Стихи Марины Цветаевой открыли мне двери храма — Российская газета
На днях я получил письмо о Марине Цветаевой из села Ермолино Ивановской области.
Сегодня, в канун 9 октября — дня рождения Марины Ивановны Цветаевой, я уступаю свой «капитанский мостик» автору этого письма, нашей читательнице. О ней скажу лишь то, что она сама считает самым важным в своей судьбе: тридцать лет назад ее духовный путь таинственно направили строки:
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья.
Я родилась.
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов.
Мне и доныне
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.
Марина Цветаева
16 августа 1916 года.
Здравствуйие, Дмитрий!
В село Ермолино я приехала в 1988 году, мне исполнилось тогда двадцать шесть лет. Было 9 октября, суббота. На проповеди священник стал говорить об апостоле Иоанне Богослове.
После службы я сказала отцу Антонию, что сегодня день рождения Цветаевой. Он как-то задумался и, к моему удивлению, очень проникновенно и тихо прочитал: «Красною кистью рябина зажглась…» Оказалось, что день моего первого прихода в церковь — «день был субботний: Иоанн Богослов». Так Марина Цветаева открыла для меня двери храма…
С именем апостола любви Иоанна Богослова связана судьба цветаевского рода, воплотившего в себе один из главных даров Божиих — стремление к служению людям, жертвенности и самоотречению (хотя и понимаемых зачастую по-разному).
В храме Иоанна Богослова села Стебачева Владимирской губернии в начале ХIХ века служил первый носитель фамилии — священник Василий Цветаев. Приход был бедным, отец Василий с матушкой в поте лица добывали хлеб. Все пятеро детей разделяли их труды и этим «восприняли и воспитали в себе дух неустанной деятельности», ставший фамильной чертой Цветаевых.
«Непостижимо чудны действия любви и согласия! Но где нет взаимной друг к другу любви, там, по выражению Апостола, «неустройство и все худое»… Отвратим очи наши от картин, недостойных взора христианского. Возлюбим друг друга…» — обращался к своей пастве в день св. Иоанна Богослова протоиерей Владимир Цветаев (сын отца Василия), прослуживший в Николаевской церкви погоста Талицы тридцать один год, с 1853-го по 1884-й. Слово на день Иоанна Богослова — одна из немногих проповедей о. Владимира Цветаева, дошедшая до наших дней.
В день Иоанна Богослова родилась внучка отца Владимира — Марина Цветаева.
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья.
Я родилась…
Сейчас зажигают свои красные кисти новые рябины, посаженные у дома ее деда, где в 1988 году был создан мемориальный дом-музей. Ценности всех поколений — иконы, книги, стихи — соединились в этом доме. Молитвы деда освятили его своей теплотой, а поэзия Марины — своим вдохновением.
«Я ничем не посрамила линию своего отца, — писала Марина Цветаева, — … из села Талицы, близ города Шуи, наш цветаевский род. Священнический… Оттуда — сердце, несущее меня вскачь в гору две версты подряд. Пешее сердце всех лесных предков от деда о. Владимира до прапращура Ильи…»
От отца и деда унаследовала Марина Цветаева «страсть к труду, отсутствие карьеризма, простоту, отрешенность» и библейское отношение к данному ей таланту. «Талантом гордиться нечего, — говорила Марина Цветаева. — Он от провидения и от родителей. Нам остается только трудолюбие. Талант плюс труд, только!»
Стихи Цветаева писала с раннего детства, с 11-12 лет уже последовательно и сознательно. Ежедневный, какие бы ни были обстоятельства, труд за письменным столом и благодарность Творцу за поэтический талант. «Моя поэзия — лирический дневник», — писала Цветаева. Дневник этот сложен и противоречив: есть в нем «любовь» и «любование», светлые и возвышенные страницы, трагические и страстные ноты.
Так же противоречиво и неровно было ее отношение к Богу, но всегда оно глубоко, искренно.«Я только ласточка, которая залетела в грозу под своды храма», — говорила о себе Марина Цветаева.
Как удивительно: нынче день Иоанна Богослова, как и сто восемнадцать лет назад, приходится на субботу.
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов…
монахиня Софрония
с. Ермолино
Ивановская область
Написать автору вы можете по адресу: [email protected]
«Красною кистью Рябина зажглась…» Вспоминая Марину Цветаеву
Красною кистью Рябина зажглась.
Падали листья. Я родилась.
Спорили сотни Колоколов.
День был субботний: Иоанн Богослов.
Мне и доныне Хочется грызть
Жаркой рябины Горькую кисть.
Марина Цветаева. 16 августа 1916
8 октября (26 сентября по старому стилю) 1892 года в тихом Трёхпрудном переулке Москвы появилась на свет девочка, которую назвали очень редким по тем временам именем — Марина.
Отец Иван Владимирович — известный учёный, профессор трёх университетов, основатель и создатель ныне знаменитого на весь мир Музея изящных искусств. Мать, Мария Александровна, урождённая Мейн, вдвое моложе его, была прекрасной пианисткой. В своём раннем стихотворении Марина написала, обращаясь к Богу:
«Ты дал мне детство — лучше сказки
и дай мне смерть — в семнадцать лет!»
Она точно предчувствовала свою трагическую, мучительную, со столь страшным финалом судьбу.
Следом за Мариной в семье появилась Анастасия — Ася. Жизнь в их «трёхпрудном доме»… деревянном, с забором и калиткой, с колодцем, с раскидистым тополем и акациями во дворе, с няней и прислугой, с морозным запахом дров и ёлки на Рождество и куличами на Пасху, с колокольным звоном, с игрой матери на рояле — казалась сказкой. «Мать затопила нас музыкой…»
Девочек Цветаевых воспитывали строго, особенно Марину. В крупной, полноватой, близорукой дочери мать видела несостоявшуюся себя — музыкантшу, тем более что одарённость ребёнка как пианистки была очевидна.
Но, когда ей было года четыре, мать записала: «Муся всё время рифмует. Может быть, будет поэт?»
Стихи «пошли» у неё с 6 лет — на русском, немецком, французском. Первый сборник Марины 1910 г. «Вечерний альбом» она издала на скопленные «карманные» деньги сама.
Моим стихам, написанным так рано,
Что и не знала я, что я — поэт,
Сорвавшимся, как брызги из фонтана,
Как искры из ракет,
Ворвавшимся, как маленькие черти,
В святилище, где сон и фимиам,
Моим стихам о юности и смерти,
— Нечитанным стихам! —
Разбросанным в пыли по магазинам
(Где их никто не брал и не берет!),
Моим стихам, как драгоценным винам,
Настанет свой черед.
Марина Цветаева. Май 1913, Коктебель
Сёстры рано начали взрослую женскую жизнь. В 1911 г. Марина, уже занявшая место в московском литературном мире, отмеченная и Максом Волошиным, и Валерием Брюсовым, приехала к Волошину в Коктебель. И там встретила свою судьбу и рок на всю жизнь — 17-летнего Сергея Эфрона.
«Если бы вы знали, какой это пламенный, великодушный юноша! Наша встреча — чудо. Мы никогда не расстанемся», — писала она. Сергей, романтический красавец, приехал «отдышаться» от чахотки и прийти в себя после двух самоубийств в семье — 14-летнего брата и матери, не выдержавшей утраты. Марина загадала, что выйдет замуж только за того, кто угадает её любимый камень — сердолик.
При знакомстве Сергей протянул ей именно его. В январе 1912 г. Марина и Сергей обвенчались, купили дом на Полянке, съездили в Италию, Германию, Францию.
Что же касается интимной лирики, пережившая историю взаимной любви, Марина — жена Сергея Эфрона и мать троих детей предпочитала писать о любви безответной, где изначальная разобщенность людей в мире — трагедия, она же — свобода.
Мне нравится, что вы больны не мной,
Мне нравится, что я больна не вами,
Что никогда тяжелый шар земной
Не уплывет под нашими ногами.
Мне нравится, что можно быть смешной —
Распущенной — и не играть словами,
И не краснеть удушливой волной,
Слегка соприкоснувшись рукавами.
Мне нравится еще, что вы при мне
Спокойно обнимаете другую,
Не прочите мне в адовом огне
Гореть за то, что я не вас целую.
Марина Цветаева. 3 мая 1915
В 1914-м началась война. Сергей ушёл добровольцем, в санитарный поезд. Вернее, бежал в трагическом смятении.
О любви она твердила ему и в стихах всю жизнь:
«…Что ты любим! любим! любим! любим! — расписывалась — радугой небесной». За 2 года брака Марина успела пережить страсть к его брату Петру, умершему вскоре от чахотки, а теперь страстно влюбилась… в поэтессу Софию Парнок.
Сергей ту любовь ей простил, как прощал жене всё и всегда: «Мою жену нельзя судить по обычным меркам. Она — Поэт».
Подробнее о судьбе Марины Цветаевой смотрите в фильме серии «Гении и злодеи уходящей эпохи» ведущего Льва Николаева «Цветаева и Эфрон»
Знаю, умру на заре! На которой из двух,
Вместе с которой из двух — не решить по заказу!
Ах, если б можно, чтоб дважды мой факел потух!
Чтоб на вечерней зоре и на утренней сразу!
Пляшущим шагом прошла по земле! — Неба дочь!
С полным передником роз! — Ни ростка не наруша!
Знаю, умру на зоре! — Ястребиную ночь
Бог не пошлет по мою лебединую душу!
Пора снимать янтарь, пора менять словарь,
Пора гасить фонарь наддверный. ..
Марина Цветаева. Февраль 1941
Пытаться открыть нечто новое в биографии Марины Цветаевой — фатальное занятие. Она сама о себе все рассказала — в стихах, прозе, письмах и объемных дневниках. Обречены и попытки понять Цветаеву.
Возможно, по причине все той же её чрезмерной открытости, которая заставляет не думать, а чувствовать, и следовать за ней по строкам.
Цветаевой достаточно рано пришлось менять дома, вернее, места своего временного проживания — надолго и на достаточно короткие промежутки времени. В подростковом возрасте — тяжелая болезнь матери, и Марина с Асей долго жили в Италии, Швейцарии и Германии, где Марию Мейн лечили от туберкулеза. Здесь девочки скучают по России и по дому, который уже никогда не будет прежним после смерти матери в 1906 году.
Когда обращаешься к жизни Марины Цветаевой, невольно думаешь, а как бы сложилась её судьба, не вернись она в СССР? Но по-другому быть не могло.
В советскую Россию уехали Аля, Эфрон, и в СССР рвался Мур, который впоследствии будет скучать по Парижу. Цветаева ехала в СССР без иллюзий. Уже точно без надежды обрести здесь дом. «…Можно ли вернуться в дом, который срыт?», — строчки из стихотворения Цветаевой «Страна», написанного еще за 12 лет до отъезда в СССР.
Эти мытарства подробно описаны в дневниках подростка Мура, которому спустя несколько лет суждено погибнуть на фронте. Последняя земная точка Цветаевой — Елабуга. Здесь после долгой и мучительной дороги из Москвы Цветаева прожила с середины до конца августа 1941 года в маленьком углу хозяйского дома, выделенном ей на двоих с Муром.
Она оставила сыну короткую записку: «Мурлыга! Прости меня, но дальше было бы хуже. Я тяжело больна, это уже не я. Люблю тебя безумно. Пойми, что я больше не могла жить». Земная бесприютность преследовала Цветаеву большую часть ее жизни. И не только жизни. Место её захоронения до сих пор точно не установлено.
В эмиграции она написала в рассказе «Хлыстовки»: «Я бы хотела лежать на тарусском хлыстовском кладбище, под кустом бузины, в одной из тех могил с серебряным голубем, где растет самая красная и крупная в наших местах земляника.
Но если это несбыточно, если не только мне там не лежать, но и кладбища того уж нет, я бы хотела, чтобы на одном из тех холмов, которыми Кирилловны шли к нам в Песочное, а мы к ним в Тарусу, поставили, с тарусской каменоломни, камень: «Здесь хотела бы лежать Марина Цветаева». Также она говорила: «Здесь, во Франции, и тени моей не останется. Таруса, Коктебель, да чешские деревни — вот места души моей».
Прохожий
Идешь, на меня похожий, глаза устремляя вниз.
Я их опускала — тоже! Прохожий, остановись!
Прочти — слепоты куриной и маков набрав букет,
Что звали меня Мариной, и сколько мне было лет.
Не думай, что здесь — могила, что я появлюсь, грозя…
Я слишком сама любила смеяться, когда нельзя!
И кровь приливала к коже, и кудри мои вились…
Я тоже была, прохожий! Прохожий, остановись!
Сорви себе стебель дикий и ягоду ему вслед,-
Кладбищенской земляники крупнее и слаще нет.
Но только не стой угрюмо, главу опустив на грудь,
Легко обо мне подумай, легко обо мне забудь.
Как луч тебя освещает! Ты весь в золотой пыли…
— И пусть тебя не смущает мой голос из-под земли.
Марина Цветаева. 3 мая 1913, Коктебель
Марина Цветаева на сайте: Стихи русских поэтов
как отметят 125 лет со дня рождения Марины Цветаевой / Новости города / Сайт Москвы
125-летие Марины Цветаевой начали праздновать задолго до самой памятной даты. Например, еще в мае после ремонта открылась мемориальная квартира поэтессы. Основные торжества состоятся в воскресенье, 8 октября, но праздничные вечера и концерты будут проходить до конца месяца.
Библиотека имени Е.А. Фурцевой 8 октября приглашает на праздничную программу. Поэты и поэтессы прочтут свои любимые произведения Марины Цветаевой, лекторы расскажут об интересных фактах из ее творческой и личной жизни. В библиотеке также пройдут дискуссии, стендапы и творческие конференции.
Спектакль «Психея» театра «Студия-69» раскроет тему женской души, мечущейся в поисках себя. Художница Полина Нечаева представит выставку одной картины, а филолог и ведущая спецкурса «Клуб любителей русской поэзии» Лариса Нечаева подготовила лекцию о личной жизни, творчестве, тайнах и загадках Цветаевой.
Гости прочтут вслух отрывки из дневников поэтессы и посмотрят посвященные ей фильмы: документальную ленту Ирины Рериг «Три героини в поисках родины», короткий метр выпускницы ВГИКа Марины Алиной «Попытка дома» и картину Марины Мигуновой «Зеркала».
«Ненаписанные воспоминания»Предпремьерный показ спектакля «Ненаписанные воспоминания» пройдет 8 октября в 20:00 в рамках ХХ Международной научной конференции «Фараонова пшеница: наследие Марины Цветаевой в ХХI веке».
Над постановкой работали артисты Московского открытого студенческого театра и сотрудники Дома-музея Марины Цветаевой. В основу спектакля легла документальная работа одного из ведущих современных цветаеведов Вероники Лосской. Режиссер — Георгий Долмазян.
Марина Цветаева не попала в кадры кинохроники, ее голос не был записан ни на одну пластинку. Память о ней хранят несколько десятков фотографий, портреты и рукописное наследие, а также воспоминания ее современников — близких, друзей, знакомых, свидетельства, записанные со слов рассказчиков, нередко анонимных. Эти истории о жизни Марины Цветаевой дополняют ее поэзию, прозу, дневниковые записи и письма.
Спектакль «Каменный ангел»Игорь Яцко сделал спектакль по пьесе Марины Цветаевой, несмотря на расхожее мнение, что ее произведения не подходят для постановки. «Каменный ангел» считался утерянным и был найден только в середине 1960-х годов.
Идеальным пространством для воплощения режиссерского замысла стал зал «Глобус»: трехуровневая структура соответствует измерениям, в которых разворачивается действие. Начинается оно на земле — в средневековом городе у фонтана с каменным ангелом, к которому юные девицы приходят рассказать о своей несчастной любви, и лишь одна, Аврора, — о счастливой, о любви к нему — Ангелу.
Вслед за героиней зритель спустится в нижний мир — сцена «Глобуса» устроена так, что этот спуск стоит воспринимать буквально. Здесь царствуют Венера с Амуром, насылая на смертных душевные страдания. С небес, из-под купола зала, появится Ангел, уже во плоти, чтобы разогнать темный морок преисподней и проводить обманутую душу Авроры к Богоматери.
Режиссер совмещает драматический спектакль с небольшим концертом, в котором участвуют колокола, клавесин, орган, лютни и тамбур-пайп. В спектакле звучит клавирная и лютневая музыка европейских композиторов XVI и начала XVII веков в исполнении музыканта-мультиинструменталиста Петра Айду. Посмотреть постановку можно 8 октября в 19:00.
Арт-медиахеппенинг «Над бездной»Гостей ДК «Стимул» 8 октября в 17:00 ждет сочетание видео-арта, музыки и стихов. В основу проекта легло произведение «Поэма конца». Это плач по уже завершившейся любви в декорациях старой Праги: неудачный роман с Константином Родзевичем поделил жизнь Марины Цветаевой на до и после.
Стихи прочитает актер, режиссер лауреат премии Союза театральных деятелей России «За режиссерское новаторство в театре» Сергей Лепский. Гости услышат музыку Альфреда Шнитке, которую исполнят струнный ансамбль «Отом групп» и скрипач Артем Гиваргизов — лауреат международного конкурса «Виртуозы XXI века», композитор-аранжировщик электронной музыки.
В качестве хореографа и исполнителя в проекте принимает участие Ольга Дмитракова — в прошлом участница основного состава шоу-балета «Тодес», основатель и руководитель студии эстрадного танца «Ассорти».
Выставка «Письмо поэтессе. К 125-летию Марины Цветаевой»На выставке в Доме Бурганова посетители увидят скульптурные и графические произведения Александра Бурганова, на которые оказало влияние творчество Марины Цветаевой. Центральное произведение — скульптурная композиция «Письмо» — посвящено роману в письмах Марины Цветаевой и Райнера Марии Рильке. Его сюжет и образы легли в основу целого ряда работ Бурганова.
Выставка начнет работать 8 октября в 11:00. На ее закрытии 8 ноября гости услышат историю романа, а также стихи поэтессы. Вечер завершится огненным шоу.
Выставка «Бюст Аполлона — план Музея — И всё — как сон»Выставка в Государственном музее — гуманитарном центре «Преодоление» посвящена также 170-летию со дня рождения отца поэтессы филолога и искусствоведа Ивана Цветаева.
В этом особняке на Тверской жила княгиня Зинаида Волконская, превратившая свой дом в литературно-музыкальный салон, где бывали Александр Пушкин, Петр Вяземский, Адам Мицкевич, Василий Жуковский и другие выдающиеся представители золотого века русской культуры. Здесь была знаменитая Греческая комната со множеством старинных скульптур, картин и других экспонатов. Позже у Волконской родилась идея создать эстетический музей при Императорском Московском университете. При жизни ее проект не осуществился, но замысел был реализован в 1912 году Иваном Цветаевым при создании Музея изящных искусств имени императора Александра III.
Как дань традиции салона Зинаиды Волконской особое место кураторы отвели слепкам скульптурных произведений на античные темы. В выставочном зале «Театр эпохи аристократов» будут показаны копии с первых античных скульптур и античные артефакты из семейного собрания Цветаевых.
Выставка «Роднее чем в детстве»Выставка в Доме-музее Марины Цветаевой рассказывает о жизни семьи поэтессы с 1914 по 1922 год и о людях, которые бывали у нее в гостях в этот период. В дом в Борисоглебском переулке приходили как знаменитые представители искусства, так и неизвестные, далекие от творчества люди, которые, тем не менее, сыграли значительную роль в ее жизни. В экспозиции представлены личные вещи Марины Цветаевой, ее мужа Сергея Эфрона и дочери Ариадны, акварели Максимилиана Волошина, книги современников поэтессы.
Выставка «Дом, в который не стучатся»На этой выставке в Доме-музее Марины Цветаевой представлено около 70 раритетов, среди которых архивные и современные фотографии, произведения графики и скульптуры, рукописи, письма, книги и предметы быта.
Первый раздел рассказывает о спасении старинного особняка от сноса и об основании в нем Дома-музея Марины Цветаевой. Второй состоит из пяти блоков фотографий, показывающих, как изменилась мемориальная квартира с начала 1990-х годов.
Гости увидят кофейную чашку Марины Цветаевой (этот предмет стал первым в коллекции музея), куклу ее дочери Ариадны, а также строки, начертанные поэтессой и ее современниками — Борисом Пастернаком, Константином Бальмонтом, Иваном Буниным, Анной Ахматовой и другими представителями литературы и искусства.
Лекция «День был субботний — Иоанн Богослов»8 октября в 23:00 в Доме-музее Марины Цветаевой состоится лекция «День был субботний — Иоанн Богослов» из цикла «Ночной разговор». Ее прочитает старший научный сотрудник музея Елена Ильина. Организаторы выбрали такое время (чтобы лекция перешла в следующие сутки), потому что среди литературоведов до сих пор идут споры, какой день по новому стилю считать днем рождения поэтессы. Сама Цветаева отмечала его 9 октября, привязывая к дню празднования православной церковью памяти апостола и евангелиста Иоанна Богослова.
На лекции речь пойдет об отношении Марины Цветаевой к вопросам веры и о ее религиозно-философских исканиях. С помощью фотографий, книг, картин будет выстроен рассказ о том, как вечные темы повлияли на жизненный выбор Цветаевой и как осмыслялись в ее творчестве.
Купить билеты можно здесь.
Концерт фортепианной музыки22 октября в 18:00 в Доме-музее Марины Цветаевой состоится концерт фортепианной музыки. Здесь прозвучат произведения Сергея Рахманинова, Фредерика Шопена, Вольфганга Амадея Моцарта, Феликса Мендельсона, Роберта Шумана, Ференца Листа, Шарля Франсуа Гуно, Камиля Сен-Санса, Сергея Прокофьева. Их исполнит Александр Малофеев — победитель VIII Международного юношеского конкурса имени П.И. Чайковского.
21 октября музыканту исполнится 16 лет. Он обладатель премий престижных конкурсов, которые проводятся как в России, так и за рубежом. Александр Малофеев дает концерты в Большом театре, Центре оперного пения Галины Вишневской, Московском международном доме музыки, Мариинском театре, Кауфман-центре в Нью-Йорке, Парижской филармонии.
Зарегистрироваться можно здесь.
«Её стихам»: вечер к 125-летию со дня рождения Марины ЦветаевойНа концерте «Её стихам», который начнется в Доме-музее Марины Цветаевой 24 октября в 19:00, зрители услышат вокальные произведения на стихи поэтессы. В программу войдут романсы и песни.
На вечере прозвучат произведения как известных композиторов — Сергея Слонимского, Бориса Тищенко, Микаэла Таривердиева, так и начинающих авторов — Тихона Хренникова (внука знаменитого советского композитора), Георгия Федорова, Анны Кузьминой. Музыкальные сочинения исполнит лауреат международных вокальных конкурсов Елизавета Бокова. Аккомпанировать певице будет пианистка Анастасия Казмерчук.
Композиция «Мать и музыка» в Доме-музее Марины ЦветаевойТворческая лаборатория Московского педагогического государственного университета (МПГУ) 28 октября представит литературно-музыкальную композицию «Мать и музыка» по одноименному автобиографическому произведению Марины Цветаевой.
Прозвучат фрагменты из этой книги о знакомстве поэтессы с музыкой. Путешествие в прошлое гости совершат вместе с выпускником музыкального факультета МПГУ ведущим программы Олегом Бордуковым, солистами хора Государственного академического Большого театра Мариной Мининой (меццо-сопрано) и Александром Перепечиным (бас), студенткой Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского Камиллой Филипповой (скрипка), учащимися московских школ. Они представят произведения русской и зарубежной классической музыки для фортепиано, флейты и скрипки. Партию фортепиано исполнит автор проекта — заведующая творческой лабораторией МПГУ Марина Жаворонкова.
Телефон для справок: +7 (495) 695-35-43.
Литературно-музыкальная композиция «Стихи из детской»Полюбившуюся зрителям программу «Стихи из детской» в Доме-музее Марины Цветаевой покажут 29 октября актеры детского музыкального театра «Отражение». В детской комнате мемориальной квартиры юные артисты будут читать стихи Цветаевой и ее дочери Ариадны Эфрон.
Театр «Отражение» был создан в 1995 году. Он входит в состав центра театрально-музыкального обучения «Отражение» (Хамовники). По жанру это камерный музыкальный театр, где только живой звук и максимальное приближение артиста к зрителю. В последние годы к детской группе добавилась молодежная студия, поэтому спектакли рассчитаны на зрителей разного возраста.
В репертуаре спектакли «Мурли» по сказке Анни Шмидт, «Волшебный фонарь» по стихам Марины Цветаевой, «Вечера…» и «Ревизор» по произведениям Николая Гоголя, «Пеппи Длинныйчулок» по сказке Астрид Линдгрен, «Пиковая дама» по повести Александра Пушкина, «Черная курица» по сказке Антона Погорельского, «УДачные истории» по рассказам Сергея Козлова. Специально для Дома-музея Марины Цветаевой был поставлен спектакль «Сказки Ариадны» по стихам и дневникам Цветаевой и Ариадны Эфрон.
Справки по телефону: +7 (495) 695-35-43.
Вечер памяти Марины Цветаевой » Сайт храма Живоначальной Троицы при бывшей Черкасской богадельне
Красною кистьюРябина зажглась.
Падали листья.
Я родилась.
Так писала о своем появлении на свет Марина Ивановна Цветаева, памяти которой была посвящена очередная встреча нашего Общества любителей русской словесности. Эти дни золотой осени, когла мы все чувствовали, что щедро одарены солнечным теплом и красотой природы, как-то особенно располагали к разговору о поэзии и о поэте, чей день рождения недавно вспоминали – 8 октября, по записям в официальных источниках, но сама Марина Цветаева указывала другую дату, следующий день, когда празднуется память святого апостола и евангелиста Иоанна Богослова:
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов.
Это указание на связь своего дня рождения с памятью Иоанна Богослова было важным для Марины Цветаевой и, конечно, это важно для нас, поскольку именно Иоанн Богослов начинает благовествовать о Христе с отсылки к Слову-Логосу как исконному началу всего.
В целом, на наших встречах, которые проходят при Храме Живоначальной Троицы и участниками которых являются люди православные, мы пытаемся обращаться к творчеству того или иного автора, рассматривая его не только в историко-культурном и биографическом контекстах, но и пытаясь ответить на вопросы о том, каким был духовный путь этого художника слова, какие нравственные уроки можем вынести мы сами из его творческого наследия и что из написанного им является наиболее ценным для нас, с точки зрения христианских смыслов.
Обсуждая жизненный и творческий путь Марины Цветаевой, насколько это позволяло время и формат встречи, мы пытались проследить истоки того трагического разлада, который проявился уже в детстве, затем оформился в ранних стихах и с особенной силой зазвучал в пронзительной поздней лирике и поэмах Цветаевой. В кругу тем, выносившихся на обсуждение, особое место отводилось теме семьи и семейных связей Марины Цветаевой: её отношения с отцом и рано ушедшей из жизни матерью, чей дневник она хранила и перечитывала; ранняя встреча и брак с Сергеем Эфроном, а также сложность, которую привносила в их отношения огненная натура Марины, особенно в период её связи с К. Родзевичем; смерть маленькой дочери Ирины в голодные революционные годы; наконец, последние испытания – арест дочери Ариадны и мужа, а также страх за судьбу сына после возвращения из эмиграции. О судьбоносных пересечениях с другими большими поэтами удалось поговорить лишь коротко, в частности, о переписке с Пастернаком и о влюбленности Марины Цветаевой в молодого Арсения Тарковского, которому было посвящено её последнее стихотворение.
Взгляд на жизнь человека с христианских позиций предполагает особое отношение к смерти и учет того, каким образом происходит переход личности в мир иной. Говоря о Марине Цветаевой, мы пытались как-то осмыслить трагедию, которой завершилась её земная судьба. Мы обсуждали доступные нам биографические источники и художественные тексты. Понимая, что заглянуть в сердце человека, совершившего самоубийство, невозможно, мы попытались взглянуть на личную трагедию Цветаевой в культурно-историческом ключе и пришли к выводу о том, что, будучи крупнейшим поэтом своей эпохи (не только русским, но и европейским), Марина Цветаева стала выразительницей того грандиозного слома, который претерпевала европейская культура в ХХ веке, о чем она сама писала в стихах, раскрывающих суть поэтического искусства в её понимании:
– ибо путь комет
Поэтов путь: жжя, а не согревая.
Рвя, а не взращивая – взрыв и взлом –
Твоя стезя, гривастая кривая,
Не предугадана календарём!
Поэзия была для Марины Цветаевой важнейшим источником жизненной энергии. Осознав в себе дух стихотворчества в раннем возрасте, она и жизнь свою проживала как жизнь поэта. Был ли её уход из жизни осознанным и добровольным, или она бросилась в петлю, как в омут, обезумев от свалившегося на нее горя и безысходности, что творилось в её душе, нам знать не дано, и не наше дело её судить. Мы лишь попытались проследить связь между тем, что Цветаева писала, и теми жизненными коллизиями, которые она проживала. Могла ли сложиться её жизнь иначе, если бы мать не ушла из жизни так рано, если бы Марина получила чуть больше любви и ласки в детстве, если бы… если бы… Все эти вопросы остаются без ответа. И ещё остаются стихи, виртуозные, гениальные, позволяющие хоть отчасти почувствовать, чем жила и о чем пела живая душа. поэт Марина Цветаева…
Конспект литературного чтения. «Цветаева. Красною кистью…»
Конспект урока по литературному чтению.
Тема: Марина Ивановна Цветаева. «Красною кистью рябина зажглась…»
Тип урока: изучение нового материала (литературоведческий анализ)
Цель: формирование грамотного читателя.
Задачи:
Образовательная: учить наблюдать за словом, его подтекстом, его многозначностью, красотой; за развитием чувств и переживаний лирического героя; учить анализировать, сравнивать, обобщать, делать выводы, формировать собственную точку зрения.
Развивающая: развивать художественную образную речь; логическое, образное мышление, воображение; творческие способности учащихся.
Воспитательная: воспитывать культуру чтения, культуру общения друг с другом и с учителем.
— Здравствуйте, ребята. Встали, подравнялись. Посмотрели друг на друга, улыбнусь. И пусть наше занятие пройдет в хорошем, доброжелательном настроении.
Актуализация знаний
— Посмотрите на доску и скажите, вы знаете это дерево?
— Знакомо ли вам его название?
— Правильно, это рябина.
— Можете объяснить, почему, за что считают рябину красавицей? Что, по-вашему, красиво в этом дереве?
— Рябину считаю красавицей, потому что красива она, особенно осенью, когда рдеет огонь ее румяных кистей. В эту пору рябина — одно загляденье! Цвет резной листвы так ярок и густ, что кудрявое деревце и вправду кажется раскаленным докрасна. Щедро разодетая осенью в нарядные обновы, красуется рябина на карнавале листопада. Вот и видно ее отовсюду!
— Со всеми рябина дружит, всех накормить старается, а если заболеет кто, так и подлечит. И хотя плоды рябины на вкус горьки, а все равно хороши.
Ягоды не сладость,
Зато глазу радость
И садам украшенье,
А друзьям угощенье.
— Каждый год появляются на рябине плоды. Стоит дерево по осени и еле ветки держит — так на них добра много. Недаром про ягоды рябины загадка есть: «Висят на ветке подружки, прижавшись тесно друг к дружке». Ягоды у рябины бывают самые разные: есть зеленовато-желтые, есть ярко-красные, есть коричневые в крапинку, а греческая рябина желто-оранжевыми ягодами обзавелась.
— И неспроста так много ягод созревает на рябине. Иначе нельзя: на всех может не хватить. Среди птиц и зверей столько много любителей рябины, что ягоды ее будут объедены, склеваны, сжеваны прямо на дереве. А если какие ягоды на землю и упадут, так тут же их подберут и съедят кабаны, косули, лисы, зайцы.
— Ягоды рябины крепко держатся на ветках, могли бы и до самой весны провисеть. Однако уже к середине зимы от них ничего не останется. Все подъест лесной народ и разнесет вместе с пометом по всему лесу драгоценные семена, из которых новые рябинки вырастут.
— Птицы едят только плоды рябины, а вот животные, кроме плодов, едят и листья, и почки, и молодые побеги рябины. Очень уж много в них витаминов. Лесники знают об этом и, потому с лета заготавливают веники из рябиновых ветвей: голодной зимой лесные копытные звери с большим удовольствием угостятся ими.
— Люди тоже едят и используют рябину. Из ягод готовят лакомства, напитки, а из цветов — чай. Из рябиновой древесины делают мебель, музыкальные духовые инструменты. С давних времен заметили люди целебную силу рябины и стали использовать ее для лечения болезней. А еще в старину дети делали бусы, нанизывая ягоды рябины на нитку. Рябиновые бусы и вы сами сделать можете. А я расскажу вам легенду о возникновении этого дерева.
— Однажды дочь богатого купца полюбила простого парня, но её отец и слышать не хотел о таком бедном женихе. Чтобы избавить семью от позора он решил прибегнуть к помощи колдуна. Его дочь случайно узнала об этом и девушка решила убежать из родного дома. Темной и дождливой ночью поспешила она на берег реки к месту встречи со своим любимым. В тот же час вышел из дома и колдун. Но парень заметил колдуна. Для того чтобы увести опасность от девушки, храбрый юноша бросился в воду. Колдун дождался пока он переплывет реку и взмахнул волшебным посохом, когда молодой человек уже выбирался на берег. Тут сверкнула молния, ударил гром, и парень превратился в дуб. Все это случилось на глазах у девушки, из-за дождя чуть опоздавшей к месту встречи. И девушка тоже осталась стоять на берегу. Ее тонкий стан стал стволом рябины, а руки – ветви протянулись в сторону любимого. Весной она надевает белый наряд, а осенью роняет в воду красные слезы, печалясь о том, что «широка река, не перешагнуть, глубока река, а не утонуть». Так и стоят на разных берегах два любящих друг друга одиноких дерева. И «нельзя рябине к дубу перебраться, видно, сиротине век одной качаться».
— Рябина с древнейших времен выступает в качестве оберега, защищающего человека от злых духов. Ее высаживают около домов для защиты от нечистой силы.
— Ребята, а как вы думаете, что символизирует рябина?
— Плоды рябины красны как кровь, пролитая во имя любви. В русской поэзии рябина символизирует тоскующую женщину, а горечь ее ягод свидетельствует о безрадостной жизни.
— Давайте послушаем песни, которые люди посвящали рябине.
— Скажите, а вы знаете какие-нибудь произведения о рябине?
«Рябина»
Красненькую ягоду
Мне дала рябина.
Думал я, что сладкую,
А она — как хина.
То ли эта ягодка
Просто недозрела,
То ль рябина хитрая
Подшутить хотела?
(Ирина Токмакова)
Я знал тебя, моя рябина…
Ты на околице села
Над серой крышею овина
Под небом северным росла.
Тебя трепала непогода,
А ты — всем горестям назло —
Росла и крепла год от года,
Глядясь в озерное стекло.
(В.Рождественский)
— Я бы хотела прочитать вам одно стихотворение, которое написала Елена Горная. Оно называется «Рябиновый блюз».
В старом парке у озера, до боли тоскливо,
В эту осень влюблённый, звучал саксофон…
И роняла с дождями свои бусы рябина
На заброшенный кем-то осенний перрон.
Где извечная музыка из шорохов листьев…
В темпе вальса кружил рыжий тополь-гарсон
И, ветвями касаяся рябиновых кистей,
Опадал в свой заснеженно-розовый сон.
И минуты по нотам остывая, бежали
То ли в лето назад, то ли снова в метель…
И мелодию осени на память мы знали,
И крутил листопад нам свою карусель.
И не выдержав небо, умирало с дождями,
И зачем-то с рябиной делили мы грусть…
Осень тихо прощалась в старом парке, а с нами
Оставалась уныния вечного суть…
-Как охарактеризована рябина в этих стихотворениях?
