и врезаются память смотрящего.

Я не уловил в «Эвридике» отсылок к греческой Эвридике (в отличие от одного из фильмов дальше по списку), но и без этого слоя кино достаточно глубокое. Более честную и душераздирающую семейную драму в современном кино трудно себе представить. В Голливуде такое вообще не найти, но зато в центрах периферийного кинематографа дела обстоят куда интереснее.

9. It Must Be Heaven / «Должно быть, это рай»

Очаровательное поэтичное кино от малоизвестного, но мастеровитого постановщика из Палестины Элии Сулеймана с ним же в главной роли. Однажды задумав снять новый фильм, режиссёр отправился на поиски финансирования в Европу, а затем и в Америку. Ему отказали везде, и про это по итогу он и снял фильм «Должно быть, это рай», в котором герой-режиссёр из Палестины отправляется в деловую поездку во Францию и Штаты.

Этот трип показывается полностью в виде коротких юмористических сценок, как полагается, сдобренных местным колоритом. И почти каждая из этих зарисовок — настоящий шедевр. Но они не только уморительные — хотя, в чём юмор, порой можно понять, только разбираясь в контексте, — но и визуально. Снято всё в редком супершироком формате, практически 3:1 и выглядит мало на что похожим. Тем курьёзнее наблюдать в этом странном кадре жизовые вещи о том, как копы на моноколёсах гоняются за хулиганами или как пара заботливых братьев-мусульман отчитывают официанта за заправленный винным уксусом салат их сестры. Ну ладно, не всегда жизовые, скажем так: вполне понятные для живущего в абсурдной России зрителя.

При отсутствии явного нарратива, «Должно быть, это рай» на удивление увлекает. Сценки вроде и связаны между собой общим сюжетом о поездке, но никаких конфликтов или идеологической подоплёки в нём нет вообще. Лишь чистое созерцание абсурдности мира. Главгерой, режиссёр Сулейман, наблюдает за происходящим молча, как настоящий документалист; не ввязываясь и даже не спрашивая ни о чём происходящем. Разумеется, он удивляется увиденному, обрабатывает его в голове и делает какие-то выводы. Но сами выводы мы не слышим в виде комментариев или диалогов, нет, мы их видим. Так, как их видел режиссёр, но с акцентом на что-то особенно уморительное или ироничное. Это действительно великолепно задуманный и блистательно поставленный фильм, в котором ряд традиционных для кино вещей были пущены под нож. Но не из бунтарства или в экспериментальных целях, а чтобы не загрязнять то, что в нём действительно имеет значение.

8. Dolor y gloria / «Боль и слава»

Наверное, рано или поздно каждый действительно талантливый режиссёр начинает превращать в кино собственную жизнь. После десятков картин о всяких разных персонажах со сложными судьбами, Альмодовар обратился к своим детству и карьере как к источникам вдохновения. «Боль и слава» — это совсем как «8 с половиной» Феллини: метамодерновое полотно, поданное в очень изысканной форме и способное заинтересовать не только фанатов режиссёра (хотя для них всё же интереснее). Фильм до того нетривиальный по нарративу, что метафоричность эту даже сперва не замечаешь. Он вроде и бесконечно искренний — прям исповедь Альмодовара — но перед лицом всё время маячит какой-то дополнительный слой реальности, который заставляет сомневаться во всём происходящем. А не игра ли это всё? Концовка в этом плане вообще гениальна, ей очень трудно не аплодировать.

Но даже в этом нетипичном для себя фильме (по концепции и визуально — это всё тот же Педро) режиссёр взял на ключевую роль своего старого соратника, изрядно постаревшего с «Кожи, в которой я живу» Антонио Бандераса. Лучше исполнителя функции моста между режиссером и зрителем трудно себе вообразить. Бандерас тонок и тащит на себе фильм. Но если обычно такое говорят про фильмы, где ведущий актёр на голову выше всей остальной картины, то здесь это действительно часть задумки. Всю дорогу сохраняется впечатление, что вся история прогнана через память главгероя, искажена его опытом и подана нам на обозрение. В свою очередь «Боль и слава» так же создана по воспоминаниям Альмодовара, и мы видим в картине истинного его.

Часть V. ИСКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ

7. Dreissig / «Тридцать»

Начинаем восхождение на вершину пантеона с фильма, который год назад меня уничтожил. Знаете, тот случай, когда тебе летом исполнилось тридцать лет, ты вроде бы в порядке, шутки шутишь про дедов и бумеров, и будто бы ничего не изменилось. Но вот зимой в кино выходит никому не известный фильм какой-то немки-дебютантки, как раз на эту тему, и на меня со всей тяжести сваливается. Верить в магию кино начинаешь прям!

«Тридцать» — микробюджетная молодёжная инди-комедия про компашку из шести ребят, как водится, разных по характеру и историям взаимоотношений. Они собираются отметить днюху одного из них и пускаются во все тяжкие в тусовочном районе Берлина. По ходу выясняются подробности того, что происходило между приятелями раньше, и каковы вообще их дальнейшие перспективы. Особенно страдает именинник с интересным именем Овюнч, на котором осознание юбилея сказывается наиболее сильно. И это очень неплохо передалось и мне, чему поспособствовали реалистичная операторская работа Симоны Костовой (она же режиссёр, сценарист и монтажёр), убедительная актёрская игра актёров-дилетантов и простой, но насыщенный драматическими моментами сценарий.

Некоторые моменты из «Тридцать» я бы включил в отдельный топ сцен года, если бы такой был. Иронично — двухминутную немую сцену, где героиня врубает блендер, чтобы не слушать свою подругу, а неиронично — эпизод из путешествия по клубам с выступлением Black Bear Basement. В тот момент я уже не сдерживаясь рыдал. Короче, это самая вопиюще субъективная позиция во всём списке. И если и обвинять топ в предвзятости, то в основном за этот фильм. Но кто знает, может, он кого-то проберёт так же. Кино-то вполне универсальное.

6. Marriage Story / «Брачная история»

Сложно до конца поверить, что этот фильм снял Баумбах. Некогда мамблкорщик, в «Брачной истории» он взял в принципе недостижимую для этого жанра высоту по части передачи информации не через диалоги, а через визуальный ряд. Через концепцию. Для вас это, возможно, рядовая семейная драма, но для меня — глубокое исследование понятия «медиа» как способа коммуникации и форматирования информации. И я немного об этом поговорю.

Разводящиеся главные герои Йоханнссон и Драйвера — люди разные не только по характеру (что никогда не являлось проблемой для счастливого брака), они разные по мировосприятию, подаче информации и миру, который вокруг себя они формируют. Они живут в разных медиа. Он — экспериментальный театральный режиссёр. Она — актриса с голливудскими амбициями. Он привык не говорить, а делать, показывать, и точно так же сцены с ним выражают его внутренний мир через визуально выверенные сцены (взять тот отдаляющийся кадр посреди улицы в Нью-Йорке). Она контактирует со средой исключительно при помощи речи (сцена с исполнением песни и диалог с юристкой — самые яркие соло-моменты Йоханнсон в фильме). Действительное же понимание между героями возникает, когда один из них берёт на вооружение медиа другого: в ставшей мемной сцене ссоры и… в общем, в самом-самом конце.

И выходит, что та же вступительная сцена, такая, казалось бы, психологическая, нужна в фильме просто для отвода глаз. Проблема этой семейной пары кроется не во вкусах, человеческих качествах и нравах людей. Проблема в том, кто они по сути. Проблема в том. И разрешить конфликт можно лишь перейдя из одного медиа сообщения с миром в другой. Может, не сразу, но частично, постепенно. Примерно как Баумбах постепенно перешёл от посредственности к действительно стоящему искусству.

5. Uncut Gems / «Неогранённые драгоценности»

Еврей-ювелир Ховард — самый настоящий фанат своего дела. И не только в собирании бриллиантов. Он ещё и безумный ставочник. И вот однажды всё, чем он занимается, сваливается в одну кучу, и его жизнь превращается в хаос. К нему прибывает неогранённый кусок опала, предположительно стоящий миллион долларов, он заводит дружбу с баскетболистом Кевином Гарнеттом (который тут же одалживает этот камень, веря в его магию), у него накаляются отношения и в семье, и с любовницей, и главное — кредиторы требуют возвратить крупную сумму. И вот Ховард, как истинный еврей, собирается не просто выйти из этого трэшака сухим и при этом немного заработать на ставках.

Если вы видели предыдущий фильм братьев Сафди, «Хорошее время», то представьте себе столь же хаотичное и безостановочное, снятое преимущественно крупными планами, утопленное в прогрессивно-электронно-дроновой психоделикой Дани Лопатина, но доведённое до ещё большего абсурда действие. «Неогранённые драгоценности» — уже не беготня сломя голову асоциального элемента — это мельтешение туда-сюда по муравейнику, который ушлый ювелир вокруг себя соорудил. Он в панике стремится сохранить его целостность вопреки его вопиющей нестабильности. Что добавляет абсурдности и прикола — это в кой-веки старающийся и упоительно харизматичный Адам Сэндлер в главной роли. Он играет так, словно был выброшен посреди Нью-Йорка в гриме, увешанный украшениями на 400 тысяч баксов и вынужденный на ходу сочинять план своего спасения.

Однако красота фильма, несмотря на наблюдаемый хаос, как раз-таки в скоординированности всего и вся. Все компоненты выверены, от сценария до финального монтажа. Это самый технически сложный и совершенно исполненный фильм года. Настоящий цирковой трюк. Куда там вашим косячным «Девятнадцатьсемнадцать» (по уровню незаслуженного хайпа это самый ненавистный мной фильм года, пожалуй) с кучей чит-приёмчиков и холёным постпродакшеном. Вот как создаются настоящие бриллианты. На вид дикие и неогранённые, но на деле ювелирно, с умом и здоровым задротством сделанные.

4. Di jiu tian chang / «Прощай, сын мой»

Ну что, пацаны, коммунизм? «Прощай, сын мой» — блистательная по исполнению и агоническая по эффекту драма, изучающая последствия китайской политики «одна семья — один ребёнок», проводившейся с конца 70-х годов до прошлого десятилетия. В центре истории простая рабочая семья, в короткий срок испытавшая две трагедии. Первая — аборт второго ребёнка, приведший к бесплодию жены, второе — трагическая смерть их первого сына. В дальнейшем жизнь их приводит к череде совершенно разных событий. Но тень потери пропитает всю их натуру. Взгляд, выбор слов, решения — в особенности отца, главного двигателя истории — преисполнены отчаянного желания добиться от мира компенсации.

События охватывают несколько десятков лет, за которые главные герои заметно меняются внешне. И если у вас были претензии к местами очевидной обработке в «Ирландце», то здесь не придерёшься. Грим чётко фиксирует текущий временной период, но выглядит очень натурально. Это особо впечатляет, учитывая, как часто фильм скачет туда-сюда между разными временами. Кстати, об этом. Важнейшее решение, придающее фильму невиданной динамики и заставляющее драму работать — нелинейное повествование. Эту историю можно было рассказать по-разному, но именно нелинейность помогает заглядывать в ключевые точки в конкретный момент и искать там либо ответы, либо новые наводящие вопросы. Только главного вопроса «что делать?», ровно как и ответа на него, не будет задано. Да и незачем.

Закончу одной вещью, которую про современное китайское кино не говорил ни разу. «Прощай, сын мой» — чуть ли не идеальная семейная арт-драма. Неудивительно, что создана она подвергавшимся цензуре молодым классиком Ваном Сяошуаем, а не китайским масс-кинематографом, который способен лишь кринжово копировать западные тренды (я сейчас про отбросы, вроде номинированных на «Оскар» «Лучших дней»). Это действительно аутентичная и работающая с контекстом картина. Все три часа и мысли не появляется, что что-то в ней лишнее, слишком затянуто или пошло. Один лишь потрясный баланс между суровостью и лёгкостью, выдающийся визуальный стиль и, в кой-то веки в азиатском кино, филигранное использование аккомпанемента к тонко прописанной драме.

3. Gisaengchung / «Паразиты»

Я тут сидел, думал, что бы такое написать про самый хайповый фильм 2019 года, чтобы не повторяться и не нести банальностей? О «Паразитах» только ленивый мнения не высказал, пусть моё будет ограничено положением его в топе. Это фильм, заслуживающий его на 100%. А зная о моей любви к корейскому кино и в целом критерии к кино, вы можете представить все аргументы, что у меня сейчас мельтешат в голове.

Вместо этого я хочу немного пройтись по теме сомнения в достойной победе «Паразитов» на «Оскаре». Драма! На днях я увидел пост одного товарища с мнением, что это была попытка показать непредсказуемость «Оскаров». Так вот, моя позиция такая: любой, кто считает так же, либо недалёкий человек, либо просто лицемер.

Во-первых, нахождение иностранного фильма в номинантах на лучший фильм — это не какое-то уникальное явление. В истории Оскара тринадцать фильмов неамериканского производства и/или не на английском языке номинировалось на главную награду (включая американские «Письма с Иводзимы» и «Минари»). Соответственно, целых тринадцать раз была вероятность того, что кто-то из них выиграет. Этого не случалось, но в прошлом году вот прокнуло. То есть, любое возмущение должно быть направлено не к победе одного конкретного фильма, а ко всей системе, которая допустила это. Ну типа «Оскар» всегда был кривым, чему удивляться. Напомню, что первым таким фильмом была «Великая иллюзия» Ренуара в 1939 году.

Я даже умолчу об оскаровском труимфе «Артиста», французского фильма, в 2012 году — про это вы забыли уже? Недавно же было.

Во-вторых, почему ошибочно обвинять в этом голосовавших и их дутую попытку что-то показать? Если вы не знакомы с системой голосования за лучший фильм, поглядите это наглядное короткое видео. Вкратце: она практически исключает возможность сговора. Схема голосования за лучший фильм учитывает все голоса за каждого номинанта, поэтому так часто победитель всех удивляет. Приплюсуйте к этому чисто голосующих, а их сейчас более девяти тысяч, и поймите, что каким-то образом надоумить толпу одним взмахом руки невозможно. Если она не была надоумлена заранее по более естественным причинам…

В-третьих, почему же «Паразиты» выиграли? Ровно потому, почему выиграл любой другой неочевидный кандидат в другие годы, вроде «Влюблённого Шекспира» или «Чикаго». Благодаря тому, с чего я начал рассказ о фильме. Хайп. «Паразиты» просто были самой распиаренной картиной года. С победы в Каннах (тамошний-то триумф оспаривать трудно, на кинофестивалях обычно побеждают и куда менее доступные картины) и до самих «Оскаров» Пон Джун-хо и Мара Буксбаум (которая успешно приводила к наградам «Фаворитку», «Манчестер у Моря», а её компания в целом каждый год занимается проталкиванием к наградам сотен фильмов) занимались пиаром «Паразитов» в США, что напрямую влияет на оскаровские шансы. В Каннах она впечатлилась фильмом и буквально вырвала для себя возможность продвижения его в Штатах. Мы этого не видели в России, но Пон появлялся на всех возможных телешоу, радиоэфирах и подкастах на протяжении нескольких месяцев. Команда Сэма Мендеса далеко не так много сил уделяла раскрутке, и «Девятнадцатьсемнадцать» в итоге проиграл.

Тем не менее, пусть эта победа выглядит скорее как триумф пиарщицы, которая углядела в фильме потанцевал, «Паразиты» этого полностью заслуживают. Потому что это третье место моего топа, дамы и господа!

2. The Lighthouse / «Маяк»

Haaaaark! «Маяк», значит. Как говорится, на свете есть два типа людей: те, что полностью со мной согласны (а то и готовы на первое место его воткнуть), и те, что сейчас называют весь топ абсолютно нерелевантным из-за этого трэша на втором месте. О ценности этой, без сомнения, выдающейся в формалистском смысле работы можно говорить много и долго. И чем лучше вы разбираетесь в кино, тем больше сможете поведать. Но как и в случае с «Паразитами», меня слишком манит опция поговорить на слегка отвлечённую тему. О Бергмане.

Два гениальных фильма Ингмара Бергмана, «Час волка» и «Персона», послужили важнейшим источником вдохновения режиссёра Роберта Эггерса. По эмоциональному накалу, конструкции и даже отдельным элементам истории «Маяк» — это в первую очередь современная «Персона». А если судить по подкасту, где Эггерс с Ари Астером обсуждает классику, вдохновлялся он десятками различных фильмов. Это буквально трибьют первым семи десятилетиям кино, когда значительную часть времени оно было немым и в основном чёрно-белым. Не потому, что так хочется, а потому, что иначе никак. Вот и «Маяк» тоже невозможно себе представить в цвете.

Вот что наиболее ценно в «Маяке» для современного зрителя, помимо очевидных художественных качеств и колоссального мем-потенциала (особенно для всяких мэшапов: раз, два, три)? На мой взгляд, это его мощь как окна навстречу классике кино. Тому же Бергману, а ещё Беле Тарру, Фрицу Лангу, Джону Хьюстону и десяткам других имён, о которых вы, может, слышали, но своими глазами не видели. Эггерс весьма интригующе заимствует из старья, дотошно, деликатно. Он превращает актёров в существ из совершенно другого мира, из прошлого, которое сейчас кажется чем-то книжным. В людской памяти это прошлое смешалось с произведениями тогдашних авторов, Лавкрафта и Мелвилля, и такой же эффект — на грани истории и выдумки — выдерживает Эггерс. И это касается не только визуальной части, но и звука. Удивительным образом одноканальная звуковая дорожка звучит предельно объёмно. Просто объём этот ограничен одним островом с парой построек, в которых сидят герои. При всей вторичности всех этих элементов, ни на мгновение не возникает сомнений в искренности намерений.

В обязанности любопытного киномана входит пользоваться такими приглашениями и использовать такие вычурные и яркие трибьюты великим фильмам как трамплин для новых открытий и расширения эрудиции. «Маяк» снят абсолютно в стиле картин начала двадцатого века и показывает, что несмотрибельность классики для зрителя из века двадцать первого — просто глупый предрассудок. Примером, я из-за «Маяка» сел активно засматривать Бергмана. До конца года думаю даже всю фильмографию освоить и написать про неё что-нибудь монструзное. Так что садитесь и смотрите классику, наконец.

1. Portrait de la jeune fille en feu / «Портрет девушки в огне»

Как известно, на первое место в моём топе может попасть либо южнокорейское кино, либо фильм про нестандартные отношения между людьми. Либо и то, и то сразу. «Портрет девушки в огне», дамы и господа, — это лучший фильм 2019 года и один из лучших фильмов прошлого десятилетия. Невероятной красоты, изящества и чувственности мелодрама про любовь, искусство и то, как они переплетаются в нетривиальных формах и дополняют друг друга. Это самый тонкий фильм про лесбийские отношения из когда-либо снятых. В конце концов, это самая оригинально скроенная переделка мифа об Орфее на моей памяти.

Прибывшая на остров у берегов Бретани художница Марианна не подозревала, насколько сложным окажется её заказ. Написать портрет девушки на выданье, которая категорически отказывается позировать, оказывается возможным, только разглядывая её днём и рисуя тайком по ночам. Мастерства Марианны вполне хватает для первой версии портрета. Но когда хозяйка покидает поместье, и девушки остаются одни лишь в компании служанки, их отношения перестают быть просто деловыми. Классическая история невозможного романа, перенесённая в XVIII век и с двумя женщинами в центре внимания, не теряет своей сути.

Другое дело — презентационный подход Сьямма. Я не смотрел её предыдущих фильмов (коих всего три штуки), но меня поразило видение режиссёра. Оно чувствуется везде, в каждом аспекте фильма. Визуально — это настоящее произведение искусства. Каждый кадр «Портрета» можно в рамку помещать и на выставках показывать: сочнейшие цвета, мастерские съёмки в тёмных помещениях при свечах, филигранная композиция кадра. Что интересно, не в пример большинству исторических фильмов, он выглядит ну очень современно и очевидно снятым на цифровую камеру. Это может вызвать диссонанс, но в итоге создаёт эффект вневременности. То же, кстати, касается и работ главной героини — картины выполнены в технике, в принципе невозможной в XVIII веке. Отдельного обожания заслужил саундтрек, состоящий лишь из двух композиций: «Грозы» Вивадьди (сыграна дважды) и гипнотизирующего народного напева у костра (один раз). Музыка врывается в сюжет внезапно и каждый раз подбрасывает дровишек в атмосферу. Она вообще получилась очень камерной, отлично сочетающейся с главными героинями. Только зеркально. Как они замкнуты в себе, но с мощнейшей страстью внутри, так события сосредоточены на одиноком острове, окружённом бурным океаном.

Это фантастически целостный фильм, работающий на всех уровнях, безукоризненно снятый и сыгранный, обладающий интеллектуальным запалом в виде легко считываемых, но изящных отсылок к классике. Да и просто-напросто это самый красивый фильм 2019 года. Если красота имеет для вас для вас хоть какую-то ценность, то это преступление пропускать «Портрет девушки в огне».

Часть VI. Список фильмов и опрос

Так как ссылка на список фильмов из предыдущего поста была утеряна спустя несколько дней, я перестал доверять хостингу файлов. Посему я выложил его в специально созданной для этого группе в ВК. Может она будет ещё для чего-то использоваться, но пока я не уверен в этом.

Вместо заключительного слова я бы хотел спросить у читателей, стоит ли продолжать делать топы вглубь (2015 год, потом 2014 и так далее) или же нырнуть ещё дальше во времени. Я давно хочу основательно изучить классику 50-60-70-х, и с не меньшим удовольствием бы поделал посты про всякое старьё. Что же касается топа 2020 года, то его точно раньше середины 2022 года ждать не стоит. Особо интересных фильмов в нём вышло немного, и я быстро смогу освоить всё достойное внимания и сделать топ двадцати фильмов (больше вряд ли наберётся). Но пока как-то не хочется. Впрочем, я всё равно включу этот вариант в опрос.

Куда податься дальше?

Го список 2015 года и далее

 Классика тащит, топ 1960 года — наш кандидат

Забей на эти извращения, быстрее 2020-й год делать

Показать результаты

Переголосовать

Проголосовать

Всем спасибо за внимание и за то, что читаете меня уже четыре года. Любите кино!

Что посмотреть на карантине: 12 фильмов 2019 и 2020 годов

Редакция MC.today подготовила список из фильмов 2019 − начала 2020 годов, которые вы могли пропустить. А если смотрели что-то из нашего списка, то почему бы не сделать это еще раз? Так вам точно будет чем заняться на выходных, чтобы отвлечься от новостей о коронавирусе.


«Достать ножи»

Жанр: триллер, детектив

Тело известного писателя обнаруживают случайные прохожие сразу же после его юбилея. Под подозрением родственники убитого, которые были с ним на празднике. Разобраться в этом деле поручили детективу (Дэниэл Крейг), который обнаружил немало скелетов в семейном шкафу.

«Ирландец»

Жанр: криминал, драма, биография

Фильм основан на книге «Я слышал, ты красишь дома» Чарльза Брандта. Это история жизни Фрэнка Ширана, водителя-дальнобойщика, который в 1950-х начал работать на итало-американскую мафию. Постепенно Фрэнк становится киллером и убивает 25 гангстеров.

Фильм Мартина Скорсезе со звездным актерским составом (четыре лауреата премии «Оскар») можно посмотреть на Netflix.

«Куда ты пропала, Бернадетт»

Жанр: комедия, драма

Кажется, что у Бернадетт есть все: интересная работа, любящий муж, талантливая дочь. Но главная героиня, видимо, хочет совсем не этого. Иначе как объяснить, что она внезапно сбегает из дома.

Куда пропала Бернадетт, пытается выяснить дочь-подросток, но узнает только о мрачном прошлом матери.

«Оно 2»

Жанр: ужасы

Действие фильма происходит через 27 лет после событий первой части, когда зло в облике Пеннивайза снова появилось в Дерри. Повзрослевший «клуб неудачников» возвращается, чтобы расправиться с ним навсегда.

Первая часть 2017 года стала самым кассовым фильмом ужасов в истории, собрав более $700 млн. «Оно 2» не повторил успех первой части, но все равно собрал более $470 млн.

«Паразиты»

Жанр: комедийная драма, триллер

Парень из семьи безработных подделывает документы и устраивается на работу репетитором в особняк крупного бизнесмена. Там он узнает, что у хозяев открыта еще одна вакансия, и придумывает план, как устроить туда сестру.