Изучение нового материала
— Ребята, а вы знаете поэтессу Марину Цветаеву?
— А, может, вы знаете, какое она стихотворение о рябине написала?
— Она написала стихотворение «Красною кистью рябина зажглась…»
— Как вы думаете, судя по названию, о чем пойдет речь сегодня на уроке?
— Мы будем говорить о Марине Цветаевой и познакомимся с ее произведением «Красною кистью»
Биография автора
— Трудно говорить о такой безмерности, как поэт.
— Марина Ивановна Цветаева родилась 26 сентября 1892г.
— Семья Цветаевых жила в уютном особняке одного из старинных московских переулков, лето проводила в живописных местах Подмосковья, в калужском городке Таруса. Отец Марины – Иван Владимирович Цветаев, профессор Московского университета; мать – Мария Александровна, урожденная Мейн, из обрусевшей польско-немецкой семьи, одаренная пианистка. Это она открыла детям (Андрею, Асе и Марине) чудесный мир природы, дала лучшие в мире книги и научила их музыке. «Могу сказать, что я родилась не в жизнь, а в музыку», — вспоминала М. Цветаева. После смерти матери интерес к музыке постепенно угасает, но появляется новое увлечение – книги и стихи.
— Юная Цветаева пишет стихи, как на русском, так и на немецком и французском. Ни у кого ничего не заимствовать, не подражать, не подвергаться влияниям, «быть самой собой» — такою Цветаева вышла из детства и такою осталась навсегда.
— Какой была Марина Цветаева? Небольшого роста со строгой и стройной осанкой. Золотисто-каштановые волосы, бледное лицо, глаза зеленые, цвета винограда.
— Черты лица и его контуры точные, четкие, голос высокий, звонкий, гибкий. Стихи читала охотно, по первой просьбе.
— Как поэт и как личность М. Цветаева развивалась стремительно. За «Вечерним альбомом» последовали еще два сборника стихов «Волшебный фонарь» (1912) и «Из двух книг» (1913), изданные при содействии Сергея Эфрона.
— Марина Цветаева и Сергей Эфрон. Они встретились 5 мая 1911 года на пустынном коктебельском берегу. Марина загадала: если он найдет и подарит ей сердолик (лечебный драгоценный камень), то выйдет за него замуж. Конечно же, сердолик этот он нашел тотчас… Обвенчались они 27 января 1912 года.
— Эфрон подарил любимой кольцо, на внутренней стороне которого была выгравирована дата свадьбы и имя Марина.
— Художественный мир Цветаевой необычайно разнообразен. Можно выделить основные темы творчества:
Тема детства.
Тема дома.
Образ Матери.
Тема души.
Тема бессонности.
Поэты-современники в лирике Цветаевой.
Пушкинская тема.
Тема любви.
Стихи, посвященные близким.
— Для Цветаевой поэтическое искусство было «ежедневным трудом», святым, единственным ремеслом: «Я не верю стихам, которые льются. Рвутся – да».
— Цветаева посвящала стихи близким людям: друзьям-поэтам, бабушке, мужу, Сергею Яковлевичу Эфрону, детям, сестре Асе
— Сын Марины Цветаевой и Сергея Эфрона родился в эмиграции, где с остатками Добровольческой Белой армии оказался муж, а в 1922 году уехала за границу и Марина. Жизнь в эмиграции складывалась трудно. Эмигрантским журналам не нравились честные, неподкупные стихи Цветаевой. «Мой читатель остался в России, куда мои стихи… не доходят», — сожалела она.
— В 1939 году М. Цветаева вернулась на родину. На вокзале узнала об аресте сестры Аси. Позже арестованы дочь Аля и муж Сергей Эфрон (потом расстрелян). Ее не расстреляли, не арестовали – ее казнили незамечанием, непечатанием, нищетой.
— В эвакуации в 1941 года отказали даже в работе посудомойки. Нет друзей, нет жилья, нет работы, нет семьи: началось отчуждение с сыном. Под гнетом несчастий, в состоянии душевной депрессии 31 августа 1941года Марина Цветаева покончила с собой, оставив предсмертную записку: «Мурлыга! Прости меня, но дальше было бы хуже. Пойми, что я больше не могла жить. Передай папе и Але – если увидишь – что любила их до последней минуты и объясни, что попала в тупик»
— Марина Цветаева оставила значительное творческое наследие: книги лирических стихов, семнадцать поэм, восемь стихотворных драм, автобиографическую, мемуарную и историко-литературную прозу, письма, дневниковые записи. Она никогда не подделывалась под вкусы читателей и издателей. Сила ее стихов – не в зрительные образах, а в потоке все время меняющихся, гибких ритмов. Любое ее произведение подчинено правде сердца. Ее стихи мелодичны, задушевны, чарующи, поэтому к ним обращаются композиторы и появляются прекрасные песни. Настоящее в искусстве не умирает. В 1913 году Марина Цветаева уверенно заявила:
Моим стихам
Как драгоценным винам,
Настанет свой черед.
Работа с текстом до чтения
— Прочитайте название нашего сегодняшнего стихотворения. Как вы думаете, о чем будет нам рассказывать автор?
Первичное восприятие стихотворения
— Давайте послушаем песню Анны Широченко на стихотворение Марины Цветаевой «Красною кистью…» . Во время слушания, подумайте, какие чувства и эмоции испытывала автор, когда писала это стихотворение.
Какие слова были непонятны?
Ребята, что вы почувствовали, когда слушали эту песню?
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья
Я родилась.
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов.
Мне и доныне
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.
Вторичное чтение.
— Я предлагаю вам подготовиться к чтению вслух. Прочитаем это стихотворение вполголоса, не мешая друг друга, обращая внимание на интонацию, силу голоса, на необходимые паузы.
— Обратите внимание на слайд – это критерии оценивания вашего чтения.
1) Правильность
2) Выразительность
3) Темп
4) Осмысленность
Итак, кто прочитает нам стихотворение, учитывая все критерии?
Чтение стихотворения учениками.
— Ну а сейчас мы с вами будем вместе читать и внимательно следить за развитием чувств в стихотворении.
Чтение
— Ребята, вы видели рябину? Она всегда красная? А когда рябина становится красной?
— Как вы понимаете выражение “рябина зажглась”? Какое здесь изобразительно-выразительное средство использует автор? (олицетворение)
— Скажите, в какое время года падают листья?
— А когда родилась поэтесса?
— Что, по вашему мнению, значит выражение “Спорили сотни колоколов”?
— А как вы думаете, о чем они спорят?
Они спорят за первенство: кто торжественнее и звучнее объявит праздник — День Иоанна Богослова и одновременно с этим день рождения Поэта.
— Давайте послушаем, как звучат колокола.
— Слушая, подумайте, какой из колокольных звонов звучал во время праздника и почему?
— Какие чувства у вас возникли во время прослушивания?
— Знаете ли вы, кто такой Иоанн Богослов?
— Один из 12-ти апостолов, сын рыбака Зеведея и Саломии – дочери святого Иосифа.
Год его рождения неизвестен. По преданию, когда еще юношей Иоанн вместе с отцом и старшим братом Иаковом рыбачил на Генисаретском озере, он был призван Иисусом Христом в число своих учеников. Оставив отца своего Зеведея в лодке, Иоанн вместе с братом Иаковом, последовал за Христом.
— Известно, что отличительными чертами характера Иоанна были скромность и наблюдательность, он всегда был чуток к другим. За пламенную проповедь любви к Богу и людям Иоанн был прозван «апостолом любви». Обращаясь к своим ученикам, Иоанн Богослов до последнего вздоха не уставал повторять: «Любите друг друга!». Вместе с тем, Иоанн, по свидетельству евангелистов, обладал очень пылкой натурой, сердечные порывы его иногда доходили до такой бурной ревности, что Христос назвал апостола Иоанна и его брата Иакова «сынами грома».
По преданию, из апостолов только Иоанн стоял у Креста Спасителя рядом с Богородицей, и ему Христос поручил чтить Марию как собственную мать.
При императоре Домициане (81-96), который был известен как гонитель Церкви, апостол Иоанн был вызван в Рим, как единственный оставшийся в живых апостол, и по приказанию Домициана арестован и судим. Его пытались казнить, но он выжил и был сослан на остров Патмос, где и пережил описанное в Апокалиписе.
После смерти Домициана апостол Иоанн из ссылки вернулся в Эфес.
Святой Иоанн Богослов скончался естественной смертью (единственный из Апостолов), прожив около 105 лет. Обстоятельства смерти апостола Иоанна оказались необычными и даже загадочными. По настоянию апостола Иоанна его закопали живым. На следующий день, когда раскопали его могилу, она оказалась пустой. Это событие как бы подтвердило предположение некоторых христиан, что апостол Иоанн не умрет, но останется жить до Второго пришествия Христова.
Праздник установлен 8 мая (21 мая по новому стилю). Считается, что молитва, вознесенная святому апостолу Иоанну Богослову, спасает от отравления, ведь и сам Апостол Иоанн, вызванный в Рим императором Домицианом, принял яд, который на него не подействовал.
В иконографии апостол Иоанн изображается кротким, величественным и одухотворенным старцем, с печатью полного спокойствия на челе и глубоким взором.
— Ребята, как вы понимаете выражение «жаркая рябина»? Она горячая? От нее веет жаром?
— Вы пробовали рябину? Какой у нее вкус?
— Как вы считаете, почему автору хочется грызть эту горькую рябину?
— Нарисуйте словесный портрет лирического героя.
— Как вы думаете, какими чертами характера он обладает?
— По-вашему, какие чувства возникают у автора, во время написания стихотворения?
— А как вы считаете, какие чувства и переживания испытывает лирический герой осенью?
— Какие эмоции возникли у вас после прочтения стихотворения? Оно вам понравилось? Почему?
— Ребята, какую картину вы представляете, когда читаете 1 часть стихотворения?
— Как вам кажется, меняется ли настроение лирической героини во 2 части стихотворения по сравнению с 1 частью?
Во 2 части чувствуется грусть, задумчивость, звучат нотки горечи.
— Сопоставьте строки, характеризующие рябину в 1 части и во 2 части. Чем они отличаются?
1 часть: “рябина зажглась”, “кисть красная” — это эпитет, определение нейтральное;
2 часть: “рябина жаркая”, “кисть горькая” — этот эпитет уже эмоционально окрашенный, передает настроение героини.
— Как вы думаете, о чем же говорит героиня во 2 части?
Героине хочется вернуться в детство, яркие впечатления от которого она сохранила на всю жизнь. Но к пронзительным переживаниям детства с течением времени прибавился привкус горечи: “ горькая кисть”.
Физминутка
Быстро встаньте, улыбнитесь,
Выше, выше потянитесь.
Ну-ка, плечи распрямите,
Поднимите, опустите.
Влево, вправо повернулись,
Рук коленями коснулись,
Сели-встали, сели-встали
И на месте побежали.
Работа в микрогруппах
1.Попробуйте изменить стихотворение, вставив в место пропусков подходящие по смыслу слова.
___________ кистью
Рябина зажглась.
___________ листья
Я родилась.
(Опускались, яркою)
2.Попробуйте изменить стихотворение, вставив в место пропусков подходящие по смыслу слова.
__________ сотни
Колоколов.
День был ___________:
Иоанн Богослов.
(Звенели, праздничный)
3.Попробуйте изменить стихотворение, вставив в место пропусков подходящие по смыслу слова.
Мне и _________
Хочется грызть
_________ рябины
Горькую кисть.
(Красной, теперь)
4.Вставьте пропущенные слова, чтобы получить небольшой рассказ
_________ весной она надевает наряд из нежно-зеленых _______________ листочков, а в конце весны, в мае, зацветает пышными __________ гроздьями.
(Кружевных, ранней, белыми)
5.Вставьте пропущенные слова, чтобы получить небольшой рассказ
Особенно приятно ______________цветущей рябины ранним утром, когда просыпаешься от веселого воробьиного ___________, распахиваешь окно и наслаждаешься нежным ____________.
(Благоухание, ароматом, щебета)
6.Вставьте пропущенные слова, чтобы получить небольшой рассказ
Летом рябина _______ нам прохладу, защищая окно от жаркого __________.
А в _________ дни это деревце становится волшебно красивым.
(Осенние, дарит, солнца)
Один человек из команды выйдет к доске и прочитает, что получилось.
Итог урока
1. Что можно сказать о лирической героине Цветаевой? (Сильный и гордый человек, независимый во всем. Любящая, верная и своевольная женщина. Сложный до отчаяния бесстрашный поэт).
2. Захотите ли вы обратиться к творчеству Марины Цветаевой после того, что узнали о ней сегодня?
3. Что автобиографичного в этом стихотворении? Символом чего стала рябина в судьбе Цветаевой? (Она родилась в период листопада, когда зреет рябина. В это время звонили колокола. Наступал праздник Иоанна Богослова, одного из двенадцати апостолов, любимого ученика Христа. Жизнь Марины Ивановны Цветаевой горька, как рябина).
Домашнее задание.
Нарисуйте дома образ осени.
Спасибо за урок, с вами было очень интересно работать. До свидания.
Слайд 1
Слайд 2
Слайд 3
Сообщение ребенка
Сообщение ребенка
Слайд 4
Слайд 5
Слайд 6
Слайд 7
Слайд 8
Читает ребенок
Читает ребенок
Слайд 9
Слайд 10
Слайд 11
Слайд 12
Слайд 13
Слайд 14
Слайд 15
Слайд 16
Слайд 17
Слайд 18
Слайд 19
Слайд 20
Слайд 21,22
Слайд 23
Слайд 24
Слайд 25
Слайд 26
Слайд 27
Слайд 28
Слайд 29
Слайд 30
Сообщение ребенка
Сообщение ребенка
Слайд 31
1.Попробуйте изменить стихотворение, вставив в место пропусков подходящие по смыслу слова.
___________ кистью
Рябина зажглась.
___________ листья
Я родилась.
(Опускались, яркою)
2.Попробуйте изменить стихотворение, вставив в место пропусков подходящие по смыслу слова.
__________ сотни
Колоколов.
День был ___________:
Иоанн Богослов.
(Звенели, праздничный)
3.Попробуйте изменить стихотворение, вставив в место пропусков подходящие по смыслу слова.
Мне и _________
Хочется грызть
__________ рябины
Горькую кисть.
(Красной, теперь)
4.Вставьте пропущенные слова, чтобы получить небольшой рассказ
_________ весной она надевает наряд из нежно-зеленых _______________ листочков, а в конце весны, в мае, зацветает пышными __________ гроздьями.
(Кружевных, ранней, белыми)
5.Вставьте пропущенные слова, чтобы получить небольшой рассказ
Особенно приятно ______________цветущей рябины ранним утром, когда просыпаешься от веселого воробьиного ___________, распахиваешь окно и наслаждаешься нежным ____________.
(Благоухание, ароматом, щебета)
6.Вставьте пропущенные слова, чтобы получить небольшой рассказ
Летом рябина _______ нам прохладу, защищая окно от жаркого __________.
А в _________ дни это деревце становится волшебно красивым.
(Осенние, дарит, солнца)
Первое сообщение о рябине.
Неспроста так много ягод созревает на рябине. Иначе нельзя: на всех может не хватить. Среди птиц и зверей столько много любителей рябины, что ягоды ее будут объедены, склеваны, сжеваны прямо на дереве. А если какие ягоды на землю и упадут, так тут же их подберут и съедят кабаны, косули, лисы, зайцы.
Второе сообщение о рябине
Птицы едят только плоды рябины, а вот животные, кроме плодов, едят и листья, и почки, и молодые побеги рябины. Очень уж много в них витаминов. Лесники знают об этом и, потому с лета заготавливают веники из рябиновых ветвей: голодной зимой лесные копытные звери с большим удовольствием угостятся ими.
«Рябина»
Красненькую ягоду
Мне дала рябина.
Думал я, что сладкую,
А она — как хина.
То ли эта ягодка
Просто не дозрела,
То ль рябина хитрая
Подшутить хотела?
Я знал тебя, моя рябина…
Ты на околице села
Над серой крышею овина
Под небом северным росла.
Тебя трепала непогода,
А ты — всем горестям назло —
Росла и крепла год от года,
Глядясь в озерное стекло.
(В.Рождественский)
Первое сообщение об Иоанне Богослове
Один из 12-ти апостолов, сын рыбака Зеведея и Саломии – дочери святого Иосифа. Год его рождения неизвестен. По преданию, когда еще юношей Иоанн вместе с отцом и старшим братом Иаковом рыбачил на Генисаретском озере, он был призван Иисусом Христом в число своих учеников. Оставив отца своего Зеведея в лодке, Иоанн вместе с братом Иаковом, последовал за Христом.
Второе сообщение об Иоанне Богослове
Известно, что отличительными чертами характера Иоанна были скромность и наблюдательность, он всегда был чуток к другим. За пламенную проповедь любви к Богу и людям Иоанн был прозван «апостолом любви». Обращаясь к своим ученикам, Иоанн Богослов до последнего вздоха не уставал повторять: «Любите друг друга!». Вместе с тем, Иоанн обладал очень пылкой натурой, сердечные порывы его иногда доходили до такой бурной ревности, что Христос назвал апостола Иоанна и его брата Иакова «сынами грома».
Красною кистью рябина зажглась… : nash_dvor — LiveJournal
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья.
Я родилась.
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов.
Мне и доныне
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.
«Красною кистью рябина зажглась»
***
Творчество молодой Марины Ивановны Цветаевой – бесконечное постижение тайников собственной души, поиск знаков, примет и символов.
К этому ряду относится и стихотворение «Красной кистью рябина зажглась».
Стихотворение написано летом 1916 года. Поэтессе в эту пору 24 года, она автор нескольких сборников стихов, жена и мать. Ее литературная известность ширится.
То последнее лето перед революцией она провела в семье сестры в городе Александров. Именно в этом деревянном домике она впервые по-новому прочла стихи А. Ахматовой и написала ей множество посвящений. Сюда с визитами наведывался О. Мандельштам.
По жанру – философская лирика, по размеру – дактиль с перекрестной рифмовкой, 3 строфы. Рифмы и открытые, и закрытые, женская сменяет мужскую. Лирическая героиня – сама поэтесса. Композицию можно разделить на 2 части: тогда и сейчас.
М. Цветаева родилась 8 октября по так называемому «новому стилю», но в расчете на разницу в днях для еще XIX века. К концу XX века добавился еще один день. И теперь возникла путаница: 8 или 9 октября? Собственно, день апостола Иоанна Богослова приходится на 9 число месяца.
Старенькая сестра М. Цветаевой также придерживалась этой даты, когда в современной России возродился интерес к поэтам рубежа веков. Для самой поэтессы был важен символизм дня рождения, связанный с днем памяти апостола. Впрочем, в более поздние годы она говорила, что родилась точно в полночь, в ночь с субботы на воскресенье.
Но для собственного мироощущения выбрала понятие кануна, межвременья.
Сам образ субботы был для нее глубоко символичен. В этом смысле, выходит, правы сторонники и той, и другой версии дня ее рождения.
«Я родилась»: вневременное описание, рождение как человека, личности. «Спорили сотни»: как она считала, к ее появлению на свет причастны хотели быть все.
«Хочется грызть»: нарочитая просторечность строки подчеркивает широкую, жадную до впечатлений натуру, М. Цветаевой. «Горькую»: пронзительная нота об огорчениях на жизненном пути, предчувствие будущей судьбы.
В первом и втором четверостишиях заметно чередование инверсии: падали листья, спорили сотни. Такой прием подчеркивает ритм стихотворения. Олицетворение: спорили. Метафоры: зажглась, жаркой. Огонь, жар – один из основных образов этого стихотворения. «День был субботний»: почти библейская интонация. Эпитеты: жаркой, горькую. Рефрен: рябина.
«Красной кистью рябина зажглась» — произведение М. Цветаевой, где лаконичность соседствует с глубиной содержания.
Одоев | Красной кистью — БезФормата
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья.
Я родилась,
Спорили, сотни
Колоколов
День был субботний
Иоанн Богослов.
Мне и доныне.
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.
Марина Цветаева
Так написала о дне своего рождения Марина Цветаева — одна из неугасимых звезд на небосклоне русской поэзии. Рябина навсегда вошла в геральдику ее поэзии. Пылающая и горькая, на излете осени, в преддверии зимы, она стала символом судьбы, тоже переходной и горькой, пылающей творчеством и постоянно грозившей зимой забвения.
В этом году мы отмечаем 129 лет со дня рождения поэтессы Марины Ивановны Цветаевой. Несмотря на время, отделяющее нас со дня смерти М.И. Цветаевой, стихи её живут и продолжают звучать и вызывают интерес у читателей. Таких великих поэтов, как Марина Цветаева, нужно помнить, продвигать в массы их творчество. Ведь она обогатила духовное наследие России.
В рамках Плана мероприятий «Тульское долголетие» 8 октября в «КЦСОН №7» в тёплой и душевной обстановке прошёл часа поэзии «литературный портрет» поэтессы. Вместе с проживающими «перелистали» страницы её жизни: детство, юность, первые пробы пера, и непростом жизненном и творческом пути талантливой поэтессы, о том, какую роль в её воспитании сыграли родители, о выходе в свет её первого сборника стихов и первом поэтическом успехе, о жизни в эмиграции и тоске по Родине.
На мероприятии звучали удивительные стихотворения М.И. Цветаевой — «Маме», «Стихи к Блоку», «Молитва морю», романсы в исполнении А. Пугачевой «Мне нравится, что вы больны не мной…».
Вниманию проживающим был представлен документальный фильм «О жизни и творчестве Цветаевой». Посмотрев фильм, присутствующие пришли к единому мнению, что к гениальности личности и творчеству Марины Цветаевой невозможно остаться равнодушным. Поэтесса затягивает в свои миры, образы, страсти, в вечный роман с собственной душой. В творчестве Цветаевой, кроме лирики, — семнадцать поэм, восемь стихотворных драм, автобиографическая, мемуарная, историко-литературная и философско-критическая проза.
Без лучших стихов и поэм Цветаевой сейчас уже невозможно составить достаточно полное представление о русской литературе Серебряного века.
Самые известные работы Марины Цветаевой. Биография
Имя: Цветаева Марина Николаевна
Возраст: 48 лет
Высота: 163
Деятельность: поэтесса, прозаик, переводчик
Семейное положение: был женат
Марина Цветаева: биография
Цветаева Марина Ивановна — российский поэт, переводчик, автор биографических очерков и критических статей.Она считается одной из ключевых фигур мировой поэзии ХХ века. Сегодня учебниками называют такие стихи Марины Цветаевой о любви, как «Пригвожденный к позорному столбу …», «Не самозванец — я пришел домой …», «Вчера заглянул в глаза …» и многие другие.
Детское фото Марины Цветаевой | Музей М. Цветаевой
День рождения Марины Цветаевой приходится на православный праздник памяти апостола Иоанна Богослова. Позже поэтесса неоднократно отразит это обстоятельство в своих произведениях.Девушка родилась в Москве, в семье профессора МГУ, известного филолога и искусствоведа Ивана Владимировича Цветаева и его второй жены Марии Майне, профессиональной пианистки, ученицы самого Николая Рубинштейна. По отцу у Марины были сводные братья Андрей и сестра, а также родная младшая сестра Анастасия. Творческие профессии родителей наложили отпечаток на детство Цветаевой. Мама научила ее играть на фортепиано и мечтала видеть дочь музыкантом, а отец привил ей любовь к качественной литературе и иностранным языкам.
Детские фото Марины Цветаевой
Так получилось, что Марина с мамой часто жили за границей, поэтому она свободно говорила не только по-русски, но также по-французски и по-немецки. Более того, когда маленькая шестилетняя Марина Цветаева начала писать стихи, она писала на всех трех, и больше всего на французском. Свое образование будущая знаменитая поэтесса начала получать в частной московской женской гимназии, а затем училась в школах-интернатах для девочек в Швейцарии и Германии. В 16 лет она пыталась посещать курс лекций по старофранцузской литературе в Парижской Сорбонне, но не закончила там учебу.
С сестрой Анастасией, 1911 г. | Музей М. Цветаевой
Когда поэтесса Цветаева начала публиковать свои стихи, она стала тесно общаться с кружком московских символистов, активно участвовать в жизни литературных кружков и студий издательства «Мусагет». Вскоре начинается гражданская война. Эти годы очень сильно повлияли на моральный дух молодой женщины. Она не принимала и не одобряла разделение родины на белую и красную составляющие. Весной 1922 года Марина Олеговна просит разрешения на выезд из России в Чехию, где несколько лет бежал ее муж Сергей Эфрон, служивший в рядах Белой армии, а ныне учившийся в Пражском университете. назад.
Иван Владимирович Цветаев с дочерью Мариной, 1906 г. | Музей М. Цветаевой
Долгое время жизнь Марины Цветаевой была связана не только с Прагой, но и с Берлином, а через три года ее семья смогла добраться до французской столицы. Но и там женщина не нашла счастья. Ее угнетали слухи о том, что ее муж участвовал в заговоре против ее сына и что он был завербован советским режимом. К тому же Марина понимала, что по духу она не эмигрантка, и Россия никоим образом не отпускает ее мысли и сердце.
Стихи
Первый сборник Марины Цветаевой под названием «Вечерний альбом» вышел в 1910 году. В него вошли в основном ее произведения, написанные еще в школьные годы. Довольно быстро творчество молодой поэтессы привлекло внимание известных писателей, в первую очередь Максимилиана Волошина, ее мужа Николая Гумилева и заинтересовавшегося ею основоположника русской символики Валерия Брюсова. На волне успеха Марина пишет первую статью в прозе «Магия в стихотворениях Брюсова».Кстати, примечателен тот факт, что первые книги она издала на собственные деньги.
Первое издание «Вечернего альбома» | Феодосийский музей Марины и Анастасии Цветаевых
Вскоре вышел в свет второй сборник стихов Марины Цветаевой «Волшебный фонарь», затем вышла ее следующая работа «Из двух книг». Незадолго до революции биография Марины Цветаевой была связана с городом Александров, куда она приехала в гости к сестре Анастасии и мужу.С точки зрения творчества этот период важен тем, что он полон посвящений любимым и любимым местам и впоследствии был назван специалистами «Александровским летом Цветаевой». Именно тогда женщина создала знаменитые циклы стихотворений «Ахматовой» и «Стихи о Москве».
Ахматова и Цветаева в образах египетских женщин. Памятник «Серебряный век», Одесса | Panoramio
Во время гражданской войны Марина прониклась симпатией к белому движению, хотя, как уже говорилось выше, в целом не одобряла разделение страны на условные цвета.В этот период она написала стихи для сборника «Лебединый лагерь», а также великие стихи «Царь-девица», «Егорушка», «На красном коне» и романтические пьесы. Переехав за границу, поэтесса сочиняет два масштабных произведения — «Поэма горы» и «Поэма конца», которые войдут в число ее главных произведений. Но большинство стихов периода эмиграции не публиковались. Последним вышел сборник «После России», в который вошли работы Марины Цветаевой до 1925 года. Хотя писать она никогда не прекращала.
Рукопись Марины Цветаевой | Неофициальный сайт
Иностранцы гораздо больше ценили прозу Цветаевой — ее воспоминания о русских поэтах Андрея Белом, Максимилиане Волошине, Михаиле Кузьмине, книгах «Мой Пушкин», «Мать и музыка», «Дом старого Пимена» и других. Но стихи не купили, хотя Марина написала замечательный цикл «Маяковский», для которого самоубийство советского поэта стало «черной музой». Смерть Владимира Владимировича буквально потрясла женщину, что можно почувствовать спустя много лет, читая эти стихи Марины Цветаевой.
Личная жизнь
С будущим мужем Сергеем Эфроном поэтесса познакомилась в 1911 году в доме своего друга Максимилиана Волошина в Коктебеле. Через полгода они стали мужем и женой, и вскоре у них родилась старшая дочь Ариадна. Но Марина была очень зависимой женщиной, и в разное время ее сердцем завладели другие мужчины. Например, великий русский поэт Борис Пастернак, с которым у Цветаевой были почти 10-летние романтические отношения, которые не прекратились даже после ее эмиграции.
Сергей Ефрон и Цветаева перед свадьбой | Музей М. Цветаевой
Кроме того, в Праге у поэтессы завязался бурный роман с юристом и скульптором Константином Родзевичем. Их отношения длились около полугода, после чего Марина, посвятившая возлюбленному исполненную неистовой страсти и неземной любви «Поэму горы», вызвалась помочь невесте выбрать свадебное платье, тем самым положив конец любовным отношениям.
Ариадна Эфрон с мамой, 1916 г. | М.Музей Цветаевой
Но личная жизнь Марины Цветаевой была связана не только с мужчинами. Еще до эмиграции, в 1914 году, она познакомилась в литературном кружке с поэтессой и переводчицей Софией Парнок. Дамы быстро обнаружили симпатию друг к другу, которая вскоре переросла в нечто большее. Марина посвятила любимой цикл стихов «Подруга», после чего их отношения вышли из тени. Эфрон знал о романе жены, очень ревновал, устраивал сцены, и Цветаева была вынуждена уехать от него в Софию.Однако в 1916 году она рассталась с Парноком, вернулась к мужу и через год родила дочь Ирину. Позже поэт скажет о своей странной связи, что женщине дико любить женщину, а скучно только мужчинам. Тем не менее, Марина охарактеризовала свою любовь к Парноку как «первую катастрофу в моей жизни».
Портрет Софьи Парнок | Википедия
После рождения второй дочери Марина Цветаева переживает черную полосу в жизни. Революция, бегство мужа за границу, крайняя нищета, голод.Старшая дочь Ариадна тяжело заболела, и Цветаева отправляет детей в детский дом в подмосковном поселке Кунцово. Ариадна выздоровела, но заболела, и Ирина умерла в трехлетнем возрасте.
Георгий Ефрон с мамой | Музей М. Цветаевой
Позже, воссоединившись с мужем в Праге, поэтесса родила третьего ребенка — сына Георгия, которого в семье прозвали «Мур». Мальчик был болезненным и хрупким, однако во время Второй мировой войны ушел на фронт, где умер летом 1944 года.Георгий Ефрон похоронен в братской могиле в Витебской области. В связи с тем, что ни у Ариадны, ни у Георгия не было собственных детей, на сегодняшний день прямых потомков великой поэтессы Цветаевой нет.
Смерть
В ссылке Марина и ее семья жили почти в бедности. Муж Цветаевой не мог работать из-за болезни, Георгий был очень маленьким, Ариадна пыталась помочь материально, вышивая шляпки, но на самом деле их доход был скудным гонораром за статьи и эссе, написанные Мариной Цветаевой.Она назвала эту материальную ситуацию отложенной смертью от голода. Поэтому все члены семьи постоянно обращаются в советское посольство с просьбой вернуться на родину.
Памятник Зураба Церетели, Сен-Жиль-Круа-де-Ви, Франция | Вечерняя Москва
В 1937 году такое право получила Ариадна, через полгода Сергей Эфрон тайно перебрался в Москву, так как во Франции ему угрожали арестом как соучастник политического убийства. Спустя какое-то время границу официально пересекают сама Марина с сыном.Но возвращение обернулось трагедией. Очень скоро НКВД арестовывает ее дочь, а затем и мужа Цветаеву. И если Ариадна после смерти, отбыв более 15 лет, была реабилитирована, то Эфрон был расстрелян в октябре 1941 года.
Памятник в городе Таруса | Pioneer Tour
Однако жена об этом не знала. Когда началась Великая Отечественная война, женщина с сыном-подростком отправилась в эвакуацию в город Елабуга на реке Каме. Чтобы получить временный вид на жительство, поэт должен устроиться работать посудомойкой.Ее заявление датировано 28 августа 1941 года, а через три дня Цветаева покончила жизнь самоубийством, повесившись в доме, где они с Георгием были назначены на эту должность. Марина оставила три предсмертные записки. Одного из них она обратилась к своему сыну и попросила прощения, а в двух других обратилась к людям с просьбой позаботиться о мальчике.
Памятник в селе Усень-Ивановское, Башкирия | Школа жизни
Очень интересно, что когда Марина Цветаева только готовилась к эвакуации, ей помогал ее старый друг Борис Пастернак, который специально купил веревку, чтобы связать вещи.Мужчина хвастался, что достал такую прочную веревку — «хоть повесись» … Это она стала орудием самоубийства Марины Ивановны. Цветаева была похоронена в Елабуге, но поскольку шла война, точное место захоронения остается неясным до сих пор. Православные обычаи не допускают похорон самоубийц, но правящий архиерей может сделать исключение. И Патриарх Алексий II в 1991 году, к 50-летию со дня смерти, воспользовался этим правом. Церковный обряд прошел в московском храме Вознесения Господня у Никитских ворот.
Камень Марины Цветаевой в Тарусе | Странник
В память о великой русской поэтессе открыт музей Марины Цветаевой, причем не один. Подобные дома памяти есть в городах Тарус, Королев, Иванов, Феодосия и многих других местах. Памятник Борису Мессереру установлен на берегу реки Оки. Скульптурные памятники есть и в других городах России, ближнего и дальнего зарубежья.
Коллекции
- 1910 — Вечерний альбом
- 1912 — Волшебный фонарь
- 1913 — Из двух книг
- 1920 — Царь-дева
- 1921 — Лебединый лагерь
- 1923 — Психея.Романс
- 1924 — Поэма Горы
- 1924 — Поэма конца
- 1928 — После России
- 1930 — Сибирь
Знаменитая поэтесса Марина Цветаева известна практически во всех странах мира благодаря своим искренним стихам о таком вечном чувстве, как любовь. В лирике писателя присутствует необузданная стихия мятежной души, полная самоотдачи и самозабвения, а также раскрепощение абсолютно всех страстей. Несмотря на трагическую судьбу Цветаевой, ушедшей из жизни 31 августа, ровно 75 лет назад, ее стихи полны веры в светлое будущее, оригинальны по слогам и воздушны.
Известный русский поэт, переводчик и прозаик родился в Москве 8 октября 1892 года в интеллигентной и творческой семье. Мать Марины Цветаевой была пианисткой, а отец — искусствоведом и филологом. Стихотворный талант проявился у будущей поэтессы уже в шестилетнем возрасте. При этом она начала писать не только по-русски, но и по-немецки, и по-французски. Детство Марина провела в столице и Тарусе, а из-за болезни матери долгое время жила за границей.
В 1906 году мать поэта умерла от чахотки, поэтому дети остались на попечении отца, который привил им любовь к классической литературе. Первое издание Марины Цветаевой состоялось на ее средства в 1910 году. В сборник «Вечерний альбом» вошли ее школьные произведения, а творчество писателя привлекло внимание более опытных единомышленников.
В 1911 году Марина познакомилась со своим будущим мужем Сергеем Ефроном, с которым связала свою жизнь в следующем году.У пары родилась дочь Ариадна. В 1913 году вышел сборник «Из двух книг», а через три года цикл стихов, который получил название «Александровское лето Марины Цветаевой». В 1914 году знаменитая поэтесса познакомилась с переводчицей Софьей Парнок, с которой у нее были романтические отношения на протяжении двух лет. В 1916 году Марина решила вернуться к мужу.
Во время гражданской войны Цветаева родила дочь Ирину, но девочка умерла в трехлетнем возрасте от голода в приюте Кунцево.Ее муж Сергей Эфрон пошел служить в ряды Белой армии, а Марина жила в то время в Москве. В те годы она написала цикл стихов «Лебединый лагерь» и ряд романтических пьес. Весной 1922 года поэтесса с дочерью Ариадной эмигрировала к мужу за границу, а в 1925 году в Париже родился сын Георгий. За время, проведенное за пределами родной страны, Марина Цветаева активно переписывалась с Борисом Пастернаком, и многие ее работы, созданные в этот период, остались неопубликованными.
В 1928 году вышел сборник «После России», ставший последним при жизни поэтессы. В 1930 году стала пользоваться проза Цветаевой, о которой она сказала: «Эмиграция делает меня прозаиком …». Марина вернулась в СССР в 1939 году вслед за мужем и дочерью, которые вскоре были арестованы. Сергея Эфрона расстреляли по подозрению в политическом убийстве, а Ариадна провела 15 лет в тюрьме, после чего была реабилитирована в 1955 году. С началом войны Цветаева и ее сын уехали в эвакуацию, после чего их распределили на должность в г. дом Бродельщиковых.31 августа 1941 года поэтесса покончила жизнь самоубийством, оставив три предсмертные записки. Марина Цветаева была похоронена 2 сентября в Елабуге на Петропавловском кладбище, но точное местонахождение ее последнего пристанища неизвестно.
Многие любители творчества Марины Цветаевой утверждают, что ее стихи созданы для того, чтобы слиться с музыкой. Ниже представлена ТОП-5 лучших произведений поэтессы, которые увековечены в фильмах разного времени и отличаются особой музыкальностью. Такие известные композиторы, как Андрей Петров и Микаэл Таривердиев старались, чтобы стихи Цветаевой, ставшие романами, были известны даже людям, никогда не державшим ее сборники в руках.
1. В фильме «Жестокий романс», вышедшем на экраны в 1984 году, был исполнен романс «Под ласками плюшевого одеяла» по стихотворению Цветаевой из цикла «Друг». Это произведение поэтесса посвятила Софии Парнок, хотя в обществе связь двух женщин считалась лишь прихотью избалованных литераторов. Романтические отношения давались всем непросто: Марина мучилась из-за того, что не могла уйти из семьи, Сергей не знал, что делать в этой ситуации, а София постоянно страдала паранойей, что от нее откажутся.Стихотворение, ставшее романсом в исполнении Валентины Пономаревой, рассказывает, как «это было», и расставляет все по своим местам.
2. Марина посвятила другой Сонечке стихотворение «Белоснежные ландыши», а композитор Микаэл Таривердиев превратил это произведение в романс, прозвучавший в фильме «Долгое прощание» (2004). Актриса Соня Голлидей пользовалась популярностью в послереволюционной столице. Поэтесса увлеклась художником-миниатюристом, между ними завязалась дружба.Цветаева писала пьесы для Голлидея и посвящала трогательные стихи, хотя романтической связи между ними не было. К тому же подруг даже привлекал один и тот же мужчина, но ссориться из-за этого не могли.
3. В список лучших стихотворений Марины Цветаевой нельзя не включить «Мне нравится, что вы мной не болеете». Романс к этому произведению, исполненный Аллой Пугачевой в фильме «Ирония судьбы, или Наслаждайся баней!» имеет свой парадоксальный шарм, отражающий внутреннюю свободу героини.На написание этого стихотворения поэт вдохновил ее близкий, но недоступный друг Маврикий Минц. По профессии он был инженером-химиком и встречался с сестрой Марины Анастасией, на которой вскоре женился. Но есть еще одно предположение, согласно которому Маврикий познакомил Марину с увлеченным ею другом. И именно благодаря поэтическим строчкам она передала послание, показывающее, что существует более объемная плоскость отношений, чем мужчина и женщина.
4. В фильме «Петербургские тайны» исполнен романс, написанный на стихотворение «Везде дороги.«В нем Марина Цветаева поднимает тему, которая пронизывает ее творчество, а именно бесконечные дороги и вечный путь. Стих прекрасно подходит для музыки, рассказывая о судьбах двух семей.
5. Романс Настеньки из фильма «О бедном гусаре замолвите слово» (1980) намного короче, чем исходник стихотворения. История появления произведения «Генералы двенадцатого года» чрезвычайно женственна. В 21 год Марина Цветаева купила банку папье-маше с портретом Тучкова Четвертого на столичном блошином рынке.Поэт, будучи очень романтичным человеком, не устояла перед солдатской красотой, поэтому написала пронзительный и трогательный стих.
2. Сергей Ефрон (1893-1941) — русский публицист, писатель, офицер Белой армии. Он писал рассказы, пробовал играть в театре с Таировым, издавал журналы, а также занимался подпольной деятельностью. В октябре 1917 года участвовал в боях с большевиками в Москве, затем — в Белом движении, в полку офицера генерала Маркова, участвовал в Ледовом походе и обороне Крыма.
Муж Марины Цветаевой, отец их детей — Ариадны, Ирины и Георгия (Мура). ()
7. Наталья Сергеевна Гончарова (1881-1962) — русский художник-авангардист. Внесла значительный вклад в развитие авангардного искусства в России.
Иллюстрировала книги футуристов: А. Крученых и В. Хлебникова — «Мирсконец», «Игра в аду» (1912), А. Крученых — «Взорванный», «Два стихотворения. Отшельники. Отшельник» (1913), Сборник «Сад судей» No. 2 (1913), К.Большаков — «Le futur», «Сердце в перчатках» (1913) и др. По инициативе А. Крученых издаются литографированные открытки с рисунками Гончаровой.
Вместе с Ларионовым организовала и участвовала в выставках «Бубновый валет» (1910), «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1914), «№ 4». Была членом мюнхенского объединения «Синий всадник», участвовала в одноименной выставке 1912 года. Участвовала в выставках «Мира искусства» (1911-1913. Москва, Санкт-Петербург).Петербург).
Марина Цветаева и Наталья Гончарова познакомились летом 1928 года. Марк Слоним рассказал Цветаевой о своих разговорах с Гончаровой и Ларионовым. МИ засветился: «Как, Наталья Гончарова? Совпадение или родство? »- написал Слоним. Знакомство произошло в небольшом парижском кафе, где часто собирались поэты, художники, журналисты, а Гончарова и Ларионов почти всегда обедали.
Наталья Гончарова была внучатой племянницей жены поэта Натальи Николаевны. Отсюда идея Цветаевой — написать очерк о двух Гончаровых.К моменту знакомства с Цветаевой Гончарова была известным художником-авангардистом, участницей вместе с Михаилом Ларионовым во многих футуристических выставках в России и за рубежом. Оформление в 1914 году «Золотого петушка» Дягилева дало ей признание и возможность приобрести мастерскую в Париже.
При создании очерка Цветаева использовала монографию Э. Эганбери «Наталья Гончарова. Михаил Ларионов »(М., 1913). А для сравнения двух Гончаровых (бывшая, Наталья Пушкина и современная Наталья Сергеевна) — с В.Книга Вересаева «Пушкин в жизни». В результате ей удалось умело переплести три жанра: исследования, интервью и эссе.
8. Эфрон Ариадна Сергеевна (1912-1975) — дочь Марины Ивановны Цветаевой и Сергея Яковлевича Эфрона. Родился 5 (18) сентября 1912 года в Москве.
Переводчик прозы и поэзии, мемуарист, художник, искусствовед, поэтесса (оригинальные стихи, кроме написанных в детстве, при его жизни не публиковались).
Родители и родственники звали Ариадну Алей; Ей посвящено большое количество стихов Цветаевой (в том числе цикл «Стихи дочери»), сама Аля писала стихи с раннего детства (20 стихотворений опубликовала мать в составе сборника «Психея»), вела дневники, которые были поражает оригинальностью и глубиной.В 1922 году она вместе с матерью уехала за границу. С 1922 по 1925 год она жила в Чехословакии, с 1925 по 1937 год — во Франции, откуда 18 марта 1937 года первой из семьи вернулась в СССР. (
Считаю, что Цветаева первая
поэт ХХ века. Конечно, Цветаева.
И. Бродский
Красный, праздничный, веселый и в то же время драматически напряженный, выбирает Цветаева в знак своего рождения:
Красной кистью загорелась рябина.Листья падали. Я родился.Эта «кисть из красной рябины» заключает в себе полное проявление жизненных и творческих сил поэтессы, эмоциональный и поэтический взрыв, максимализм ее поэзии и — срыв, грядущую трагическую смерть.
Марина Ивановна Цветаева родилась 26 сентября (8 октября) 1892 года в московской профессорской семье: отец И.В. Цветаев — основатель Музея изобразительных искусств в Москве, мать М.А.Мена — пианистка, ученица А.Г. Рубинштейна (умер в 1906 г.).Из-за болезни матери Цветаева долгое время жила в Италии, Швейцарии и Германии в детстве.
Первыми сборниками стихов были «Вечерний альбом» (1910) и «Волшебный фонарь» (1912).
В 1918-1922 годах Цветаева была с детьми в революционной Москве, ее муж С. Эфрон воевал в составе Белой армии (стихи 1917-1921 годов, проникнутые симпатией к Белому движению, составили цикл «Лебединый лагерь»). С 1922 по 1939 год Цветаева находилась в ссылке, куда отправилась вслед за мужем.Эти годы были отмечены повседневными беспорядками, непростыми отношениями с русской эмиграцией, враждебным отношением к критике.
Летом 1939 года вслед за мужем и дочерью Ариадной Цветаева и ее сын Георгий вернулись на родину. В том же году были арестованы муж и дочь (С. Эфрон расстрелян в 1941 г., Ариадна реабилитирована в 1955 г.). Стихи М. Цветаевой не публиковались, не было работы и жилья. В начале войны (31 августа 1941 г.) в эвакуации в Елабугу (ныне Татарстан) в состоянии депрессии М.Цветаева покончила жизнь самоубийством.
Основные произведения Цветаевой: сборники стихов «Вечерний альбом», «Волшебный фонарь», «Версты», «Разлука», «Стихи Блоку», «Ремесло», «Психея», «После России», «Лебединый лагерь». ; стихи «Царь-девица», «Молодец», «Поэма горы», «Поэма конца», «Лестница», «Поэма воздуха», сатирическая поэма «Крысолов», «Перекоп»; трагедии «Ариадна», «Федра»; прозаические произведения «Мой Пушкин», воспоминания об А. Белом, В.Я. Брюсов, М.А.Волошин, Б.Л. Пастернака, «Сказка о Сонечке» и другие.
Одно из самых трудных осознаний для читателей биографий великих людей — это тот простой факт, что они были всего лишь людьми. Креативность, блестящий полет мысли — это лишь одна из граней личности. Да, потомки это точно увидят — но все же это только одна-единственная грань. В остальном это может быть далеко не идеально. Много нелестных современников писали о Пушкине, о Лермонтове, о Достоевском. Марина Цветаева не стала исключением. Жизнь и творчество поэтессы находились в постоянном глубоком внутреннем конфликте.
Детство
Цветаева — коренная москвичка. Именно здесь 26 сентября 1892 года она родилась. Полночь с субботы на воскресенье, праздник Цветаевой, всегда чувствительный к совпадениям и датам, особенно к тем, которые добавляли экзотики и драматизма, часто отмечал этот факт, видел в нем скрытый знак.
Семья была довольно обеспеченной. Отец — профессор, филолог, искусствовед. Мама — пианистка, женщина творческая и увлеченная. Она всегда старалась разглядеть в детях ростки будущего гения, прививала любовь к музыке и искусству.Заметив, что Марина постоянно что-то рифмует, мама с восторгом писала: «Может, из нее вырастет поэт!» Восхищение, преклонение перед искусством — в такой атмосфере росла М. Цветаева. Творчество, вся ее последующая жизнь несли на себе отпечаток этого воспитания.
Образование и воспитание
Цветаева получила прекрасное образование, знала несколько языков, жила с матерью в Германии, Италии и Швейцарии, где лечила чахотку. В 16 лет она приехала в Париж, чтобы послушать лекции по классической старофранцузской литературе.
Когда Марине было 14 лет, умерла ее мать. Отец много внимания уделял детям: Марине,
ее двум сестрам и брату. Но он больше занимался воспитанием детей, чем образованием. Возможно, поэтому творчество Цветаевой несет на себе отпечаток ранней зрелости и явного эмоционального инфантилизма.
Многие друзья семьи отмечали, что Марина всегда была очень влюбчивым и увлеченным ребенком. Слишком много эмоций, слишком много страсти. Чувства переполняли Марину, она не могла их контролировать, да и не хотела.Ее этому никто не учил, наоборот, поощряли, считая это признаком творческой натуры. Марина не влюбилась — она обожествила объект своих чувств. И это умение упиваться собственными чувствами, наслаждаться ими, используя их как топливо для творчества, Марина сохранила навсегда. Любовь в творчестве Цветаевой всегда возвышенная, драматичная, восторженная. Не чувства, а восхищение ими.
Первые стихи
Марина начала писать стихи рано, в шесть лет.Уже в 18 лет издала собственный сборник — за свой счет написала восторженную критическую статью, посвященную Брюсову. В этом была еще одна ее характерная черта — умение искренне восхищаться литературными кумирами. В сочетании с несомненным эпистолярным даром эта особенность помогла Марине завязать близкое знакомство со многими известными поэтами того времени. Она восхищалась не только стихами, но и авторами, и так искренне писала о своих чувствах, что литературная рецензия превратилась в признание в любви.Много позже жена Пастернака, прочитав переписку мужа с Цветаевой, потребовала немедленно прекратить общение — слишком интимно и страстно звучали слова поэтессы.
Цена энтузиазма
Но это была Марина Цветаева. Творчество, эмоции, восторг и любовь были для нее жизнью не только в стихах, но и в письмах. В этом была ее беда — не как поэт, а как личность. Она не просто чувствовала, она питалась эмоциями.
Тонкий механизм ее таланта работал на влюбленность, на счастье и отчаяние, как на топливо, сжигая их.Но для любых чувств, для любых отношений нужно как минимум двое. Те, кто сталкивался с Цветаевой, попавшей под влияние ее ослепительных, как бенгальский огонь, чувств, всегда становились несчастными, как бы прекрасно все ни было поначалу. Цветаева тоже была недовольна. Жизнь и работа в ее жизни слишком тесно переплетены. Она причиняла людям боль, не осознавая этого. Точнее, она считала это естественным. Еще одна жертва на алтаре искусства.
Брак
В 19 лет Цветаева познакомилась с молодой красивой брюнеткой.был умным, эффективным, пользовался вниманием дам. Вскоре Марина и Сергей стали мужем и женой. Многие из знавших поэтессу отмечали, что в первый раз, когда она вышла замуж, она была счастлива. В 1912 году у нее родилась дочь Ариадна.
Но жизнь и творчество М. Цветаевой могли существовать только за счет друг друга. Или будни поглотили стихи, или стихи — будни. Сборник 1913 года в основном состоял из старых стихов, но для новых требовалась страсть.
Марине не хватало семейного счастья.Супружеская любовь быстро приелась, работа Цветаевой требовала нового горючего, новых переживаний и мучений — чем больше, тем лучше.
Сложно сказать, привело ли это к реальной измене. Марина увлеклась, накалилась эмоциями и писала, писала, писала … Естественно, несчастный Сергей Эфрон не мог не видеть этого. Марина не считала нужным скрывать свои увлечения. Более того, вовлечение в этот эмоциональный вихрь другого человека только добавляло драматизма, усиливало накал страстей.Это был мир, в котором жила Цветаева. Звучащие в ее стихах темы творчества поэтессы, ее яркая, стремительная, страстная чувственность — это две части одного целого.
Сапфическая связь
В 1914 году Цветаева узнала, что можно любить не только мужчин. талантливая поэтесса и блестящий переводчик, русский язык Сафо, серьезно увлекла Марину. Она ушла от мужа, вдохновленная и увлеченная внезапным родством душ, звучащих в унисон. Эта странная дружба длилась два года, полная радости влюблённости и нежного обожания.Не исключено, что связь действительно была платонической. Эмоции — вот что нужно Марине Цветаевой. Жизнь и творчество этой поэтессы подобны бесконечным поискам объекта любви — самой любви. Счастливы или несчастны, взаимны или безответны, мужчине или женщине — неважно. Важен только экстаз чувств. Цветаева написала стихи, посвященные Парноку, которые впоследствии вошли в сборник «Подруга».
В 1916 году связь закончилась, Цветаева вернулась домой.Смирившийся Ефрон все понял и простил.
Петр Эфрон
В следующем году одновременно происходят два события: Сергей Эфрон уходит на фронт в составе Белой армии, а у Марины есть вторая дочь Ирина.
Однако история патриотического порыва Ефрона не так однозначна. Да, он происходил из дворянской семьи, он был потомственным народно-волей, его убеждения полностью соответствовали идеалам Белого движения.
Но было еще одно.В том же 1914 году Цветаева написала пронзительные стихи, посвященные брату Сергея Петру. Болел — чахоткой, как и мама Цветаевой.
И он тяжело болен. Он умирает. Цветаева, жизнь и творчество которой — пламя чувств, воспламеняется этим человеком. Вряд ли это можно считать романом в обычном понимании этого слова — но влюбленность очевидна. Она с болезненным энтузиазмом наблюдает за стремительным увяданием молодого человека. Пишет ему — как умеет, горячая и чувственная, страстная.Едет в больницу. Опьяненная угасанием других, опьяненная собственной возвышенной жалостью и трагедией чувств, Марина больше времени и души уделяет этому человеку, чем мужу и дочери. Ведь эмоции, такие яркие, такие завораживающие, такие драматичные — вот основные темы творчества Цветаевой.
Любовный многоугольник
Что должен был чувствовать Сергей Эфрон? Мужчина, превратившийся из мужа в досадную помеху. Жена мечется между странным другом и умирающим братом, пишет страстные стихи и отмахивается от Эфрона.
В 1915 году Эфрон решает стать медсестрой и уйти на фронт. Ходит на курсы, устраивается на скорую помощь. Что это было? Сознательный, убедительный выбор или жест отчаяния?
Марина страдает и переживает, мечется, не находит себе места. Однако творчество Цветаевой от этого только выигрывает. Стихи, посвященные ее мужу в этот период, являются одними из самых острых и жутких. Отчаяние, тоска и любовь — в этих строках весь мир.
Страсть, разъедающая душу, выливается в стихи, в этом вся Цветаева.Биография и творчество этой поэтессы формируют друг друга, чувства создают стихи и события, а события создают стихи и чувства.
Трагедия Ирины
Когда в 1917 году Ефрон, окончив школу прапорщиков, уезжает на фронт, Марина остается одна с двумя детьми.
То, что произошло потом, биографы Цветаевой стараются обойти молчанием. Младшая дочь поэтессы Ирина умирает от голода. Да, в те годы это не было редкостью. Но в данном случае ситуация была крайне странной.Сама Марина не раз говорила, что не любит младшего ребенка. Современники утверждают, что она избивала девушку, называла ее сумасшедшей и глупой. Возможно, у ребенка действительно были психические отклонения, а может, это произошло из-за издевательств со стороны матери.
В 1919 году, когда стало очень плохо с продовольствием, Цветаева решила отправить детей в санаторий, чтобы получить господдержку. Поэтесса никогда не любила заниматься повседневными хлопотами, они раздражали ее, вызывали гнев и отчаяние.Не выдержав суеты с двумя больными детьми, она, по сути, отдает их в детский дом. А потом, зная, что еды там практически нет, несет еду только для одного — старшего, любимого. Несчастный, ослабленный трехлетний ребенок не выдерживает невзгод и умирает. При этом сама Цветаева, очевидно, ест если не нормально, то сносно. Сил на творчество, на редактирование того, что уже написано ранее, хватает. Сама Цветаева рассказала о случившейся трагедии: любви к ребенку не хватило.Просто не хватало любви.
Жизнь с гением
Это была Марина Цветаева. Творчество, чувства, стремления души были для нее важнее, чем живущие рядом люди. Обжигались все, кто был слишком близок к огню творчества Цветаевой.
Говорят, поэтесса стала жертвой гонений и репрессий, не выдержала испытания бедностью и лишением. Но в свете трагедии 1920 года очевидно, что большая часть страданий и мучений Цветаевой — это ее вина.Бесплатно или не желает, но ее. Цветаева никогда не считала нужным держать свои чувства и желания под контролем, она была творцом — и этим все сказано. Весь мир служил для нее мастерской. Трудно ожидать от окружающих Марину такого отношения с восторгом. Гений, конечно, замечательный. Но со стороны. Те, кто считает, что близкие творцов должны терпеть равнодушие, жестокость и самовлюбленность только из уважения к талантам, просто сами в таких условиях не жили.И вряд ли они имеют право судить.
Читать книгу с гениальными стихами — это одно. Совсем другое дело — умереть от голода, когда мама не считает нужным вас кормить только потому, что она вас не любит. Да и Цветаева — шедевры, но это не значит, что поэты обязательно были
Константин Родзевич
При всех особенностях характера Цветаевой, при всей ее повседневной, практической неспособности Эфрон все же любил ее. Оказавшись после войны в Европе, он позвал туда жену и дочь.Цветаева уехала. Некоторое время они жили в Берлине, затем три года — под Прагой. Там, в Чехии, у Цветаевой был еще один роман — с Константином Родзевичем. Снова огонь страсти, снова стихи. Творчество Цветаевой обогатилось двумя новыми стихотворениями.
Биографы оправдывают эту страсть усталостью поэтессы, ее отчаянием и депрессией. Родзевич видел в Цветаеву женщину, а Марина так тосковала по любви и восхищению. Звучит довольно убедительно. Если не думать, что Цветаева жила в стране, которая голодала.Цветаева, по ее собственному признанию, стала причиной смерти дочери. Марина неоднократно увлекалась другими мужчинами, и не только мужчинами, забывая о муже. И после всего этого он приложил все усилия, чтобы помочь жене выбраться из голодающей страны. Он не оставил ее — хотя, конечно, мог. Не развелась по приезду. Нет. Он дал ей кров, еду и возможность жить в мире. Конечно, какой там роман … Скучно. Обычный. Будь то новый поклонник.
Европейские увлечения Цветаевой
По мнению некоторых современников, сын Цветаевой, Георгий, вовсе не ребенок Ефрона.Считается, что отцом мальчика мог быть Родзевич. Но точной информации на этот счет нет. Те, кто сомневался в отцовстве Эфрона, не любили Марину, считали ее крайне неприятным, трудным и беспринципным человеком. И поэтому из всех возможных объяснений выбрали самое неприятное, клеветническое имя поэтессы. Были ли у них причины для такой неприязни? Может быть. Стоит ли доверять таким источникам? Нет. Предрассудки — враг правдивости.
Причем не только Родзевич был предметом увлечения Цветаевой.Именно тогда она вела скандальную переписку с Пастернаком, которую прервала жена последнего, найдя возмутительно откровенную. С 1926 года Марина пишет Рильке, и общение длится достаточно долго — до смерти легендарного поэта.
Жизнь Цветаевой в ссылке неприятна. Она тоскует по России, хочет вернуться, жалуется на беспорядок и одиночество. Родина в творчестве Цветаевой в эти годы становится ведущей темой. Марина увлеклась прозой, она пишет о Волошине, о Пушкине, об Андрее Белом.
В это время муж увлекся идеями коммунизма, пересмотрел свое отношение к советской власти и даже решил участвовать в подпольной деятельности.
1941 — самоубийство
Не только Марина заболела возвращением домой. Дочь Ариадна тоже хочет домой — ей действительно разрешили въезд в СССР. Затем Эфрон возвращается на родину, уже к тому времени замешанный в убийстве с политической подоплекой. А в 1939 году, после 17 лет эмиграции, наконец вернулась и Цветаева.Радость была недолгой. В августе того же года арестовали Ариадну, в ноябре — Сергея. Эфрон был расстрелян в 1941 году, Ариадна получила 15 лет лагерей по обвинению в шпионаже. Цветаева ничего не могла узнать об их судьбе — она просто надеялась, что ее близкие живы.
В 1941 году началась война, Марина с шестнадцатилетним сыном уехали в Елабугу в эвакуацию. У нее нет ни денег, ни работы, вдохновение покинуло поэт. Разоренная, разочарованная, одинокая Цветаева не выдержала и 31.08.1941 покончила жизнь самоубийством — повесилась.
Похоронена на местном кладбище. Точное место упокоения поэтессы неизвестно — лишь примерно то место, на котором находится несколько могил. Спустя много лет здесь был установлен мемориальный памятник. По поводу точного захоронения Цветаевой нет единой точки зрения.
Поэтический мир Марины Цветаевой. Поэтический мир Марины Цветаевой
Марина Ивановна Цветаева (1892-1941) Марина Ивановна Цветаева — великий поэт, и ее вклад в культуру русской поэзии ХХ века значительный.Ее наследие велико, и его трудно увидеть. Среди произведений Цветаевой, помимо лирики, семнадцать стихотворений, восемь поэтических драм, автобиографическая, мемуарная, историко-литературная и философско-критическая проза. 01.02.2018 2
Могущественная сила духа Невозможно уместить это в рамки литературного движения, границы исторического отрезка. Он необычайно уникален, сложен для понимания и всегда стоит особняком. Кому-то близка ее ранняя лирика, кому-то — лирические стихи; кто-то предпочитает стихи — сказки с их могучим фольклором; некоторые — любители трагедий на античные сюжеты.Однако все, что она написала, объединяет могучая сила духа, пронизывающая каждое слово. 01.02.2018 3
Марина Цветаева родилась 26 сентября 1892 года в Москве. Рябина загорелась красной кистью. Опали листья, родился я. Сотни колоколов спорили, это был субботний день: Иоанн Богослов. По сей день хочу прогрызть кисть Рябина Горькая Горькая. 01.02.2018 4
01.02.2018 Рябина навсегда вошла в геральдику ее стихов. Жгучая и горькая, в конце осени, накануне зимы, она стала символом судьбы, тоже переходной и горькой, пылающей творчеством и постоянно угрожающей
Отец поэтессы Иван Владимирович Цветаев, профессор Московского университета, известный филолог и искусствовед; позже стал директором Румянцевского музея и основателем Музея изобразительных искусств.01.02.2018 6
Мать поэта Мария Александровна Мэн Мать Мария Александровна Мэн (по рождению — из русифицированной польско-немецкой семьи) была пианисткой, страстно любила стихи и сама писала их. «После такой матери мне оставалось только одно: стать поэтом». Мы, как и вы, приветствуем закаты, Упиваясь близостью конца. Все, чем мы богаты в лучший вечер, Мы вложили в наши сердца. 01.02.2018 7
Родные места Марины Цветаевой Детские годы Цветаевой прошли в Москве и Тарусе (Калужская область) (до 10 лет).Многие стихотворения поэтесса посвятила родным местам. Дом М. Цветаевой. Борисоглебский пер. , Москва. 01.02.2018 9
Дом в Тарусе Высохший изумруд в небе Капли звезд и пели петухи. Это был старый дом, чудесный дом … Замечательный дом, наш чудесный дом в Трёхпрудном, который теперь превратился в стихи. Дом в Тарусе 01.02.2018 10
Ранние годы Цветаевой за границей Марина Цветаева из-за болезни матери долгое время жила в Италии, Швейцарии и Германии.Начальное образование получила в Москве, в частной женской гимназии; продолжил его в пансионатах Лозанны (Швейцария) и Фрайбурга (Германия). После смерти матери от чахотки в 1906 году Марина (14 лет) и ее сестра Анастасия остались на попечении отца. 01.02.2018 Лозанна (Швейцария) Германия 11
Первый сборник стихов «Вечерний альбом» (1910) Цветаева начала писать стихи в шесть лет (не только на русском, но и на французском, немецком языках), а публиковать — в шестнадцать.В 1910 году (18 лет) втайне от семьи выпустил довольно объемный сборник «Вечерний альбом». Его заметили и одобрили такие влиятельные и проницательные критики, как В. Брюсов, Н. Гумилев, М. Волошин. «Вечерний альбом» — это скрытое посвящение. Она много говорила о себе, о своих чувствах к дорогим ее сердцу людям. 01.02.2018 12
Я скучаю по всем дорогам сразу !. … … Стихи молодой Цветаевой были еще очень незрелыми, но они покоряли своим талантом, известной оригинальностью и непосредственностью.Марина Цветаева с детства мечтала о яркой, наполненной жизни. Она признается в «Молитве» (1909 г.): «Я жажду сразу — все дороги!» Все, что хочу: душой цыганки Идти на грабительские песни, Страдать за всех под звуки органа И ринуться в бой, как амазонка. … … 01.02.2018 13
Второй сборник стихов «Волшебный фонарь» (1912) Дорогой читатель! Смеясь, как ребенок, Веселись, встретив мой волшебный фонарь. Твой искренний смех, пусть это будет зов И необъяснимый, как в былые времена.Все вспыхнет в мгновение ока: и рыцарь, и паж, и волшебник, и король … Подальше от отражений! Ведь женская книга Только волшебный фонарь! Ранние сборники «Вечерний альбом» и «Волшебный фонарь» объявили Цветаеву самым ярким романтиком, смотрящим в будущее, стремящимся к новому, более светлому миру в мире, не приемлющем мир будней, серости и сырости. И это ее главная особенность будет ее отличительной чертой на протяжении всей карьеры. 01.02.2018 14
Семейная жизнь Марины Цветаевой В 1911 году Цветаева познакомилась со своим будущим мужем Сергеем Эфроном; в январе 1912 года она вышла за него замуж.В том же году у Марины и Сергея родилась дочь Аля. 01.02.2018 ношу его кольцо с вызовом! — Да в Вечности — жена, а не на бумаге! — Его чересчур узкое лицо, как меч. Его рот молчит, наклонен вниз. Брови невероятно красивы. В его лице трагически слились две древние крови. Это неуловимо по первой тонкости ветвей. Его глаза — прекрасны — бесполезны! Под крыльями его вытянутых бровей. Две бездны. В его лице я верен рыцарству, всем вам, кто жил и умер без страха! Такие роковые имена — Составляют строфы и уходят на плаху.15
Любовные стихи Цветаевой Без темы любви невозможно представить поэзию Марины Цветаевой. Любить — значит жить. Любовь Цветаевой — это всегда «роковая дуэль», всегда спор, конфликт и чаще всего разрыв, она никогда не счастлива: я тупой, а ты умный, Живой, а я ошарашен. О женском крике на все времена: «Моя дорогая, что я тебе сделала? «В то же время любовь может быть тихой, трепетной, трепетной, нежной, непосредственной, безрассудной. Стихотворение «Мне нравится, что ты не болен мной», широко известный благодаря фильму «Ирония судьбы», или «Наслаждайся ванной!» в исполнении Аллы Пугачевой, Цветаевой посвящен Маврики Александровичу Минцу, мужу ее сестры Анастасии.01.02.2018 16
Любовная лирика Цветаевой Вряд ли найдется человек, который бы не услышал эти удивительные строки. Как свежо и современно звучат эти стихи, а на самом деле они написаны в 1915 году Мне нравится, что ты мной не болен, Мне нравится, что я тобой не болею, Что тяжелый шар земли никогда не уплывет под нашими ногами . Мне нравится, что ты можешь быть смешным Распущенным — и не играть словами, И не краснеть удушающей волной, Слегка касаясь рукавов … … Спасибо тебе сердцем и рукой За то, что ты меня не знаешь сам! Так любите: за мой ночной покой, За редкость встреч в часы заката, За наши не прогулки под луной, За то, что солнце не над нашими головами, За то, что вы больны — увы! — не мной, За то, что я болен — увы! — не вами.Главная героиня фильма «Ирония судьбы или в ванне» Барбара Брыльска 01.02.2018 3 мая 1915 г. 17
Октябрьская революция 1917 года В 1914 году произошла Первая мировая война. А в 1917 году Октябрьская революция в России, которую Цветаева не принимала и не понимала, представляла ее только как восстание «сатанинских сил». 01.02.2018 18
Гражданская война (1818-1820) Годы Гражданской войны (1918-1920) были для Цветаевой очень тяжелыми. Сергей Ефрон служил в рядах Белой армии.Марина жила в Москве, в Борисоглебском переулке. В эти годы появился цикл стихов «Лебединый лагерь». Россия, Москва, убитые в Нижнем Новгороде кадеты, Корнилов, белогвардейцы — вот образы этой коллекции. Революция и Гражданская война болезненно пережили Цветаеву. Пришло понимание, как крещение: всем больно — и белым, и красным: 01.02.2018 Я был белым — я стал красным: кровь стала красной. Он был красным — он стал белым: смерть победила. 19
Трагические моменты жизни Цветаевой Привычная и понятная жизнь была разрушена, и Цветаева осталась одна с двумя маленькими дочерьми, и ей пришлось выжить.Но самое страшное — смерть двухлетней дочери Ирины от голода — тоже нашло отражение в стихах. Это признание матери, которая не смогла спасти двух дочерей и спасла одну! 01.02.2018 Две руки, легко опускаемые На голову младенца! Было — по одной на каждого — мне дали две головы. Две руки ласкают, разглаживают Нежные пышные головы. Две руки — и вот одна из них. За ночь оказалось лишним. А в 1921 году ушли из жизни поэты поколения Цветаева: 2 августа был арестован и вскоре расстрелян Николай Гумилев, 7 августа скончался Александр Блок.Москва кажется Цветаевой «чудовищной»: «Общий закон жизни — беспощадность. Никто никого не волнует. «двадцать
Марина Цветаева в эмиграции (1922-1939) Марина Цветаева, не сумевшая уживаться Тоска по Родине! Давно в послереволюционной действительности, в 1922 году, с дочерью Раскрыла нервотрепку! Ариадна была вынуждена эмигрировать за границу абсолютно все равно, к своему мужу Сергею. Где Эфрон, совершенно одинокий, который, пережив поражение Бе, на каких камнях Деникина, как белый офицер, теперь стал студентом дома Пражского университета.Цветаева жила с дочерью Брестом с кошельком в Берлине, затем в Чехии. базар … В 1925 году, после рождения сына Георгия, семья переехала в Париж. Однако все долгие годы эмиграции (17 лет) Цветаева хранила в душе родной образ родной страны, надеясь на возвращение. 01.02.2018 — 21
Любимая Москва Цветаевой М. Цветаева страстно любила свою Москву и посвятила ей многие свои стихи: Царь Петр, а Тебе, Царь, хвала! Но над вами, короли: колокола.Пока гремят на ровном месте — первенство Москвы неоспоримо. И целых сорок церквей Смейтесь над гордостью королей! 01.02.2018 22
Возвращение в СССР (1939 -1941) В 1939 году Цветаева вернулась в Август Цветаева с сыном СССР, вслед за мужем и дочерью. После отплытия на пароходе в город прилета жила на даче НКВД в Елабуге на Каме. Но ни там, ни в Болшево (ныне музей-квартира М. Чистополя, где проживают семьи И.Цветаева жила в Болшево). 27 августа писатели, ее дочь Ариадна не была арестована для нее, 10 работ, даже самых черных, — не октябрьских — Эфрона. Цветаевой — домработница или посудомойка. Настало непростое время: неуверенность в близких, стояние с свертками в тюремных очередях, болезнь Мура (сына Георгия), блуждания по незнакомым уголкам Москвы. В этот период Цветаева практически не писала стихов, занималась переводами. Началась Великая Отечественная война. 01.02.2018 23
Мысли о самоубийстве Марина Ивановна приходит к мысли, что Мур исчезнет вместе с ней — не кормить; не раз она думает о самоубийстве — «она уже год примеряет смерть», веря, что люди помогут ее сыну-сироте.«Смерть страшна только для тела. Ее душа не думает. Поэтому в суициде тело — единственный герой », — говорит Цветаева. — «Подвиг души — жить, подвиг тела — умереть». 01.02.2018 24
Последние годы жизни Цветаевой 31 августа 1941 года, в отсутствие сына и хозяев, она повесилась, оставив сыну записку: «Мурлыга! Простите, но было бы хуже. Я серьезно болен, это уже не я. Я так тебя люблю. Поймите, что я больше не могу жить.Скажите папе и Але — если видите — что любили их до последней минуты, и объясните, что вы зашли в тупик. «Так трагически закончился жизненный путь Марины Цветаевой. Но у жизни ее стихов есть продолжение. Стихи и проза живут в нашем сознании как замечательное проявление поэтического духа Цветаевой. Потому что это прекрасная поэзия, рожденная истинным талантом и вдохновением. 01.02.2018 25
Могила Цветаевой Марина Цветаева похоронена 2 сентября 1941 года на Петропавловском кладбище в Елабуге.Точное местонахождение ее могилы неизвестно. На высоком берегу Оки, в ее любимом городе Тарусе, по завещанию Цветаевой стоит камень с надписью «Марина Цветаева хотела бы здесь полежать». 01.02.2018 26
Прощение Хотя отпевание самоубийц запрещено в Русском Православии, в 1990 году Патриарх Алексий II дал благословение на отпевание Цветаевой. На вопрос: «Что позволило сделать исключение для Цветаевой? »- патриарх ответил:« Народная любовь »Отпевание состоялось в день пятидесятой годовщины смерти Марины Цветаевой в московском храме Вознесения Господня у Никитских ворот 01.02.2018 27
Дочь Марины Цветаевой Ариадна Эфрон (1912-1975) «Мой тайный советник — дочь» Марина Цветаева Ариадна Сергеевна Эфрон — переводчик прозы и поэзии, мемуарист, художник, искусствовед, поэтесса (стихотворения авторские, кроме детских, не были опубликованы при его жизни).Она была арестована (за шпионаж) в 1939 году и приговорена к 15 годам заключения. Реабилитирована в 1955 году. Вернувшись в Москву, она была хранительницей архива матери, оставила воспоминания в журналах, занималась переводами. Написал оригинальные стихи, опубликованные только в 1990-е годы. У Ариадны Эфрон и ее брата Георгия не было, поэтому прямых потомков М. Цветаевой нет. Ефрон Сергей Яковлевич, отец Ариадны, был расстрелян в августе 1941 года. Брат Георгий (Мур) скончался от ран в Великой Отечественной войне.28
Романсы души «А главное — я знаю, как меня полюбят … через сто лет» Марина Цветаева. Стихи Марины Цветаевой мелодичны, искренни и очаровательны, к ним постоянно обращаются композиторы, а потом они превращаются в романсы удивительной красоты. 01.02.2018 29
Трагедия мировоззрения человека, живущего, по мнению О. Мандельштама, в «огромном жестоком веке» Бунтарь по натуре, сильная личность Цветаева с трудом находила общий язык с людьми.Но она умела отличать истинное, подлинное от ложного, искусственного. 01.02.2018. … … О, черная гора, Затмила весь мир! Пора Создателю вернуть билет. Я отказываюсь быть. В суматохе нелюдей я отказываюсь жить. С волками квадратов отказываюсь — вою. С акулами равнины Откажитесь плыть Вниз — с течением вращения. Мне не нужны дыры в ухе или пророческие глаза. Вашему безумному миру Ответ один — отказ 30
Поэты-современники Марины Цветаевой… Сколько их упало в эту бездну, Расширяясь вдалеке, Придет день, когда я исчезну С поверхности земли Все, что пело и боролось, замерзнет И зелень моих глаз И нежный голос И золото волосы … Н. Гумилев М. Волошин М. Цветаева 01.02.2018 В. Маяковский 31
Современные поэты Марины Цветаевой А. Блок К. Бальмонт 01.02.2018 Б. Пастернак В. Брюсов А. Ахматова О. Мандельштам 32
Александр Блок и Марина Цветаева Блок в жизни Цветаевой был единственным поэтом, которого она почитала не как товарищ по «старому ремеслу», а как божество из поэзии, и которому она поклонялась как божество.01.02.2018 Твое имя — птица в руке, Твое имя — кусок льда на языке. Одно — движение одной губой. Ваше имя состоит из пяти букв. Мяч поймал на лету, Серебряный колокольчик во рту … «Стихи Блоку» 33
Анна Ахматова и Марина Цветаева В утренний сонный час, Кажется, в четверть пятого я влюбился в тебя, Анна Ахматова. 01.02.2018 34
Борис Пастернак и Марина Цветаева Марина! Что я могу сделать, чтобы доставить вам удовольствие? Сообщите мне когда-нибудь об этом.В молчании вашего отъезда есть невысказанный упрек. Б. Пастернак 01.02.2018 35
Какой была Марина? Небольшого роста, со строгой и стройной осанкой. Золотисто-русые волосы, бледное лицо, глаза … зеленые, цвета винограда. Глаза привыкшие к степи, Глаза привыкшие к слезам Зеленые — соленые — Крестьянские глаза. «Глаза» Черты и контуры лица были очень четкими и четкими. Ее голос был высоким, звонким и гибким. Она читала стихи охотно, по первому требованию, или предлагала себе: «Хотите, я вам стихи прочитаю? »01.02.2018 38
Поэтический дар Цветаевой М.Цветаева хорошо знала себя как поэт, догадывалась о своем таланте. Творческое кредо М. Цветаевой: «Единственный справочник: собственное ухо и, если действительно нужно (?) — теория литературы Саводника: драма, трагедия, стихотворение, сатира». «Единственный учитель: собственная работа». «И судья единственный: будущее». 01.02.2018 На мои стихи, написанные так рано, Что я даже не знал, что я поэт, Лопающийся, как брызги из фонтана, Как искры от ракет, Лопающийся, как маленькие черти, В святилище, где сон и ладан, Мои стихи о молодости и смерти, Непрочитанные стихи! В прахе в магазинах рассыпаны, Куда их никто не брал и не берет, Стихи Мои, как вина драгоценные, Придут их череды.Коктебель, 13 мая 1913 г. 39
Отличительные черты поэзии Цветаевой Лиричность и музыкальность стиха; Прозрачность мысли и чувства; Пафос жизни и любви; Самоотверженность, благородство чувств; Тонкий психологизм; Душевное равновесие, спокойствие; Резкое выражение поэтической речи Молниеносно. Легкая игра слов. Скрытая страсть и энергия. Скупость поэтической речи, ее афоризм. Появление неукротимого женского персонажа. 01.02.2018 40
Я воскресаю с каждой волной! Кто сделан из камня, кто сделан из глины, И я серебряный и сияющий! Мое дело — измена, меня зовут Марина, я смертельная пена на море.Кто из глины, кто из плоти — Это гроб и надгробия … — В купели море крестили — и в Его бегстве — постоянно разбиваются! Через каждое слово, Через каждую сеть прорвется Моя воля. Я — видишь эти распутные кудри? Вы не можете сделать земную соль. Давясь на твои гранитные колени, я воскресаю с каждой волной! Да здравствует пена — веселая пена — Пена открытого моря! 01.02.2018 41
Поэзия М. Цветаевой уникальна: она не укладывается ни в какое стилистическое направление ни в русской, ни в мировой литературе.При этом ее поэзия уходит корнями в традиции — от русского фольклора до немецких романтиков.