После того как «Паразиты» взяли четыре статуэтки «Оскар», в том числе за лучший фильм 2019 года, о них услышал весь мир. Так что кино стоит посмотреть, как минимум, для того, чтобы понять причину ажиотажа.

«Король Лев»

Жанр: семейный, приключения, анимация

Студия Walt Disney выпустила римейк классического мультфильма 1994 года «Король Лев» и собрала более $1 млрд. Приключения львенка Симбы, Тимона и Пумбы помогут отвлечься от новостей о коронавирусе и постигнуть философию «Акуна матата».

«Джокер»

Жанр: драма, триллер, криминал

Нашумевший фильм рассказывает, как начинался путь одного из самых жестоких злодеев Готэма (вымышленного города, в котором происходит действие историй о Бэтмене).

Главный герой хотел приносить людям радость и улыбку, но каждый раз получал в ответ агрессию и насилие. Общество отвернулось от него, и он решил отвернуться от него сам. Ради игры Хоакина Феникса фильм стоит смотреть даже тем, кто не разбирается в супергероях и вселенной DC.

«Джуманджи 2. Новый уровень»

Жанр: комедия, приключенческий экшн, фэнтези

В новой части фильма героям пришлось вернуться в опасную игру «Джуманджи», чтобы спасти друга. Но в этот раз правила изменились, и выжить оказывается еще сложнее, чем раньше.

«Маленькие женщины»

Жанр: драма, мелодрама

Сюжет рассказывает о четырех непохожих сестрах, которые выживают во время Гражданской войны в США. Конфликты, болезни, разочарования и поиск своего места в мире меняют их, и неизвестно, смогут ли девушки выдержать все испытания.

Это далеко не первый фильм по одноименному роману Луизы Мэй Олкотт, но он особенный звездным актерским составом. В нем снялись Мэрил Стрип, Эмма Уотсон, Лора Дерн, Сирша Ронан и другие.

«Однажды… в Голливуде»

Жанр: комедия, драма

Фильм Квентина Тарантино рассказывает об актере и его дублере, которые живут в конце 1960-х, когда телевидение стремительно теряет рейтинги. Герои пытаются войти в мир большого кино, но у судьбы на них другие планы.

«Кролик Джоджо»

Жанр: комедия, драма, военный

После потери отца 10-летний Джоджо пытается заменить его выдуманным другом — Адольфом Гитлером, который, однако, не похож на настоящего фюрера. Ситуация выходит из-под контроля, когда ребенок узнает, что его мать скрывает в доме еврейскую девочку.

«Судить по совести»

Жанр: драма

Брайан Стивенсон — темнокожий адвокат, который всю свою жизнь посвятил борьбе за равноправие. Он берется за самые безнадежные дела, даже если у подсудимых нет денег, как у Уолтера Макмиллиана, которого приговорили к смертной казни. Но чтобы изменить исход дела, веры адвоката в справедливость может быть недостаточно.


Анализируйте и визуализируйте: прокачайте свои таблицы и презентации

Как влюбиться в таблицы и презентовать свои идеи так, чтобы их досматривали до конца? Наши партнеры из Laba подготовили для вас курсы, которые помогут вам в этом:

  • Advanced Excel, 31 августа – 12 октября. Бизнес начнет работать быстрее, как только вы научитесь в 2 клика обрабатывать большие массивы данных, отслеживать цифры и визуализировать их в понятные графики и таблицы;
  • Excel для бизнеса, 29 сентября — 26 октября. Научитесь эффективно анализировать данные и планировать бюджеты, автоматизировать рутинные процессы.

В этом тексте могут быть использованы ссылки на продукты и услуги наших партнеров. Если вы решите что-то заказать, то мы получим вознаграждение. Так вы поможете редакции развиваться. Партнеры не влияют на содержание этой статьи.

лучших фильмов 2019: широкий выпуск


Мстители: Финал , возможно, выиграл большой приз за 2019 год, но все мы знаем, что этот фильм — не просто достижение, отмеченное годом, а кульминация 11 лет и более 20 фильмов, объединенных в одно золотое дно блокбастеров. Престижность братьям Руссо за то, что они сделали это, и похвалы новичкам ( Toy Story 4, , Джош Кули, Booksmart , Оливия Уайлд), второкурсникам, избегающим спадов ( Us ‘Jordan Peele, Маленькие женщины Грета Гервиг), опытные ветеринары ( Однажды в Голливуде, Квентин Тарантино, ) и остальные режиссеры, чьи работы составляют этот престижный список.

Порядок ранжирования ниже отражает скорректированный балл по состоянию на 31 декабря 2019 года. Баллы могут со временем меняться.

№ 1

Скорректированная оценка: 118,057%

Консенсус критиков: Захватывающая, развлекательная и эмоциональная игра «Мстители: Финал» делает все возможное, чтобы доставить удовлетворяющий финал эпической саги «Бесконечность» от Marvel.

Синопсис: Тяжелый ход событий, начатых Таносом, уничтожил половину вселенной и расколол Мстителей … [Подробнее]

# 2

Скорректированный счет: 117.333%

Консенсус критиков: во втором амбициозном фильме ужасов Джордана Пила мы увидели, как победить проклятие второкурсников, и это мы.

Сводка: Действие происходит в наши дни вдоль знаменитого побережья Северной Калифорнии, США, от Monkeypaw Productions, в главной роли — обладательница премии Оскар (справа) Лупита Нионго … [Подробнее]

№ 3

Скорректированный счет: 116.781%

Critics Consensus: Душевная, забавная и красиво анимированная, Toy Story 4 управляет невероятным подвигом — расширением — и, возможно, завершением — практически идеальной анимационной саги.

Синопсис: Вуди (озвучивает Тома Хэнкса) всегда был уверен в своем месте в мире, и что его приоритетом является … [Подробнее]

№ 4

Скорректированный счет: 117.425%

Critics Consensus: Knives Out обостряет старые сюжеты об убийстве и загадочности с тщательно продуманной интригующей сценой, в которой блестяще используется звездный ансамбль сценариста-режиссера Райана Джонсона.

Сводка: Известный писатель и режиссер Райан Джонсон (Брик, Лупер, Звездные войны: Последние джедаи) отдает дань уважения вдохновителю тайн Агате Кристи … [Подробнее]

# 5

Скорректированный счет: 112.195%

Консенсус критиков: динамичный, веселый и свежий, Booksmart делает, казалось бы, невозможное, добавляя новый умный оттенок в комедию о взрослении.

Сводка: История рассказывает о персонажах Девера и Фельдштейна, двух академических суперзвезд и лучших друзей, которые накануне своего … [Подробнее]

# 6

Скорректированный счет: 111.77%

Консенсус критиков: «Прощание» ловко отражает сложную семейную динамику с помощью острой, хорошо поставленной драмы, сочетающей культурную специфику с универсально связанными темами.

Синопсис: В фильме рассказывается о китайской семье, которая, когда обнаруживает свою любимую бабушку, имеет совсем немного времени, чтобы … [Подробнее]

# 7

Скорректированный счет: 109.643%

Critics Consensus: «Человек-паук: вдали от дома» — это беззаботная и непредсказуемая смесь подростковой романтики и супергеройского боевика.

Синопсис: Питер Паркер возвращается в «Человек-паук: Вдали от дома», следующей главе серии «Человек-паук: Возвращение домой»! Наш дружелюбный район Супер … [Подробнее]

# 8

Скорректированный счет: 110.115%

Консенсус критиков: Потрясающе необузданный, но при этом основательно созданный, «Однажды в Голливуде» смягчает провокационные порывы Тарантино с ясностью видения зрелого режиссера.

Синопсис: Девятый полнометражный фильм Квентина Тарантино — это история, действие которой происходит в Лос-Анджелесе в 1969 году, в разгар … [Подробнее]

# 9

Скорректированный счет: 107.896%

Critics Consensus: Легкое и увлекательное сочетание юмора и сердца, Shazam! — это фильм о супергероях, который никогда не забывает об истинной силе жанра: исполнении радостных желаний.

Синопсис: У всех нас внутри есть супергерой, нужно лишь немного магии, чтобы его раскрыть. В Билли … [Подробнее]

# 10

Скорректированный счет: 113.494%

Консенсус критиков: Звездный состав и умный, чувствительный пересказ классического исходного материала «Маленькие женщины» Греты Гервиг доказывают, что некоторые истории действительно неподвластны времени.

Синопсис: Сценарист-режиссер Грета Гервиг (Леди Берд) создала «Маленьких женщин», основанных как на классическом романе, так и на произведениях … [Подробнее]

лучших рецензируемых фильмов 2019 года

Поскольку 2019 год подходит к концу и сезон награждений идет полным ходом, давайте оглянемся на все фильмы, которые поразили нас до сих пор в этом году. IGN оценивает фильмы по шкале от 0 до 10. По этой шкале любой фильм с рейтингом 9,0–9,9 считается «потрясающим» , а все, что получает желанную оценку 10, объявляется «шедевром».

И мы тоже не даем 10 ни на что. Фактически, ни один фильм в этом году не получил от нас 10/10 оценок.

Но ниже перечислены все фильмы, вышедшие на экраны с января по настоящее время, которые наша команда критиков получила оценку 8,0 или выше.

Щелкните ссылки на их обзоры, чтобы узнать больше о том, почему мы оценили их так же, как и мы, а затем обязательно расскажите нам, какие ваши любимые фильмы 2019 года находятся в комментариях ниже!

Лучшие просмотренные фильмы 2019 года

Алита: Боевой ангел — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР: «Алита: Боевой ангел» — лучший фильм Роберта Родригеса за многие годы. Это амбициозная, впечатляющая, визуально впечатляющая постановка с великолепными исполнениями, которые заставляют странный мир казаться реальным. адаптировать как можно больше оригинальной манги, создатели фильма не учли большую часть интеллектуальных комментариев, которые изначально сделали «Алиту» настолько сильной. Это классический рассказ, превращенный в просто очень интересный фильм.

Вы видели Рокетмена?

ДА

Эли — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР : «Многообещающая предпосылка создает прочную основу для террора. Совершенно отталкивающее зрелище и великолепно изменяемые прыжки создают сенсационно удовлетворяющую картину, которая усиливается возможностью просачивания ненадежной точки зрения главного героя. Но то, что вы сделаете с Эли, зависит от его финального гамбита. Он бросает кости на последний поджанр. И хотя это раскрытие хорошо продумано, оно может не окупиться.Лично я считаю, что игра, которую он выбирает, не так страшна, как пузырящаяся плоть, пагубные полтергейсты или сломанные мозги, которые превращают обыденное в ад. Но для других этот последний поворот может быть чертовски удовлетворительным ».

Just Mercy — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Было много возможностей для Just Mercy быть мягкими. Но он просто упустил эту лодку из-за того, что укомплектовал штат действующими сильными нападающими и проявил выбор в том, как они демонстрируют коррумпированную систему. Пленка имеет некоторый поверхностный блеск, но не слишком разбавленный ради вкусовых качеств.И из-за этого его серьезность проявляется в продуманности. » скорее всего вас очень порадует. Он будет столь же эффективен для зрителей, которые ищут нетрадиционные развлечения, поскольку фильм предлагает в равных количествах и ужас, и комедию, а также целую кучу искренности и искренности, которые нужны каждой аудитории в 2019 году ».

Marriage Story — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР : «Адам Драйвер и Скарлетт Йоханссон отдают все силы« Историю брака », умному исследованию эмоциональных тонкостей развода и тому, как они могут разорвать любовь в клочья. Как персонажи, они слишком необычны в своей манере. их карьера должна быть настолько интересной, насколько фильм хочет, чтобы они были, но это не мешает явной силе сценария и действия на большом экране ».

Недостающее звено — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР «Недостающее звено — еще один пример того, как Лайка снова поднимает планку.«Фрост» Хью Джекмана и «Мистер Линк» Зака ​​Галифианакиса — прекрасная пара с «Fortnight» Зои Салданы, добавляющая кое-что особенное, что действительно делает путешествие приятным. Основанный на первоклассном повествовании, Missing Link — еще одна жемчужина в короне Лайки, которая оставляет вас довольными и по-прежнему готовыми к большему ».

One Piece: Stampede — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« В то время как One Piece: Stampede не делает не оставляют впечатлений, если говорить о сюжете — нет никаких серьезных потрясений или сдвигов статус-кво — это не совсем суть.Этот фильм — прославление наследия One Piece. Это напоминает нам, как далеко зашли Луффи и команда Соломенной Шляпы. Он купается в нелепостях сёнэн 90-х и хвастается верностью One Piece себе и своему тону. В конце концов, One Piece — прекрасное напоминание о том, что путешествие гораздо важнее, чем пункт назначения. One Piece: Stampede отдает дань уважения этой философии, и делает это с помпой и церемонией. И куча летающих кулаков ».

Кладбище домашних животных — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР: « Кладбище домашних животных 2019 года — веселый и пугающий фильм — если вам нравится смотреть, как персонажи отправляются в ад и обратно.В фильме содержится мощная посылка отрицания смерти или откровенного обмана смерти за каждую ужасную деталь, которой она стоит. Хотя некоторые пуристы могут возражать против внесенных здесь изменений и упущений, тем, кто просто ищет фильм ужасов, столь же неотразимый, сколь и злой, должен понравиться этот новый кладбище домашних животных. «

Pokémon: Detective Pikachu — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР: » Несмотря на сопротивление киноиндустрии фильмам о видеоиграх, Pokémon: Detective Pikachu стал критическим хитом. Конечно, не все проходит без сучка и задоринки, но реалистичные покемоны доставляют непрекращающийся поток удовольствий, чтобы простить более слабые аспекты фильма.Персонаж Смита придает истории эмоциональный вес, а Рейнольдс представляет очаровательную комедийную постановку, которая ближе к его подрывной уловке Дэдпула, чем вы могли ожидать. Хотя фильмы по видеоиграм не имеют лучшей репутации, этот фильм, безусловно, лучший пример того, как правильно поступать ».

Scary Stories to Tell in the Dark — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР: « Scary «Истории, которые нужно рассказывать в темноте» кажется, что они могут зажгнуть искру и вернуть детский ужас на передний план.Он наполнен серьезными страхами, веселыми приключениями и по-настоящему симпатичным актерским составом. Самые большие ошибки здесь связаны не с повествованием или отсутствием мысли со стороны создателей, а, по-видимому, с нехваткой бюджета, при этом одна из самых больших сцен с монстрами немного менее сильно пострадала из-за некоторой сомнительной компьютерной графики. »

Терминатор: Темная судьба — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР : «Несмотря на предыдущие попытки и жертвы Сары Коннор, судьба человечества снова находится под угрозой — а вместе с ней и будущее самой франшизы — в Terminator: Dark Fate.Фильм Тима Миллера ловко основывается на том, что сработало в первых двух существах под руководством Джеймса Кэмерона, в то же время привнося новый набор персонажей и обстоятельств, бросающих вызов ходу человечества. В то время как определенно есть некоторые безумные скачки с точки зрения признания того, почему некоторые персонажи эволюционировали таким образом, Терминатор: Темная судьба в конечном итоге успешно служит как подходящей заключительной главой для двух оригинальных фильмов, так и возможными воротами к захватывающим новым главам. впереди. »

Семейка Аддамс — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР : «Это пугающе забавное и свежее, это веселое анимационное угощение познакомит целое поколение с любящей и странной семьей, а также порадует тех, кто вырос на культовых фильмах 90-х. Сладкой и увлекательной историей. время выполнения и впечатляющая анимация — это идеальное удовольствие для любителей кино, от мала до велика! »

The Lighthouse — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР : «Усилия второкурсника Роберта Эггерса должны сделать для отдаленных маяков то же самое, что The Shining сделали для удаленных отелей. остроумие в первую очередь.И Виллем Дефо, и Роберт Паттинсон никогда не были лучше, и это действительно о чем-то говорит. И как размышления об одиночестве, запустении и безумии, «Маяк» до краев наполнен тревожными диалогами и захватывающими образами, которые проникают в ваш мозг ».

Король Лев — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР :« Дисней поставляет их самый удачный римейк. Сильный актерский состав, выдающиеся визуальные эффекты и классический анималистический взгляд на Гамлета делают его бесконечно более смотрибельным, чем некоторые из предыдущих пересказов студии.Единственная проблема здесь заключается в том, что «Король Лев» — это адаптация для ритма в ритм, которая согреет даже самые холодные сердца ностальгией, но потенциально может разочаровать тех, кто ищет новый взгляд на культовую историю ».

Yesterday — 8.0

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР: «Вчера не слишком много шансов, но он может похвастаться хорошо рассказанной историей с актерами, играющими как комедийные, так и более драматические моменты. Не повредит и то, что лучшие хиты The Beatles не просто проигрываются повсюду, а имеют решающее значение для сюжета.»

Zombieland: Double Tap — 8.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :» Zombieland: Double Tap — это бунт, и во многом это связано с Зои Дойч и ее персонажем Мэдисон. Хотя сам по себе он не получил статуса классики, когда дело доходит до сиквелов, которые отдают должное оригинальному фильму, он на высоте. Это стоит ожидания, вашего времени и ваших денег ».

Ангелы Чарли — 8.1

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Захватывающий сюжет, впечатляющий сценарий, фантастический состав и великолепно снятый боевик делают «Ангелов Чарли» одним из самых неожиданно забавных фильмов. года.Если вы любите хорошо провести время в кинотеатре и / или в боевиках, то вы не захотите пропустить эти два часа чистого, глупого кинематографического удовольствия. Кроме того, это один из лучших костюмированных фильмов года, он полон бесконечного вдохновения в одежде и женщин, которые прекрасно выглядят, избивая плохих парней. «

Long Shot — 8,2

Long Shot Gallery

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР: » Long Shot не переписывает евангелие ромкома, но это действительно не имеет значения. Химия Шарлиз Терон и Сета Рогена выводит историю за пределы привычной формулы.Роген и Терон могут показаться не очевидным выбором, чтобы озаглавить фильм о влюбленности, но восхитительный сценарий и умелое руководство Джонатана Левина помогают их отношениям процветать. Добавьте к этому звездных актеров второго плана, таких как Боб Оденкирк и О’Ши Джексон-младший, и вы получите очень интересный фильм с позитивным настроем ».

Капитан Марвел — 8,3

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Капитану Марвел удается взять лучшие идеи из ранних историй происхождения MCU, таких как «Железный человек» и «Тор», и использовать их для создания чего-то знакомого и свежего.Иногда он может быть немного назойливым, и иногда приходится ускорять его экспозицию, что может показаться немного неуклюжим, но недостаток изящества он компенсирует очарованием. Звездная игра Бри Ларсон дает Кэрол Дэнверс яркую и радостную жизнь, которая впишется прямо в будущее MCU, каким бы оно ни было ». Клаус — это прекрасно анимированная смесь старого и нового, предлагающая уникальный и необычный взгляд на скромные начинания Санты.Это веселая, свежая история о дружбе и силе доброты, которая покрывает заснеженные клише блестящим блеском ».

Прекрасный день в районе — 8.5

ЧИТАТЬ ОБЗОР :« Прекрасный день в районе — это не то, что вы ожидаете от истории мистера Роджерса. Было жажда узнать побольше об этом мужчине в поту — это доказывает успех критиков и кассовых сборов фильма 2018 года « Не будешь ли ты моим соседом ». Но где «Не ты будешь моим соседом» ломает принципы Роджерса, «Прекрасный день по соседству» демонстрирует влияние этих принципов на одного человека.Яркий, эмоциональный и наполненный юмором, этот фильм — и дух Роджерса — держится за ваше сердце и отказывается отпускать его ».

Скрытая жизнь — 8.5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Скрытая жизнь — это истинное возвращение к форме для Терренса Малика. Его последние черты были запутанными, временами переписанными или отредактированными. Здесь он применяет более традиционный подход к повествованию, а линейная структура делает фильм более сфокусированным и более привлекательным. Фильм длится 173 минуты, но при этом никогда не кажется изящным или слишком длинным, а невероятная история Франца Егерштеттера заслуживает эпической продолжительности.И хотя нас расстраивает то, что мы никогда по-настоящему не проникаем в его голову, возможно, именно в этом суть: «Скрытая жизнь» заставляет аудиторию по-настоящему задуматься о «неисторическом поступке» Франца и связать его с тем, где сегодня можно найти угнетение и тиранию. Состояние — 8.5 ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР : «Плененное государство, возвращение режиссера« Восстание планеты обезьян »Руперта Вятта в научную фантастику — это творческое, интересное и, в конечном счете, полезное дело. Лоу-файное видение будущего, одновременно душераздирающее и обнадеживающее, Captive State поддерживается жестким руководством и фантастической ведущей игрой Эштона Сандерса.«

Doctor Sleep — 8.5

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР :« Когда он фокусируется на новых вещах, которые он приносит на стол, Doctor Sleep неизменно устрашает, визуально впечатляет и в равной степени душевно. Хотя это может показаться немного грубым и тонально запутанным в своем почитании Стэнли Кубрика «Сияние на финише», подавляющему большинству фильма удается использовать боль семьи Торрансов, чтобы рассказать историю примирения с прошлым. Независимо от того, какую версию The Shining вы предпочитаете, поклонники обеих будут всегда находить, чем наслаждаться в Doctor Sleep.И когда-либо. И когда-либо. И никогда ».

Обрамление Джона ДеЛориана — 8.5

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР :« Где и как обрамление, которое Джон Делориан решает закончить свою историю, — ключевой вопрос, который задают сами участники фильма, и фильм отвечает на него с почтением и немного. юмора. Маловероятно, что это окажет такое эмоциональное воздействие на обычного зрителя, как на человека, которому удалось «жить мечтой» столько лет, как гласит маркетинговый слоган DMC-12, но он оставит у любого зрителя удивительно справедливое, полная и увлекательная картина легенды о человеке, компании и машине.«

Good Boys — 8.5

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР :« Хорошим парням каким-то образом удается уравновесить свои рискованные, скатологические порывы и удивительно сладкую, звучную сказку о взрослении. У него может не быть долговечности Stand By Me (или даже Superbad), и он возвращается к тому же комедийному колодцу в несколько раз больше, но готовый продукт по-прежнему остается неизменно веселым, впечатляюще развитым произведением в многолюдном жанре ».

Happy Death Day 2U — 8.5

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР : «Несмотря на эту небольшую неуклюжесть и переполненный сценарий, Happy Death Day 2U заслуживает здоровой похвалы за то, что полностью нажал на педаль до металла.Трудно не создать впечатление, что на самом деле здесь не было ни одной идеи с точки зрения создания истории, как бы безумно все это ни казалось. Уровень риска освежает, даже если он не полностью успешен на каждом отдельном ходу ».

Джон Уик: Глава 3 — Парабеллум — 8,5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Полон изобретательных элементов декораций и жестоких убийств. Джон Уик: Глава 3 — Парабеллум открывает новые грани замысловатых преданий подземного мира, которые так полюбились фанатам франшизы.Действие кровавое и чрезмерное, а эмоциональная линия остается твердой, поскольку мы следуем за Джоном Уиком в его путешествии, чтобы либо спасти свою шкуру, либо умереть, пытаясь ».

Jojo Rabbit — 8.5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Концепция воображаемый друг ребенка Адольф Гитлер столь же неприятен, как и потенциально забавен, и каждый смех вырывается из сценария еще до того, как фильм становится серьезным. И не заблуждайтесь, когда смех прекращается, Кролик Джоджо наполняется неподдельным ужасом.Тем не менее Тайка Вайтити обеспечивает идеальный баланс между комедией, трагедией и драмой, в результате чего получился очень забавный фильм о Второй мировой войне, который, тем не менее, несет невероятно важную информацию о настоящем моменте ».

Knives Out — 8.5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР : «Knives Out» — это криминальный триллер, в котором язык твердо прижат к щеке. В первом кадре Райан Джонсон и его актеры явно в восторге, и это сочетание комедии и мистики делает его настоящим угодником публики. Более того, благодаря умному построению сюжета и ловкости рук Джонсон создал детектив, достойный Агаты Кристи или Артура Конан Дойла, и зрители будут гадать до нескольких последних роликов.»