Первый сборник «Вечерний альбом» (1910), изданный еще школьницей, состоял из трех разделов — «Детство», «Любовь», «Только тени». Стихи были посвящены интимному миру семьи, собственным, порой наивным, романтическим переживаниям. Но в этих ранних стихотворениях будущая манера Цветаевой прорезана, проявляется в выразительных интонациях, рваной, взволнованной, эмоционально насыщенной речи.Стихи были легкими, искренними, но даже в этих полудетских по смыслу стихах уже тихо звучала трагическая нотка. М. Волошин, Н. Гумилев, В. Брюсов прокомментировали «Ve-Black Album» и отметили талант юной поэтессы.
Затем, в 1912 году, вышли еще два сборника — «Волшебный фонарь» и «Из двух книг», в которых была усовершенствована своеобразная поэтическая система М. Цветаевой. Стихи раскрыли ту черту характера поэтессы, которую она определила в письме философу В.Розанова как «судорожную, лихорадочную жадность к жизни». Тема любви в творчестве Цветаевой идет параллельно с темой разрыва, клятвы в верности соседствуют с упреками в ревности. В ее стихах чувства выливаются в рваную строчку, оборванную, незаконченную фразу. Спокойный мир — не для Цветаевой. Ее стихия — борьба страстей, страсти и разочарования, мучения непонятности и жажда неизведанного.
В 1915 году М. Цветаева закончила цикл «Юношеские стихи».Они стоят особняком в творчестве поэта. Лирическая героиня перестала быть девушкой с романтической внешностью. Отныне она чувствует себя свободной от условностей мира, выходит за рамки общепринятого: веры, семьи, жизни. Героиня пытается найти себя среди изгоев. Она появляется то цыганка, то бродяга, то колдунья, то колдунья, то каторжница. Цветаева примеряет разные маски. Воспринимая мир как театр, она играет разные роли, пытаясь понять глубины человека.В ее стихах начинает звучать тема отступничества и греховности.
Воровская пасть ночью: Стыд поглотит тебя и разлучит тебя с Богом. Но он научит вас петь и, улыбаясь в глаза, воровать.
В стихах (с 1916 по 1920), собранных в книге «Версты», присутствует не притворство, а реальная жизнь. Тема поэта и творчества становится для Цветаевой необычайно важной. Циклы стихотворений она посвящает трем, по ее мнению, великим поэтам — современникам — А.Блок, О. Мандельштам, А. Ахматова. Блок для Цветаевой — «рыцарь без упрека», «всемогущий души». Она становится на колени, чтобы помолиться ему как воплощению высокого искусства.
И я не буду звать по имени, И не протяну руки своими. Поклонюсь восковому святому лику Только издалека. И стоя под медленным снегом, Я преклоняю колени в снегу, И во имя твоего святого целую вечерний снег — Где ты шел величественной походкой в тишине снега, Тихий свет — святая слава — Всемогущий души моей.
Цикл Блокова состоит из пятнадцати стихотворений, написанных в разное время. В нем отражено восхищенное, молитвенное отношение Цветаевой к поэту, которого зовут «птица в руке», «кусочек льда на языке».
Восторженными и несколько возвышенными являются стихотворения, посвященные А. Ахматовой, которую Цветаева называла «музой плача», «златоязычной Анной всея Руси». Хотя строгий, сдержанный, классически пропорциональный стих Ахматовой был совершенно непохож на словесную стихию Цветаевой, бурю чувств, ритмическое непоколебимость, Цветаева понимала родство обоих, равную силу таланта, более того: она относилась к Ахматовой как к королеве поэзии.
Первая мировая война, канун революции, они вводят тему Родины, России в поэзию Цветаевой. В стихах этого периода проходят бескрайние русские пейзажи — деревни, церкви, поля, дороги. На этих просторах рождается русский вольница («Если бы судьба свела нас вместе», «Семь холмов, как семь колоколов»). Поэзия Цветаевой по своей мелодичности и мелодичности приближается к народной песне.
Она открыла железную шкатулку. Она достала слезливый подарок: С большим жемчужным кольцом, С большим жемчугом.Она выползла на крыльцо, как кошка, открыла лицо Ветру. Дул ветер, порхали птицы. Слева лебеди, справа вороны. Наши дороги — да в разные стороны.
В 1916-20 гг. Цветаева создает цикл «Стихи о Москве». Для поэта Москва — центр духовности всей России, «огромный гостеприимный город», не рукотворный, созданный Богом.
Колокольный гром прокатился по городу, отвергнутому Петром …
В стихотворениях Московского цикла прослеживается глубокая, органичная связь с русским народным творчеством, которое станет основой ее «народных» стихотворений «Переулок». «На красном коне», «Молодец», «Царь-девица».
Годы революции и гражданской войны были очень тяжелыми в жизни Цветаевой: ее младшая дочь Ирина погибла, воевала в Белой армии, а затем ее муж Сергей Эфрон был вынужден эмигрировать вместе с отступающими войсками. Цветаева воспринимала войну не с политической, а с гуманистической точки зрения, видя в ней всенародное горе.
Бело — покраснело, заляпано кровью. Был красным — стал белым, Смерть побелела. И направо, и налево, И сзади, и прямо вперед, И красно-белое: — Мама!
Она растопила ужасную действительность того времени в рваные строки, полные печали и боли: «Взятие Крыма», свобода:
Из строгого стройного храма Ты вышел на визг площадей… Свобода! — Прекрасная дама маркиза и русских князей. Идет страшная репетиция, — Впереди ужин! Свобода! — гуляющая девушка На шаловливой солдатской груди!
Эти стихотворения написаны до «Двенадцати» А. Блока, но в понимании анархической природы новой свободы оба поэта находят близкие образы. Материал с сайта
Разлука с мужем, горе по поводу трагической судьбы Добровольческой армии составляли главный нерв цикла Лебединого лагеря.Символика имени свидетельствует о святости и чистоте офицеров Белой армии, олицетворявших понятия чести, долга, высокого достоинства. В стихах этого цикла слились воедино личные чувства любви к мужу, боль от разлуки с ним и гражданский пафос симпатии к «Белой гвардии, русской доблести», реквиему всему Белому движению.
В 1922 году М. Цветаева с дочерью Ариадной уехала в Берлин, затем к мужу в Прагу, где она прожила три года, влюбилась в Чехию, посвятив ей множество стихов.В пражский период творчество Цветаевой включает в себя социальную составляющую. В эмиграции были созданы «Поэма горы», «Поэма конца» и «Поэма о лестнице». С 1925 года Цветаева переехала во Францию. Здесь была написана полная пропусков и тайн «Поэма Воздуха» — своеобразный философский трактат о посмертных странствиях духа, реализован талант прозаической Цветаевой («Мой Пушкин», «Жизнь о живых») — о М. Волошине, «Плененный дух» — об А.Белый).
В 1939 году Цветаева с сыном вернулись в Советский Союз, куда годом ранее уехали ее муж и дочь. Возвращение оказалось началом трагедии: Сергея Эфрона и Ариадну арестовали. Сама Цветаева жила в очень тяжелых жилищных условиях, не было жилья, денег, сборник стихов не принимался в печать. С началом войны Цветаева была эвакуирована в Елабугу, где прожила всего 10 дней и 31 августа 1941 года покончила жизнь самоубийством.
Поэзия М. Цветаевой индивидуальна и неповторима. Высокая книжная культура связана в ее творчестве с народной поэзией. Поэзия Цветаевой органично связана с романтической литературной традицией. Можно сказать, что Цветаева оказалась последним трагическим романтиком в русской поэзии.
Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском
На этой странице материал по темам:
- поэтический мир в творчестве цветовой композиции
- краткий очерк на стихи Марии Цветаевой
- поэтический мир Цветаевой
- поэтические циклы цвета
- Поэтический мир Марины Цветаевой
Тема: Поэтический мир Марины Цветаевой.
Эпиграф на доске:
Стихом моим
Как вина драгоценные
Придет его очередь.
М. Цветаева, 1913
НА КЛАССАХ
I. Введение. Вступительное слово учителя .
Марина Цветаева пришла в литературу на рубеже веков, в смутные и смутные времена. Как и многие поэты ее поколения, она ощущает трагедию мира.Конфликт со временем был для нее неизбежен. Она жила по принципу: быть только собой. Но поэзия Цветаевой не противостоит времени, не миру, а живущей в нем пошлости, тупости и мелкости. Поэт — защитник, вестник миллионов обездоленных:
Если душа родилась крылатой,
Какой ей особняк — и какой ей дом!
Что для нее Чингисхан и что такое Орда!
У меня на свете два врага,
Два близнеца неразрывно слиты:
Голод голодных — и сытость сытых!
Цветаевой суждено было стать летописцем своей эпохи.Практически не касаясь трагической истории ХХ века в своем творчестве, она раскрыла трагедию мировоззрения современного человека. Ее лирическая героиня переносит мысли и чувства поэта, открывает духовный мир Цветаевой.
В самых первых стихотворениях поэта были обозначены основные темы всех последующих произведений: любовная («Запрокидываешь голову …»), философская («Ходишь, как я …»), тема родного края (цикл «Стихи о Москве»), а также тема поэта и поэзии («На мои стихи, написанные так рано… »,« Стихи Блоку, «Цикл« Ахматова »»), традиционный для русской классической литературы.
II. Коллективный анализ стихотворения:
Каменный, сделанный из глины —
А я серебряный и сияющий!
Меня волнует измена, меня зовут Марина,
Я смертельная пена на море.
Тот, кто сделан из глины, кто сделан из плоти —
Таким образом, гроб и надгробия …
— Крещен в крестильной купели — и в полете
Его — непременно сломаны!
Через каждое сердце, через каждую сеть
Моя воля прорвется.
Я — видишь эти распутные кудри? —
Вы не можете сделать земную соль.
Сокрушая твои гранитные колени,
Я воскресаю с каждой волной!
Да здравствует пена — веселая пена —
Пена в открытом море!
Имя дается человеку при рождении и часто определяет всю жизнь. Что означает имя Марина? (Морской)
Чтение стихотворения
Кто герои этого стихотворения? (Это Марина и те «глиняные», то есть простые смертные.Уже одно это противопоставление заставляет задуматься об особенностях Марины.)
Классное назначение. Запишите в два столбца слова, относящиеся к этим персонажам. (Таблица в тетрадях и на доске.)
Обычные люди | ||
камень, глина | серебро, блеск, пена, измена | |
глина, плоть, надгробие, гроб, плиты | крещеный, в бегстве, сломанный | |
сердце, сети, земная соль | своенравие, распущенные локоны (свободные) | |
колени гранитные | воскресить, пена |
Какое главное слово в первой строфе? (Измена)
Какие антонимические слова во второй строфе? (Гроб крестится)
Почему героиня со своими распутными кудрями не хочет стать «земной солью» («народной славой»)? (Она не хочет, чтобы ее лишили свободы, чтобы стать героем; она не хочет засорять берег, как это делает соленая вода.)
Что означает слово «воскреснуть»? К какому слову это близко? (Крещеная, а не «гранитная».)
Вывод: Марина всякая, значит, ее «дело — измена», потому что она расстается — воскресает. Это ее душа.
3. Уже в шесть лет Марина Цветаева начала писать стихи, причем не только на русском языке, но и на немецком, на французском. Судя по содержанию ранних стихов, стихи ограничивались домашними и семейными впечатлениями.
Предвидя непростую судьбу своих произведений, М.Цветаева написала стихотворение «На мои стихи, написанные так рано …». Поэма написана в 1913 году. Таким образом, она принадлежит к ранним текстам М.И. Цветаева. Поэма — поэтическое завещание, пророчество, которое сбылось и не могло не сбыться. Как Марина Цветаева характеризует свой поэтический язык? Какие сравнения она использует?
(стихи для нее то «как брызги из фонтана», то «как искры от ракет», то «как чертишки»)
Какова судьба ее творений? И какую судьбу она предсказывает своим стихам? (предвкушая непростую судьбу своих творений, «непрочитанных стихов», «рассыпанных в пыли в магазинах (где их никто не брал и не берет!)», Марина Цветаева выступает в роли поэтессы-пророка и предсказывает:
На мои стихи, как драгоценные вина,
Придет его очередь.
А теперь обратимся к безудержной и страстной «Молитве», написанной поэтессой в день ее семнадцатилетия, 26 сентября 1909 года:
Христос и Бог! Я тоскую по чуду
Сейчас, сейчас, в начале дня!
Ох дай мне умереть пока
Вся жизнь для меня как книга.
Ты мудрый, строго не скажешь:
«Потерпи, срок еще не закончился.«
Ты дал мне слишком много!
Я тоскую по всем сразу — по всем дорогам!
Я люблю крест, и шелк, и шлемы,
Моя душа мгновений след …
Ты подарил мне детство — лучше сказки
И подари мне смерть — в семнадцать!
Неужели поэт мечтает о смерти в 17 лет? Или что-то еще (другие мечты, желания ) звучит в стихах? (Нет, она не хотела умирать в тот момент, когда писала эти строки; они всего лишь поэтический прием.Марина Цветаева была очень выносливым человеком. В стихотворении «Молитва» скрыто обещание жить и творить: «Я тоскую по … всем дорогам!» ).
4. Тема судьбы поэта и поэзия в лирике Цветаевой.
Марина Цветаева по-особенному определяет самобытность лирического героя. Она считает, что каждое стихотворение — это отражение ее собственной жизни, индивидуального взгляда на мир, поэтому в ее стихах так много отголосков с ее собственной судьбой.При этом в ее лирике раскрываются разные грани человеческой души.
Поэт — это тот, кто знает многое из того, «чего они не знают». Отсюда основной поэтический прием поэзии Цветаевой — техника контраста. Поэт противопоставлен черни, толпе. Обратимся к стихотворению «Ты идешь мимо меня …»
Ты проходишь мимо меня
К не моим и сомнительным чарам, —
Если бы ты знал, сколько огня
Сколько потрачено зря жизни
И что героический пыл
К случайной тени и шороху…
И как мое сердце сгорело
Это зря порох!
О поезда, летящие в ночь,
Унося сон на вокзале …
Однако я знаю, что даже тогда
Вы бы не знали — если бы знали —
Почему мои речи резкие
В вечном дыму моей сигареты, —
Сколько темной и ужасной меланхолии
В моей светловолосой голове.
Какие эпитеты в этом стихе характеризуют весь мир, всех людей? А что за лирическая героиня?
(- эпитеты «темный», «грозный», «сомнительные чары» характеризуют весь мир, всех людей в этом стихотворении,
Лирическая героиня, напротив, как и сама поэзия, является носителем яркого начало, отсюда характерный эпитет — «светловолосая»).
На протяжении всей жизни Марину окружало огромное количество людей. Они были совершенно разными и по-разному раскрывали ее поэтический и человеческий талант. Сочиненные ею стихи сгруппированы в циклы, один из которых посвящен А. Блоку … Это страстный монолог влюбленности, хотя поэт Цветаеву она видела только издалека, ни слова не промолвила. . Для нее Блок — символический образ Поэзии.
Тебя зовут птица в руке
Твое имя — кусок льда на твоем языке.
…………………………………………….
5. Зверю — логово,
Страннику — дорога,
Дороги мертвые
Каждому свое.
Женщина — лицемерить
Царю — править,
Я — восхвалять
Имя Твое.
Как вы поняли эти стихи? (Основная цель Цветаевой — прославить Блока. Цветаева считала Александра Блока мастером поэтического стиля, поэтому свою задачу поэтессы она видела в следующем:
I — восхвалять
Ваше имя)
Только истинное поэт понимает родственную душу.
Литературный кумир М.И. Цветаева была А.С. Пушкин. У нее даже есть произведение в прозе «Мой Пушкин», что свидетельствует о ее глубоко личном восприятии творчества Пушкина.
6. Тревожные отношения на протяжении всей жизни связывали М. Цветаеву с Б. Пастернаком, разлуку с которым она очень расстроила:
Расстояние: мили, мили …
Нас разместили, нас разместили,
Быть тихий
На двух разных концах земли.
Расстояние: мили, дано…
Наклеили, не распаяли,
Разделили на две руки, распяли,
И не знали, что это сплав
Вдохновение и Сухожилие …
Не поссорились — поссорились,
Наслоено. ..
Стена и ров.
Поселили нас как орлов-
Заговорщики: мили, дали …
Не расстроились — проиграли.
По трущобам земных широт
Нас отпустили сиротами.
Какая, ну какая мартовская ?!
Разбили нас — как колоду карт!
О чем этот стих? Почему Цветаева использует глаголы, которые применимы только к неодушевленным предметам? Как вы понимаете последние строчки: какая, ну, какая мартовская? (Вы понимаете, что мы сидим здесь весной — в ссылке. Или март — месяц запланированной встречи)
Для Цветаевой поэтическое искусство было «повседневным делом», священным, единственным ремеслом: « Я не верю стихам, которые текут.Они рвутся — да ». Смелая, стремительная фрагментация фразы на отдельные смысловые куски для почти телеграфной лаконичности. Стремительный и прерывистый характер речи необычен уже потому, что отражает душевное состояние поэта. Найдите такую фрагментацию, которая отражает душевное состояние героя стихотворения.
7. Анализ стихотворения I «Поэт». Перечитайте первые строки стиха-i. Какие значения слова «пускать» в них? Почему, говоря о творческом пути поэта, Цветаева сравнивает «путь поэтов» с движением комет?
Поэт произносит речь издалека.
Поэт — речь далеко уводит.
Планеты, приметы … коварные
Пословицы выбоины … Между да и нет
Он — даже качаясь с колокольни —
Крюк погаснет … За путь комет —
Путь поэтов . Разрозненные ссылки
Причинность — это его связь! Лоб вверх —
Отчаяние! Поэтические затмения
Не предсказано календарем.
Он тот, кто смешивает карты
Читает по весу и счету
Он тот, кто спрашивает из-за стола,
Кто ударил Канта головой,
Кто в каменном гробу Бастилии —
Как дерево в его красота.
Тот, чьи следы всегда холодные,
Поезд, в который едут все
Опаздывают …
— на путь комет —
Путь поэтов: горит, не греет,
Рвется, не растет — взрыв и разрыв —
Путь твой, гривистый,
Не предсказанный календарем! 1923
8. Что касается революции 1917 года, то ее понимание было сложным, противоречивым
Марина Цветаева не принимала и не понимала Октябрьскую революцию.Казалось бы, именно она с бунтарским характером своего человеческого и поэтического характера могла найти в революции источник творческого вдохновения. Даже если бы она не смогла правильно понять революцию, ее цели и задачи, она должна была бы почувствовать ее как могущественный и безграничный элемент. Кровь, пролитая в гражданской войне, оттолкнула Цветаеву от революции:
«Белое было — стало красным:
Кровь покраснела.
Было красным — стало белым стало:
Смерть победила.«
Это был крик, крик души поэтессы.
Из воспоминаний о Цветаевой:« В Праге она производила впечатление человека … не видящего себя, не знающего своих жизненных возможностей. .. » Тоска по России проявляется в таких лирических стихотворениях, как« Заря на рельсах »,« Лучина »,« Кланяюсь русской ржи … »О, упрямый язык …
Тоска по дому! время
Проблема раскрыта!
Мне все равно —
Где совсем одиноко
На каких камнях идти домой
Прогуляться с базарным кошельком
В дом, не зная, что мое,
Как больница или казарма.
Меня не волнует, что из
Лица щетинятся в плену
Лев, из какой среды обитания человека
Быть вытесненным — конечно —
В себя, в единоличные чувства.
Камчатский медведь без льдины
Где не ужиться (а я не пытаюсь!),
Где унижать — я один.
Не буду обманывать себя языком
Родственники, его молочная привлекательность.
Меня не волнует, что
Непонятно быть встречным!
(Читатель, тонны газет
Глотатель, молочник сплетен…)
ХХ век — он,
А я — до каждого века!
Ошеломленный, как бревно
Остающийся с переулка
Мне все равно, все равно мне,
И, пожалуй, самый равный —
Первое дороже всего.
Все знаки от меня, все мета,
Все даты ушли:
Где-то родилась душа.
Так не спасло острие
Мой, тот и зоркий сыщик
Всей душой, всем — поперек!
Родинки не найдет!
Каждый дом мне чужд, каждый храм мне пуст,
И все то же самое, и все едино.
Но если на пути куст
Поднимается, особенно — рябина …
Какие слова родственные со словом «родной»? Цветаева противопоставляет контекстуальные антонимы: родина — больница или палата, родной язык — каким бы непонятным ни был. Что побудило поэта использовать их многократно? (сердце болит издалека от всего, что дорогое, поэтому неприязнь так страстно доказывается. А куст рябины вызывает трепет сердца, которое болеет в вынужденном бездомном).
9. Тема любви. Стихи Марины Цветаевой невозможно представить без темы любви: «Любить — знать, любить — уметь, любить — платить по счету». Все ее стихи — исповедь! В. Брюсов также писал о задушевности и конфессиональности стихов Марины Цветаевой в 1910 году: «Когда читаешь ее книги, становится неловко на минуты, как будто нескромно заглядываешь через полузакрытое окно в чужую квартиру … уже не поэтические произведения, а просто страницы чужого дневника.«… Лирическая героиня Цветаева полностью отражает чувства и переживания самой Марины. Прочтите любовные стихи. В чем Вы видите особенность чувства любви в лирической героине Цветаевой? Любовь с Цветаевой — всегда« роковая дуэль », всегда спор, конфликт, а чаще разрыв. Что можно сказать о лирической героине Цветаевой? (Женщина гордая, сильная, решительная, любящая, верная, своенравная. Она способна на дружбу и любовь.)
Заключительное слово
Марина Цветаева оставила значительное творческое наследие: книги лирической поэзии, семнадцать стихотворений, восемь поэтических драм, автобиографическую, мемуарную и историко-литературную прозу, письма, дневниковые записи.Любое ее произведение подчинено истине сердца. Ее стихи мелодичны, искренны, завораживают, поэтому композиторы обращаются к ним и появляются красивые песни.
На мои стихи
Как драгоценные вина
Придет его очередь.
Литературный журнал о творчестве М. Цветаевой для учащихся 11 классов Цель урока: изучить темы стихов в стихах А. Цветаевой; учитывать особенности этих тем, совершенствовать навыки анализа поэтического текста;
Оборудование, необходимое для занятия: проектор, компьютер, презентация, раздаточный материал, сборники стихов, выставка сборников стихов М.Цветаева
Загрузить:
Предпросмотр:
МБОУ гимназия №12, Липецк
Урок литературы — 11 класс
Учитель Назарова Елена Владимировна
«Каждый стих — дитя любви …»
Образовательные: для изучения тем поэзии в стихах А. Цветаевой; учитывать особенности этих тем, совершенствовать навыки анализа поэтического текста;
Развивающие: развивать эстетический вкус, способность воспринимать и понимать поэтические тексты; умение читать стихи;
Воспитательная: воспитывать в детях лучшие человеческие качества на примере М.Работы Цветаевой: любовь к Родине, гуманизм, чувство человеческого достоинства; уважение к русскому поэтическому слову, культуре речи.
Оборудование: проектор, компьютер, презентация, раздаточный материал, сборники стихов, выставка сборников стихов М. Цветаевой
План. Слайды №1, 2
Первая страница
Москва! Какой огромный хоспис
!
В России все бомжи,
Мы все к вам приедем.
Послание на стихи М.Цветаева (индивидуальное задание). Под звон колоколов, читая стихотворение «Над городом, отвергнутым Петром …», читая наизусть стихотворение «Мои купола в Москве горят»
Вторая страница
Вся его наука
Власть. Свет — смотрю.
Рука Пушкина
Жму, а не облизываю.
Третья страница
Женщина лукавит
Царю — править,
Я — хвалить
Ваше имя.
Чтение стихотворения наизусть «Твое имя — птица в твоей руке… »
Страница четвертая
Придет черед …
Сообщение по теме (индивидуальное задание). Чтение наизусть стихотворения« Кто из камня, кто из глины … »или музыкальное исполнение романа на эти стихи. Чтение наизусть стихотворения «Стихи растут, как звезды и как розы …».
Пятая страница
Мед, милый, мы как боги:
Целый мир для нас!
Чтение стихотворения «Я с вызовом ношу его кольцо …»
Анализ стихотворения «Психея» (работа над картой).
Подведение итогов.
Слушание стихов М. Цветаевой.
Во время занятий. Слайд № 3
Сегодня мы окунемся в мир поэзии М. Цветаевой, одной из самых трагических личностей писателей ХХ века, услышим «свое слово», которое она произнесла в русской поэзии; познакомимся с тематикой лирики, во время урока составим таблицу, с которой продолжим работать дома. Слайд № 4
От М.Письмо Цветаевой: «Обращаюсь к тебе, потому что ты любишь мои стихи … Чужой — это тот, от кого ты всего ждешь. Кто еще не будет, он будет только завтра (завтра, когда меня не будет) «…
Тебе, который должен родиться,
Спустя столетие, когда я дышу, —
С самого начала глубины, — как приговоренная к смерти,
Своей рукой — пишу …
Итак, Цветаева обратилась ко мне и к вам, и мы должны услышать, что она хотела сказать, она отдалась стихам, прошла каждая поэтическая строчка проникала в ее сердце, и любовь вдохновляла ее и помогала ей жить.Поэтому наш урок называется «Каждый стих — дитя любви». На уроке мы постараемся рассмотреть различные темы творчества поэта. Итак, перевернем страницы нашего литературного журнала.
Page 1 Слайды № 5, 6
1. ТЕМА «МОСКВА» В СЛОВАХ М. ЦВЕТАЕВОЙ.
Москва! Какой огромный хоспис
!
В России все бомжи,
Мы все к вам приедем.
Номер слайда 7
Сообщение на слова М.Цветаева (индивидуальное задание). Под колокольный звон, читая стихотворение «Над городом, отвергнутым Петром …»
У поэта нет Родины, поэт принадлежит всему миру. Но каждый русский поэт принадлежит, прежде всего, России. М. Цветаева — русская поэтесса, к тому же она очевидец всех судьбоносных событий своего времени. Ее тексты — летопись. Хроника любовных переживаний и летопись России, Родины ХХ века.
Цветаева любит Россию, она не променяет ее ни на Туманный Альбион, ни на «большой и радостный» Париж, на который у нее ушло 14 лет жизни:
Я здесь одна.К стволу каштана
Прижмись так сладко к голове:
А в душе плачет стих Ростана,
Как там, в заброшенной Москве.
Женское начало везде в творчестве Цветаевой. Ее Россия — женщина. Сильный, гордый и … всегда жертва. Тема смерти пронизывает все чувства, а когда речь идет о России, особенно громко звучит:
Ты! Я потеряю руку, —
Как минимум два! Подпишусь устами
На блоке: рознь земли моей —
Гордость, Родина моя!
«Родина», 1932 г. Номер слайда 8
Московская тема занимает особое место в лирике Цветаевой.Образ Москвы появляется уже в ранних стихах поэта. Москва в ее стихах — воплощение гармонии, красоты, величия. Цветаева хвалит яркий облик столицы. Представление поэта о Москве совпадает с общим представлением о его родине. «Московские» стихи богаты изображениями церквей и колоколов. Изображение рябины также является сквозным изображением.
Поэма «Дома старой Москвы» наполнена особым лиризмом. Поэт выражает печаль по поводу того, что в переулках Москвы исчезают старые дома.Они олицетворяют все дорогое и дорогое, что связано для поэта с его Родиной, с детством. Это аккорды клавесина, и темные занавески в цветах, и ворота из кованого железа, и завитые пряди, и работа с обручем. Дома старой Москвы — слава прабабушек, их честь. Свое неприятие нового образа Москвы Цветаева выражает противопоставлением милым домикам полноватых шестиэтажных «уродов». Это грубое слово передает всю мощь авторского чувства.Смерть старой Москвы для поэта — это потеря связи с дорогим его сердцу прошлым.
Самым дорогим местом в мире кажется Москва в стихотворении Цветаевой «В Москве — купола горят … Для стихотворения характерен повышенный тон, возвышенная интонация. Родина поэта — это место, где «легче дышится», где сладко молиться за любимого.
Номер слайда 9
Чтение стихотворения наизусть под колокольный звон.»Над городом, отвергнутым Петром …», украшение стола.
Страница два Слайда № 10, 11
2. ПУШКИН В ЛИРИКАХ И ПРОЗЕ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ.
Вся его наука —
Сила. Свет — смотрю.
Рука Пушкина
Жму, а не облизываю.
Общение по теме, чтение отрывков из прозы, чтение стихотворения наизусть.
Номер слайда 12
Поистине ее первой и неизменной любовью был Александр Сергеевич Пушкин.«С тех пор да, с тех пор, как Пушкин перед моими глазами на картине Наумова — убивали, каждый день, ежечасно, непрерывно убивали все мое младенчество, детство, юность, — я разделил мир на поэта — и всех, и выбрала — поэта, я выбрала поэта своим заказчиком: защищать — поэта — от всех, как бы все они ни одевались и как ни назывались », — пишет Марина Цветаева в статье« Мой Пушкин ».
Однако все же недостаточно сказать, что наш великий поэт был «вечным спутником» Марины Ивановны, Пушкин был для Цветаевой тем чистым источником, из которого черпали свою творческую энергию русские поэты нескольких поколений — от Лермонтова до Блока и Маяковского. .
Номер слайда 13
Силой своего воображения Марина Цветаева однажды в детстве создала для себя живого поэта Пушкина и на протяжении всей жизни не отпускала его ни на шаг от своей души. С A.S. Пушкина, она постоянно проверяет свое чувство прекрасного, свое понимание стихов.
Таким образом, заполнив значительную часть духовного мира Марины Цветаевой, Пушкин естественным образом вторгся в ее стихи. Одно за другим стали появляться стихи, посвященные Пушкину.
Пушкин был для Марины Цветаевой олицетворением мужественности. Александр Сергеевич появился в духовном мире поэтессы Серебряного века как волшебница, божественное существо, подаренное ей русской историей:
И шаг, и светлейший из света
Взгляд, которым он еще светит …
Последний — посмертный — бессмертный
Дар России — Петра.
В стихах Пушкина, в его личности Цветаева видит полное торжество той раскрепощающей стихии, выражением которой является настоящее искусство:
Отношение Марины Цветаевой к Пушкину совершенно особенное — абсолютно свободное.Отношение к товарищу по перу, единомышленнику. Она знает и понимает все секреты пушкинского ремесла — каждую скобку, каждую оговорку; она знает цену каждой резкости, каждому произнесенному или написанному слову.
Цветаева считала безмерность Пушкина самым главным и родным («необъятность моих слов — лишь слабая тень необъятности моих чувств»).
Номер слайда 14
Недаром из всех Пушкина море стало для нее самым любимым, самым близким, своим: «Это было апогеем вдохновения.С «Прощай, море …» начались слезы. «Прощай, море! Я не забуду …» — ведь он обещает это морю, как я — своей березе, моему орешнику, моему дереву, когда Я уезжаю из Тарусы. А море, может быть, не верит и думает, что забудет, потом снова обещает: «И еще долго-долго я буду слышать — Твой гул в вечерние часы …» »(статья« Мой Пушкин »
Пушкин — основа Цветаевой — поэтессы еще и потому, что именно он ее «заразил» любовью, все в ее жизни прошло под знаком любви, но обреченной любви.«… Для меня любовь всегда означала боль. Но дело даже не в боли, а в несоответствии мне взаимной любви» (Цветаева, 1997, с. 462) … Отказ от взаимной любви присутствует в Цветаевой с самого начала «. Недавно я организовал встречи таким образом, что сознательно — вы не можете любить меня, я предваряю встречу — невозможность — чего нет и есть только в моей предпосылке, которая является моей предпосылкой. — Неохотно, все делает во мне: голос, смех, манера: для меня »(Цветаева, 1997, с.64).
Цветаева роднит с Пушкиным их «непарных». «Мне сложно найти пару — не потому, что я пишу стихи, а потому, что я задуман без пары …» (Цветаева, 1997, с. 462) Поэт и другой (не поэт), это не пара, это, по словам Цветаевой, все и ноль. А пара — это равенство душ, в реальной жизни для Цветаевой его не существует.
Стихия роднит поэтов; Для Цветаевой бунт — это пароль, по которому она узнает свою вторую половинку в будущем.
Детские впечатления от стихий, как от стихов, оказались взрослыми прозрениями Цветаевой. А стихия, в начале которой стоит Пушкин, предопределила судьбу поэтессы. Пушкин каким-то неизвестным образом сотворил душу Цветаевой. Благодаря Пушкину, хотя это был даже не сам Пушкин, а миф, мечта о нем, ощущение трагедии жизни поэта вошло в жизнь Цветаевой. Первое, что она узнает о Пушкине, это то, что его убили, а это значит, что поэтов в этом мире убивают, надо убивать.И она, как поэт, тоже обречена. В ожидании каких-то новостей всегда надеялась на негатив, в ее тетрадях есть запись реплики сына: «Мама! Почему ты всегда надеяешься только на неприятное? Ты простудишься» и т. Д.) »(Цветаева, 1997, с. 456).
Не только Пушкин поэт, но и имя Пушкина играет важную роль в жизни Цветаевой. Обычно это имя нейтрально по цвету и не предполагает никакой оценки. Для Цветаевой само имя Пушкина. становится оценочным, а «Пушкинская линия», «Пушкинские места» и прочие «пушкинские» выражают не отношение, а качество предмета.Имя Пушкина — это пароль в общении с людьми и миром, благодаря которому Цветаева отличает свое от чужого.
Номер слайда 15
Однако Цветаева понимает, что ее Пушкин — это, прежде всего, ее «мечта», «творческая симпатия», а сама она всю жизнь прожила во сне. «Для Пушкина все еще моя мечта, моя творческая симпатия. »(Цветаева, 1997, с. 449).
Стр. Три Слайда № 16, 17
3. ПОСВЯЩЕНИЯ В СЛОВАХ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ.
Женщина лукавит
Королю — править,
Я — хвалить
Имя Твое.
Текст сообщения (индивидуальное задание). Слайды № 18, 19, 20,21
Всю жизнь Марина Цветаева была окружена множеством людей. Они были совершенно разными и по-разному раскрывали ее поэтический и человеческий талант. Например, М. Башкирцева, которой Марина посвятила свой первый «Вечерний альбом», Макс Волошин, откликнувшийся на эти стихи и оценивший юное дарование, дружба с которым была долгой и глубокой, Осип Мандельштам, первая поэтическая страсть Марины.Литературные контакты с Андреем Белым, Валерием Брюсовым, Константином Бальмонтом, Анной Ахматовой, поиск связи с Родиной в годы эмиграции и дружбы-переписки с Борисом Пастернаком.
Цветаева посвящает многие свои стихи современным поэтам: Ахматовой, Блоку, Маяковскому, Ефрону. Слайд № 22
… В мелодичном городе горят мои купола,
И блуждающий слепец славит светлого Спасителя … —
И я подарю тебе свой город-колокол, Ахматова! —
и ваше сердце в подарок.
Номер слайда 23
Но все они были для нее единственными в загоне прихожанами. Блок в жизни Цветаевой был единственным поэтом, которого она почитала не как соратника по «старому ремеслу», а как божество из поэзии и которому, как божеству, поклонялась. Всех других, любимых ею, она чувствовала своими товарищами, вернее, чувствовала себя их коллегой и товарищем, и она считала себя вправе сказать о каждом из них. Творчество только одного Блока воспринимало Цветаеву как такую небесную высоту — не отрешенность от жизни, а ее чистоту; что она в своей «греховности» не смела думать ни о каком коннотации этой творческой высоты — все ее стихи, посвященные Блоку в 1916 и 1920-1921 годах, стали лишь преклонением колен.Чтение стихотворения наизусть
Зверь белога,
Постороннему — дорога,
Дороги мертвые.
Каждому свое.
Женщина — лицемерить
Царю — править,
Хвалить меня
Имя Твое.
«Брак поэта со временем — брак по принуждению», — писала Цветаева. Не вписываясь в свое время, в реальный мир, в «мир весов», «мир мер», «где плач называется насморком», она создала свой мир, свой миф. Ее миф — это миф о Поэте.Ее стихи и статьи о поэтах всегда «живут живым». Она острее других чувствовала неповторимость личности поэтов.
А. Блок
И, стоя под медленным снегом,
Я встану на колени в снегу
И во имя Твое святое
Я поцелую вечерний снег.
Номер слайда 24
Но образ Пушкина особенно значим в поэзии Цветаевой. Главное очарование Пушкина для Цветаевой — его независимость, бунтарство и способность сопротивляться.В цикле «Стихи Пушкину» (1931) она говорит:
Вся его наука —
Власть. Свет — смотрю:
Рука Пушкина
Жму, не облизываю.
Стр. Четыре Слайда № 25, 26
4. ТЕМА ПОЭТА И СУДЬБЫ В СЛОВАХ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ.
На мои стихи, как драгоценные вина,
Придет очередь …
Сообщение по теме (индивидуальное задание). Чтение наизусть стихотворения «Кто каменный, кто глиняный …» или музыкальное исполнение романа на эти стихи.Анализ стихотворения «Кто из камня, кто из глины …» (работа по карточке).
Творчество Марины Цветаевой стало ярким и самобытным явлением как культуры Серебряного века, так и истории русской литературы. Она внесла в русскую поэзию невиданную глубину и выразительность лиризма в самораскрытии женской души с ее трагическими противоречиями. Первый сборник стихов восемнадцатилетней девушки «Вечерний альбом» стал первым шагом к творческому бессмертию Цветаевой.В этом сборнике она определила свое жизненное и литературное кредо — утверждение собственной непохожести и самодостаточности. Внешние события дореволюционной истории почти не коснулись этих стихов.
Позже она скажет, что «поэт слышит только свое, видит только свое, знает только свое». Всем своим творчеством она отстаивала высшую истину поэта — его право на неподкупность лиры, на поэтическую честность. В центре художественного мира Цветаевой находится человек, наделенный огромной творческой силой, чаще всего — это поэт как эталон реального человека.Поэт, по словам Цветаевой, творец всего мира, он противостоит окружающей жизни, оставаясь верным тому высшему, что несет в себе. Создание мира для Цветаевой начинается с создания ее детства, ее биографии. Многие ее стихи посвящены воплощению поэта в ребенке — поэт родился. «Ребенок, обреченный быть поэтом» — внутренняя тема ее ранних текстов.
Номер слайда 27
Индивидуальность творчества проявляется в Цветаевой в постоянном ощущении ее непохожести на других, особенностей своего нахождения в мире других, нетворческих людей.Эта позиция поэта была первым шагом к антагонизму между «я» и «они», между лирической героиней и всем миром («Ты проходишь мимо меня …»):
Ты проходишь мимо меня
Чтобы не мои и сомнительные чары, —
Если бы ты знал, сколько огня
Сколько потрачено впустую жизни …
Сколько темной и ужасной меланхолии
В голове светловолосой …
Особый дар настоящего поэта, по словам Цветаева — исключительная способность любить. Любовь Поэтессы, по ее словам, не знает границ: все, что не является враждой или равнодушием, охвачено любовью, а «пол и возраст тут ни при чем».«Близорукость в« мире мер », но ясновидение в мире сущностей — так она видит свое особое поэтическое видение.
Поэт свободно парит в своем идеальном мире, в мире« потустороннего »пространства и времени, в «княжество снов и слов», вне всякой тесноты жизни, в безбрежных просторах духа. Иногда для Цветаевой жизнь во сне — настоящая реальность.
Слайд № 28
«Поэт — очевидец все времена в истории », — сказала Цветаева.Поэт — раб своего дара и своего времени. Его отношения со временем трагичны. В стихотворении «Красться …» дано следующее предположение-высказывание:
Может быть лучшая победа
Над временем и гравитацией —
Пройти, чтобы не оставлять тени
На стенах…
Может быть — отказ
Взять? Черный из зеркал? ..
Состояние одиночества — одно из самых характерных состояний Цветаевой. В юности, а затем и в юности она чувствовала не по годам одиночество, тоску по чьей-то заботе, желание быть нужным другим и остро страдала от своей бесполезности.Конфликт между повседневностью и бытием, несовместимость небесного и земного, высокая избранность поэта с его мирским существованием породили в ней это состояние. Этот конфликт пронизывает все ее творчество, приобретая самые разные оттенки, а в центре его — сама Марина Цветаева. Лирическая героиня Цветаева одинока от неудовлетворенной любви и дружбы, одинока как поэт, противостоящий миру, одинока в своем мировоззрении и мировоззрении. Творческая независимость начинается с одиночества.
Свобода, необходимая для творчества. Ее характеризовало стремление творить, творить так, чтобы «лучше не было»; жажда быть нужной, незаменимой для того, кто в данный момент затронул ее творческое воображение, ее душу. Не найдя себя на самом деле, она ушла в себя, в свою Душу. «Вся моя жизнь связана с моей душой», — сказала она.
Но Бог дал мне другое имя:
Это море, море!
… Другие сны, которые дал мне Бог:
Они море, море!
… Но Бог дал мне другую душу:
Она море, море!
Образ моря у Цветаевой многогранен, как и ее душа: это бунт, и порыв, и глубина, и опасность, и любовь, и неисчерпаемость. Море отражает небо в себе и объединяет море и небесные начала.
Цветаева была убеждена, что ее диалог с читателем не будет прерван. Она верила, что когда-нибудь «в нужное время» каждое ее слово найдет отклик в сердцах окружающих.Как она и предвидела, настал ее час, настала «ее очередь» для ее стихов:
Живя в тяжелые времена, Цветаева поставила творчество поэта во главу своей жизни, несмотря на зачастую нищенское существование, множество бытовых невзгод и трагедий. события, которые буквально не давали ей покоя. Поэзия для Цветаевой — это образ жизни, без которого она просто не мыслила своего существования. Она много писала в любом состоянии души. Поэтесса неоднократно признавалась, что ее стихи «написаны сами собой», что они «растут как звезды и как розы», «льются настоящим ручьем.«Чтение стихотворения наизусть.
Слайд № 30
А к венцам и апофеозу —
Пятая страница Слайды № 31, 32
5. ТЕМА ЛЮБВИ В СЛОВАХ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ.
Мед. милая, мы как боги:
Целый мир для нас!
Сообщение на тему лирики (индивидуальное задание).
Читаю стихотворение «Вчера я смотрел в глаза …», «Я демонстративно ношу его звенеть! «
Еще одна сакральная тема лирики Цветаевой — тема любви.Я не знаю другой поэтессы, которая так писала бы о своих чувствах.
От соблазнения к разочарованию — вот «любовный крест» героини Цветаевой; в стихах раскрывались страсти и характеры, в его сознании полностью разрушались образы живых людей. Единственным человеком, образ которого ни в жизни, ни в поэзии не только не разрушился, но и вовсе не померк, был Сергей Эфрон. «Я написала на грифельной доске …» — так называется стихотворение, посвященное мужу.В нем Цветаева признается в любви: четырехкратное повторение слова «любовь» говорит о желании этого чувства, радости, счастья:
И наконец — чтобы все знали! —
Что ты любишь! любовь! любовь! любовь! —
Расписан небесной радугой.
Ей не хватает земли, ей нужно небо, чтобы оно тоже слышало и знало о ее любви. В последних строчках стихотворения Цветаевой он клянется увековечить имя ее мужа:
Не продано мной! — Внутри кольца!
Выживете на планшетах.
Номер слайда 33
Поэт всегда зависимый человек, поэт, любящий, забывающий обо всем на свете, кроме человека, которого он избрал своей половинкой. Сама Марина Цветаева создала любимого человека, создала его таким, каким хотела вписаться, и рассталась, когда этот человек не выдержал ее натиска чувств, напряжения в отношениях, состояния «всегда на гребне волны». Мы знаем, что Цветаевой непросто в отношениях с людьми, в этом ее сущность, ее состояние.Она отдалась любви всем, без остатка, без оглядки. Молния — убивает, мгновенно, но умереть от руки любимого человека, видимо, для героини Цветаевой — счастье, а потому в конце строки стоит восклицательный знак.
Цветаева посвятила несколько слов мужу Сергею Ефрону. Колоссальная человеческая преданность и восхищение выражены в стихотворении «Я с вызовом ношу его кольцо!»
Я демонстративно ношу его кольцо!
Его слишком узкое лицо
Как меч.
Две древние крови.
Две бездны.
Такой — в судьбоносные времена —
Номер слайда 34
Еще мальчиком — ему было всего восемнадцать лет — он был на год младше Марины. Высокий, худой, слегка смуглый. С красивым, тонким и задушевным лицом, на котором сияли, сияли, светились огромные глаза, грустно:
Огромные глаза
Цвета моря …
(Сергею Ефрону, 1920)
Семья, глаза «Ефрона» — самые такими же были сестры Сережа, а затем дочь Цветаева.«В комнату входит незнакомец, ты видишь эти глаза и уже знаешь — это Эфрон», — сказал один художник, знавший их всех в Коктебеле.
Может, все началось с коктебельской гальки? Многие полудрагоценные камни были спрятаны на пляжах Коктебеля, раскопаны, собраны, гордятся друг другом своими находками. Как бы то ни было, на самом деле Цветаева связала свою встречу с Сережей с коктебельской галькой.
»1911 год. После кори сбрил. Лежу на берегу, копаю, Макс Волошин рядом копает.
Макс, я выйду замуж только за того, кто со всего побережья угадает, какой камень мой любимый.
Марина! (Вкрадчивый голос Макса) — влюбленные, как вы уже знаете, тупеют. А когда тот, кого вы любите, принесет вам (сладчайшим голосом) … булыжник, вы абсолютно искренне поверите, что это ваш любимый камень!
… Галькой — сбылось, для С.Я. Ефрон … чуть ли не в первый же день знакомства открыл и вручил мне — величайшая редкость! -… бусинка из сердолика, которая у меня по сей день.«
Марина и Сережа нашли друг друга мгновенно и навсегда. Их встреча была тем, чего желала душа Цветаевой: героизм, романтика, жертва, высокие чувства.
Она еще не могла представить, что« судьбоносные времена »не за горами. Сомневаюсь, что рядом с этим молодым человеком я чувствовала себя взрослой, взрослой … Влюбившись недавно в Сережу, сама будучи подростком, Марина взяла на себя его боль и ответственность за его судьбу, взяла его за руку и повела по жизни.Но если сама была вне политики, то Эфрон ушел воевать на стороне Белой армии, хотя по логике семейной традиции Сергею Эфрону было естественнее оказаться в рядах «красных». Но и здесь смешанное происхождение Эфрона вмешалось в поворот Судьбы. В конце концов, он был не только наполовину евреем — он был православным. Как Цветаева потеряла слово «трагически»?
Его лицо трагически слилось
Две древние крови …
(Сергею Ефрону, 1920)
Почему — трагически? Неужели он сам чувствовал двойственность своего полукровного положения и страдал от этого? И не сделало ли от этого слово «Россия», «моя Россия» более болезненным?
Трагедия ситуации заключается в том, что сделанный им выбор не был окончательным.Его метало из стороны в сторону: Белая армия, отказ от добровольчества, чувство своей «вины» перед новой Россией … Между тем, летом 1911 года будущее представлялось счастливой сказкой. . В жизни Цветаевой произошла огромная перемена: появился любимый человек! — кому это было нужно. Поэтому стихотворение заканчивается строфой, которая звучит почти как формула:
В его лице я верен рыцарству.
Как любой поэт, тема любви не могла ускользнуть от творчества Цветаевой.Любовь к ней — самое сильное чувство на земле. Ее героиня не боится смело рассказывать о своих чувствах, не боится стыда, связанного с признанием в любви. Несколько строк Марина Цветаева посвятила мужу Сергею Ефрону. На ту высоту, на которую поднялась Цветаева в стихах мужа, выдержал только безупречный человек. Она никогда больше не обращалась с такой требовательностью к реальным людям — кроме, пожалуй, самой себя, она никогда никого не воспитывала так высоко. От соблазнения до разочарования — вот «любовный крест» героини Цветаевой.
Разбор стихотворений
Анализ стихотворения «Психея» (работа над карточкой — раздаточный материал).
Карточка № 1 Слайд № 35
М. Цветаева
ПСИХИКА
А жернова на шею повесили.
Я твоя ласточка — Психея! …
5. Сделайте вывод.
Номер слайда 36
EVE PSYCHE
Дом самозванца
Земное небо
Лоскутные крылья
Тряпки, великолепие и т. Д.
Номер карты 2 Номер слайда 37
И я серебряный и блестящий!
Я смертельная пена моря.
Таким образом гроб и надгробия …
Свое — постоянно ломается!
Твое своенравие прорвется.
Вы не можете сделать земную соль.
Пена в открытом море!
2. Лексическая работа.
3. Морфологический уровень.
Подведение итогов.
Глубоко читая стихи Цветаевой, начинаешь понимать, что она воспринимала поэзию как живое существо, как любовник: она была на равных с ней и, следуя закону Любви, отдалась без остатка, и чем больше она давала, тем больше получала взамен.Священная любовь к поэзии требовала, чтобы Цветаева всегда оставалась самой собой, была беспощадно честна в суде над своими мыслями и чувствами.
Тем, у кого поэтический, пророческий голос, «долг велит — петь». Поэтическое призвание для Цветаевой «как кнут», а тех, кто не умеет петь, она называет счастливыми и везучими. И в этом она абсолютно искренна, потому что каждый настоящий поэт в своих стихах принес в жертву мучительные состояния, соблазны, соблазны ради познавательной жизни читателей, опираясь на свой духовный опыт.
Даже сейчас сложно в двух словах объяснить значение Марины Цветаевой для русской поэзии и для всех нас. Вы не можете вписать его в рамки литературного движения, в рамки исторического периода времени. Он необычайно своеобразен, труден для понимания и всегда стоит особняком.
Домашнее задание: выучить наизусть любимое стихотворение М. Цветаевой, сделать письменный анализ стихотворения
Использованная литература и ресурсы Номер слайда 38
1.Марина Цветаева. Избранное. М., «Просвещение», 1989
2. Марина Цветаева. Стихи. Стихи. М., «Советская Россия», 1988
3.Агеносов В.В. Учебник для общеобразовательных учреждений. — Москва, «Дрофа», 1997
4. Биккулова И.А., Обернихена Г.А. Изучение стихов «Серебряного века» в школе. Руководящие указания. — М., «Дрофа», 1994
5. Конспекты уроков для учителя литературы 11 класса. Серебряный век русской поэзии. Под. изд. Л.Г. Максидонова: 2 часа — Москва: Издательский центр Humanit ВЛАДОС, 1999
http://www.biografii.com/biogr_dop/cvetaeva_m_i/cvetaeva_m_ihttp://festival.1september.ru/
Заявка
Карта № 1
1. Внимательно прочтите словарную статью из энциклопедии «Мифы народов мира».
2. Ознакомьтесь со стихотворением Цветаевой «Психея» и определите, содержит ли этот текст то, что вы узнали из словаря.
Психея («психика» от греч. «Душа», «дыхание») — а в греческой мифологии олицетворение Души изображалось на памятниках изобразительного искусства в виде бабочки или летящей птицы.Легенда о Психее, созданная Апулеем и объединившая различные мифы, повествует о странствиях человеческой души, стремящейся слиться с любовью. С помощью Зефира Амур принял в жены царственную дочь Психею. Однако Психея нарушила запрет никогда не видеть лица супруга. Ночью, пылая любопытством, она зажигает лампу и любуется юным богом, не замечая ни капли горящего масла, упавшего на нежную кожу Купидона. Купидон исчезает, и Психея должна вернуть его к себе после многих испытаний.Преодолев их, Психея возвращает Купидона, который просит у Зевса разрешения жениться на своей возлюбленной.
М. Цветаева
ПСИХИКА
Не самозванец — пришел домой
И не прислуга — мне не нужен хлеб.
Я твоя страсть, твой воскресный отдых
Твой седьмой день, твое седьмое небо.
Там на земле мне подали копейку
И жернова на шею повесили.
Любимые! — Разве ты не узнаешь?
Я твоя ласточка — Психея! …
3. Найдите в стихотворении два противоположных мира (антонимы и противопоставления).
4. Запишите слова, которые несут значения этих миров, в две колонки.
5. Сделайте вывод.
В подтверждение вывода отрывки из писем М. Цветаевой:
«Психея (невидимая!) Мы любим вечно, потому что невидимое в нас любит — только душу! Мы любим Психею с Психеей, любим Елену (тело) глазами, почти руками. Психея недоступна суждению рук и глаз.«
« Я не на всю жизнь. Все в огне! У меня БОЛЬНО, понимаете? Я ободранный человек, а вы все в доспехах! В моей глубине — НИЧЕГО. Все падает, как кожа, а под кожей — живое мясо или огонь: Я Психея »…
Номер слайда 36
Вопросы и задания на карточке приводят к пониманию стихотворения. Слова, обозначающие один мир, записываются в одну колонку, другой мир — в другую.
EVE PSYCHE
Дом самозванца
Земное небо
Лоскутные крылья
Тряпки, великолепие и т. Д.
Результатом анализа является вывод: в стихотворении два мира — Небо и Земля. Отрицается все, что связано с землей, это тяжелая ноша, В небесном мире есть все, что любит героиня. Небо — ее дом. Стихи, голос, который их создает, настигли реальные события. И они вынуждены были отказаться от себя — человек, Ева потерпел поражение от Психеи. М. Цветаева сказала, что в ней не было ничего от Евы. «А от Психеи — все». (Цветаева, 1994-1995.Vol. 6.П. 263)
Карточка № 2
Анализ стихотворения «Кто из камня …»
Кто из камня, тот из глины —
А я серебряный и сверкающий!
Меня волнует измена, меня зовут Марина,
Я смертельная пена на море.
Тот, кто сделан из глины, кто сделан из плоти —
Таким образом гроб и надгробия …
Крещен в купели — и в бегстве
Его — постоянно ломается!
Каждым сердцем, каждой сетью
Твое своенравие прорвется.
Я — видишь эти распутные кудри? —
Вы не можете сделать земную соль.
Сокрушая твои гранитные колени,
Я воскресаю с каждой волной!
Да здравствует пена — веселая пена —
Пена в открытом море!
1. Кто герои этого стихотворения?
Найдите слова, связанные с этими героями.
2. Лексическая работа.
Дайте толкование словам «Грязный», «распутный», «фразеологизм« соль земли ».Определите лексическую общность этих групп.
Первая группа слов объединена концептами …
Вторая группа слов объединена концептами …
3. Морфологический уровень.
Каких частей речи больше при описании обычных людей, и каких частей речи больше при описании Марины?
4. Уровень синтаксиса и пунктуации.
Какие знаки используются при описании обычных людей, какие знаки используются при описании Марины?
5.В первой строфе мы находим ссылку на несколько древних мифов о любви. Что это за мифы?
6. Каков основной метод построения произведения?
7. Этимология названия. Марина — «море»: она всегда видит себя и свою душу «морем».
Литературный журнал. Поэтический мир Марины Цветаевой. Темы творчества.
«Каждый стих — дитя любви …»
1. ТЕМА «МОСКВА» В СЛОВАХ М. ЦВЕТАЕВОЙ. Москва! Какой огромный хоспис ! В России все бомжи, Мы все к вам приедем. | «Мои купола горят в Москве…»; «Над городом, отвергнутым Петром …»; «Родина», «Дома старой Москвы» | |
2. ПУШКИН В ЛИРИКАХ И ПРОЗЕ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ. Вся его наука — Сила. Свет — смотрю. Рука Пушкина Жму, а не облизываю. | Статья «Мой Пушкин»; «Стихи Пушкину», «Встреча с Пушкиным» | |
3.ПОСВЯЩЕНИЯ НА СТИХИ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ. Женщина лукавит Королю — править, Я — хвалить Имя Твое. | Посвящение А. Блоку («Имя твое — птица в руке»), Вл. Маяковского «Сколько их упало в эту бездну») | |
4. ТЕМА ПОЭТА И СУДЬБЫ В СЛОВАХ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ. Стихам моим, как вина драгоценным, Придет черед… | «Каменный …». «Стихи растут, как звезды и как розы …», «На мои стихи, написанные так рано …», «Поэт произносит речь издалека …» | |
5. ТЕМА ЛЮБВИ В СЛОВАХ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ. Милый, милый, мы как боги: Целый мир для нас! | «Я ношу его кольцо с вызовом …», «Психея», «Мне нравится, что ты не болен мной …» «Я вчера смотрел мне в глаза… « |
Заявление
Над городом, отвергнутым Петром,
Прокатился колокол грома.
Гремучая змея перевернулась через прибой
Над женщиной, которую вы отвергли.
Царю Петру и тебе, царь, хвала!
Но над вами, короли: колокола.
Пока гремят с неба
Первенство Москвы неоспоримо.
— И целых сорок сорок церквей
Они смеются над гордостью королей!
Мне нравится, что ты от меня не тошнит
Мне нравится, что ты не надоел мной,
Мне нравится, что я не болею тобой,
Что никогда не болит тяжелый шар
Не поплывет под нашими ногами.
Мне нравится, что можно быть смешным
Распускать — и словами не играть,
И не краснеть удушающей волной,
Слегка касаясь рукавов.
Мне тоже нравится, что ты со мной
Спокойно обнимай другого
Не читай мне в адском огне
Сожги за то, что не целовал тебя.
Что мое нежное имя, мое нежное, не
Ты не говоришь об этом ни днем, ни ночью — напрасно …
Что никогда в церковной тишине
Они не будут петь над нами: Аллилуйя!
Щ.Мандельштам
Спасибо и сердцем и рукой
За то, что вы меня сами не знаете!
Люблю так: за мой ночной покой,
За редкость встреч в часы заката. За то, что мы не гуляем при лунном свете,
За солнце, а не над нашими головами,
Потому что вы больны — увы! — не мной,
Потому что я болен — увы! — не вами!
Никто ничего не забирал!
Мне приятно, что мы расстались.
Целую тебя — после сотни
Версты разделяющие.
Я знаю, что у нас неравный дар
Какой ты молодой Державин,
Мой невоспитанный стих!
Крещу тебя в страшном полете:
Лети, юный орел!
Вы терпели солнце, не прищурившись.
У меня тяжелый молодой вид?
Нежный и бесповоротный
Никто о тебе не позаботился …
Целую тебя — после сотен
Разрывные годы.
Стихи растут как звезды и как розы
Как красота — ненужная в семье.
А к венцам и апофеозу —
Один ответ: «Откуда это взялось?»
Спим — и вот, сквозь каменные плиты
Небесный гость в четырех лепестках.
О мир, пойми! Певица — во сне — откройте
Звездный закон и формула цветка.
Каменный, сделанный из глины —
А я серебряный и сияющий!
Меня волнует измена, меня зовут Марина,
Я смертельная пена на море.
Тот, кто сделан из глины, кто сделан из плоти —
Гроб и надгробия …
Крещен в купели — и в бегстве
Его — постоянно ломается!
Через каждое сердце, через каждую сеть
Моя воля прорвется.
Я — видишь эти распутные кудри? —
Вы не можете сделать земную соль.
Сокрушая твои гранитные колени,
Я воскресаю с каждой волной!
Да здравствует пена — веселая пена —
Пена в открытом море!
Я знаю, что умру на рассвете! На какой из двух,
Вместе с какой из двух — с заказом не решаться!
О, если бы я мог дважды погасить свой факел!
Чтоб вечером на рассвете и сразу на утро!
Она ходила по земле танцевальным шагом! — Небесная дочь!
С полным фартуком из роз! «Не сломать росток!
Я знаю, что умру на рассвете! — Ястребиная ночь
Бог не пошлет мою лебединую душу!
Нежной рукой, отдернув непроцелованный крест,
Я устремлюсь в щедрое небо за последними приветствиями.
Щель рассвета — и щель в ответ на улыбку …
Я останусь поэтом даже в моей предсмертной икоте!
Я демонстративно ношу его кольцо!
Да, в Вечности — жена, а не на бумаге. —
Его слишком узкое лицо
Как меч.
Его рот молчит, наклонен вниз,
Брови мучительно великолепны.
Его лицо трагически слилось
Две древние крови.
Он тонкий по первой тонкости ветвей.
Его глаза красиво бесполезны! —
Под крыльями протянутых бровей —
Две бездны.
В его лице я верен рыцарству,
Всем вам, кто жил и умер без страха! —
Такие — в судьбоносные времена —
Составляют строфы — и идут на плаху.
УРОК 57
ТЕМА: ПОЭТИЧЕСКИЙ МИР МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ
«Одна великая женщина, возможно, величайшая из всех, кто когда-либо жил в мире, плакала от отчаянной ярости:
Каждый дом мне чужд, каждый храм мне пуст…
Имя этой женщины — Марина Цветаева. «Так писал об этой выдающейся поэтессе через несколько десятилетий после ее смерти другой известный поэт, Евгений Евтушенко, угадывая, пожалуй, главную трагедию ее жизни — трагедию одиночества и чувства ненужности. Его слова также могут определить, что Марина Цветаева была сторонником русской поэзии: «Марина Ивановна Цветаева — выдающийся профессионал, который вместе с Пастернаком и Маяковским на долгие годы реформировал русский стихосложение.Такая замечательная поэтесса, как Ахматова, так восхищавшаяся Цветаевой, была лишь хранительницей традиций, а не их обновителем, и в этом смысле Цветаева выше Ахматовой. «
Марина Цветаева словно заранее предчувствовала свою судьбу и еще в юности писала стихи о смерти. Можно, конечно, считать это данью литературной моде, но предчувствие ее не обмануло. Как заметил один из критиков: «Недостаточно сказать, что жизнь не баловала Марину Цветаеву — она преследовала ее с редкой жестокостью.«Хотя вначале ничто не предвещало трагического конца. Марина Цветаева родилась в Москве 26 сентября (8 октября) 1892 года. В семье филолога Ивана Владимировича Цветаева, профессора Московского университета, оставившего в себе память. будучи основателем ГМИИ им. А.С. Пушкина. Мать Цветаевой, Мария Александровна Майн, талантливый музыкант, ученица Рубинштейна, была из русифицированной немецко-польской семьи. Марина и ее сестра Ася имели счастливое детство, но их мать заболела с чахоткой ей прописали мягкий климат, и семья Цветаевых начала кочевой образ жизни.Они жили в Италии, Швейцарии, Франции, Германии, где девочки учились в частных школах-интернатах, а в 1906 году умерла их мать. Осенью того же года Марина поступила в интернат при московской частной гимназии, сделав это совершенно сознательно, чтобы как можно реже посещать детский дом. В это время она начинает писать стихи, основным мотивом которых является мотив смерти и одиночества, хотя в первых стихах (она начала писать в 6 лет) таких мотивов не было.Марина много читает, придумывает кумиров, одним из которых был лейтенант Шмидт в 1905 году, затем Наполеон и герцог Рейхштадт, его незадачливый сын. Марина воображала себя бонапартисткой и развешивала в своей комнате портреты своих кумиров, а в 16 лет поехала в Париж, где посетила летний курс истории старофранцузской литературы в Сорбонне. Потом в ее жизни были и другие герои, которых объединяло одно общее качество: все они были страстными, ищущими натур — бунтари, как и она сама.Друзья и знакомые Цветаевой отмечали, что у нее был непростой, упрямый характер, она иногда даже казалась дикой и дерзкой, и хотя была ужасно застенчивой, легко шла на конфликт. Зная свой характер, она не сомневалась, что получила его от предков, и всегда интересовалась ее родословной.
Мой предок был скрипачом,
Наездник и вор одновременно.
Не потому ли у меня бродяга
А волосы пахнут ветром?
Написала Цветаева в одном из своих стихотворений.В другом она вспоминает своих бабушек, гордую польскую даму — по матери — и сельского священника — по отцу: «У меня обе бабушки — внучки: разнорабочая и белорукая! …» Литературный кумиров тоже было много: Пушкин, Гете, Блок, Пастернак, Ахматова.