Black Christmas — 8.6

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :» Подтекст этого поджанра слэшеров касался гендерной динамики и сексуального подавления с самого его зарождения. Вдумчиво — и провокационно — обращаясь к гендерной политике, Такал и Вулф представляют Черное Рождество для фанатов ужасов, которые жаждут не только страха, но и пищи для размышлений. Те, кому понравились слои в Get Out, Cabin In The Woods, Midsommar и Us, получат новую причину для радости в этот праздничный сезон. А для тех, кто просто хочет чего-то страшного и приятного, этот праздничный слэшер работает и на этом уровне.Он предлагает знакомую обстановку — почти приземленную, — что делает вторжение убийцы душераздирающим. Мы легко можем представить, как угроза в мантии ползет по нашим коридорам, очагам и чердачным лестницам. Его измененная история придает новый импульс происхождению городских легенд, в то время как неизвестность пробуждается в тихие моменты, безжалостно лишенные их предполагаемой конфиденциальности. Когда-либо поразительный, к Путсу присоединяется харизматический ансамбль, в который входят Алейз Шеннон, Лили Донохью, Бриттани О’Грейди, Мадлен Адамс и Калеб Эберхардт, каждый из которых любит веселые подшучивания, леденящие кровь крики, полные драки и даже ухмыляющийся номер песни.«

Аббатство Даунтон — 8.7

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Путь аббатства Даунтон к большому экрану стал подходящим концом для одной из самых знаковых семей телевидения (если это действительно конец). Прошло четыре долгих года с тех пор, как создатель сериала Джуллиан Феллоуз попрощался с Кроули по телевизору, но можно с уверенностью сказать, что с тех пор он не упустил ни одной детали, вернув всех наших любимых персонажей к жизни для королевского ужина на память. Хотя сценарий Феллоуз действительно склоняется к слишком большому количеству фан-сервисов ближе к финалу, его легко простить, поскольку сценарий дает каждому персонажу возможность проявить себя.«

Я потерял свое тело — 8.8

Я потерял свое тело Галерея

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Смелый и причудливый фильм Джереми Клэпена — это мучительно сводящая с ума медитация на жестокую природу разобщенности. Это также глубоко великолепно, предлагая плавное, плетеное повествование, которое понравится вам, даже если оно не дает практически никаких ответов или утверждений ».

Маленькие женщины — 8.8

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Гервиг в основном играет осторожно с этой адаптацией, но звездный состав и ее впечатляющий режиссерский взгляд означают, что смотреть на нее одно удовольствие.Ронан, Пью и Шаламе выделяются во впечатляющем составе, а Гервиг снова выделяется как современный центр силы. Те, кто ищет радикальный отход от исходного материала или более современный взгляд на мир Маленьких женщин, могут быть разочарованы, но если вам нужна уютная историческая статья о сильных женщинах, любви и семье, тогда вы будете в восторге от этого роскошного переосмысление любимой книги Олкотта ».

Midsommar — 8.8

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Несмотря на проблемный финал, Midsommar — это эмоционально душераздирающее и медленно коварное путешествие, медленно наводящее ужас на зрителя, окутывающее его странным кошмарным летним лагерем. солнечного света и веселья.С его предыдущим фильмом «Наследие», а теперь и «Мидсоммар», жанр ужасов нашел нового мастера в лице режиссера Ари Астера ».

Shazam! — 8.8

ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР :« Shazam! это очень весело, и это еще раз доказывает, что после успеха «Чудо-женщины» и «Аквамена» будущее кино у округа Колумбия действительно яркое. Захари Леви родился, чтобы сыграть этого суперсильного ребенка-мужчину, доставившего много смеха вместе с саркастичным, но дружелюбным партнером по фильму Джеком Диланом Грейзером. После неудобного и обязательного открытия последние три четверти преподносят большие сюрпризы для любителей комиксов и предлагают достаточно популярную привлекательность, чтобы завоевать новых поклонников.В то время как доктор Сивана прекрасно сочетается с темой того, как взрослые могут влиять на детей, этот злодей в конечном итоге является не более чем средством для достижения цели в истории мальчика, который должен научиться тому, что нужно, чтобы стать (супер) мужчиной ».

Человек-паук: Вдали от дома — 8.8

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР : «Человек-паук: Вдали от дома» — это грандиозно увлекательная кульминация пути ползания по стенам MCU. Благодаря сладкому юмору, умным комментариям и искусным декорациям «Вдали от дома» продолжается путь Питера Паркера от детского героя до преемника Тони Старка.В фильме Человека-паука и его место в MCU ждут новые захватывающие приключения, в которых он будет сражаться с антагонистом, который охотится на страхах и неуверенности Питера Паркера так, как ни один другой злодей еще не сделал. «Вдали от дома» завершает третью фазу Marvel с чертовским взрывом, толкая его юного ползуна по стенам в коварную, но чрезвычайно захватывающую новую эру. вместе с актерским составом и съемочной группой, полной безупречно талантливых женщин, чтобы снять комедию для подростков, которую девушки с высокими успехами действительно могли бы назвать своей собственной.Сценарий резок, возмутителен и полон души, придавая глубину стандартным персонажам, которые часто маргинализируются и высмеиваются. И все это он делает, вдумчиво исследуя тяготы и ловушки уникального ада быть девочкой-подростком. Актерский состав идеален, вызывает громкий смех, разбухает сердце и даже слезы. Фельдштейн и Девер — феноменальный комедийный дуэт; Лурд — выдающийся человек. И Уайльд раздавил его прямо у ворот. Не могу дождаться, чтобы увидеть, что она принесет дальше. Но я буду просто смотреть на это снова и снова.

Искусство самообороны — 8.9

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР : «Искусство самообороны, один из самых оригинальных фильмов года, представляет собой резкую критику мужского насилия и понятие власти. в целом, рассказывается через традиционный фильм о кунг-фу, действие которого происходит в современной Америке. Сухо забавный, фильм также несет в себе мудрость, которая делает Райли Стернс талантливым для просмотра «.

Эль Камино: Во все тяжкие — 9.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :» Эль Камино: Во все тяжкие фильмы дает Джесси Пинкману лебедя. песня, которую он заслуживает, с захватывающей двухчасовой историей, которая возвращает нас в мир наркотиков и захватывающих перестрелок с высокими ставками.Запоминающийся сценарий сценариста-режиссера Винса Гиллигана исследует глубокую трансформацию Джесси с использованием удачно размещенных ретроспективных кадров и эпизодов, которые не кажутся вынужденными ради фан-сервиса. Аарон Пол продемонстрировал одно из лучших выступлений в своей карьере, которое должно поддерживать заслуженную репутацию телевизионного феномена «Во все тяжкие» на долгие годы ».

Как приручить дракона: Скрытый мир — 9.0

ЧИТАТЬ ОБЗОР: «Как приручить дракона: Скрытый мир» — фантастический, визуально потрясающий и острый способ завершить эту любимую трилогию.В то время как молодые персонажи остаются веселыми и веселыми, этот финал также добавляет зрелые нотки в их историю дружбы. Франшиза, как и ее аудитория, выросла, и с этой целью этот фильм борется с более сложными темами, чем раньше, что дает поистине удовлетворительное, но горько-сладкое заключение. Уверенное письмо и руководство Лорен Скафария, эта часто сенсационная профессия увлекательно масштабируется, не прибегая к устаревшим тропам.Благодаря продуманному сценарию, выдающимся выступлениям и адреналину от хорошо выполненного ограбления, Hustlers — это увлекательная поездка, в которой есть что-то значимое, чтобы сказать о силе и контроле ».

Queen & Slim — 9.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Queen & Slim бросает вызов вам не ограничиваться поездкой и кататься с двумя черными людьми, которые борются против раннего увековечения. Это отрезвляющая мысль, наложенная на реальные события. Но это открывает возможность увидеть, как наше наследие не кристаллизируется в момент смерти, оно начинается в жизни.И люди, которых мы касаемся во время наших путешествий, делают нашу жизнь значимой ».
ПРОЧИТАЙТЕ ОБЗОР :« Тарон Эгертон — это Элтон Джон в потрясающем биографическом фильме Декстера Флетчера, который рассказывает, бородавки и все такое, бурную жизнь и времена англичан певец, автор песен, пианист и композитор. … Один из лучших фильмов года, «Ракетчик» выдающийся. Захватывающее, волнующее и душераздирающее путешествие, в котором есть все, что обещает, и даже немного ».

Us — 9.0

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Мы — очень, очень странный фильм.Но это нормально, потому что это не было бы совместным предприятием с Джорданом Пилом, если бы не было небольшого риска. Пил доказал, что он не чудо-одиночка, этим поистине устрашающим и острым взглядом на одну американскую семью, которая проходит через ад от рук маниакальных двойников. Странность повествования основана на превосходном развитии персонажей, особенно в Аделаиде Лупиты Нионго. Гейб из Winston Duke добавляет столь необходимый юмор, чтобы облегчить напряженное и кровавое настроение, и детям тоже есть, что внести.Эффектное использование музыки и великолепная кинематография поднимают Нас выше обычного триллера-ужаса. Пил создал еще одну чудесную новую американскую историю ужасов ».

Ирландец — 9.2

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Ревизионистский взгляд Мартина Скорсезе на жанр гангстеров, который он помог определить, — это история эпических масштабов, которая извлекает выгоду из тонко блестящих спецэффектов и три нокаута от Роберта Де Ниро, Джо Пеши и Аль Пачино. Главный режиссер снял интроспективный, вдумчивый и даже мрачный фильм, который не менее увлекателен, чем его классика, даже когда он глубоко погружается в самые темные души и находит какое-то подобие сердца.«

Неограненные драгоценные камни — 9.3

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Братья Сафди продолжают свою победную серию, снимая строго реальные фильмы о повседневных жителях Нью-Йорка с фатальными недостатками. Но на этот раз они также предоставили Адаму Сэндлеру платформу, чтобы показать, насколько он хорош с правильными сотрудниками. Результат такой же стильный, как и эффектный ».

1917 — 9,5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« 1917 — это умело созданная и эмоционально утомляющая захватывающая поездка в тыл врага.Великолепно снятый, умело шагающий и поражающий своей ужасающей воссозданием времени и места, картина Сэма Мендеса 1917 года мудро никогда не упускает из виду более мелкие, интимные элементы в динамичной истории с огромным масштабом и действием. 1917 г. делает упор на то, что является «человеческим» в такой бесчеловечной среде. Это один из лучших фильмов года ».

Мстители: Финал — 9,5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Мстители: Финал — самый амбициозный, эмоциональный и трогательный фильм кинематографической вселенной Marvel на сегодняшний день, который каким-то образом удается связать. более десяти лет рассказывания историй в уверенной (и в основном связной) кульминации — препятствие, с которым многие другие франшизы блокбастеров спотыкались в своих последних сериях.Это неизбежно вызовет годы оживленных дебатов среди фанатов, а чрезмерная зависимость от беспорядочных компьютерных игр частично ослабляет его влияние, но с точки зрения чистого сердца Endgame ничего не сдерживает. Возможно, это не был единственный способ для Marvel завершить первую главу своей обширной саги о супергероях, но, когда он сталкивается с 14 000 605 возможными исходами, он оказывается удивительным и удовлетворительным ».

фаз Marvel 1-3: Infinity Saga MCU Рейтинг

Parasite — 9,5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР : «Parasite — это фильм, который подкрадывается к вам.Первый час — мрачная идиотская комедия, наполненная забавными персонажами и глупыми ситуациями. Затем внезапный поворот меняет все, что было раньше, и смешное становится серьезным, прежде чем так же быстро перерастет в трагедию. В этой истории нет ни героев, ни злодеев. Напротив, это душераздирающая история о том, почему имущие и неимущие останутся такими, написанная режиссером-виртуозом в самом верху своей игры ».

Тигры не боятся — 9,5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Тигры » «Не боятся» — это ужасающая и разрушительно актуальная темная фантазия о войне с наркотиками в Мексике и о детях, которые остались позади.Хотя он получил награды почти на каждом кинофестивале, на котором он играл, это преступление, что он только сейчас выходит на экраны в США. Гильермо дель Торо, Нил Гейман и Стивен Кинг не зря поддержали Tigers Are Not Afraid; это пугающий, пронзительный, актуальный и потрясающе мощный фильм, который напугает вас прямо перед тем, как он разобьет ваше сердце ».

История игрушек 4 — 9,5

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Сериал «История игрушек» всегда приносил такое же удовлетворение взрослые, как и дети, но это может быть первый фильм, который на самом деле кажется более близким взрослым, предлагая удивительно детализированный рассказ о том, как справиться с изменениями и двигаться дальше после потери.В то время как «История игрушек 3» казалась идеальным финалом для этих персонажей, «История игрушек 4» предлагает неожиданный эпилог, столь же значимый, как и предыдущие фильмы. Возможно, в этом и не было необходимости, но почему-то кажется, что это правильно ».