Первый сборник стихов Цветаевой вышел в 191 году и получил одобрение таких поэтов, как Брюсов, Волошин, Гумилев. Особую поддержку она получила в лице М. Волошина, с которым подружилась, несмотря на разницу в возрасте.В доме Волошиных в 1911 году Цветаева познакомилась с С. Ефроном, который в 1912 году стал ее мужем. В том же году вышел в свет второй сборник ее стихов «Волшебный фонарь», и у нее родилась дочь Ариадна. В 1913 году умер отец Цветаевой. Однако, несмотря на горечь утраты, к Марине вернулось душевное равновесие, и следующие 5-6 лет она была невероятно счастлива. Как позже она писала, это был «роман с моей душой». В печати выходит еще один сборник ее стихов — «Из двух книг», она пишет много стихов о Москве, обращаясь к Блоку, Ахматовой, Мандельштаму.Началась Первая мировая война, Сергей Ефрон ушел на фронт как брат милосердия, ехал на машине скорой помощи, бывало так, что он рисковал жизнью. Для поэтессы эти годы становятся временем творческого взросления. В 1917 году родилась вторая дочь Ирина. Было две революции, Эфрон в Крыму, но дважды тайно пробирается в Москву. Марина вместе с детьми переживает огромные невзгоды, Ирина умирает от истощения. Цветаева в отчаянии, выхода не видит, но продолжает много писать: за это время создано более 300 стихотворений, стихотворение «Царь-девица», шесть романтических пьес, множество записей сочинений.Позже критики скажут, что это был период небывалого расцвета ее творчества, в котором преобладали трагические мотивы и мотив разлуки. Однако в ее творчестве были и другие особенности: оно было насыщено народными образами, темами и мотивами. В 1921 году Цветаева через И. Эренбурга получила письмо от Ефрона, проживавшего в то время в Праге, и решила покинуть Россию (1922). Сначала она уехала в Берлин, а оттуда в Прагу, где прожила три года, здесь родилась. сын Джордж (Мур).Он много пишет. Основная тема творчества — философия и психология любви, причем не только любви мужчины и женщины, но и любви ко всему на свете.! Ноябрь 1925 года переезжает в Париж. Жизнь трудна. Хотя Цветаева публикуется много и охотно, гонорары скромные, денег не хватает. Она прожила во Франции с мужем 13 с половиной лет. Она стала признанным поэтом, но отношения с русскими поэтами и прозаиками были натянутыми, многие из которых ей откровенно завидовали.Особенно напряженными были отношения с Мережковским и Гиппиусом. В 1937 году Ариадна вернулась на родину, тогда Ефрон, Цветаева осталась одна с сыном и больше полугода ничего не писала. 12 июня 1939 года Марина Цветаева вернулась в СССР, вся семья воссоединилась и поселилась в подмосковном Большеве. Но эта последняя радость длилась недолго: в августе 1939 года арестовали их дочь, в октябре — мужа, и она снова остается одна с сыном. Снова начались странствия.Больше Цветаева мужа больше не видела, говорят, в 1941 году расстреляли. Началась Великая Отечественная война, Цветаева в это время работала над переводом стихов испанского поэта Ф. Гарсиа Лорки. Теперь работа была прервана. Переезд в Татарстан, в город Елабуга. Невозможно найти работу. В архивах Союза писателей Татарии сохранилось отчаянное письмо Цветаевой, где она предлагала свои услуги по переводу с татарского в обмен на мыло и махорку.Ей не ответили, так как тогда Союз писателей Татарии был арестован в полном составе и там был только какой-то управляющий хозяйством. Как рассказали хозяева дома, в котором Цветаева жила с сыном, ее кормили жены участкового милиционера, которым она помогала мыться.
Новые испытания Цветаевой были уже не в ее силах, ее воля к жизни ослабевала с каждым днем. Последней надеждой была работа в Чистополе, где проживали в основном московские писатели. Там открыли столовую, а Цветаеву наняли посудомойкой.Это заявление датировано 26 августа 1941 года. А 31 августа она повесилась, оставив три записки — друзьям с просьбой не оставлять ее сына и сыну, в которых были следующие слова: «Поймите, что я могла больше не живу. Скажите папе и Але — если видите — что любили их до последней минуты, и объясните, что вы зашли в тупик. «Три года спустя отклонение на войне и сын Цветаевой.
Такая страшная участь постигла Марину Цветаеву, одного из самых замечательных поэтов России.Она не собиралась умирать рано и всегда говорила: «Мне хватит на 150 миллионов жизней». Однако ей не пришлось жить одной. Но хоть одно пророчество Цветаевой сбылось. Как двадцатилетняя романтичная девушка, она написала в одном из своих стихотворений:
В пыли магазинов
(Где их никто не брал и не берет!),
На стихи мои драгоценные вина
Пора.
2.ПОЭТИЧЕСКИЙ МИР МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ.
Марина Цветаева пришла в литературу на рубеже веков, в смутные и смутные времена. Как и многие поэты ее поколения, она чувствовала трагедию мира. Конфликт со временем становится для нее неизбежным. Но поэзия Цветаевой противостоит не времени, не миру, а живущей в нем пошлости, тупости, мелкости:
Что мне делать, певица и первенец,
В мире где черный серый! …
При такой необъятности в мире мер ?!
Поэт — единственный защитник и вестник миллионов обездоленных:
Если душа родилась крылатой
Какой для нее особняк и какой для нее дом!
Что для нее Чингисхан и что такое Орда!
У меня два врага на свете,
Два неразрывно соединенных близнеца:
Голод голодных — и сытость сытых!
Цветаевой суждено было стать летописцем своей эпохи.Практически не касаясь трагической истории ХХ века в своем творчестве, она раскрыла трагедию мироощущения человека, современника. Поэтому Цветаева считала столь важной миссию поэта, дар которого возвышает над обыденным, но в то же время лишает обычных человеческих радостей.
Поэтический дар Цветаевой необычайно многогранен. В ее творчестве можно найти русские народные стихи, сказки и самые сокровенные психологические тексты.
ЧТЕНИЕ СТИХОВ:
— «Вор Гришка опылял тебя» — стр. 24
— «Я написал на грифельной доске… «
(По книге:
Педчак Е.П. Литература: Устные и письменные экзамены. Серия «ЕГЭ». Ростов-на-Дону: Изд-во Феникс, 2003.)
Тема Родины, тонкое чувство России, ее природы, ее истории, национального характера нашли отражение в стихотворениях о Москве. В первых стихах — Москва — символ гармонии, прошлого, в более поздних — символ Родины, святыни. Тема Родины также связана с мотивом странствий как символа неугомонности, самоотречения и неугомонности.Вообще душа всегда была главной темой творчества Цветаевой.
Свобода и свободолюбие, а также любовь — вечные и родные темы творчества Цветаевой.
3. Краткое содержание урока.
Мы только что немного коснулись творчества М. Цветаевой. Ее литературное наследие необычайно велико: сборники стихов, стихов, мемуарные очерки, статьи, драматические произведения. Ей никогда не подражали вкусы читателей и издателей. Любое ее произведение подчинено только истине сердца.
ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ: УЧЕБНИК, СТРАНИЦЫ 64-78 (2 ТОМ)
(. Русская литература ХХ века. 11 классы. Учебник для общеобразовательных учреждений. За 2 часа / В.А. Чалмаев, О.Н. Михайлов, А.И. Павловский и др.) Составитель Е.П. Пронин; Под ред. В.П. Журавлева, М .: Просвещение, 2001)
ЧТЕНИЕ СТИХОВ: «БЕССОННЫЙ», «ДРУГ», «СТУДЕНТ», «ДЕРЕВЬЯ», «МОЛОДЕЖЬ», «ЧАС ДУШИ», «СТОЛ».
ЗАПИСАТЬ В ЗАПИСЬ ПОНЯТИЙ «РОМАНТИЧЕСКИЙ» И «РОМАНТИЧЕСКИЙ».
Марина Цветаева — Мой верный письменный стол (Стол).Мой верный письменный стол
Марина Цветаева.
«Мир начался во мраке кочевника …», «Кто из камня, кто из глины …», Мой письменный верный стол! », Цикл «Стихи о Москве» («Облака — вокруг …», «Из моих рук — город нерукотворный …», «Москва! Какая огромная …»), «Красной кистью. .. »,« Заря на рельсах », поклонись мне», «Я с вызовом ношу его перстень!», «Красться …», «Родина» («Ой, упрямый язык!») ( » Что делать слепому и пасынку… «) ,« Тоска по дому! ».
М. Цветаева вошла в литературу на рубеже веков, в тревожное и смутное время … Она сама предсказала свою судьбу, причем очень рано:
На мои стихи, написанные так рано
Что я не знал, что я поэт,
Взрыв, как брызги из фонтана
Как искры от ракет
Ворвались, как черти
В святилище, где сон и ладан,
Чтобы мои стихи о юности и смерти
— Непрочитанные стихи! —
В прахе магазинов
(Куда их никто не брал и не берет!),
На стихи мои, как вина драгоценные,
Придет его очередь.
Сегодня ее стихи, как и было предсказано, стали частью нашей духовной жизни.
Мир искусства Цветаева.
до сих пор
хочу грызть
Рябина горячая
Кисть горькая.
В этих словах — формула ее жизни: жить в полную силу, чувствуя жар жизни и ее горечь.
Пылающая горькая рябина стала символом ее судьбы — тоже горькой, пылающей творчеством и уходящей на многие годы в зиму забвения.
Как поэт-романтик она разделила образ жизни и бытие, противопоставила мир и мечту. Уже в юношеских стихах она делила «Я» и «ОНИ», уже здесь лирическая героиня противостоит миру. В ее стихотворении «Ты идешь со мной» (1913) ее любимый метод контраста подчеркивает это противопоставление: «Один за всех — против всех!»
Плоть — плоть, дух — дух,
Плоть — это хлеб, дух — это послание,
Плоть — червь, дух — дыхание,
Семь венцов, семь небес.
Его главная уловка — антитезис . Она пошла своим путем: в прошлом политика, вне социальности, она создала только то, что есть на все времена, что неизбежно, вечно, что дает нам седьмое небо — Эверест души. Практически нетронутая трагедия 20 века, она раскрыла трагедию человеческого мировосприятия в кризисном мире. Ей нужен был мир, где «все сбывается», где торжествует дух, любовь и верность, где все новости «хорошие». Такой мир существовал во сне, в поэзии.То же самое чувствовал Борис Пастернак со своими знаменитыми стихами: «Что, милый, у нас на дворе тысяча лет?» Реальный мир, взорванный революцией и гражданской войной, где для Цветаевой не было «белых» и «красных» — были только люди, умиравшие в братоубийственной войне, одинаково достойные сострадания:
Все лежат подряд —
Не рвите линию.
Взгляд: солдат.
Где твой, где чужой?
Белый был — стал красным,
Кровь стала красной.
Красный был — стал белым,
Смерть побелела.
… И вправо, и влево,
И сзади, и прямо
И красный, и белый:
Подход Цветаевой к раскрытию темы Белой гвардии предвосхищает гуманистический пафос, которым наполнят «Белую гвардию» и «Дни Турбиных» Михаила Булгакова. Катастрофическое революционное движение она воспринимает мир как «мировой кочевник» «В темноте «:
Мир начался во тьме кочевника:
Это деревья, бродящие по ночной стране,
Ферментированный золотым вином — грозди,
Это звезды, которые кочуют от дома к дому,
Это реки, начинающие свой путь — задом наперед!
И я хочу спать у тебя на груди.
В стихотворении нет биографического, исторического контекста, раскрыта «структура души», дано личное восприятие происходящих в мире изменений, дана духовная драма поэта и человека ХХ века. Революция оценивается как нарушение естественных норм жизни («реки текут задом наперед!»)
Все сдвинулось со своего места в темноте: деревья, звезды, реки. Мир потерял стабильность.
Душа не приемлет «кочевников» и стремится к защите от внешнего мира, в кругу мира — истинных человеческих ценностей — в родной «груди», в «круге любви».
Все средства языка, художественные приемы, используемые Цветаевой, служат для выражения романтического мировосприятия, противопоставления «Я» и «МИРА». Что порождает такое противодействие? Трагедия одиночества, но и верность самому себе.
Вся поэма представляет собой преувеличенную метафору, отражающую масштаб катастрофы.
Анафора (однообразие), градация, синтаксический параллелизм усиливают и распространяют основную идею ключевого слова «Кочевник».
Характерная для Цветаевой техника антитезиса призвана подчеркнуть драматизм конфликта между личностью и миром и выражается контекстным антонимом. («Бродить» — «спать»).
Прочерк как слово раздел выделяет те понятия, которые изначально не подлежат «кочевому» желанию человека.
Особенности поэтики.
Автобиографический.
Смешение элементов (речевое, эмоциональное).
Контрастность.
Многомерность изображений.
Цветовая и предметная символика.
Емкость словоформы (неологизмы).
Звуковое письмо.
Диалог формы.
Глубокая связь с народным творчеством.
«Не люблю, когда стихи льются, люблю, когда рвут.«
Трагико-романтическое восприятие мира требовало особой художественной реализации идей разорванного пространства века и души. «Не люблю, когда стихи льются, люблю, когда рвут» (Цветаева). И она рвала свои стихи, используя различных приемов словного раздела — тире и внутренней пауз. Многословие и ожидание замены глагола тире и паузой. Отсюда — особое напряжение, особый ритм, афоризм, торжественность, возвышенность речи.
«Я пишу на суше», — сказала Цветаева, объясняя минимальное количество используемых путей.
«Каменный, глиняный …»
Каменный, сделанный из глины —
А я серебряный и сияющий!
Меня волнует измена, меня зовут Марина,
Я смертельная пена на море.
Тот, кто сделан из глины, кто сделан из плоти —
Таким образом, гроб и надгробия …
— Крещен в купели — и в полете.
Его — непременно сломаны!
Через каждое сердце, через каждую сеть
Моя воля прорвется.
Я — видишь эти распутные кудри? —
С солью земное не сотворишь.
Сокрушая твои гранитные колени,
Я воскресаю с каждой волной!
Да здравствует пена — веселая пена —
Пена в открытом море!
Кто герои этого стихотворения?
Это Марина и те «глиняные», т.е. простые смертные.
Первую группу объединяют понятия «статика, несвобода, смерть», вторую — «движение, разнообразие, свобода, жизнь».«Для Цветаевой любовь статична, неразвитость равносильна смерти; многогранная любовь, постоянно обновляющаяся — единственно возможный образ жизни.
Антитезис на уровне морфологии.
слов, описывающих обычных людей — существительные, марина — глаголы и
глагольных форм, существительные обозначают не предметы, а действия
— измена, бегство.
Цикл «Деревья».
Она отправляется в мир деревьев «чтобы спастись от рыночного шума!»
Деревья вовлечены в ее поэзию, творчество, подари ей ствол на стол — место, где создается поэзия.Этому месту также посвящен цикл стихотворений «Стол».
Цветаева называла искусство «ответвлением природы».
Она, как и Есенин, чувствует себя деревом:
Знаю: не сердце во мне — ядро
По всей длине ствола.
Дерево для нее — символ духа, неба; земля — символ хлеба:
Земля для хлеба
Дерево для неба.
Высота дерева для нее — высота человеческого духа.«И дерево переросло само», — пишет Цветаева, сравнивая с этим постоянный рост своей души.
«Прогуляй мои легкие…»
Мой легкий шаг,
Примета чистой совести
Мой легкий шаг,
Моя звонкая песня —
Бог оставил меня в покое
В центре большого света. —
Ты не женщина, а птица
Поэтому летай и пой.
Она чувствовала себя птицей, населяющей лес, ее цель — петь:
Мир природы — единственный — придает душевной гармонии, восстанавливает силы, приносит расслабление:
А я лягу спокойно, закрою ресницы…
и будут сниться деревья и птицы.
(«Все-таки спорить и петь устанет …»)
Она пошла в лес, чтобы «уйти» от своей меланхолии.
Природа дарит не только покой, но и творческое вдохновение — «тишину между тишиной и речью». Здесь рождаются стихи, книга природы идентична книге стихов:
Сад был для меня записной книжкой,
Тетрадь была садом.
Два дерева за окном, тянущиеся друг к другу, учат ее любви как основному закону жизни:
Это закон: один к другому
Закон один: одно другому.
Человек крайностей и контрастов, она любит сосны, потому что они «север и юг в одном».
Всю жизнь мечтала о саду ( стихотворение «Сад»), он нужен ей как подарок, как покой, как «тот свет», «одинокая, как она сама», куда высвобождается душа.
Для этого ада
За эту ерунду
Пришли мне сад
Для старости.
На старость,
Для старости:
Рабочие —
летГорбатые — лет…
… Классный сад …
Для беглеца
Пришлите мне сад:
Без забоя
Без души!
… В саду так же одиноко, как и мне.
(Но не стойте рядом с собой!) —
Сад, такой же одинокий, как ты.
Такой сад на старость … —
А может — другой мир?
В старости пошло —
Для освобождения души.
Для нее характерно романтическое представление о творчестве как о бурном порыве: «Состояние творчества — это состояние одержимости.«Поэт и его творчество воплотились в ней сначала в образах« светового огня », несгорающей птицы Феникс; поэзия — в образах кометы,« взрыва »и« разрушения ». Написание стихов, по словам Цветаевой, подобна «вскрытию вены», из которых хлестнут «жизнь и стихи». Но творчество для нее не только стихия, но и труд, ремесло:
Я знаю, что Венера — дело рук
Ремесленник и знай свое дело!
И она умела работать «до седьмого пота».О таком произведении она рассказывает в стихах цикла «Стол», в стихах, посвященных Пушкину.
Поэма из цикла «Стол».
Мой верный стол!
Спасибо за ствол
Отдав мне на стол, осталось
— живой ствол!
Листвой молодой игрой
Над бровью живой корой
Слезами живой смолы
Корнями до дна земли!
Здесь всего восемь строк, и они посвящены тематике поэта и поэзии, поэту и окружающему его миру.
В этом стихотворении письменный стол становится полноценным героем, живым существом. Поэма начинается с обращения к столу, который является адресатом стихотворения (вспомните «К чернильнице» Пушкина). Но стол — это не просто письменный стол — это правильно. К кому я могу обратиться? В первом четверостишии в сильной позиции в конце строки рифмуются «стол — туловище — стол — ствол». Очевидно, это повторение не случайно. Так тесно связано живое дерево с письменным столом, ставшим для поэта другом, помощником и опорой.
Эпитет «живой» повторяется трижды в восьми строках. Наверное, это тоже не случайно. Стол Цветаевой получеловек, полудерево — «с листьями с молодой игрой». Это Живое существо — оно живет листвой, стволом, смолой, корнями, доходящими до самого дна земли. Письменный стол оказывается частью живой природы, тесно связанной с поэтом. Ведь речь здесь идет не только о столе, но и о внутреннем мире поэта.
Если проанализировать другие стихотворения цикла, то таблица приобретет новые черты.Это чудо, за которое поэтесса благодарит Бога — Небесного Столяра. «Поэт устойчив: // Все для него стол, все трон!» — так поэт становится монархом, который правит созданным им миром … Это расширяет рамки одного сравнения, которое помогает нам, читателям, понять мир поэта, приблизиться к его мироощущению.
Цикл «Стихи о Москве»
Цикл «Стихи сыну»
«Поклоняюсь русской ржи… «
«Тоска по дому»
«Рассвет на рельсах»
Лучина.
Дом, деревья, Москва — корни ее любви к Родине, которая всегда питала ее
Цикл «Стихи о Москве» представляет собой лирический дневник, в котором каждое стихотворение помечено точной датой.
Первые три стихотворения написаны за один день и описывают три прогулки по Москве: утреннюю, вечернюю и ночную.
Первое стихотворение «Вокруг тучи …» дневное, светлое, адресовано дочери.Откуда-то сверху — с Воробьевых гор или с Кремлевской горы — она показывает маленькую Эль Москву и завещает этот «чудесный» и «мирный город» своей дочери и своим будущим детям:
Облака вокруг
Купола около
Прежде всего Москвы —
Сколько рук хватит! —
Поднимаю тебя, ноша лучшая
Мое дерево
Невесомо!
Будет твоя очередь:
Также — дочери
Сдать в Москву
С нежной горечью…
«Облака» и «купола вокруг» образуют неразрывное целое: купола рукотворных соборов и церквей в творческом воображении поэта переносятся в царство надмирное, небесное. Город предстает для них как органическое единство рукотворного и природного, реального и трансцендентного (иногда сказочного), торжественной и повседневной жизни.
Следовательно, в следующем стихотворении цикла («Из рук моих — град нерукотворный …») Москва прямо названа «городом нерукотворным», что именно благодаря этому чудодейственному свойству является без настоящих весов и легко переносится из одной руки в другую.Марина Цветаева отдает Москву поэту Осипу Мандельштаму:
Из моих рук — град нерукотворный
Прими, мой странный, мой прекрасный брат …
Вместе с ним она словно обходит весь город: через от Иверской капеллы до Красной площади и через Спасские ворота — до Кремля, к ее любимому «пятисоборному несравненному кругу» — Соборной площади. Колокольный звон становится лейтмотивом всех стихотворений, объединяющих их в цикл. Bell image превращается в метафору: это «гром», «смех» и «дождь», и «колокол седьмого холма», и «колокольня земля».В этом «колокольном» единстве достигается тождество поэта и России.
Если вы выпишете определения Москвы из «Стихотворений о Москве 1916 года», то получите следующую картину: чудесный город, мирный город, город нерукотворный, отвергнутый Петром город сорока сороковых годов, бесплатный колокол. образная полуколония, странный дом. Москва — «гостеприимный дом», убежище и убежище для всех бездомных в России. Отношение Цветаевой к Москве как к дому, в котором она хозяйка, принимает гостей или передает (передает) свое имущество, в целом характерно для ее стихов о Москве.
«Москва! Какая огромная …»
В стихотворении три героя: Москва (ты) — мы — я. «В России все бездомные. // Мы все придем к вам … ». Из целого «мы» в финале выделяется индивидуальное «я» — образ лирического героя, целующего святую подмосковную землю. Москва представляется читателю одновременно и землей благословенной (И аллилуйя льется в темные поля) и женщиной (Целую тебя в грудь). Итак, Москва — это долгожданный дом, место, где залечены все раны, сердце России, женщина, благословенная земля.Москва зовет к себе, ее зов слышат издалека, и «все в России» на него откликнутся.
Цвета Москвы в восприятии Марины Цветаевой — цвета русской иконописи : синий, золотой, красно-красные купола, малиновые облака, черный путь, синие, синие подмосковные рощи, златоглавые церкви, красное сердце, красный щетка из рябины. Яркая, красочная картинка!
«Красной кистью …»
В стихотворении «Красной кистью …» (1916) рождение героини «вписано» в яркий — звонкий и красочный — мир города, хранящего христианские традиции почитания святых (день Санкт-ПетербургИоанна Богослова), а в сожжении московской «горячей» и «горькой» рябины предвидится страстный дух героини и ее трагическая судьба.
В эмигрантской поэзии Образ Москвы у Цветаевой как бы отступает на даль «сиротской тьмы» («В сером воздухе загробного …», 1922), но на самом деле боль за потерянный город глубока. внутри, лишь изредка прорываясь лирическим голосом.
В стихотворении «Рассвет на рельсах» (1922) образ «Москвы за шпалами» становится стержнем, «восстановленным» в памяти России, а в более позднем «Доме» (1931) собирательный образ Дом, вобравший в себя воспоминания Трёхпрудного, Таруса, становится зеркалом душевной жизни лирической героини, мучительно переживающей «бездомность».
Отлучение от Родины, по мнению Цветаевой, губительно для россиянина. Трагедия тоски по Родине усугубляется тем, что поэт тоскует по несбыточному, по «той России, не существует, как и мне». Она оценивает жизнь в изгнании как «новое сиротство — жизнь без России».
Уезжая из Праги во Францию, она словно второй раз прощалась — уже издалека — с родиной, поклонившись ей в стихотворении «Кланяюсь русской ржи.«
(с. 60). Мы не могли не упомянуть об этом, потому что мой анализ стихотворения М. Цветаевой «Мой верный стол» появился на страницах журнала как приложение к нему. В этой работе я попытался реализовать стратегию медленного чтения, но насколько это можно было судить потенциальным читателям. Я цитирую здесь полный анализ текста с парой дополнений.
В стихотворении М. Цветаевой «Мой верный письменный стол» стол в нашем обычном понимании является одним из символических обозначений деятельности поэта (иногда принято представлять себе, как образуются и пишутся определенные строки за столом), хотя не столь уж обязательной для нее становится связь поэта с действительностью.На самом деле он выглядит как то, что тянет, удерживает в настоящем.
Для лирической героини это принципиально важно, поэтому возникает мотив бесконечной благодарности — за защиту, передачу, превращение в препятствие искушениям, возвращение в кресло. Интересно, что столу принадлежит не только эта роль — он также «рос и рос вместе со мной, как и стол». То есть идет внутренняя перекличка, параллель, стол и человек за ним, как бы невольно разделяя одну судьбу.
Это подтверждается призывом «Строгое из зеркал!» Старое значение — зеркало, а в психологии этот элемент связан с самопознанием (так, если человек боится зеркал, то он боится узнавать себя, либо самосознание ребенка или животного можно доказать через их понимание, что отражение — это их собственный образ).
Текст специфический ритмичный. Это всегда амфибрахиальный и двухсторонний слог с дополнительным ударным слогом в конце, как будто кто-то идет или идет с перебоями.Может быть, вальс раз-два-три, или просто перестановка трех ног. Возникает закономерный вопрос — а где четвертый?
Между автором и лирической героиней возникает четкая связь — оба пишут, оба сидят за столом. Поэтому можно предположить, что героиня раскрывается в типичных для Цветаевых концовках с максимальной полнотой — это женственное и дактильное в строчках «Беглец» и «Сомнамбула». Значимость линий увеличивается еще и тем, что они в два раза короче единицы, а значит, меньший объем имеет большую концентрацию смысла, удельный вес.
Получается, что стол удерживает человека от полусознательного ухода в другую реальность, от непроизвольного увлечения другой реальностью, потому что он не способен осознать проблему или болезнь. Стол громоздкий, но надежно защищает.
Это стихотворение открывает цикл из шести. Для Цветаевой свойственно развивать тему от крайности, как это происходит здесь. Читатель сразу же погружается в напряженный, сложный, хитро сплетенный текст, который поначалу не может понять до конца.Только со временем приходит понимание проблемы и ее трагической глубины. Сомнамбулизм невозможно обнаружить самостоятельно, его можно увидеть за человеком только снаружи, а в пространстве стихотворения — только героиня и стол. Стол — это тупой, безжизненный якорь, брошенный в реальность, это последняя точка опоры, оторвавшись от которой можно потерять все.
Попробуем читать текст медленно и проследить за следами развития мысли. В первой строке эпитет «верный» вызывает ассоциации с Санчо Панса, который следует за Дон Кихотом — настойчивым, преданным, духовно привязанным.Но он охраняется как шрам — и роль его во много раз значительнее, выше. Его уже не ведут, а ведет. С другой стороны, шрам — это увековечение прошлых битв, подобие печати или штампа, знак того, что его носитель может постоять за себя, символ вспыльчивости и силы. В то же время это уродливый символ, заочно отталкивающий от героини.
Вьючный мул фигурирует во втором катрене как принципиально новое качество. К внутренним возможностям добавляется простая внешняя — способность нести багаж текстов или опыта героини, чего, судя по коннотации этих слов, немало.Более того, звучит дальнейшее уточнение — «багаж мечты». Здесь впервые слышен вышеупомянутый мотив сна — таблица помогает зафиксировать то, что уносится из этих полуночных путешествий. А повторение как бы «несло и несло» продлевает действие, превращает его в вечность.
О смысле появившегося обращения я уже говорил. Однако, помимо значения «зеркало», слышна параллель с взглядами, глазами, созерцанием — стол становится бдительным наблюдателем за жизнью человека.В одном из религиозных значений слово «зеркало» ассоциируется с предопределением, предопределением, поэтому кажется, что судьба героини известна заранее. Либо роль стола здесь — направить на правильную дорогу и подтолкнуть в правильном направлении, либо помочь как можно красивее перейти этот шаткий мост от рождения к смерти, не дать упасть раньше и не использовать способности по максимуму. . Он похож на медсестру у постели больного.
Следующие строки создают интересную серию: мирские соблазны — радости — подлость.Эти три слова начинают звучать как синонимы. Слышно эхо монашеской жизни, когда клятву невозможно нарушить, и все существо героини — может быть, даже в некотором смысле слабое, если стол должен преградить путь — обращается к высшей духовной цели.
Стол становится дубовым противовесом всему, всему: льву ненависти, слону негодования. Основная ассоциация — масштаб. Значительные, большие чувства, не просто ненависть, а злость, агрессия, неконтролируемость.Дикость и отчужденность переживаний, поскольку названные животные, скорее, являются обитателями других стран. Образ раскрывает в себе, с одной стороны, отсылку к столу как почти крепостной стене, с другой — к художественной силе творчества.
Живой смертный, изначально обреченный на смерть. Если вспомнить о перекличке судеб, то и героиня обречена. А tes в сознании читателя легко рифмуется со словом «собака», невольно ждешь этого слова и чувствуешь его между строк.Собака верный четвероногий друг — стол.
Большой, широкий, расширенный до широты, открытая пасть, хватание за край стола … И обрыв. От шипения мы переходим к шипению и кажущейся потере голоса — многоточие как признак того, что невозможно больше говорить. Что это? Приглушается звук боли или это кряхтение собаки-хранителя? Во всяком случае от обилия корня шир в смысле расширения, ширины — рост стола до каких-то необъятных размеров увеличивается, покрывает полмира, вокруг него ничто не может обойти.
Залил как прядь — и на изображении появляется подвижность. Это не статичное мышление, а как бы начало битвы, очередная попытка отговорить героиню от нереальности. Следующие три строфы — кульминация. Их нельзя воспринимать по отдельности: первые два автономны, 3-4 и 5-6 связаны передачей предложений, 7-10 уже не только с дефисами, но и с короткими дополнительными строками, создающими визуальный эффект нити, натянутые между строфами, 11 и 12 снова составляют одно целое.
Первая строка включает свет. Раньше мир привязан к столу, вокруг ничего не видно, а теперь как минимум возможность — пространство преображается. По крайней мере — на мгновение появляется стул, пространство становится больше.
Возникает и интересное противостояние — прибивает, а потом сразу ломается. Между этими действиями всего одна благодарность, всего один шаг от бессознательного к сознанию. Стол постоянно должен быть начеку, чтобы не пропустить героиню.И — дальше — гнуть, силой изменять его в условиях окружающего мира, бороться за него.
Маг, шах — в борьбе он наделен просто такими поистине недоступными возможностями: сверхъестественными способностями или необычной ролью. Это может быть один на миллион, другого подобного персонажа найти невозможно, это редкий успех. Только он может удержать героиню и изменить ее.
Колонка — колонка свободных стихов на листе или рациональное оформление, структурирование? Акты моей колонки — это сочетание обоих качеств.Стих с реалистичным, строгим и придирчивым взглядом, защищенный от мирских соблазнов и непреходящих благословений. Вечный стих.
Столп столпа — открытая площадка на возвышении для непрерывных молитв. Затвор для рта — не дает говорить? Трон, простор. Горящий столб — указатель пути. Так какой же стол для героини? Он способствует передаче мысли, оформляя ее в возможной для этого форме, как переводчик. Более того, он — основа, фундамент, точка опоры, с которой можно оттолкнуться и перевернуть мир.
Так что будьте благословенны. После стольких строк, где героиня оказалась зависимой, во всяком случае, где она не показывала силы, она выглядела беспомощной и беззащитной перед миром без того самого стола, она вдруг становится выше его. Это величайшая моральная высота — ходить с трудом, но, падая, вставать и сразу быть сильнейшим из всех и всех, гордо поднять голову.
Последняя строфа звучит почти торжественно, только детали дают понять читателю — великая трагедия, боль, тяжесть бремени, которую до сих пор не в силах вынести на себя героиня, по-прежнему остается за моральной высотой.Пила, укоренилась — сравнение звучит как похвала, но эти слова слишком выразительны и относятся к немного иному стилю. Во всяком случае, сложно представить их в торжественной речи … И аллитерация на звук «л» — блаженный, лоб, локоть, коленный узел, пила, стол. Это звучит постоянно, как зудящая, навязчивая мысль на уровне ниже видимого.
Таким образом, стол как формальный атрибут становится необходимым в бизнесе. V в большей степени, чем вы можете себе представить.Вероятно, это значение можно придать ряду других явлений, например, умению называть себя поэтом, узнавать такое имя для себя.
В то же время стихотворение раскрывает ту глубину и многогранность поэтической души, бросающую и терзающую автора в поисках и невозможности поверить самому себе. До безумия, душевных болезней — шаг. Огромного труда не стоит.
П.С. Обращаем внимание читателей на появление новой страницы в главном меню блога -.Здесь перечислены все материалы авторов Owllit, вышедшие в печать, а также собраны ссылки на них.
«Стол» (1933)
Цветаева написала единственный в своем роде цикл стихов, адресованный … партнеру, который разделил с поэтом все радости и мучения его тяжелого труда. Это гимн высокому подвижничеству поэта, его неутомимому ежедневному труду. Для Цветаевой поэзия живет на земле, стих вырастает из жизни, а его ценность, достоинство обеспечивается вложенным в него трудом.Он (стих) порожден настоящим днем и поэтому способен его пережить, уйти в вечность. Цветаева настаивает на этом, ссылаясь на таблицу, в которой учили: «… Чего нет завтра, Чего только сегодня». А стол — рабочий поэт, его машина — оказывается трамплином, на котором совершаются поистине великие дела, вызывает возвышенные аналогии и ассоциации: «Столп столпа, устье ставни — Ты был моим троном, космос. .. «Стоя твердо на земле (»… Стол страха — на четырех ножках Настойчивости. Торопитесь — скалу перевернете! «), доходя« корнями до низа земли », стол дает поэту возможность почувствовать в себе силу, так что -« ко всей подлости — категорически ».
« У нее никогда не было своего стола. во Франции, и это было символом ее беспорядка и бедности. Но ее похвала столу была не только символической, она раскрывала суть своего творчества. Цветаеву невозможно представить без ручки и бумаги, без письменного стола.За ее вдохновением, вдохновением последовал контроль — поиск, проверка, отбор — и все это в процессе письменной работы. Все критики (и читатели), которые не принимали романтизм как художественное направление и как установку, превозносящую строгость, хладнокровие и классику. гармонии, МИ постоянно упрекали в чрезмерной, словесной и эмоциональной трате, в попытках перекрыть, перепрыгнуть — обычно «через» и «за». Спонтанность, анархический спор Цветаевой с миром, бунт ее страстей, весь стиль ее восклицаний, междометий, прерывистое дыхание, «вращающийся выстрел» ее размеров казались им выходящими за берег берега или извержением вулкана.
Я считаю, однако, что такая критика ошибочна: она приписывает вдохновение, бессознательную и дезорганизованную силу, почти гламур, что Цветаева удивительно сочетает с упорной поэтической дисциплиной, строгим подбором слов, огромной работой по покорению стихий и стихий. превращая его в сложную, но сильную лексическую форму. Несомненно, что это ее собственная форма, подчиняющаяся вытекающим из нее законам, но в этом вся уникальность ее поэзии и ее отличие от многословности и беспорядка, свойственных многим романтикам.Повторяю то, что я сказал ранее: достаточно взглянуть на черновики Цветаевой, чтобы увидеть, как она умела выбирать, вырезать, вырезать и изменять, чтобы добиться максимальной точности и акцента. Она возмутилась, когда переделку и шлифовку рукописей назвали «черной работой» — но это настоящее поэтическое произведение — какое оно черное. «
М. Слоним. О Марине Цветаевой: Из воспоминаний, 1970 г.
(отсюда: http://irgali.narod.ru/files/svetaeva.htm)
Стол
1
Мой верный стол!
Спасибо за прогулку
Со мной по всем тропам.
Он охранял меня, как шрам.
Мой письменный вьючный мул!
Спасибо, что не сгибаете ноги
Под ношу нагружу свои мечты —
Спасибо — за переноску и переноску.
Строгое из зеркал!
Спасибо, что стали
— Искушения мирского порога —
Всех радостей
Все гадости — категорически!
Дубовый противовес
Льву ненависти, слону
Обида — все, все.
Моя смертная мозаика!
Спасибо за то, что вы выросли и выросли
Со мной, пока вы идете
Desktop — большой, широкий,
Так расширились, до широт —
Так, что, открыв рот,
Хватаясь за край стола …
— Меня как прядь залило!
Прибиваем себе немного света —
Спасибо, что подписались на
Lost! На всех трассах
я как шах обгонял —
Беглец.
— Снова в кресло!
Спасибо, что трахнул
И наклонился. Имейте непреходящие благословения
Я отбил меня — как фокусник —
Сомнамбулу.
Шрамы сражений
Стол выстроился в колонны
Горение: жил малиновый!
Акты моей колонки!
Столп столпа, устье ставни —
Ты был моим престолом, пространство —
Это я, что море толп
Еврейский — столп пылающий!
Да будет благословение —
Лоб, локоть, коленный узел
Проверено — как пила
Вгрызено в грудь — край стола!
июль 1933
2
Тридцатилетие
Союз — а не любовь.
Я знаю твои морщины
Как ты знаешь, ты моя,
Кто — не вы — автор?
Кто съел королеву за королеву,
Узнав, что нет — завтра,
То, что только сегодня — есть.
И деньги, и письма с почты —
Стол — падающий — в поток!
Утверждено, что каждая строка
Сегодня крайний срок.
Угрожает, что по счету ложек
Ты не сможешь отплатить создателю,
Что завтра меня уложат —
Дурачиться — но на тебя!
3
Тридцатилетие
Союз — держитесь, смельчаки!
Я знаю твои морщины
Недостатки, шрамы, зубы —
Ни малейшей зазубрины!
(С зубами — раз уж стих не пошел!)
Да мужик был любимый!
И этот человек был столом
Сосна.Не для меня на горках
Карелы ухаживали за березой!
Иногда даже со слезой смолы,
Но вдруг — в ночи — состарился,
Обдумано — так школьная наглость
Сдай под мужским давлением.
сажусь — еле держу доску,
побью — мы ровно век дружим!
Ты — стоя, в упор, я — спиной
Наклоняйся — пиши! записывать! —
Какая десятина
Вспахала, миля — прошла,
Накрыто: с буквой — красивее
Всю страну не найдешь!
Не менее половины России
Прикрыто этой рукой!
Сосна, дубовая, лакированная
Грошова, с кольцом в ноздрях,
Садовая, столовая — всякая
Лишь бы не на трех ногах!
Как трое самозванцев в браке
Признанная тезка — это одна!
Бильярд, базар — всем —
Если бы я не сдавал высоты
Заветная.Когда подадут
Железо — под локтем
Толчок, столы — богатство!
Вот пень: не обнимайте двоих!
А крыльцо? А край колодца?
Старая могила слоистая?
Лишь бы мои два локтя
Всегда заявлял: — даст
Бог! Есть Бог! Поэт удобен:
Все для него стол, все трон!
Но самое лучшее, самое выносливое —
Ты мой коленный столик!
4
Обиделась и обошла стороной?
Спасибо за то, что был стол
Давал, настойчиво, врагам от страха
Стол — на четырех ножках
Настойчивость.Поторопись на скалу
Выключи! И лоб — к столу
Подстатный, а локоть под —
Чтобы лоб держать как свод.
— А что еще вы дали еле-еле?
И крепкий, при всем моем весе,
Просторный, — за весь мой пробег,
Стол вечный — на всю жизнь!
Спасибо, Столяр,
За доску — во всем мой подарок,
За ножки — посильнее химер
Парижанка, за штучку — по размеру.
5
Мой верный стол!
Спасибо за ствол
Дав мне на стол,
Остался — живой ствол!
С листвой, молодой игрой
Над бровью, с живой корой,
Со слезами живой смолы
С корнями до дна земли!
6
Quits: Я тебя съел,
Они расписаны мной.
Положат — на обед,
А меня — на письмо.
Потому что, йота довольна,
Других блюд не знала.
Потому что ты слишком часто
Ты долго обедал.
Каждого по выбору заранее —
Место вашего поступка
Ваша радость:
Ты с отрыжкой, Я с книгами,
С трюфелем, Я с сланцем
Ты с оливками, Я с рифмами,
С рассолом, Я — с дактилем.
В головах — смертными свечами
Толстоногая спаржа.
Полосатый десерт
Скатерть тебе дорога!
слоеный табак Havanese
Слева от вас — и справа от вас.
Обычный голландский
Скатерть тебе — да саван!
И чтоб на скатерть не тратились —
В яму, место низкое,
Вытряхнули
С крошкой, с окурками.
С каплуном вместо голубя
— Порох! душа — при вскрытии.
И положили меня — нагого:
Два крыла как прикрытие.
конец июля 1933 г.
«Столик» Марина Цветаева
Мой верный стол!
Спасибо за прогулку
Со мной по всем тропам.
Он охранял меня, как шрам.Мой письменный вьючный мул!
Спасибо, что не сгибаете ноги
Под ношу нагружу мечты —
Спасибо — за переноску и переноску.Самое строгое из зеркал!
Спасибо за то, что стали
— Искушения мирского порога —
Всех радостей вВсе гадости — категорически!
Дубовый противовес
Льву ненависти, слону
Обида — все, все.Моя смертная мозаика жива!
Спасибо за то, что вы выросли и выросли
Со мной, пока вы идете
Столешница — большая, ширель,Так расширились, до широт —
Так, что, открыв рот,
Хватаясь за край стола …
— Меня как прядь залило!Прибиваем себе немного света —
Спасибо, что подписались на
Lost! На всех трассах
обгонял как шах —Беглец.
— Снова в кресло!
Спасибо, что трахнул
И наклонился.Имейте непостоянные благословения
Я отбил меня — как фокусник —Сомнамбулу.
Шрамы сражений
Стол выстроился в колонны
Горение: жил малиновый!
Акты моей колонки!Столп столпа, устье ставни —
Ты был моим престолом, космос —
Это был я, что море толп
Иудейский — столп пылающий!Да будет благословение —
Лоб, локоть, коленный узел
Проверено — как пила
Вгрызено в грудь — край стола!Тридцатилетие
Союз, а точнее любовь.
Я знаю твои морщины
Как ты знаешь, ты моя,И деньги, и письма с почты —
Стол — падающий — в поток!
Утверждено, что каждая строка
Сегодня крайний срок.Угрожает, что по счету ложек
Ты не сможешь отплатить создателю,
Что завтра меня уложат —
Дурачиться — но на тебя!Тридцатилетие
Союз — держитесь, смельчаки!
Знаю твои морщины
Недостатки, шрамы, зубы —Ни малейшей зазубрины!
(Зубами — раз стих не пошел!)
Да мужик был любимый!
И этот человек был столомСосна.Не для меня на горках
Березовых берегов Карел!
Иногда даже со слезой смолы,
Но внезапно — через ночь — он состарился,Аргументировано — так школьная наглость
Сдай под мужским давлением.
сажусь — еле держу доску,
побью — мы ровно век дружим!Ты — стоя, в упор, я — моя спина
Сгибайся — пиши! записывать! —
Какая десятина
вспахала, миля прошла,Накрыто: с буквой — красивее
Всю страну не найдешь!
Не менее половины России
Прикрыто этой рукой!Сосна, дубовая, лакированная
Грошова, с кольцом в ноздрях,
Садовая, обеденная — всякая
Лишь бы не на трех ногах!Как три самозванца в браке
Признанная тезка та самая!
Бильярд, базар — всем —
Если бы я не сдавал высотыЗаветный.Когда подадут
Железо — под локтем
Толчок, столы — богатство!
Вот пень: не обнимайте двоих!А подъезд? А край колодца?
Старая могила слоистая?
Если бы только мои два локтя
Всегда заявлял: — дастБог! Есть Бог! Поэт удобен:
Все для него стол, все трон!
Но самое лучшее, самое выносливое —
Ты мой коленный столик!Обиделась и обошла стороной?
Спасибо за то, что был стол
Настойчивый, давал врагам от страха
Стол — на четырех ножкахНастойчивость.Поторопись на скалу
Выключи! И лоб — к столу
Подстатный, а локоть под —
Чтобы лоб держать как свод.— А что еще вы дали еле-еле?
И крепкий, при всем моем весе,
Просторный, — за весь мой пробег,
Стол вечный — на всю жизнь!Спасибо, Столяр,
За доску — во всем мой подарок,
За ножки — посильнее химер
Парижанка, за штуку — по размеру.Мой верный стол!
Спасибо за ствол
Дав мне на стол,
Остался — живой ствол!Листвой молодой игрой
Над бровью живой корой
Слезами живой смолы
Корнями до дна земли!Quits: Я съеден вами,
Они расписаны мной.
Положат — на обед,
А меня — на письмо.Потому что, йота счастлива,
Никакой другой еды она не знала.
Потому что ты слишком часто
Ты долго обедал.Каждому по заранее выбранному —
Место вашего подвига
Ваша радость:Ты с отрыжкой, Я с книгами,
С трюфелем, Я с сланцем
Ты с оливками, Я с рифмами,
С маринадом, Я — с дактилем.В головах — смертными свечами
Толстоногая спаржа.
Полосатый десерт
Скатерть тебе дорога!слоеный табак Havanese
Слева от вас — и справа от вас.
Обычный голландский
Скатерть тебе — да саван!И чтоб на скатерть не тратились —
В яму, место низкое,
вытряхнуло
С крошкой, с окурками.С каплуном вместо голубя
— Порох! душа — при вскрытии.
И положили меня — нагого:
Два крыла как прикрытие.
Анализ стихотворения Цветаевой «Стол»
Необычен лирический адресат цикла, основная часть которого написана в 1932-33 годах: важная роль отведена предмету мебели, письменному столу героини-поэта. Двое из шести начинаются с торжественного обращения к нему. поэтические тексты … «Мул», «зеркало», «противовес», «тес», «столб», «трон» — автор находит много оригинальных названий для основного изображения. Последний не только персонифицирован: многократно трансформируясь, он оказывается в центре авторского мифа о поэтическом творчестве.
В начале первого стихотворения лирическое «я» благодарит свой собственный стол. Что послужило причиной столь уважительного отношения к утилитарным деталям интерьера? Верность, надежность, беспристрастность — материальный образ начинает серию трансформаций, ассоциируясь с другом, критиком, защитником. Он защищает и терпеливо несет тяжелую ношу, дает правдивую оценку результатам поэтического творчества, помогает противостоять «соблазнам мира».
В центральной части произведения меняется масштаб лирического повествования.Словно вырываясь из рамок жилища, предмет начинает расти вместе с предметом речи. Расширяясь в пространстве, она приближается к водной стихии: кайма обеденной скатерти образно отождествляется с веревкой или естественным препятствием, позволяющим героине не исчезнуть в бурном море.
Центральный образ наделен собственным разумом. Он не только охлаждает эмоциональные всплески, но и настойчиво призывает к дисциплине, неукоснительному исполнению обязанностей, наложенных поэтическим даром.В этом эпизоде стол сравнивают с шахом, возвращающим своенравного беглеца в гарем.
О высоком предназначении стола и его владельца свидетельствуют художественные и лексические средства, относящиеся к религиозной тематике. Объект ассоциируется со столпом, местом совершения подвига благочестия или частью интерьера алтаря в христианской церкви. Автор использует известный библейский намек, отождествляя стол с огненным столпом, с помощью которого Господь вывел евреев из Египта.
Тесный «союз», связь «вернее любви», которую лирическая героиня ощущает на протяжении трех десятилетий, возводит материальный образ в ранг символа творчества — тяжелого, ответственного и мучительного труда.
В заключительном текстовом цикле появляются новые смысловые оттенки в многогранной теме, посвященной судьбе человека искусства. Антитезис, лежащий в основе композиции стихотворения, противопоставляет высокие устремления поэта низменным интересам обывателей, у которых в головах «толстоногая спаржа», а вместо души «порох».
(PDF) Родовой интертекст псалмов в поэзии Марины Цветаевой (1892-1941)
6
Оглавление
Введение …………………………………………………… ………………………………… .7
Глава первая
Цель и метод настоящего исследования ……………………………………………………… 12
Первоначальная формулировка концепции интертекстуальности и ее основание в
Мысль Бахтина …………………………………………………………………………… .. .14
Кристева «Расширение мысли Бахтина» …………………………………… …………… 24
Теория жанра и ее значение в интерпретации творчества Цветаевой …………….. …………… 33
Обзор критических работ по использованию Цветаевой жанров ……………………… .. ………… … 56
Обзор критических работ по Цветаевой и Псалтырь ……… ……………………………… 74
Общие сигналы, указывающие на наличие псалмического интертекста в Цветаевой ……………… … 99
Глава вторая
Жанр псалмов в Библии… ……………………………………………………… .. 102
Характерные черты Псалтири ……………………………………………. ………… .104
Псалмы индивидуального плача ………………………………………………………………… 106
Псалмы хвалы ………………… …………………………………………………………… 110
Псалмов Благодарения ……………………………………………………… ……………… 111
Параллелизм как характерная черта псалмов ………………………………….. ………… .113
Образцы псалмов ……………………………………………………………………… ..114
Значение псалмов …… ……………………………………………………………… .116
Пол и жанр псалмов ……………………………………… ……. ………… .121
Псалтырь в русской культуре ……………………………………………………………… 122
Псалтирь в русской литературе …………… ………………………………… … ………… .124
Взгляд Цветаевой на религию ……………………………………………………… … .146
Краткая характеристика духовности Цветаевой ………………………………………… 147
Богохульный импульс поэзии Цветаевой …………………………………… ………159
Синкретизм Цветаевой ……………………………………………………………………… 173
Глава третья: Изменение функции псалмического интертекста в поэзии Цветаевой … .178
Модификация восхваляющей функции псалмопевца в поэзии Цветаевой
……………………………………………………………………………… …………….. 179
Модификация функции жалобы псалмического интертекста в поэзии Цветаевой .202
Глава четвертая: Родовая смесь …………………… ………………………………………..226
Интеграция Псалмопространства Твсетаевой в более общие рамки
Дневник ………………………………………………………………………………………………………… … ..228
Интеграция псалмического интертекста в эпистолярную поэзию Цветаевой ………………… .278
Смешанное происхождение поэтических причитаний Цветаевой ………………………………………… … .295
Общие выводы о наличии родовой смеси в поэзии Цветаевой …………… .314
Глава пятая: Актуальное изобретение ……………………………………………………… ……….318
Актуальное изобретение, заключающееся в развитии темы оригинального жанра: Тема
Священного города ………………………………………………………………… ………… 318
Актуальное изобретение на тему пассивности Бога, мотив Божьего сна и мотив
погребения заживо …………………………………………………… ……………………… ..338
Заключение …………………………………………………………………………………… … 383
Библиография ………………………………………………………………………………… 388
Тема Родины в стихах М. Цветаева
Тема Родины в стихах М.И. Цветаева Учитель русского языка и литературы МБОУ лицей № 88 г. Екатеринбурга Толмачева М.И.
Марина Ивановна
Цветаева —
русский поэт
двадцатый век,
год рождения
«Стихи о Москве» (март — август 1916 г.)
«Я — целое в груди,
Москва Земля! «
Поэтический цикл «Стихи о Москве» —
создан после поездки в г.Петербург зимой 1915-16 гг.
Цикл состоит из девяти стихотворений, объединенных вместе
одна тема — любовь к родному городу.
Поэтические картины из жизни старой Москвы,
погружение считывателя
в мир «Страны чудес», «За рулем семиголмии»,
«Петр отвергнут Петром.
Лирическая героиня Цветаевой влюблена душой
Отличный город.Для нее Москва — это прежде всего мир
Великий Дух Древний, мир Русского Православия,
Мир веры и любви …
Москва — «Гарантийный Град»
«Облака — вокруг, купол — вокруг,
Надо на всю Москву — сколько рук хватит! — «
« Нерукопантик Град »- Москва Из моих рук — нехороший град Прими, мой странный, Мой прекрасный брат. В церкви — все сорок укреплений И решив голубей над ними; А Спасский — с цветами — ворота; Где шляпа православного кадра … «Пятиручный несравненный круг …» … Червонный купол, Бессонные взорвут колокола, А на тебе малиновые облака Падение Покрова Богородицы … 31 марта 1916 г.
«Москва! Какая огромная
Хоспис! »
На шовных марках,
Для всех СОХ —
Малыш Пантелеонон.
У нас есть целитель.
А винг для двери,
Где народ валит, —
Ивер мое сердце
Червонный, ожоги.
«Красная щетка рябины загорелась …» Красная кисть спорила сотнями Рябина загорелась. Колокольчики. Опавшие листья, был день субботний: Я родился. Иоанн Богослов. Я и Донин хочу грызть Рябина горячая. Кисть Горького. 16 августа 1916- Церковная лексика;
- Устаревшая лексика;
- Устаревшие словоформы;
- Числовая символика;
- Цвет символизма;
- Риторические фигуры;
- Авторская пунктуация
- Часовня, купол, колокол, крышка;
- Православный, пятиручный, весельный, упрямый;
- Богородица, Пантелеймон, Иоанн Богослов;
- К отверстию;
- Аллилуйя
- Бремя, град, лицо, паломничество, простите, доски;
- Скромный, хлыст;
- Сломано, продолжайте;
- Nonche, семь; Случайно, в более тяжелые дни
- Севенихольм;
- Семь холмов — как семь колоколов;
- Сорок сорок — колокол sevenholmie;
- Сорок сорок церквей
- Червонный купол;
- Багровые облака;
- Синя роща;
- Червой день;
- Церковь Глаториды;
- Червонное сердце;
- Красная щетка
Поэтический синтаксис Риторические фигуры: Апелляции: … деревня моя невесомая! … … о моем первенце! … … Грубое, громкое сердце! … … а ты, о царь, хвала! … Москва Земля! Авторская пунктуация: .. читать — I, А вы ответите — вы … … но над вами, короли: колокола … … Калуга — песня — обычная … И.Эребург о тексте М.И.Цветаева «… как буйо, как шерстяно поет она про Московскую Землю и Калужскую дорогу, про радость стены Разина, о его любви потрепанный, жадный, неуловимый. Русский генец, сколько в нем радости … » «Весть дня», 13 апреля 1918 г. Лирика 30-х годов В 1922 году М.И. Цветаева покидает родину и проводит долгие семнадцать лет в эмиграции. В Чехии она пишет самые пронзительные стихи о России «Страна»
Крупный план с фонарем
Всем доброго света.
Эта страна на карте —
Нет, в космосе — нет.
… тот, где на монетах —
Моя юность,
То Россия — нет.
Мне нравится.
1931
«Стихи сыну» (Фавье, 1932 — лето 1935) Сын М.И. Цветаева Георгий Сергеевич Эфрон родился 1 февраля 1925 года в Чехословакии. Вместе с матерью в 1939 году он вернулся на родину. После смерти Цветаева перевезла в Москву часть своего архива, которую вывезла в Елабугу. Окончил школу в Ташкенте, затем посещал лекции в Московском литературном институте. Я много читаю: для вашего возраста он был очень развит и сформирован. Различная литературная одаренность и художественные способности, о чем говорят остальные дневники, письма и рисунки. М.И. Цветаева и Джордж Эфрон (Мур) 30-е годы Джордж Эфрон (1941) Сын Марины Цветео Георгий Эфрон после смерти матери уехал в Среднюю Азию. В начале 1944 года его призвали на фронт. Погиб в июле 1944 г. в бою у села Друч Браславского района Витебской области. «Стихи сыну»Ни в город, ни в деревню —
Драйв, сын мой, в мою страну, —
До кромки — все кромки наоборот! —
Куда вернуться — вперед …
На Родину не назовешь!
Драйв, сын мой, домой — вперед —
На своей земле, в ваше время, в ваш час — от нас —
В Россию — ты, в Россию — массы,
В наш час — страна! В этот час — страна!
В Марсианской стране! В без нас — страна!
Январь 1932 г.
«Родина» О ненрисовый язык! Что было бы просто мужчиной Пойми, мне певец: — Россия, моя Родина! А с Калужской горки Она открыла — Даль — земля под угрозой! Чужой, родина моя! Даль, врожденный, как боль Столько родины и так Рок, который повсюду на всем протяжении Даль — Я ношу ее с собой целиком! … 12 мая 1932 г. Особенности поэтической речи Лексические повторы
- Предложение «TA»: «Страна», «та Россия», «та я»;
- Предложение «Его»: «Твой край», «Твой век», «Твой час»
- Назад вперед;
- Наш час — без нас;
- Родина — Чужой;
- Даль — метели;
- Родина — Рок
ЛИРИКА
Родина
Ветров
МОЛОДЕЖЬ
Земля
Расстояние
Тидиш
ЗЕМЛЯ
Салли
ПЫЛЬ
Инопланетянин
Spere of my
ЗЕМЛЯ
«Тоска дома» (1934) Тоска по дому! Длинный Exposed Fero! Я абсолютно все равно — Где совершенно одиноко Будьте на камнях дома Кошелек без одежды В дом, и не зная об этом — Как госпиталь или казарму. Мне все равно, что среди человек — понять пленника Львов, из которого среда обитания человека Не раскрывается — В себе, в единственном смысле. Камчатский Медведь без льдин Где не уживаются (и не выжили!), Где унижать — я один. «Тоска по дому» … суальбенчеры, как бревно, Оставшийся переулок, Я все — равный, мне все равно А может быть, ровно — бывшая Родная — общ. Все подписи со мной, все мета, Все даты — удалены вручную: Душа, рожденная — где-то. Так ребро меня не спасло Мой как самый тир Вдоль всей души, все поперек! Большое пятно не порадует! «Тоска по дому» В любом доме я мне чужда, все для меня пусты, И все равно, и все одно, А если в дороге — куст Восстает, особенно — Рябина…Особенности поэтической речи Лексические повторы, эпитеты
- Все равно все равны, все одно
- Все знаки, все мета, все даты
- Верх
- Чужой, пустой
- Гальванический Лев.
- Milky Call
- Родинка
- Дом, похожий на больницу или казарму
- Obsive… Лев
- Камчатский Медведь
- Sualbenchers как бревно
- Читатель — тонны газет Ласточка, просо
- Неважно -… … что моё … — обязательно — (двадцать тире)
- … (и не пропал!) … (Читатель … Маделет сплетни…) (вставные исполнения)
- Но если в дороге — втулка Особенно поднимается — Рябина… (окончательное значение по умолчанию — это лексический рефантер антитезис «не имеет значения»)
ОДИНОЧЕСТВО
Морока
УНИЖЕНИЕ
Недоразумение
НЕЗАВИСИМОСТЬ
Соломан
ВМЕСТИМОСТЬ
УДАЛЕНИЕ
Чужой
Л у б о в б
Елабуга, 1941 Прага, 1939
«Мне здесь не нужно,
там не могу… «
(из письма Теккова 1934 г.)
« В тридцатые годы, Цветаева
так проживет: постоянно
возвращение в прошлое —
все и все, что умерло, умерло …
Здесь поэт беседует не с вечностью,
не с миром, а со своим временем,
его возраст — больные, жестокие —
и переходный…
Цветаева, ведущая свое время,
почти никто не понял, посмотрел около
назад, на Вездесущую Родину … «
А.Саакянц о лирике М.И. Цветаева
30 с
Используемые ресурсы- М. Цветаева. Собрание сочинений в семи томах. Том первый. — М .: Эллис Варниш, 1994;
- М. Цветаева. Стихи, стихи. — М .: Правда, 1991;
- М.Цветаева. Портрет: www.bing.com/images: 0024-028;
- М. Цветаева. Портрет 1924 года: www.bing.com/images. : 0020-024;
- М. Цветаева. Портрет 1941 года: www.bing.com/images. : thca1nfhvo;
- М. Цветаева. Портрет 1935 года: www.bing.com/images. : thca2z3hur;
- Ефрон. Портрет 1934 года: www.bing.com/images. : Эфрон Георгий 01;
- М.Цветаева и сын: www.bing.com/images. : 1930 Цветаева;
- Ефрон. Портрет 1941 года: www.bing.com/images. : Mur 2;
- Рябина. Изображения: www.bing.com/images. : THCA2V42GI;
- Храм Кулинарии Пресвятой Девы Марии: www.bing.com/images. : 302
- Иберийский значок матери: www.bing.com/images. : thcagokatg.
Описание презентации на отдельных слайдах:
1 слайд
Описание слайда:
2 Слайд
Описание слайда:
Цель: сформировать умение самостоятельно подготовить выступление о творчестве поэта, выбрав необходимый материал и определив его ценность; развивать умение отчетливо читать и комментировать стихи, раскрывая их художественные особенности; Улучшите способность анализировать и интерпретировать выбранные стихи.Задачи: познакомиться с жизнью и творчеством М. Цветаевой; выявить основные мотивы лирики Цветаевой; Развивать интерес к личности и творчеству поэтессы.
3 Слайд
Описание слайда:
Марина Цветаева родилась 26 сентября (8 октября) 1892 года в Москве, в день, когда православная церковь празднует память апостола Иоанна Богослова. Это совпадение отражено в нескольких произведениях поэтессы.1892 — 1941 гг.
4 Слайд
Описание слайда:
Рябина красная горит лит. Опавшие листья, я родился. Около сотни колоколов. День был субботний: Иоанн Богослов. Хочу грызть красную рябину грызущей кистью.
5 Слайд
Описание слайда:
Родители поэтессы Ивана Владимировича Цветаева, профессора Московского университета, известного филолога и искусствоведа; Он стал директором Румянцевского музея и основателем Музея изобразительных искусств.Мария Александровна Мэн (по происхождению — из русской польско-немецкой семьи) была пианисткой, ученицей Николая Рубинштейна.
6 Слайд
Описание слайда:
Она много училась, но по семейным обстоятельствам это было невозможно: совсем маленькая — в музыкальной школе, потом в католических пансионатах в Лозанне и Фибуге, в Ялтинской женской гимназии, в частных пансионах Москвы. Детство, юность и юность Марины Ивановны прошли в Москве и в тихом подмосковном Тарусе, частично за границей.
7 Слайд
Описание слайда:
В 1910 году, не снимая гимнастической формы, втайне от семьи выпускает довольно объемный сборник «Вечерний альбом». Его заметили и одобрили такие влиятельные и проницательные критики, как Валерий Брюсов, Николай Гумилев, Максимилиан Волошин. Стихи Юной Цветаевой были еще очень незрелыми, но подкупали своей талантливостью, известной оригинальностью и непосредственностью.
8 Слайд
Описание слайда:
Россия для Марины Цветаевой — выражение духа отскоков, шелестящего простора и безграничной широты.Другая вся плоть на плоти плюется, изо ртов пересыхает — дыхание глотает … А я — руки человека! — замерзли — столбняк! Чтоб мне душу взорвать — русская тяга!
9 Слайд
Описание слайда:
Марина Цветаева — поэтесса, стихи которой необычны и наполнены огромной силой переживаний. Как на палитре художник смешивает несколько цветов, образуя неповторимый оттенок, так и в работе цвета основные темы: любовь, поэт и поэзия и родина — сливаются в единое целое, образуя «поэзию интимной жизни».«Любовь к Родине поэтессы пронесена через всю его жизнь. Ее ранние стихи проникнуты нежностью Москвы, где она родилась. И аллилуйя льется на темные поля. — Целую тебя в грудь, Земля Москва!
10 Слайд
Описание слайда:
Годы гражданской войны выдались для цвета очень тяжелыми. Сергей Эфрон служил в рядах Белой армии. Марина жила в Москве, в Борисоглебском переулке. В эти годы появился цикл стихов «Лебединый Стан», проникнутый симпатией к белому движению.Белый был — красный стал: кровь была ужасна. Красный был — Белый стал: Смерть искривлена.
11 Слайд
Описание слайда:
Символически странное на первый взгляд название «Поэмы Горы» нарисовано резкой принадлежностью Цветеевского поэтического мира по вертикали — от земли к небу, от жизни к бытию. Эта Гора настоящая, она возвышается над городом («на выходе из предместья»), это место гуляющих влюбленных или обходящих себя в пропасть, но другая гора выбрасывается вверх, это величие чувство любви и боли или, как образно и точно формулирует для себя героиню, «Высота бреда над уровнем / жизнью.«Не вспоминаю тебя отдельно от любви. Знак равенства …. но, но, но в нищенской и близкой жизни -« Жизнь как она есть »- я не вижу тебя вместе ни с каким: — Память мести.
12 Слайд
Описание слайда:
В «Поэме конца» Цветаева снова теряет ту же ситуацию последней встречи, последнего совместного прохождения героев на сцене. Как и в «Горной поэме» (оба произведения адресованы одному лирическому адресату), запечатлен самый момент разрыва двух сердец: и страх, и боль, и надежда на возвращение любви, и наблюдение за разрухой.Супер дружелюбное слово: расставание. — Один из ста? Просто слово из четырех слогов, за которым следует пустота.
13 Слайд
Описание слайда:
Стихи написаны в эмиграции о тоске по Родине, горечи разлуки с Россией. Цветаева хрупко рухнула от пастбища, со своей вольной и отчаянной душой. Даль, врожденная, как боль, такая родина и такой рок, который повсюду, во всем, неся ее целиком со мной.
14 Слайд
Описание слайда:
За границей поэтесса следит за событиями, происходящими в России. Она пишет стихи о Челюскиных, гордится тем, что они русские. За тебя держится каждый мускул — и горжусь: Челюскины русские!
15 Слайд
Описание слайда:
Ширмы и просторы родного края, ветер «русский, из конца в конец» — это то, что впитала Марина.И это Россия, необъятная и суровая, непреклонная и терпеливая, навещала сына. Дитя мое … мое? Ее — дитя! Лучшее, чтобы быть лучшим. Земля, стертая в прахе, это дитя в колыбели
16 Слайд
Описание слайда:
Это особенно характерно для последнего стихотворения цвета, адресованного Арсению Тарковскому. Поэма «Повторяю первый стих» — смелая и даже коварная попытка ворваться в жизнь другого — поэта и человека.Я вытолкнула из своего ряда Тарковского, «накрыла стол на шесть …» (в финальной версии Тарковского «стол накрыла на шесть»), Цветаеву и вот пытается утвердить актуальность собственного бытия для мир: … за неполный девайс Одиночный незваный, седьмой …
Дом юношества на М. Цветаевой населен красивыми и дорогими людьми, на стенах дома портреты предков, а предметы домашнего уюта — это не просто вещи, они одушевлены и участвуют в жизни всех членов семьи. .Этот шоколадный, волшебный, сказочный, поэтический домик, где можно общаться, мечтать, думать, читать любимые книги, слушать музыку: из-за хмурых бровей дом как будто молодость мой день, как будто молодость встречает меня: Здравствуйте, я !
Родной город Где был дом Марины Цветаевой? Об этом она рассказала в своем стихотворении: «Соревнования Корзаза в нас не осилили родства». А делились мы так просто: ваш — Петербург, мой — Москва. Цветаева любила город, в котором родилась. Москве она посвятила много стихов: И целые сорок крепостей церквей смеются над гордостью королей! Царь Петр, а ты, о царь, хвала! Но над вами, короли: колокола.Пока гремят на ровном месте — бесспорно чемпионат Москвы. Над городом, отвергнутым Петром, раскатился громовой колокол. Гармония перевернула прибой из-за отвергнутой вами женщины.
МОСКВА … Москва — это место, где Цветаева хотела бы жить и умереть, передав это счастье потомкам. Цикл стихов о Москве, по сути, «Символ веры» Цветаевой: Москва! Какой огромный застойный дом! В России все бомжи, мы все к вам приедем.В стихах Цветеевского нередко звучат слова благодарности родному городу: и намазав темные поля. — Целую тебя в грудь, Земля Москва!
Домом в трехпалубном доме сначала была Москва, родившаяся под пером юного поэта. Во главе всего и всего царил, конечно, отцовский волшебный дом в трехстороннем переулке: высохли в небе изумрудные капли звезд и запел петух. Это было в старом доме, дом чудесный … Чудесный дом, наш чудесный дом в трех домах, теперь превратился в стихи.Так он появился в этом сохранившемся отрывке из стихотворения о приверженности. Мы знаем, что рядом с домом был тополь, который оставался в глазах поэта на всю жизнь: этот тополь! Под ним проходят наши детские вечера. Это тополь среди акации, цвета ясеня и серебра.
«Я люблю тебя, моя Россия …» Голуби-поэтессы воплотили, прежде всего, любовь к России и русскую речь. Примерно с 1916 года, когда, собственно, начался настоящий колорит, в ее творчестве началась жуткая песня, воплотившая в себе острое чувство России — ее характер, ее историю, ее национальный характер.Россия как национальный элемент раскрывается в лирике Цветаевой в разных ракурсах и аспектах — историческом и бытовом, но под всеми образами она является воплощением как бы единого знака: Россия есть выражение духа отскоков, примирения и незащищенность: слов мало, Вихори — это Колтун. Скрип под копытом щель и плакуан. Непустой путь Несвободный огонь — Ой, Родина-Русь, побудительный конь ….
Двойственность любви без любви к Родине не поэт.И путь Цветаевой в поэзии отмечен многими признаками этой любви-вины, любви-преданности, любви-зависимости: n Ростый меня, мои горы! Простите меня, реки мои! Прости, моя Нива! Простите меня, мои травы! Но для Марины Цветаева Россия — это еще и выражение яркого экспансера и безграничной широты: а Я — руки мужчины! — замерзли — столбняк! Чтоб мне душу взорвать — русская тяга!
Лицензия с Родины в мае 1922 года, Марина уезжает вслед за мужем за границу.Ее стихи, написанные в эмиграции, — это тоска по Родине, горечь разлуки с Россией. Цветаева хрупко рухнула с пастбищем, со своей свободной и отчаянной душой: Даль, врожденная, как боль, такая родина и такая скала, которая везде, во всем, несла ее целиком. Даль, снимающий мне метели, Даль, сказал: — Возвращайся домой! От всех — до звезд Альп — стреляю в себя!
Сила притяжения, которую никто не преодолеет … Цветаева говорит все о том же, о чувстве неээна родной земли.Родина свята, никакие купюры с ней невозможны и бессмысленны, и святая эта не растворяется, она обнаруживает свою притягательную силу, она ничем не превосходит … Недорого, лаконичность ее стихов передают скрытую боль, которая страшно подвергается воздействию читатель, но и держать в глубине души Душу не сломишь. Потеряв однажды связь с родной землей, Цветаева нашла в себе силы вернуться в Россию, но это была другая страна и в другой раз …
Список литературы 1.Дацкевич Н.Г., Гаспаров М.Л. «Тема дома и Родины в поэзии Маринызветаевой». «Здесь и сейчас». 2. Журнал «Русская литература (6/2001)». Москва. «Школьная пресса» Кудров И. «Версты, Дали … Марина Цветаева:». Москва. «Советская Россия» Г. 4. Верный А. «Марина Цветаева». Москва. «EXMO» 5. Цветаева М. И. «Избранное». Москва. «Просвещение» Цветаева М. И. «Люблю старинные туманы». Москва. «EXMO» Цветаева М. И. «Работы». Москва. «Вечер» Г. 8. Цветаева М. И. «Поэма».Москва. «Детская литература» Г. 9. Цветаева М. И. «Стихи и стихи». Советский писатель Г. 10. Цветаева М. И. «Поэма. Стихи. Мой Пушкин». Москва. «Алма-Пресс» Г.
Введение
Марина Ивановна Цветаева родилась 26 сентября 1892 года в Москве. Ее отец, Иван Владимирович Цветаев, известный искусствовед, филолог, профессор МГУ, директор Румянцевского музея и основатель Музея изобразительных искусств на Волхонке (ныне Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкин), происходил из семьи священника Владимирской губернии. Мать поэтессы Мария Александровна происходила из русско-польско-немецкой семьи, была артистичной, талантливой пианисткой, училась у Рубинштейна. Полнота и непокорность, сознание возвышенности и избранности, любовь к побежденным стали определяющими моментами воспитания, сформировавшего облик Цветаевой. «После такой матери мне остается только одно: стать поэтом», — напишет она в автобиографическом эссе «Мать и музыка» (1934).Еще одно сочинение поэтессы будет посвящено благодарной памяти родителей. Но все ее написанное сочетается с каждым словом могущественной силы Духа.
Сила ее стихов не в зрелищных образах, а в завораживающем потоке, все время меняющемся, вовлекающем гибкие ритмы. Поэтессы русского национального начала. Поэт предельной правды чувства Марина Цветаева со всей своей непростой судьбой, со всей яростью и своеобразием оригинальной датировки по праву вошла в русскую поэзию первой половины ХХ века.Все русские поэты, не только двадцатые, но и дошли до темы Родины в своих произведениях, конечно, каждый из них почувствовал ее по-своему. Мне кажется, эта тема важна для каждого из нас. А Марина Ивановна — это техническая тема, в творчестве она занимает достойное место. Поэтому считаю, что тема моего реферата актуальна.
Тема Родины в поэзии М. Цветаева
Произведения М. Цветаевой отмечены глубоким чувством родины.Россия для нее — это выражение духа подборов, противоречивости и своевременности. Московская Русь, ее цари и царицы, ее кремлевские святыни, смутное время, Лхадмитрий и Марина, Вольница Степан Разин и, наконец, нелепая, Кабацкая, разведка, осторожная Россия — все эти образы одной народной стихии:
Убыточный путь
Несвободный огонь —
Ой, Родина —
Русь, крутой конь!
Цветаева Марина Ивановна — большая и яркая поэтесса, внесшая в литературу свое видение мира, мятежную и беспокойную душу, большое, верное, любящее сердце.
Яркие, бунтарские краски души Марины переливаются оригинальными и необычайно талантливыми стихами. Она спешила выразить свое восхищение и удивление в стихах перед этим прекрасным миром, который стремительно и смело, как комета, разбился.
Ее стихи необычны и наполнены огромной силой переживания. ХХ век — эпоха создания Цветаевой — был связан со многими социальными потрясениями, поэтому совсем не удивительно, что в литературе возникли совершенно новые, трагические мотивы.Но в этом сложном переплетении чувств и эмоций отчетливо просматривается характер поэтессы, истоки которой в любви к своей Родине, к русскому слову, к русской истории, к русской культуре, к русской природе. Русская природа для М. Цветаевой — источник творчества. В связи с ней она видит начало его оригинальности, непохожей на других:
Остальные — с глазами и с большим светом,
А я разговариваю ночью с ветром.
Не с одним — Италия
Маршмеллоу Младес, —
С хорошим, широким
Русский, пассивный!
Естественно, в стихах М. Цветаевой много пронзительных струн, посвященных русской природе. В описании пейзажа всегда подчеркивается русскость:
Русская рожь у меня лук
Нива, где переводят Бабу …
Из сырости и шпалы
Россия восстановление.
От сырости — и свай,
От сырости и сухости.
«Прости меня, горы мои!
Прости меня, мои реки!
Прости меня, моя Нива!
Прости меня, мои травы!»
Россия для Марины Цветаевой — выражение духа отскоков, шороха простора и безграничная широта.
Другая плоть на плоти плюшится,
Из уст сушит — дыхание глотает …
А я — руки дамы! — замерзли — столбняк!
Чтоб мне душу взорвать — русская тяга!
Годы эмиграции
Великая поэтесса России Марина Ивановна Цветаева была вынуждена в середине двадцатых годов уехать вслед за мужем в эмиграции.Она не покинула его родину по идеологическим причинам, как это сделали многие в то время, а уехал к своей возлюбленной, из России. Марина Ивановна знала, что ей будет тяжело, но выбора не было.
Значит, сквозь радугу все планеты
Пропавшие без вести — что-то считали? —
Я смотрю и вижу одно: конец.
Каяться не надо.
Ее стихи написанные в эмиграции — тоска по Родине, горечь разлуки с Россией.Цветаева хрупко рухнула от пастбища, со своей вольной и отчаянной душой.
Даль, врожденный, как боль
Столько родины и так
Скала, которая повсюду на всем протяжении
Даля — неся ее целиком с собой.
За границей Цвеев воспринял энтузиазм, но вскоре эмигрантские круги к ней остыли, так как она не хотела писать Пасквилля в Россию даже ради того, чтобы раньше. Марина Ивановна всегда оставалась преданной дочерью страны, которая ее возбуждала, брошенной невольно и всегда горячо любимой.Цветаева помнила каждый камень московских мостов, знакомые уловки, страстно надеялась вернуться в родной город. Она не допускала мысли, что новой встречи с родиной не состоится.
Никуда не уехал — ты да i —
Коврики завязал — всем морей!
Совладельцы пять рибанов —
Океаны не по карману!
Все время, пока Марина Ивановна Цветаева жила за границей, она много писала, осмысляла свою позицию. Ее творческая душа жила плодотворно и напряженно.Поэзия, к сожалению, не была для автора источником послушного существования, но была единственным способом выжить в трудных чужих условиях. Дома спасибо, Цветаева считала себя временно покинутой, а стихи помогли ей духовно влиться в великое сообщество россиян, которых она не переставала считать соотечественниками.
Насчет не рисования языка!
Что бы просто мужчина.
Поймите меня, певец! —
Россия, моя Родина!
Ты! В этом списке указаны руки —
Хотя две! Губы подписаться
На тарелке: Разнообразие моей земли —
Гордость, моя Родина!
Творчество периода эмиграции проникнуто гневом гнева, милосердия, убийственной иронией, которой она стимулирует весь эмигрантский мир.В зависимости от этого стилистический характер поэтической речи. Прямая наследница традиционной мелодической и даже тонкой системы, Цветаева решительно отказывается от каждой мелодии, предпочитая ей нервно-нервную, как бы стихийно рожденную речь, лишь условно подчиненную структуре. Находясь за границей, Цветаева очень реально оценила преимущества окруженных мест. Она всегда умела оставаться патриоткой, обладая вшитой с детства в душу красотой России. Марина Ивановна часто писала, что здешние красавицы не затмят в нем образ прекрасной и желанной России.Это не было бездумным отказом от чужой земли, просто Цветаевы хотели на свою Родину, и ничто не могло заменить родных и близких из детских пейзажей.
К Эйфелевой башне — рука об руку!
Подавать и подниматься. Но каждый из нас
Созрел, зол, скажи и получишь,
Что скучно и некрасиво
Нам кажется твой Париж.
«Россия, Россия,
Почему ты так ярко горишь?»
Вслед за великими поэтами России Марина Ивановна Цветаева пронесла в душе и загорелась в лирике большое и святое чувство к своей Родине.Уехав из страны из-за мужа — белого офицера, она никогда в душе не считала себя эмигрантом, жила интересами России, восхищалась ее успехами и страдала из-за неудач. Цветаева ни строчкой не писала против Родины, которая обратилась к автору мачехой. Марина Ивановна виниловая во всех своих несчастьях сама страстно мечтала вернуться в Россию. Даль, врожденный, как боль, столько родины и так — рок, который повсюду, во всем, неся с собой целиком! Человеку не дано распоряжаться судьбой, к Марине Ивановне жизнь очень часто поворачивалась спиной, показывая трудности и испытания, но Цветаева никогда не раптал, гордо несла свой «крест», оставаясь верной, своей | принципы и идеалы.От нескончаемых потерь — иди — куда глаза глядят! Все страны — глаза, со всей Земли — глаза и голубые глаза твои, в которые я смотрю: в глаза, смотрящие на Русь. В стихах, адресованных сыну, Цветаева советует не отрываться от родных корней, будучи патриотом своей страны. За границей поэтесса следит за событиями, происходящими в России. Она пишет стихи о Челюскиных, гордится тем, что они русские.
Для вас каждый мускул
Держите — и гордитесь:
Челюскинцы — русские!
Дорогая цена купленного отказа от маленькой «вчерашней правды» была в будущем, М.Цветаева мучительный путь, но все же пришел к осознанию большой истины века. Именно там, за границей, Марина Ивановна, пожалуй, впервые трезво познала жизнь, увидела мир без всяких романтических прикрытий.
«Мой настоящий читатель в России», — утверждала она, живя во Франции. И упорно повторял: «Меня тащат в Россию — каждый нашел бы своего».
Ей было двадцать девять, когда она уехала из России. Сорок семь исполнилось через три месяца после возвращения на родину.Эмиграция оказалась тяжелой для ее времени, а в конце концов — трагичной.
Изоляция от русского читателя и провал заграничной жизни — год от года требовалось все больше и больше противоборствующих сил, игнорирующих. Трудно отказаться от невольно возникающего вопроса: не были ли, несмотря ни на что, эти годы выиграны у судьбы? Пусть в нищете и непризнании, но сколько он создал за эти семнадцать лет!
А сколько этих работ он посвятил любимой Родине!
Магия немецких экстравагантностей,
Томный вальс Немецкий и простой,
И луга в заброшенной России
Расцвела куриная слепота.
Милый луг! Мы так тебя любили
Золотым путем Окей …
Бочки мойки вагоны
Золотые майские жуки.
Самое ценное — это самая несомненная орфография творчества Цветаевой — ее неугомонная ненависть к «бархатной сытости» и всякой пошлости. В дальнейшем творчестве М. Цветаевой все сильнее звучат сатирические нотки. В то же время М. Цветаева все больше растет и усиливает живой интерес к происходящему на заброшенной родине.Тоска по России затрагивает такие лирические стихи, как «Рассвет на рельсах», «Грязь», «Русская рожь от меня», «О немодном языке …», сотканные Думой о новой Родине, которой у поэта нет. пока не видел и не знает.
Где-то вдали от родных полей, усиливавших запах раннего утра, где-то вдали от родного неба, где-то вдали от родной страны. И с ней равнодушно делит Марина Цветаева километрами дорог.
В какой-то стремительной скорости
Похоже на лист —
Железнодорожный холст
Разрезание рельсов синее.
Большая часть произведений, написанных Цветаевой на чужбине, как правило, вышла благодаря журналам «Воля Россия» и «Последние новости». К 30-м годам Марина Цветаева достаточно четко осознавала границу, отделяла ее от белой эмиграции. Дистанция между поэтической крылатой душой и новым, «одалживающим» румяным становится непреодолимой.
Важно для понимания поэзии Цветаевой, которую она приняла к 30-м годам, есть цикл «Стихи Сыну» и сборник стихов «Ссуды».
… мой край, мой край, продано
Все живые со зверем,
С чудесными богами
ИЗ горных пород,
Со всеми народами
В поле без корпуса,
Странствующий: -родина!
Родина моя!
Богова! Богемия!
Не лежи прослойкой!
Бог дал и то, и другое
И еще раз отдать!
В присяге рука поднята
Все ваши сыновья —
Умри, родина
Все — кто без страны!
Марина Цвева всегда восхищалась страной, в которой она родилась, она знала, что ее родина загадочна и необычна.В нем иногда соединяются крайности без каких-либо переходов и правил. Что может быть теплее своей земли, кормить и растить тебя как мать, без чего не обойтись, чего нельзя предавать? Широс и просторы родной земли, ветер «русский, насквозь» — вот что поглотила Марина.
Тоска по России затрагивает такие лирические стихи, как «Рассвет на рельсах», «Грязь», «Русская рожь от меня», «О немодном языке …», сотканные Думой о новой Родине, которую имеет поэт. еще не видел и не знает:
Показываю, день не вставал
С страстями его хлестал,
От сырости и шпал
Россия восстанавливала.
известных цитат и высказываний на стих
Стихи известных цитат и поговорок
Список из 100 лучших известных цитат и высказываний о стихе , чтобы читать и делиться с друзьями на Facebook, Twitter и блогах.
100 лучших цитат о стихе
№1. Все, что является прозой, не является стихом , и все, что не является стихом , является прозой.Теперь вы понимаете, что значит быть ученым! — Автор: Мольер
№ 2. Я никогда не отказывался ни от форм, ни от свободы. Я полагаю, что большая часть того, что можно было бы назвать бесплатным стихом , находится в моей первой книге. Я справился с этим довольно рано. — Автор: Немеров Говард
№ 3. Среди пыли книжных магазинов, широко рассредоточенных
И никогда не купленных там никем,
И все же, как драгоценные вина, мой стих может подождать
Придет его время.- Автор: Цветаева Марина
№4. Когда ты пойдешь по воде, Я буду с тобою; и через реки, они не потроют тебя; когда пойдешь через огонь, не сожжешься; и пламя не должно загореться на тебе.
[Исайя 43: 2] — Автор: Аноним
№ 5. Блюз обманчиво прост. Стих и припев. Иногда даже не хор. Четыре повторяющихся полоски, без автонастройки, электричество по желанию. Это самый прямой, скудный контент. Нет никакого вмешательства между головой и сердцем. — Автор: Шон Амос
№ 6. Разбейся, как молитва,
слетает с моих уст …орхидей,
цветущих в облаках. — Автор: Санобер Хан
№ 7. Уолтер [Кронкайт] спел мне морскую песнь. Стих заканчивался: «Просто будь осторожен с Дэном [Скорее], дорогой, просто будь осторожен с Дэном». — Автор: Конни Чанг
№ 8. «Кто помнит армян?»Я помню их
и я езжу с ними на кошмарном автобусе
каждую ночь
и мой кофе сегодня утром
Я пью его с нимиТы, убийца —
Кто тебя помнит? — Автор: Наджван Дарвиш
№ 9. Это была идея Рика Рубина повторить «Brooklyn» стих . Это уже была сказка, но это сделало ее народной песней. Вместо этого хаотичного марша стих s, Рик понимает, что музыке нужны зацепки. Вам нужен повторяющийся припев, которому каждый сможет подпевать. — Автор: Скотт Аветт
№ 10. Хетти ела, а не читала, большие куски очень тонкой книги современников стих , каждая страница имела толстую полосу шрифта без заглавных букв, начинающаяся вверху и заканчивающаяся почти до самого низа.Ее глаза были очень близко к книге, и она сосредоточенно нахмурилась. — Автор: Стелла Гиббонс
№11. Я прочитал некоторые из ваших современных бесплатных стихов и задаюсь вопросом, кто их освободил. — Автор: Джон Бэрримор
№ 12. Звук, который он принял за гудение двигателя? Гребцы скандировали, а барабанщик держал ритм.«Греби, греби, греби на лодке к Морю Тьмы. И там мы найдем гребаную рыбу и устроим смертельный праздник». Каждый раз, когда они пели куплет , они ликовали. Армия берсерков на пути к славе. — Автор: Eve Langlais
№ 13. Семьи, как и страны, недоброжелательно относятся к своим пророкам, но говорящий в доме стих — бесчестье, чтобы его кричали. — Автор: Дилан Томас
№ 14. Пыльный воздух библиотеки наполнен секретами / почти осязаемым в густой тишине, которая колеблется между / Кэлом, этими книгами и мной — Автор: Стасия Уорд Кехо
№ 15. Это нехорошо проявлять Уловку, если она не настолько твердо установлена, чтобы иметь возможность общаться с кем-то, кто может в любой момент написать стихотворение публично. — Автор: Фрэн Лебовиц
№16. Браки, совершаемые внутри », — прочитайте вывеску рядом с дверью кофейни, под ней строчными буквами стих , в котором предупреждение сочетается с коммерческим предложением:« Когда беззаконная похоть зародила, она рождает грех. — Автор: Тони Моррисон
№ 17. Некоторые вещи остаются фрагментами, только тексты и мелодии или строчка или две, или стих . — Автор: Трейси Чепмен
№ 18. То же самое верно и в отношении мужей, которые являются «духовными главами» своих домашних хозяйств (ни один из стихов не говорит об этом), что воскресенье, а не суббота, являются для христиан отдельным днем отдыха и поклонения (просто спросите адвентистов седьмого дня ), — Автор: Кристиан Смит
№ 19. Я слышал, что стих много раз, но в мгновение ока понял, что один из ключей, которые я упустил, был то, что не тренировало мой разум верить, мыслить позитивно, верить ни в Бога, ни в себя. .- Автор: Норман Винсент Пил
№ 20. Сад был полон печали
Певчие птицы и необычный ветер свистели рифму
Появились облака и опустили тьму
Ибо это был первый день, когда не светило солнце — Автор: Джон Э. Вордслингер
№ 21. Рэй, пожалуйста, я никогда ей не лгал. Когда возникла необходимость, я мог использовать лживые слова.- Автор: Энн Карсон
№ 22. Меня беспокоят стихи, которых я не понимаю. — Автор: Джойс Рашель
№ 23. Я могу работать над стихом очень долго, прежде чем осознаю, что это бесполезно, и только тогда, и только тогда, я могу отказаться от него. — Автор: Леонард Коэн
№ 24. Над моей колыбелью возвышался книжный шкаф, где / латинский пепел и прах Греции / смешались с романами, историей и стихом / в одном темном Вавилоне. Когда я впервые услышал голоса, я был на высоте фолианта. — Автор: Шарль Бодлер
№ 25. Радуюсь слову Твоему, как находящий великое сокровище!
[Псалом 118: 162] — Автор: Аноним
№ 26. Для меня, прежде чем я выйду на сцену, все зависит от обстоятельств. Может быть, девочка, может быть съедобным, может быть стих , может быть кто-то смешивает что-то в моем напитке без моего ведома — надеюсь, этого не произойдет сегодня вечером. — Автор: Вайклеф Жан
№ 27. Кто все в восторге репетирует свои произведения, И протягивает мерную прозу, которую они называют стихом . — Автор: Чарльз Черчилль
№ 28. Самый короткий стих в Библии — «Иисус плакал». Единственное, что здесь не так, это прошедшее время. — Автор: Р. К. Милхолланд
№ 29. Я начал писать стихи в старшей школе, потому что отчаянно хотел писать, но почему-то написание рассказов меня не привлекало, и мне нравились поток, ощущение и смысл поэзии, особенно то, что можно было бы назвать формальным стих .- Автор: Л.Е. Модезитт младший
№ 30. Итак, поскольку мы получаем царство, которое невозможно поколебать, давайте будем благодарны и так поклоняться Богу с благоговением и благоговением, потому что наш Бог есть огонь всепоглощающий. — Автор: Аноним
№ 31. Существенная длина жизни — всего несколько страниц, такая же краткая, как строка стих , и такая же краткая, как название стихотворения.- Автор: Кики Димула
№ 32. Быть диким, как волны;
хранится в безбрежности
—
наша космическая незапамятность.
Необжитый, как лес.
Неукротимое мерцание
среди мировоззрений,
измученных корон,
и романтического ясеня. — Автор: Стивен Сторм
№ 33. Но дотронься до меня, и ни один служитель не станет таким больным.
Whoe’er оскорбляет, в какой-то неудачный момент
Скользит в стих и зацикливается на рифме,
Священный, чтобы высмеивать всю свою жизнь,
И грустный взрыв какой-то веселой песни. — Автор: Александр Поуп
№ 34. Все современные стих играет, они ужасны; они в основном о поэзии. Важнее, чтобы игра была первой. — Автор: Денис Джонсон
№ 35. Каждый хороший и совершенный дар исходит свыше, нисходящий от Отца Небесных Светов. — Автор: Аноним
№ 36. Хорошо, значит, он больше не мечтал, но попал ли он в ту же песню второй стих ? Ему просто нужно было разыграть это и посмотреть, что произошло. — Автор: Киндл Александр
№ 37. Истина сияет ярче, облаченная в стих . — Автор: Джонатан Свифт
№38. Каждая часть каждой песни может иметь совершенно разное музыкальное звучание, потому что в противном случае, если бы я хотел перейти от куплета одной песни к припеву другой, мне пришлось бы сказать: «О’кей, нажмите ту педаль, а затем … нажмите эту педаль, а затем нажмите ту педаль «. — Автор: Энни Э.Кларк
№ 39. в Коране, глава 2, , стих 256, в котором говорится: «В религии нет принуждения — правильный путь явно отличается от заблуждения. Так что всякий, кто не верит в дьявола и верит в Бога, он действительно лжет держись за самую прочную ручку, которая никогда не сломается. И Бог слышит, знает. — Автор: Анджела Уолден
№ 40. Дайте человеку несколько строк из стиха , и он подумает, что он Господь всего творения. — Автор: Рэй Брэдбери
№ 41. Я написал много дополнительных стихов к песням, которые я научился петь — дополнительный стих о друге, или просто добавил стих — и это привело к написанию моих собственных песен . — Автор: Джексон Браун
№ 42. Когда я пишу песню, я подталкиваю себя ко многим аспектам. Я пишу пьесу, и там, где большинство людей останавливается и говорит: «О, вот и крючок», я перемещаю его к первым четырем тактам стиха , и проделываю новый крючок. — Автор: Drake
№ 43. И все же правда иногда дает ей благороднейший огонь И украшает стих сама вдохновляет: Этот факт, во имя добродетели, пусть Крэбб засвидетельствует, — Хотя самый суровый художник Природы, но лучший.- Автор: Лорд Байрон
№ 44. Ибо что еще является трагедией, чем изображение в трагическом стихе страданий людей, которые высоко ценили внешнее? [27] — Автор: Эпиктет
№ 45. Тем не менее, этот стих говорит нам, что если мы отдадим наши бремена Господу, иногда даже ежеминутно, Он понесет их за нас.Какое обещание! Какое приглашение! У нас есть Спаситель, который глубоко заботится о нас и постоянно думает о нас. — Автор: Чери Фуллер
№ 46. Что касается литературы. Она никому не дает синекуру. И никто не знает шедевра. И брось стих , мой мальчик, В этом ничего нет. — Автор: Эзра Паунд
№ 47. Когда ее дочь испугалась грозы, автор указала на стих , который провозглашает, что Небеса открывают славу Божью. Когда случилась очередная буря, ее дочь подбежала к окну. Мамочка, Бог сегодня действительно хвастается! — Автор: Бет Мур
№ 48. Таким образом, мы сеем ненависть из нашего обедненного понимания любви. Но мы делаем это во имя любви.Озадачивающая пропасть призрачной немощи. — Автор: Стивен Сторм
№ 49. На ум пришел стих , который раньше успокаивал Кари. Это был самый короткий стих в Библии: Иисус плакал. Если он плакал над Иерусалимом, если он плакал над смертью Лазаря, несомненно, он плакал сейчас над смертью ее снов, смертью ее брака. — Автор: Карен Кингсбери
№ 50. Мы не хотели беспокоиться о формуле, которая была имплантирована в наш мозг — это стих / предварительный припев / формат припева. Когда мы писали «Хроники Papercut», мы даже не подозревали об этом. Мы не знали, как считать такты или как написать то, что считается хорошо отформатированной поп-песней. — Автор: Трэви Маккой
№ 51. О Земля, у которой нет голоса, доверься мне голосом!
О урожай земель моих! О бескрайние летние наросты!
О щедрая, коричневая, плодородная земля! О бесконечное кишащее чрево!
A стих искать, видеть, рассказывать тебе.- Автор: Уолт Уитмен
№ 52. Мэтт ухмыльнулся. Что ж, это интересно, потому что многие стихи имеют математические образы или структуру. Конкретные треугольные стихи и слоговые стих , например. Знаете ли вы, что мы подсознательно отслеживаем звуковые свойства в поэзии? — Автор: Джессика Парк
№ 53. Я не мог съесть кенгуру. Но многие прекрасные австралийцы так и поступают. Те, у кого есть кулинарные книги и бумеранги, предпочитают его во вкусных кенгуру-безе. — Автор: Огден Нэш
№ 54. Однажды ученик попросил Господа Будду подытожить все Его учение в одном стихе . Он ответил: перестаньте делать зло; Научитесь делать хорошо; Очисти собственное сердце; Это религия Будды.- Автор: Артур Э. Пауэлл
№ 55. Как последний враг, смерть должна быть сведена на нет. — Автор: Общество Сторожевой башни, Библий и трактатов
№ 56. И стих падает на душу, как роса на пастбище. — Автор: Пабло Неруда
№ 57. Пусть все зеленые листья будут моими
, пока деревья определяют
оттенков, созданных их конечностями
для почвы, созданной жертвами
мерзости злодеяний
, чтобы искупить хрупкость — Автор: Munia Khan
№ 58. Охота Стих — Ноги бесшумные; глаза, способные видеть в темноте; уши, которые слышат ветер в своих берлогах, и острые белые зубы, все — Автор: Редьярд Киплинг
№ 59. Мы должны быть теми, кто строит на прочном фундаменте процесса вовлечения ума, а не на зыбучие пески субъективности, «что этот стих означает для меня». — Автор: Джен Уилкин
№ 60. После теологии я отдаю музыке самое высокое место и честь. И мы видим, как Давид и все святые воплотили свои благочестивые мысли в стихах , стихах и песнях.- Автор: Мартин Лютер
№ 61. Не бойтесь, ибо Я с вами — Исайя 41:10 — Автор: Аноним
№ 62. ELEGY, н. Композиция в стихе , в которой, не прибегая к использованию каких-либо приемов юмора, писатель стремится вызвать в уме читателя высочайшее уныние. — Автор: Амвросий Бирс
№63. Важный для запоминания стих : «Бог проявляет Свою любовь к нам в этом: когда мы были еще грешниками, Христос умер за нас» (Римлянам 5: 8). — Автор: Билли Грэм
№ 64. Возраст материалистичен. Стих — нет. Я должен быть с возрастом, поэтому пишу прозу. — Автор: Пол Лоуренс Данбар
№ 65. Мудрость в браке с бессмертным стих . — Автор: Уильям Вордсворт
№ 66. Франция не поэтична; она даже испытывает врожденный ужас перед поэзией. Среди писателей, использующих стих , наиболее прозаичны те, кого она всегда будет отдавать предпочтению. — Автор: Шарль Бодлер
№ 67. Статуи и изображения и стих могут быть грандиозными, Но это не та Жизнь, за которую они стоят. — Автор: Джеймс Томсон
№ 68. Они написали тома, из которых двустишие стих , период в прозе, может цепляться за скалу веков, как раковина, пережившая потоп. — Автор: Эдвард Булвер-Литтон, 1-й барон Литтон
№ 69. Unhappie Стих , свидетель моего несчастного состояния,
Сделай собственными трепещущими крыльями своего быстрого полета
Мысль — Автор: Эдмунд Спенсер
№ 70. Вы не можете найти ни одного стиха в Новом Завете, который призывает к насилию против неверующих. Иисус сказал любить своих врагов. Мухаммед сказал убивать своих врагов. — Автор: Роберт Джеффресс
№ 71. Все, что не является прозой, — это стих ; и все, что не является стихом , является прозой. — Автор: Мольер
№ 72. Когда мир открывает некую темную маскировку,
Обнимите тьму отведенными глазами. — Автор: Томас Лиготти
№ 73. Проклят стих , как хорошо он течет, Что делает одного достойного человека моим врагом.- Автор: Александр Поуп
№ 74. В соответствии с поцелуями Никола Сикс было много подзаголовков и подразделов, много жанров и типов — глава и стих , перекрестные ссылки, множественные цитаты. — Автор: Мартин Эмис
№ 75. ДЕНЬ 10 Размышляя о своей цели ТОЧКА ДЛЯ РАЗМЫШЛЕНИЯ: Суть поклонения — это подчинение.СТИХ, КОТОРЫЙ НЕОБХОДИМО запомнить: «Предайте Ему все свое существо, чтобы оно использовалось в праведных целях». К РИМЛЯНАМ 6: 13B (TEV) ВОПРОС, КОТОРЫЙ СЛЕДУЕТ ОБРАТИТЬ ВНИМАНИЕ: В какой сфере своей жизни я сдерживаюсь от Бога? — Автор: Рик Уоррен
№ 76. Verizon только что выпустила FiOS, а у AT&T был U- verse . Мы придумали несколько вариантов, а затем пришли наши маркетологи и спросили: «Что вы думаете о Xfinity?» — Автор: Брайан Л.Робертс
№ 77. Снесите стены.
Иначе вы должны жить тесно, в страхе, строя баррикады против неизвестного, произнося молитвы против тьмы, говоря стих ужаса и тесноты.
Иначе вы, возможно, никогда не узнаете ада, но и не найдете и рая. Вы не узнаете свежего воздуха и полета. — Автор: Лорен Оливер
№ 78. С земледелием стих
Сделайте виноградник проклятия — Автор: В. Х. Оден
№ 79. Бесплатно стих подобен свободной любви; это противоречие в терминах. — Автор: Г.К. Честертон
№ 80. Да, работа получается более красивой из материала, стойкого к процессу, стих , мрамора, оникса или эмали.- Автор: Теофиль Готье
№ 81. Каждое сердце знает свою горечь, и никто другой не может разделить ее радость. — Автор: Аноним
№ 82. Глава 1, стих 4, сказал он. Одно поколение уходит, другое поколение приходит, но земля пребывает вовек. — Автор: Луиза Эрдрих
№ 83. Эрос, плавитель конечностей (теперь снова) будоражит меня —
сладко-горькое неуправляемое существо, которое крадется — Автор: Сапфо
№ 84. Как Эмили Дикинсон, я не боюсь косой рифмы / И это конец этого стиха ; ведущий на высоте. — Автор: Джон Грин
№ 85. Музыка — это ритм, и весь театр — это ритм.Речь идет о темпе, изменениях и пульсе, будь то пьеса Шекспира стих или мюзикл. — Автор: Дайан Паулюс
№ 86. Я хотел отдать должное текстам, которые находятся в стихе в их оригинале, поэтому я попытался наделить свою версию сопоставимой поэтической силой; отсюда еще больше литературных фейерверков. — Автор: Хэл Дункан
№ 87. Естественно, черт возьми! Что Чосер однажды сказал о долгом труде, который кровью идет на сочинение стихов? Предоставьте это природе, и стих расползается, Безвкусный, как вьюнок, если он вообще сломается железной коркой Жизни, Человек, ты должен попотеть И рифмовать свои кишки натянутыми, если ты построишь Свой стих лестницу. — Автор: Р.С. Томас
№ 88. Разрыв между стихом и поэзией огромен.Между хорошей поэзией и хорошей прозой разрыв гораздо меньше — Автор: Майкл Лонгли
№ 89. Мысль должна быть скрыта в стихе , как питательная ценность плода. — Автор: Павел Валерий
№ 90. Но правда в том, что я не могу отпить часовую церковную службу в воскресенье утром или бросить поспешную молитву или проглотить ежедневную Библию стих и ожидать, что они поддержат меня больше, чем я могу ожидать стакана воды хватит на неделю.- Автор: Линн Остин
№ 91. Я не понимаю всего захватывающего стих , но мне нравится, как поэзия превращает обычные слова в крылатые существа, которые поднимаются и парят! — Автор: Маргарита Энгл
№ 92. В Умме не существовало традиции покрывания покрывалом до примерно 627 г. н. Э., Когда так называемый « стих хиджаба» внезапно обрушился на общину.Однако этот стих был адресован не женщинам в целом, а исключительно женам Мухаммеда: — Автор: Реза Аслан
№ 93. Дневники вампира вместо Сверхъестественного?
(Плохой выбор.) — Автор: Мадлен Кудерик
№ 94. Разве не может быть, что в дико буквальном смысле, неприемлемом для чьего-то разума, он имел в виду исчезновение в своем искусстве, растворение в своем стихе , таким образом оставив от себя, своей туманной личности ничего, кроме стих ? — Автор: Набоков Владимир
№ 95. Я — собственное отражение
Но когда я смотрю на себя
, я вижу ваше горе — Автор: Муния Хан
№ 96. Людям больше всего нравится видеть, как черты их лиц наложены на одну голову. — Автор: Томас Лиготти
№ 97. Я всегда хорош для начала мелодии и первого стиха , но после этого я просто никогда никуда не могу пойти.На это у меня уходят годы, поэтому я такой медлительный. — Автор: Ринго Старр
№ 98. Это огромный шаг к разгадке того, что случилось в начале, Бытие, Глава 1, Стих , 1. Это машина Genesis. Поможет воссоздать самое яркое событие в истории uni стих . — Автор: Мичио Каку
№ 99. Я всегда ищу «ритм» в своем письме. Каденция предложений. Иногда я думаю о пьесах, которые пишу в инфраструктуре написания песен — например, куплет , припев, к которому я возвращаюсь, мост, который является чем-то особенным, припев, к которому я возвращаюсь. — Автор: Митч Альбом
№ 100. Поэт в прозе или стих — творец — может только насильно штамповать свои изображения на странице в той мере, в какой он насильно чувствовал, горячо лелеял и долго размышлял над ними.- Автор: Эдвард Булвер-Литтон, 1-й барон Литтон
Приключения Алины: стихи
Кажется, я не могу отвлечься от стихов, которые я собрал, например, любовных историй, некоторые из которых настолько растянуты, что больше не подходят моему образу. Тем не менее, я могу отказаться от них не больше, чем я могу отказаться от историй, которые придают им смысл, вплетая странные пряди в совершенно простые белые футболки, которые носят, чтобы отвлечь нас от пота прошлого.Итак, вот еще несколько моих любимых стихов или стихотворений, которые когда-то были достойны моего фаворитизма, прежде чем оказались в теплой консигнационной лавке памяти.
ОТДЕЛКА Чарльза Буковски
Мы подобны розам, которые никогда не беспокоили
цвести, когда мы должны были зацвести, а
это как будто
солнце стало противно
ожиданию
ВИНОГРАД Джона Эшберри
Кто мы и все они
Теперь вы все знаете.Но вы знаете,
После того, как нас начали узнавать, мы выросли на
До того, как они умерли, думая, что мы причины
их поступков. Теперь мы не узнаем
Правда о некоторых все еще играет на пианино, хотя
Они часто происходят от нас, вызывая
Эти изменения, которые, как мы думаем, есть. Нам все равно
Хотя там такая высокая
В молодом воздухе. Но по мере нашего движения все темнеет.
Спросить их: кого мы должны узнать
Чтобы умереть, чтобы вы жили, а мы знаем?
И ТАК ИДЕТ Том Уэйтс
Если бы я был чайкой высоко и отчужденно
, я бы плыл до самого высокого места на вашей крыше
Но я не чайка, вы знаете мое имя
И ветер дует удача, ветер дует боль
И так оно и есть , никто не знает
Как попасть в небо, как попасть в небо
Если бы я был щенком на рассвете
, я бы добрался до вашего дома и спал на вашей лужайке
, но я не знаю щенок, ты знаешь мое имя
И ветер дует удачу, ветер дует боль
И так, никто не знает
Как попасть в небо, как попасть в небо
Как попасть в небо, как добраться в небо
КАК ЕДИНСТВЕННАЯ ЭНЕРГИЯ НАСЛАЖДЕНИЯ Райнер Мария Рильке
Как когда-то крылатая энергия восторга
несла вас через мрачные бездны детства,
теперь за пределами вашей собственной жизни построит огромную
арку невообразимых мостов.
Чудеса случаются, если нам удастся
пройти через самую суровую опасность;
, но только в ярком и чисто подаренном достижении
мы можем воплотить это чудо.
Работать с Вещей в неописуемых отношениях
для нас не так уж сложно;
узор становится более замысловатым и утонченным,
— недостаточно увлекаться.
Возьмите свои отработанные силы и растягивайте их
, пока они не преодолеют пропасть между двумя
противоречиями…Бог
хочет познать себя в тебе.
COUNT by Paul Celan
подсчитайте миндаль,
посчитайте то, что было горьким и не давало вам заснуть,
посчитайте меня в:
Я искал твой глаз, когда ты его открыл, на тебя никто не смотрел,
ты,
Я закрутил ту секретную нить
, на которой роса, о которой ты думал
, соскользнула в кувшины
, охраняемые словами, которые никому не находили своего сердца способ.
Только там ты целиком вписал свое имя,
твердо вошел в себя,
свободно замахали молотками в раме твоего молчания,
тебя прислушались,
мертвое обняло тебя также
и вы втроем гуляли весь вечер.
Сделай меня ожесточенным.
Посчитайте меня среди миндаля.
ПРЕДСТАВИТЕЛЬНАЯ ИСТОРИЯ Ничиты Станеску
Потом чаще встречались.
Я стоял на одной стороне часа,
ты — на другой,
как две ручки амфоры.
Между нами летали только слова,
туда-сюда.
Вы почти могли видеть их кружение,
и внезапно,
, я опускал колено,
и касался земли локтем
, чтобы посмотреть на траву,
согнулся от падения какого-то слова,
как будто от лапы лев в полете.
Слова вращались между нами,
вперед и назад,
и чем больше я любил тебя, тем больше они продолжались,
они продолжали, этот вихрь был почти видим,
структура материи, начало вещей.