Джокер — 10

ПРОЧИТАТЬ ОБЗОР :« Джокер — это не просто потрясающий фильм по комиксам, это потрясающий фильм, и точка. Он не предлагает простых ответов на тревожные вопросы, которые он поднимает о жестоком обществе, находящемся в упадке. Полностью самоотверженная игра Хоакина Феникса и мастерское, хотя и вольное переосмысление исходных материалов DC Тоддом Филлипсом делают «Джокера» фильмом, который должен волновать как фанатов комиксов, так и не фанатов, и двигать их в правильном направлении.«Какие фильмы 2019 года вы считаете лучшими? Сообщите нам об этом в комментариях ниже! культура, фильмы, которых мы больше всего с нетерпением ждем в 2020 году, и наши прогнозы относительно самых популярных фильмов 2020 года.

10 лучших фильмов 2019 года

Каждый год какой-нибудь коллега или знакомый говорит мне: «Это был не очень хороший год для кино.На что я неизменно отвечаю: «Это был отличный год для фильмов !» Всегда есть потрясающие фильмы, потому что все еще есть режиссеры, которые верят в то, что нужно максимально использовать средства массовой информации. Механика того, как фильмы попадают к нам, является более серьезной проблемой, чем когда-либо: в частности, сколько усилий большинство из нас готовы потратить, чтобы посмотреть фильм на большом экране, создатели холста, серьезно относящиеся к своему делу, продолжают верить в … и хотите работать? Эта драма будет разворачиваться и дальше. Но на данный момент вот 10 фильмов — плюс множество очень почетных упоминаний — которые напоминают нам, что фильмы в лучшем виде могут означать.

10.

Хастлеры

Две экзотические танцовщицы (Констанс Ву и Дженнифер Лопес), обе матери-одиночки, которым необходимо обеспечивать свои семьи после катастрофы 2008 года, вынашивают крайне незаконный план, чтобы вывести из себя деньги невежественных танцоров с Уолл-стрита. Фильм « Hustlers » режиссера Лорен Скафариа — живой и забавный, а также напоминание о том, что зачастую женщины и их дети больше всего страдают, когда рушится экономическая система, управляемая в основном мужчинами.Когда дела идут тяжело, тяжело… суета.

9.

Прекрасный день в районе

Красиво сделанный фильм Мариэль Хеллер — это не биографический фильм о знаменитом детском телеведущем Фреде Роджерсе. Вместо этого он показывает его идеи на практике, рассказывая историю невероятной дружбы между мистером Роджерсом (Том Хэнкс) и мрачным журналистом (Мэтью Рис), раздираемым гневом. Роджерс был полностью посвящен доброте, но фильм Хеллера подчеркивает еще один из его принципов: мы должны позволить себе чувствовать все, чтобы примириться с вещами, которые угрожают разлучить нас.

8.

Меня зовут Долемит

Эдди Мерфи играет Руди Рэя Мура, реального исполнителя, который профинансировал и сыграл главную роль в сверхмалкобюджетном фильме 1975 года с ярким хулиганом по имени Долемайт, который стал одновременно хитом и легендой. Режиссер Крейг Брюэр, этот фильм о стремлении к бегству вопреки всему. Это также чистая радость, и, как сказал бы вам сам Долемайт, вы никогда не выбросите ее из постели.

7.

Knives Out

Детективная сцена ансамбля сценариста и режиссера Райана Джонсона о семье, которая борется из-за воли эксцентричного детективного писателя, сделана так красиво, что проносится мимо нее в мгновение ока. Ана де Армас прекрасно играет в роли молодой женщины, медсестры, которая также оказывается иммигранткой, в центре интриги. Этот великолепно многослойный фильм очень интересно смотреть, но он также прекрасно вписывается в нашу эпоху.Мы убиваем друг друга, но чем-то противоположным доброте.

6. Паразит

Черная комедия-триллер корейского режиссера Бон Джун Хо о бедной семье, которая замышляет свой путь в семью из верхушки общества, искусно исследует неприязнь между имущими и неимущими. Еще более поразительным является его глубокая человечность: и мошенники, и мошенники заслуживают нашу симпатию. Parasite — это сегодняшний ответ на знаменитую фразу режиссера Жана Ренуара: «Самое ужасное в жизни: у каждого есть свои причины.”

5.

Маленькие женщины

Зеленая экранизация вечнозеленого романа Луизы Мэй Олкотт 150-летней давности, созданная Гретой Гервиг, с Сиршей Ронан в главной роли в роли амбициозного и яркого Джо Марч, передает дух и сердце книги. Это также объясняет причину, по которой идеи Олкотт все еще находят отклик: она знала, каково это — жаждать чего-то большего, даже когда вы не уверены, что это за нечто большее.

4.

Брачная история

Удивительные Адам Драйвер и Скарлетт Йоханссон — супружеская пара в разгар разрыва: к их ужасу и нашему, их дружный раскол на первых порах превращается в монстра, которого они даже не подозревали. Это самый эмоциональный фильм Ноя Баумбаха, свидетельствующий о том, что компромиссы не отвлекают от жизни; они — материал, на котором он построен.

3.

Однажды… в Голливуде

Квентин Тарантино придумывает фантазию, в которой Шэрон Тейт — актер, убитый членами семьи Мэнсона в 1969 году, — получает гораздо более счастливый конец, которого она заслуживает. Марго Робби играет Тейт в небольшой, но сильной роли; она — покровитель Голливуда конца 1960-х, в котором бывший актер (Леонардо Ди Каприо) и его дублер и приятель (Брэд Питт) борются за свое место.Это самая нежно детализированная картина Тарантино, наполненная нежностью к потерянному Голливуду и утраченной эпохе кинопроизводства.

2.

Ирландец

Миру не нужен еще один фильм о гангстерах, даже от Мартина Скорсезе — по крайней мере, вы, возможно, думали до Ирландец. 3½-часовая сага Скорсезе основана на истории о реальном гангстере низкого уровня Фрэнке Ширане (которого великолепно играет Роберт Де Ниро), который утверждает, что убил Джимми Хоффа (изумительного Аль Пачино), бывшего президента Teamsters. который исчез в 1975 году.Примерно для первых двух третей The Irishman очень интересен. Затем все переходит во что-то гораздо более сложное. Это меланхолическая эпопея с мафией.

1.

Pain & Glory

В любой жизни у нас не так много времени, чтобы делать все, что мы хотим и должны делать. В фильме Педро Альмодовара « Pain & Glory » Антонио Бандерас играет роль 60-летнего кинорежиссера Сальвадора Малло — в большей или меньшей степени заменяющего самого Альмодовара — который испытывает такую ​​сильную физическую боль, что не уверен, сможет ли он ». Я когда-нибудь снова буду работать.Что еще хуже, его страдания настолько сильны, что ему все равно; вместо жизни после смерти он соглашается на смерть перед смертью, преждевременное расставание, которое является предательством не только его даров, но и времени на земле, которое дано каждому из нас. Но юбилейный показ одного из его старых фильмов запускает цепочку событий, которая меняет все: потерянная любовь снова появляется, как будто вы ее сотворили из сна, и другие фрагменты его прошлого — особенно воспоминания о его матери, которую сыграл молодой женщиной. сияющая Пенелопа Крус — воссоединитесь в радостном, захватывающем внутреннем монологе, который требует визуального исследования через его искусство. Pain & Glory может быть самым ярким и трогательным фильмом Альмодовара, панорамой ярких красок коробок с красками и еще более сильными эмоциями — и гимном таинственному чему бы то ни было, что держит любого из нас на протяжении многих лет. за несколько месяцев или дней до того, как наши тела предадут нас.

Достойны упоминания:

Селин Скиамма «» Портрет дамы в огне ; Harmony Korine’s The Beach Bum ; Ad Astra Джеймса Грея; Booksmart Оливии Уайлд; Стивен Богнар и Джулия Райхерт American Factory ; Кристина Гальего и Чиро Герра « проходных птиц»; Сэм Мендес 1917 ; Gloria Bell Себастьяна Лелио; Эдвард Нортон Motherless Brooklyn .

Подпишитесь на нашу новостную рассылку о развлечениях. Подпишитесь на More to the Story, чтобы получить контекст, который вам нужен для любимой поп-культуры.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес.Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени. Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Свяжитесь с нами по письму@time.com.

лучших фильмов 2019 года — Metacritic

Parasite — лучший рецензируемый фильм 2019 года — вероятно *

Третий год подряд фильм на иностранном языке получает самые высокие оценки Metascore.Фильм «Паразит», выпущенный в 2019 году с лучшими отзывами, снят южнокорейским режиссером Бонг Джун Хо (Snowpiercer, Okja) и рассказывает все более запутанную историю, в которой прослеживается растущая связь между двумя семьями из разных социально-экономических слоев.

Редкий фильм на иностранном языке, который стал крупным кассовым хитом, Parasite впервые привлек внимание публики, когда в мае он выиграл самый большой приз на Каннском кинофестивале (Золотая пальмовая ветвь). За этим последовало множество других наград и наград, и фильм вошел в топ-10 списков на конец года.Может ли быть следующим трофей «Оскар» за лучшую картину? Есть еще одно серьезное препятствие: ни один фильм на иностранном языке никогда не получал высшего «Оскара» — даже «Рома», фильм прошлого года с лучшими отзывами.

* О, насчет звездочки: на данный момент Parasite лишь на крошечную долю пункта опережает фильм № 2 года «Портрет дамы в огне». Последний ненадолго показывался для квалификационных наград, но на самом деле он не дойдет до кинотеатров до февраля, и тогда он, вероятно, получит дополнительные обзоры.Если эти обзоры будут неизменно превосходными, они могут поднять Portrait на позицию №1.

Если оставить в стороне эти два фильма, в 2019 году фактически наблюдалось снижение количества хорошо рецензированных фильмов по сравнению с прошлыми годами. По прошествии четырех лет подряд, когда количество фильмов с рейтингом 90 и выше достигало двузначных цифр, в 2019 году таких фильмов было всего шесть:

Общее количество фильмов с озвучкой не менее 90, к году

Мы отследили 552 фильма, выпущенных в течение 2019 года, которые получили не менее семи отзывов от нашей группы ведущих профессиональных критиков.В общей сложности 308 из этих фильмов набрали 61 или больше баллов, что означает, что они получили положительные отзывы. Этот показатель одобрения 55,8% также означает снижение по сравнению с прошлым годом, когда 58% фильмов получили положительные отзывы. В 2019 году также было меньше фильмов, получивших на Metascore 81 или выше (порог, который мы используем для обозначения «всеобщего признания» рецензентов), чем в предыдущем году.

Лучшие фильмы года

Ниже приведены фильмы с наибольшим количеством очков за 2019 год независимо от жанра, а также отдельные списки лучших фильмов года в различных категориях.

фильма с самыми высокими оценками, выпущенных в 2019 году

Лучшие фильмы в избранных жанрах 2019 года

Какие ваши любимые?

Какие фильмы вы выбрали для лучших и худших за последний год? Дайте нам знать в комментариях ниже.

Если вы ищете еще больше лучших фильмов 2019 года, обязательно ознакомьтесь с нашей подборкой из почти 300 лучших списков кинокритиков, а также с оценочной карточкой Film Awards 2019.Мы также отслеживаем, как критики выбирают лучшие фильмы только что завершившегося десятилетия.

И, напротив, у нас есть список самых худших фильмов 2019 года.

14 лучших фильмов 2019 года

В общем, 2019 год был довольно странным для кино. Дисней, мир которого мы все чаще живем, заработал 10 миллиардов долларов в кассе , прежде чем выпустил Star Wars: The Rise of Skywalker — благодаря таким дойным коровам, как Avengers: Endgame (в нашем списке) и живому действию римейк The Lion King (очень даже не очень).Между тем, инди-прорывов, казалось, было намного меньше. (Или, может быть, их просто заглушил весь этот свист? Трудно сказать.) Оказалось, что середина была золотым пятном — глянцевые неблокбастеры, такие как Parasite и Booksmart , были абсолютным сокровищем. Это наши фавориты из всех точек спектра.

Год в обзоре: Что WIRED узнал из технологий, науки, культуры и многого другого в 2019 году

Parasite

Сценарист и режиссер Бон Джун Хо Parasite легко стал самым большим сюрпризом в 2019 году.Не потому, что Бонг не всегда снимает отличные фильмы (см .: Snowpiercer , Okja , The Host ), а потому, что он скручивает аудиторию в такие неудобные узлы, прежде чем ужасно разряжать напряжение так, как мало кто видит. То, что началось с того, что семья, которая постоянно усиливает давление на гораздо более богатого в престижной части города, заканчивается мощным комментарием о том, как люди относятся друг к другу и ценят друг друга, а также о том, как часто приходится преодолевать беспокойства и беспорядки богатых. утешать бедных и обращаться с ними.В этом году не было лучшей кинематографической метафоры.

Knives Out

Любой, кто знает работу сценариста и режиссера Райана Джонсона «Звездные войны: Последние джедаи » до , понимает, что этот человек знает, как играть с жанрами. Путешествие во времени ( Looper ), нуар ( Brick ), длинный аферизм ( The Brothers Bloom ) — Джонсон справился со всеми ними. Для своего последнего, Knives Out , он использовал детектив в стиле Агаты Кристи, и результаты были такими же блестящими, как и раньше.Это было забавно, умно, удивительно и даже немного резко политизировано. Это был самый редкий из фильмов: хороший фильм и хороший фильм .

Star Wars: The Rise of Skywalker

Велп, он застрял на посадке. Переход к Star Wars: The Rise of Skywalker , режиссер Джей Джей Дж. Абрамс сказал, что его больше всего беспокоит удовлетворительный финал. В конце концов, он завершал не только трилогию, которую он начал с The Force Awakens 2015 года, но и две предшествующие ей трилогии.Это большой груз. Абрамс вытерпел это как мог, завершив рассказы десятилетий — и ожидания фанатов — одним финальным фильмом. Было ли это идеально? Нет. Это сильно зависело от исполнения хитов Lucasfilm? да. Но это была также захватывающая поездка с некоторыми умными поворотами и большим сердцем. Поклонники не могли и просить большего.

Marriage Story

Наряду с The Irishman , Marriage Story — это еще один большой успех Netflix в завоевании Оскара.Написанный и снятый Ноа Баумбахом, фильм рассказывает о театральном режиссере Чарли (Адам Драйвер) и его жене-актрисе Николь (Скарлетт Йоханссон), которые работают над расторжением своего брака. Это душераздирающий взгляд на то, какими сострадательными и жестокими могут быть два человека, терпя боль утраты. Он также имеет два лучших показателя года.

Hustlers

Стриптизерши, шейкдауны, камео Ашера. Существует другая версия Hustlers , которая представляет собой дешевую подделку Ocean.(Подождите, это случилось.) Слава богиням кино, что это не так. Под острым руководством Лорен Скафария ( В поисках друга на конец света, ) этот фильм вдохновляет на крик в кинотеатре, а также является проницательным комментарием к классу и тому, что люди чувствуют себя обязанными делать. выжить. (Монолог Дженнифер Лопес в стиле Питера Пэна о том, как ограбить братьев с Уолл-стрит, которые грабили Америку, — один на всю жизнь.) С отличной игрой всех, от Лопес и Констанс Ву до Карди Би, в мультиплексах в этом году не было ничего подобного. … И это было давно.

Us

После огромного, меняющего культуру успеха проекта Get Out все задавались вопросом, что же будет делать сценарист и режиссер Джордан Пил дальше. Этим продолжением был Us , такой же умопомрачительный фильм ужасов о имущих и неимущих, сформулированный через очень жуткую группу двойников, которые появляются, чтобы преследовать семью на летних каникулах. По-настоящему устрашающий (никто больше никогда не увидит кроликов прежним) и глубоко проницательный, « Us » — как и Get Out — также был одним из самых умных фильмов года.У него также были лучшие выступления Лупиты Нионго с 12 Years a Slave .

Однажды в … Голливуде

Избавляемся от этого: последнее произведение сценариста и режиссера Квентина Тарантино слишком длинное и имеет гипер-напыщенный финал, который кажется немного незаслуженным. Тем не менее, Однажды в Голливуде — это богатая, вымышленная версия периода, когда Чарльз Мэнсон и его последователи терроризировали Лос-Анджелес, рассказанная через историю актера Рика Далтона (Леонардо Ди Каприо) и его каскадера Клиффа Бута (Брэд Питт). ).Как и все фильмы Тарантино, это любовное письмо кинематографу, и его поворот в убийствах Шэрон Тейт просто душераздирающий.

Мстители: Финал

Нет, Мстители: Финал — это не фильм . Это фильм о супергероях из попкорна. Но в постоянно растущем каталоге фильмов о супергероях попкорна Avengers: Endgame , как и Avengers: Infinity War до него, невероятно амбициозен. Мероприятие-кроссовер, положившее конец всем перекрестным мероприятиям, объединило более чем десятилетний фильм — всего 21 фильм — в одно масштабное, в основном связное.слезотечение кульминацией. Жюри все еще не решено, достойна ли она Оскара, но эта окончательная битва с Таносом была чем-то интересным.

Последний темнокожий человек в Сан-Франциско

Последний темнокожий мужчина в Сан-Франциско заключает в себе множество вещей — стирание истории и идентичности, реалии джентрификации, трансцендентную природу дружбы под принуждением, — но это делает его точка в его названии. Поскольку район залива, когда-то являвшийся домом для «Западного Гарлема», претерпевает изменения быстрее, чем он может адаптироваться к ним — например, бунт в кафетерии Комптона, движение за права геев или Beats — многое потерял. из того, что сделало его блестящим.Это включает в себя большую часть семьи Джимми Фейлза (которого играет Джимми Фейлс, по сценарию, который он написал вместе с режиссером Джо Талботом), которые были вынуждены уехать на окраины города во время бума недвижимости. Технологическая индустрия никогда не упоминается напрямую, но влияние, которое она оказала на город, очевидно в маршрутных автобусах на улицах и в мимолетных упоминаниях о пожарах домовладельцев. Последний темнокожий человек в Сан-Франциско рассказывает о попытке Фейла вернуть дом своего деда в районе Филмор, но это также душераздирающий взгляд на квест на освобождение места.Другими словами, говоря словами Fails, «вы не сможете ненавидеть [Сан-Франциско], если не полюбите его».

The Irishman

Да, Irishman немного длинноват. Примерно три часа 30 минут. (Что бы вы ни говорили о Netflix, выпускающем приманку для Оскара, по крайней мере, потоковая служба предоставляет возможность делать паузы для перерывов в ванной и сна.) И, возможно, Анне Пакуин следовало бы иметь больше реплик — как будто любое число больше семи было бы нормально . Но это также интенсивный и просто напряженный пересказ жизни Фрэнка Ширана (которого играет Роберт Де Ниро), предполагаемого наемного убийцы и помощника Джимми Хоффа.Мартин Скорсезе применил все свои кинематографические приемы для этого и попросил Industrial Light & Magic разработать совершенно новый процесс удаления старения, чтобы помочь ему в этом. Да, и игра Джо Пеши в роли гангстера Рассела Буфалино — одна из лучших в его жизни.

Booksmart

Комедия режиссера Оливии Уайлд с участием женщин в старшей школе не может компенсировать десятилетия братистических фильмов о взрослении, но, черт возьми, если бы она не попыталась. Действие фильма происходит во время последнего ура перед выпускным в старшей школе, фильм рассказывает о двух, да, книжных лучших подругах — Эми (Кейтлин Девер) и Молли (Бини Фельдштейн), которые пытаются хоть раз устроить вечеринку.Это умное, искреннее улюлюканье, и фильм, на самом деле, получает все горько-сладкие концовки, которые случились по окончании средней школы.

Прощание

Фильм сценариста и режиссера Лулу Ван о молодой женщине (в совершенстве сыгранной Аквафиной), возвращающейся в Китай, чтобы навестить свою больную бабушку, легко стал лучшим фильмом-плачем в кинотеатре 2019 года. Якобы фильм о попытке одной семьи скрыть от нее диагноз рака, поставленный их матриархом, Прощание рассказывает о секретах и ​​лжи, которые объединяют семьи, а также разделяют их.Речь также идет о лжи, которую каждый говорит себе, чтобы просто справиться с этим. Не менее мучительно и радостно, но его прибытие в последние недели лета стало прекрасным противоядием от усталости от блокбастеров.

Неограненные драгоценные камни

Сколько времени прошло с тех пор, как вы считали Адама Сэндлера серьезным актером? Что ж, пристегнись, напарник, потому что он готов ехать. Как нью-йоркский ювелир Говард Ратнер, он быстро говорит, у него небольшие проблемы с азартными играми и семья, к которой он не особо заботится.За него сложно болеть, но наблюдать, как он снова и снова приближается к окончательной победе и / или колоссальному поражению, невероятно напряженно. К третьему акту это совершенно нервно — и готово показать один из самых неожиданных поворотов года.

Темный феникс

Шучу! Но ручная работа изысканная.


Больше великих проводных историй

Рецензия на фильм и краткое содержание фильма «Уроды» (2019)

«Уроды» начинается с малого, фокусируясь на отношениях между отцом (Эмиль Хирш, его персонаж, известный как папа) и его дочерью Хлоей ( Лекси Колкер).В первой сцене он готовит ее к выживанию, говорит ей, как лгать взрослым, и заставляет ее выучить наизусть речь на случай, если ее когда-нибудь поймают. Они живут в заколоченном доме, как будто апокалипсис уже случился или может произойти в любую минуту. Но пока Хлоя живет в изоляции, ее очаровывают образы пригородного солнечного света, который она видит сквозь трещины, и грузовик с мороженым на улице, которым управляет человек по имени мистер Сноукоун (Брюс Дерн). В первом акте фильма мы узнаем, что мир еще не закончился, но что ее отец знает что-то о Хлое, чего она не понимает — Хлоя обладает сверхспособностями, и они могут выйти далеко за пределы дома, в котором она содержится.

В более широком масштабе «Уроды» происходят в мире, не слишком удаленном от Людей Икс, где сверхмощные (известные даже в правительственном языке как «уроды») находятся в опасности, особенно после связанной с трагедией. сверхдержавам стерли с лица земли город. Уродов преследует агент Рэй (Грейс Парк), и говорят о том, как людей, которых считали «ненормальными», доставили на зловещую гору. Когда Хлоя смотрит по телевизору во время одного из моментов сброса контекста в фильме, она слышит разговоры о нелегальных людях, которые «бегают по улицам», и это слишком похоже на затерянный контекст нашего текущего иммиграционного кризиса.

История рассказана с точки зрения Хлои, которую очень уверенно исполняет Лекси Колкер. Она присутствует практически в каждой сцене, загадки фильма возлагаются на ее плечи, когда Хлоя пытается расшифровать, что в конечном итоге собираются с ней делать взрослые; у нее есть сильные сцены со своим встревоженным отцом, а также с мистером Сноукоуном из Дерна, который неожиданным образом вторгается в жизнь Хлои, выманивая ее наружу. Он оказывается ворчливым псевдо-отцом типа Брюса Дерна, и он знает истинный потенциал Хлои и то, как Хлоя может помочь ему прорваться в эту гору.

Лучшие фильмы 2019 года, рейтинг

Уолт Дисней Картинки

Это был еще один отличный год для кино.

Синефилов угощали Робертом Де Ниро, Аль Пачино и Джо Пеши вместе с ветераном режиссера Мартином Скорсезе над фильмом «Ирландец»; новый фильм Квентина Тарантино с Леонардо Ди Каприо, Брэдом Питтом и Марго Робби в главных ролях; кульминация более 20 фильмов Кинематографической вселенной Marvel через «Мстители: Финал»; а Адам Сэндлер получил высокую оценку за фильм, который действительно нравится критикам.

Но какой фильм лучший 2019 года? У нас есть ваш ответ.

По данным агрегатора обзоров фильмов Metacritic, эти фильмы имеют самый высокий рейтинг среди всех фильмов, выпущенных в этом году. Мы сузили список, чтобы сосредоточиться на фильмах, получивших не менее 10 отзывов критиков.

(TIE) 44. «Эль Камино: Во все тяжкие» (Metascore: 72)

Netflix

Написанный и снятый создателем сериала Винсом Гиллиганом, «Эль Камино: Во все тяжкие», по словам Rolling Stone, «станет чертовски забавным подарком».

(TIE) 44. «Бриттани бежит марафон» (Metascore: 72)

Amazon Studios

Эта комедия, рассказывающая о бездельнике, решившем пробежать Нью-Йоркский марафон, «забавна, свежа и приятна», согласно Total Film.

(TIE) 44. «Милый мальчик» (Metascore: 72)

Amazon Studios

В главной роли Шайа Лабаф, который также написал сценарий, «Милый мальчик», согласно Austin Chronicle, «захватывающий, захватывающий и безжалостно честный».

(TIE) 44. «Midsommar» (Metascore: 72)

A24 Продолжение фильма режиссера

Ари Астера «Наследственные» 2018 года — это «кошмар наяву, и я имею в виду это наилучшим образом», — сообщает Associated Press.

(TIE) 42. «Джон Уик 3: Парабеллум» (Metascore: 73)

Summit Entertainment

Третий фильм Джона Уика «головокружительный, изнурительный и захватывающе жестокий», — говорит Индевайр.

(TIE) 42. «Темные воды» (Metascore: 73)

Особенности фокуса

Согласно статье New York Times в 2016 году, этот юридический триллер «захватывающий, ответственный и глубоко тревожный», согласно Observer.

(TIE) 37. «Дикие ночи с Эмили» (Metascore: 74)

Гринвич Развлечения

Молли Шеннон играет Эмили Дикинсон в этой биографической комедии, которая «вызывает полный восторг, сюрприз как для любителей литературы, так и для тех, кто плохо читал в школе», — говорится в плейлисте.

(TIE) 37. «Queen & Slim» (Metascore: 74)

Универсальные картинки

В главных ролях Дэниел Калууя и Джоди Тернер-Смит, эта романтическая драма «кажется чем-то новым, и также как будто она существует всегда, ожидая своего момента», согласно New York Times.

(TIE) 37. «Little Woods» (Metascore: 74)

Неон

Этот криминальный триллер о двух сестрах, которые переправляют наркотики через границу, представляет собой «яростный феминистский и чувствительный семейный портрет, который бесстрашно берет на себя капиталистическую гниль, лежащую в основе американской системы здравоохранения», — пишет Los Angeles Times.

(TIE) 37. «Увидимся вчера» (Metascore: 74)

Netflix

Старшеклассница создает машину времени, чтобы спасти своего брата от смерти. По словам А.В. Клуб.

(TIE) 37. «Burning Cane» (Metascore: 74)

Освобождение массива

Написанный и снятый Филипом Юмансом, когда ему было 17 лет, «Burning Cane» «заслуживает всяческих похвал и возможностей, полученных из-за его неумолимой аутентичности и сложных тем», согласно Film Stage.

36. «Хала» (Metascore: 75)

яблоко

Эта драма, в которой основное внимание уделяется пакистанскому американцу-подростку, представляет собой «тихо радикальный подход к искусству обретения голоса, разыгрываемого как перед объективом, так и за ним», — говорит Rolling Stone.

(TIE) 34. «Скрытая жизнь» (Metascore: 76)

Фотографии Fox Searchlight

Режиссер Терренс Малик, «Скрытая жизнь» — это «ясный и вызывающий глубокий вызов портрет веры в кризис», согласно Индевайру.

(TIE) 34. «Меня зовут Долемит» (Metascore: 76)

Netflix

Эдди Мерфи в главной роли в роли режиссера Руди Рэя Мура, «Долемит — меня зовут» — это «классический голливудский фильм хорошего настроения, сентиментальная история о неудачнике, преодолевая препятствие за препятствием, чтобы следовать за своим блаженством», согласно Movie Nation.

(TIE) 30. «Соловей» (Metascore: 77)

Фильмы IFC

Эта драма, действие которой происходит в 1825 году, о молодой заключенной (Клэр Кэрролл), жаждущей мести, «непростая кинематографическая игра, но, если вы справитесь с ней, она станет незабываемой», — сообщает Entertainment Weekly.

(TIE) 30. «High Life» (Metascore: 77)

A24

«Светская жизнь» с Робертом Паттинсоном в главной роли — это «завораживающее, испытание терпения, жестокое исследование самых мрачных уголков внешнего и внутреннего космоса», согласно Empire.

(TIE) 30. «Мустанг» (Metascore: 77)

Особенности фокуса

Эта драма об осужденном, который участвует в программе реабилитации диких лошадей, «становится эмоциональной электростанцией в своем последнем акте», — говорит Роджер Эберт.com.

(TIE) 30. «Микки и Медведь» (Metascore: 77)

утопия

Подросток стремится к независимости в этой драме, которая, по словам Movie Nation, «доставляет удовольствие благодаря своим выступлениям и суровому чувству места в инди-кино».

(TIE) 26. «Monos» (Metascore: 78)

Неон

«Монос», действие которого происходит на далекой горе в Колумбии, — это «до смешного впечатляющий фильм, жестокий и сюрреалистический, немедленный, но вневременной», согласно Empire.

(TIE) 26. «High Flying Bird» (Metascore: 78)

Netflix

По мнению Slate, эта спортивная драма, поставленная Стивеном Содербергом, представляет собой «изящную развлекательную драму».

(TIE) 26. «Два Папы» (Metascore: 78)

Netflix

Основанная на пьесе Энтони МакКартена «Папа» 2017 года, эта биографическая драма представляет собой «приятный портрет колючей дружбы между двумя мужчинами совершенно разных темпераментов», согласно Time.

(TIE) 26. «Мстители: Финал» (Metascore: 78)

Уолт Дисней Картинки

Продолжение «Мстителей: Война бесконечности» в значительной степени доставляет удовольствие, разбрасывая свое амбициозное трехчасовое повествование на обширный холст с персонажами, эпохами и не совсем непреодолимыми проблемами », — сообщает Entertainment Weekly.

(TIE) 24. «Глория Белл» (Metascore: 79)

A24

Английский римейк оригинала 2013 года «Глория Белл» — это «славный праздник Джулианны Мур на пике карьеры», как сообщает New York Post.

(TIE) 24. «Hustlers» (Metascore: 79)

STX Entertainment

Согласно статье Total Film, об этой криминальной драме, основанной на статье New York Magazine за 2015 год, «буйно рассказывают и с энтузиазмом разыгрывают».

(TIE) 21. «Light From Light» (Metascore: 80)

Кузнечик фильм

Эта драма с Марин Айрлэнд и Джимом Гаффиганом в главных ролях — «жемчужина, которая, вероятно, останется у любого, кто достаточно умен, чтобы ее найти», согласно Wrap.

(TIE) 21. «Ad Astra» (Metascore: 80)

20 век Фокс

Брэд Питт играет астронавта, ищущего своего отца в космосе. The Wrap называет это «удивительно стильной и захватывающей космической драмой».

(TIE) 21. «Прекрасный день в окрестностях» (Metascore: 80)

Фотографии TriStar

Том Хэнкс играет главную роль в драме, которой «мистер Роджерс гордился бы», согласно Атлантике.

(TIE) 17. «Waves» (Metascore: 81)

A24

Эта семейная драма с Келвином Харрисоном и Стерлингом К. Брауном в главных ролях — это «чудо для созерцания», согласно Globe and Mail.

(TIE) 17. «Мы» (Metascore: 81)

Универсальные картинки

Продолжение Джордана Пила «Get Out» — это «блестящий триллер о домашнем вторжении, пронизанный культурными ориентирами, уходящими корнями в конец 80-х, и шведский стол первоклассных, интуитивных кинематографических ужасов», согласно Индевайру.

(TIE) 17. «Форд против Феррари» (Metascore: 81)

20 век Фокс

В главных ролях Мэтт Дэймон и Кристиан Бэйл, этот гоночный фильм «мастерски передает суть гонок середины 20-го века и дух людей, которые участвовали в битвах в Ле-Мане», — сообщает Chicago Sun-Times.

(TIE) 17. «Ray & Liz» (Metascore: 81)

Kimstim Films

Эта британская драма о тревожном детстве мальчика, согласно Screendaily, является «устойчивым художественным достижением».

16. «Knives Out» (Metascore: 82)

Lionsgate

Детективы под руководством Райана Джонсона — это «исключительное развлечение для беглых от реальности для тех, кто не возражает, чтобы их уютная тайна была немного приправлена ​​пряностями», согласно Reelviews.

(TIE) 13. «Однажды … в Голливуде» (Metascore: 83)

Sony Pictures

Десятый фильм Квентина Тарантино — это «удивительно забавный и чрезвычайно меланхоличный тусовочный фильм, элегия ушедшей эпохе, отражающая то, как все искусство в конечном итоге теряет свою остроту», — сообщает The Atlantic.

(TIE) 13. «Маяк» (Metascore: 83)

A24

Этот черно-белый психологический хоррор о двух схожих с ума смотрителях маяка — «один из самых ярких фильмов, которые вы когда-либо видели, с великолепной игрой двух главных ролей», согласно Chicago Sun-Times. .

(TIE) 13. «Последний черный человек в Сан-Франциско» (Metascore: 83)

A24

Эта драма о человеке, который пытается вернуть себе дом своего детства, «скользит от мгновения к значимому моменту с совокупной силой и исключительной грацией», — сообщает Wall Street Journal.

(TIE) 11. «Книжный магазин» (Metascore: 84)

Снимки Аннапурна

Режиссерский дебют Оливии Уайлд — это «что-то совсем иное, чем сенсационный шедевр и чудо», согласно плейлисту.

(TIE) 11. «История игрушек 4» (Metascore: 84)

Уолт Дисней Картинки

Четвертый фильм саги «История игрушек» «каким-то образом доведен до совершенства», — говорит киностудия.

(TIE) 9. «1917» (Metascore: 85)

Универсальные картинки

По словам Empire, этот эпос о Первой мировой войне — «удивительное произведение кинопроизводства, изображающее войну с огромным размахом».

(TIE) 44. «In Fabric» (Metascore: 85)

A24

Недавно разведенную кассиршу в банке преследует платье.Эта комедия ужасов, согласно плейлисту, «безумна, восхитительна в роскошных формах и лукавом юморе».

8. «Diane» (Metascore: 86)

Фильмы IFC «

», получивший награды «Лучший повествовательный полнометражный фильм», «Лучший сценарий» и «Лучшая операторская работа» на кинофестивале Tribeca, «настолько точно текстурирован, что становится фантастическим», согласно Slant.

7. «Прощание» (Metascore: 89)

A24

«Прощание» с Аквафиной в главной роли «настолько неожиданно и восхитительно забавно, что просмотр его ощущается как тонизирующее средство — погружение в любовь и искусство», согласно The Seattle Times.

6. «Маленькие женщины» (Metascore: 90)

Columbia Pictures

Восьмая экранизация классического романа — «лучший голливудский фильм: вдумчивый, но при этом беглый от реальности, сложный, но доступный, искусно созданный и глубоко прочувствованный», — согласно А.В. Клуб.

5. «Uncut Gems» (Metascore: 91)

Netflix

В этом криминальном триллере Адам Сэндлер играет заядлого игрока по уши в долгах.В плейлисте это называется «безумная поездка без передышки».

4. «Сувенир» (Metascore: 92)

A24

Эта драма, в которой Хонор Суинтон Бирн в главной роли в роли студентки киноискусства, завязывающей тайные отношения со старшим мужчиной, «определенно выдержит испытание временем», — говорит Скриндейли.

(TIE) 2. «Брачная история» (Metascore: 94)

Netflix

Фильм Ноя Баумбаха на Netflix о супружеской паре, переживающей развод, «заставляет вас пережить нервотрепку, но оставляет вас в восторге от того, что вы стали свидетелями того, как режиссер и его актеры превзошли самих себя», — пишет Hollywood Reporter.

(TIE) 2. «Ирландец» (Metascore: 94)

Netflix

«Ирландец» с Робертом Де Ниро, Аль Пачино и Джо Пеши в главных ролях является «одним из лучших фильмов десятилетия» по версии Chicago Sun-Times.

1. «Паразит» (Metascore: 96)

CJ Entertainment

По мнению Vox, фильм 2019 года с самым высоким рейтингом получил «Паразит», «непредсказуемый, наводящий на размышления шедевр о неравенстве».

.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *