Рейтинг за неделю с 10 по 16 июня 2019 года
Рейтинги сериалов Турции
Эта неделя подарила турецким зрителям целый ряд новых летних проектов, тем самым открыв летний сезон, который длится в Турции три месяца. Какие из сериалов этого небольшого периода окажутся успешными и перейдут на основной сезон пока непонятно.
Пока же рейтинговую таблицу возглавил последний из сериалов основного сезона. Опасные улицы сделал финал сезона, поднявшись на 1,16% в тотале и на 1,56% в АВ. Непотопляемые турецкие менты ушли на каникулы с высоко поднятой головой.
Сериал Сокровенное, который стартовал в конце мая откровенно плохо, в отсутствие конкурентов взбодрился и неплохо поднялся в обеих категориях, добавив 2,78% в тотале и 1,69% в АВ. Остается лишь посмотреть на последующую динамику проекта.
Типичная турецкая комедия Любовь напоказ с многочисленными туповатыми родственниками и с вполне традиционным юмором хорошо «зашла» зрителям. Учитывая, что других сериалов в этот день не было (равно как и футбола), старт проекта прошел вполне неплохо для летнего периода. Как правило, комедии подобного плана хорошо начинают, однако затем сценаристы быстро «сдуваются». Что произойдет с этим проектом мы увидим в ближайший месяц.
Сериал Фуркана Андыча и Айбуке Пусат «Повсюду ты» стартовал довольно бодро, получив вполне приличные результаты в обеих категориях. Отзывы в турецких соцсетях вполне положительные, так что мы можем ждать роста на этой неделе.
Никто не знает, особого интереса у турецкого зрителя не вызвал. Впрочем, низкий старт далеко не всегда означает провал, возможно сериал и найдет своих поклонников. Тем более, что соперником у проекта выступил «его величество футбол», который продолжает оставаться на вершине рейтингов в любое время года.
Новый семейный сериал Моя сладкая ложь стартовал весьма скромно в обеих категориях. Однако как правило старт проекта мало что значит для его дальнейшей судьбы. И для главных хитов Турции низкий старт не такая уж диковинка, а многие провальные сериалы начинаются с высоких цифр.
В отсутствие соперников сериал Единое сердце предсказуемо вырос, поднявшись на 0,57% в тотал и на 0,63% в АВ. Рост незначительный, но возможно добавление в историю новых персонажей придаст ей второе дыхание.
Пятно выглядит явным неудачником. Летние каникулы интереса к проекту не прибавили. Он поднялся на 0,15% в тотале и опустился на 0,03% в АВ. Канал объявил о том, что проект уходит на летние каникулы. Однако вернется ли он в эфир или же нет — большой вопрос.
Тотал:
1. Опасные улицы — 6.45%⬆ (финал сезона)
2. Сокровенное — 5.19%⬆
3. Любовь напоказ — 5.15%🆕
4. Повсюду ты — 4.00%🆕
5. Никто не знает — 3.92%🆕
6. Моя сладкая ложь — 3.74%🆕
7. Пятно — 2.77%⬆
8. Единое сердце — 2.53%⬆
АВ:
1. Любовь напоказ — 4.57%🆕
2. Повсюду ты — 4.32%🆕
3. Моя сладкая ложь — 4.02%🆕
4. Опасные улицы — 3.93%⬆ (финал сезона)
5. Единое сердце — 3.40%⬆
6. Сокровенное — 3.10%⬆
7. Никто не знает — 2.55%🆕
8. Пятно — 1.55%⬇
Лучшие сериалы 2019 — список новинок, топ новых сериалов и сезонов 2019 года
Отобрав лучшие сериалы последнего десятилетия в целом, пришло время подводить итоги непосредственно года. На ТВ-шоу он выдался самым неоднозначным: вышло много всего, но качественных и достойных (по сравнению, например, с 2018) шоу тут — единицы. В то время как за место в списке худших некоторым сериалам пришлось побороться.Больше итогов года на «Канобу»:
10. «Любовь, смерть и роботы» (Love, Death & Robots)
Анимационная антология режиссера «Дэдпула» Тима Миллера, вместе с Дэвидом Финчером выпалившего каскад короткометражек на любой вкус. 18 мини-фильмов от художников, режиссеров трейлеров и музыкальных клипов, концентрат эпика и кислоты, нуара и неона.
«Любовь, смерть и роботы» можно добавить в список лучших только из-за концепта: философская притча о человеке сменяется «Бойцовским клубом» с роботами, после чего идет 20 минут отстрела зергов фермера, а затем — феминистская сказка в диснеевской графике и с литрами крови.
«Любовь, смерть и роботы» — определенно самый дерзкий проект на Netflix за последний год, если не в принципе за все время существования сервиса. Миллер с Финчером доверились как ветеранам, так и новичкам анимации (например, авторы одной короткометражки — независимые российские художники), совместными усилиями выдав залп психоделии, драмы и эстетики. Мультики для взрослой аудитории, которые хочется пересматривать снова и снова.
Больше итогов года на «Канобу»:
9. «Мистер Робот» (Mr. Robot), 4 сезон
«Мистер Робот» прошел много споров и обсуждений перед тем как попасть в эту подборку. Изначально сериал вообще находился в списке худших: четвертый сезон все больше и больше скатывался в непонятную смесь психологической мелодрамы и хакерского триллера, причем, в отличие от предыдущих сезонов, делая упор на первое.
От объяснения клиффхэнгера в серии перед двухчасовым финалом зависело все: либо «Мистер Робот» останется в топе худших (причем войдет в первую тройку), либо попадет в лучшие — настолько неоднозначным оказался сезон.
Как вы уже поняли, Сэму Эсмейлу удалось выпутаться. Финальный твист сделал то, что и должен был — поставил точку в истории Эллиота Алдерсона (четвертый сезон «Мистера Робота» официально заключительный). Весь сезон его не зря выставляли уже не просто хакером-бунтарем, но личностью с многочисленными психическими расстройствами.
Да, «Мистер Робот» и раньше акцентировал на этом внимание — однако в первом и втором сезонах Эсмейл больше времени уделял постройке вселенной и развитию «хакерской» стороны сериала, ARG и экшену, где пулями выступали строки кода. В третьем сезоне сериал много экспериментировал, прыгал с жанра на жанр, по итогу все больше сворачивая в сторону семейной драмы.
Четвертый сезон стал ее апофеозом: «Мистер Робот» превратился в сериал об отцовстве, начал зачитывать трактаты о месте человека в обществе и на примере Эллиота показывать деконструированную личность, худшую социальную версию нас самих. И если финал не получился таким эпическим и переломным, как все ожидали, то как минимум он стал сильным для фанатов — и закончился на ноте, невольно заставляющей пустить слезу даже тех, кто хейтил большую часть сезона.
Больше итогов года на «Канобу»:
8. «Эйфория» (Euphoria)
Определенно главный подростковый сериал года, вобравший в себя все лучшее из жанра. Наперекор десятку тинейджерских шоу от Netflix, HBO выпустили всего один сериал, по эмоциональности, качеству и сценарию одерживающий верх над всеми проектами сервиса-конкурента.
Здесь тяжелый социальный посыл «13 причин почему», стиль «Ривердейла», эпичность и сюрреализм «Леденящих душу приключений Сабрины». Однако «Эйфория» (Euphoria) — это не столько ода зумерам, сколько констатация текущего депрессивного положения мира со стороны подростков. Для которых, очевидно, одна из главных проблем XXI века — это перенасыщение информацией, технологиями и веществами, культ ментального и физического потребительства, который сводит с ума.
«Эйфории» удалось запечатлеть эту тревогу визуально, а Зендае — эмоционально. Еще в последней интерпретации «Человека-паука» она доказала, что хороша не только как певица, но и актриса. В «Эйфории» ее потенциал раскрывается на полную — а такого сильного перформанса в роли подростка на ТВ не было со времен дебюта Каи Скоделарио в «Молокососах».
Больше итогов года на «Канобу»:
7. «Конь БоДжек» (BoJack Horseman), 6 сезон
«Боджек» попал на 3 место в нашем топе главных сериалов десятилетия, где я писал про него:
«Шестой сезон можно смотреть сразу после пятого — несмотря на очень скучные эпизоды, посвященные не-главному персонажу (нас все еще пытаются убедить, что за похождениями вечно ноющей Дайен интересно наблюдать), там есть и непременный гениальный эпизод, и свежее и неожиданное развитие характера БоДжека. Он наконец-то перестал быть экзистенциальной грушей для битья и превратился в то едва-едва держащееся на ногах сочетание очень осторожной веры в себя, ребенка и будущее с алкоголизмом, цинизмом, депрессией и тягой к саморазрушению, которое мы за неимением лучшего слова называем „человеком“ (или человеком-конем)».
Вердикт по всему шоу пока выносить рано — «Конь Боджек» относится к тем немногим сериалам, что не успели кончиться в 2019-м. В 6 сезоне есть неутешительные тенденции (морализаторство сценаристов, дешевый клиффхэнгер), которые намекают, что авторы в оставшейся половине сезона могут откатить все положительное развитие характеров обратно и оставить нас со спятившим или покончившим жизнь самоубийством героем. Потому что он Не Заслужил Счастья Своим Пренебрежительным Отношением К Женщинам! Но пока все более чем терпимо.
Александр Башкиров
Больше итогов года на «Канобу»:
6. «Охотник за разумом» (Mindhunter), 2 сезон
Mindhunter (пожалуйста, не используйте бредовое и ровным счетом ничего не значащее русское название — английское не такое уж и сложное!) попал на 13 место в нашем топе сериалов десятилетия. Там я писал о шоу Дэвида Финчера:
«Во 2 сезоне все больше „виньеток“ с участием будущего главного противника отдела — Убийцы БТК из Канзаса, которого предстоит ловить на протяжении десятилетий. Создатели убрали все лишнее, что так тормозило Mindhunter в первом сезоне — назойливую подружку Холдена, ЛГБТ-дрязги Уэнди, бесконечную бюрократию… Вместо этого нам предлагают совершенно потрясающую арку Тенча, семейные проблемы которого сначала просто отвлекают от дела, а потом становятся эмоциональным центром сериала, требующим от героя трансцендентности, расставания со всеми взглядами на добро и зло, черное и белое, правильное и неправильное».
Для кого-то «Майндхантер» — вообще лучший сериал года, именно по качеству письма, режиссуры и актерских работ. Но, к сожалению, это вещи, на которые на ТВ и стриминг-платформах обращают внимание в последнюю очередь, если вообще обращают. Зато всех очень волнует тематика и узнаваемый фэнтези-мир или НФ-вселенная.
Александр Башкиров
Больше итогов года на «Канобу»:
5. «Отмена» (Undone)
Если «Любовь, смерть и роботы» можно назвать самым необычным сериалом Netflix, то «Отмена» — самый странный сериал Amazon, если не вовсе года. В роли шоураннера выступил Рафаэль Боб-Ваксберг, создатель «Коня БоДжека», а у самого шоу вот уже четвертый месяц держится отметка 100% на Rotten Tomatoes.
«Отмена» — это сюрреалистический трип по времени, космосу и (параллельным?) мирам, который Альма не столько переживает, сколько чувствует. После аварии главная героиня открывает возможность ментально управлять временем и окружением, то впадая, то выпадая из альтернативной реальности.
И, хотя шоу подает себя как детектив (с новыми способностями Альма пытается раскрыть загадочную смерть отца еще в раннем детстве), на деле же это отчаянная попытка авторов объяснить смысл существования человека на примере молодой девушки, погрязшей в рутине как на работе, так и в личной жизни.
Большего сюрреализма «Отмене» придает эффект ротоскопии — прием, при котором на актеров накладывают анимационную графику, прямо как в старых видеоиграх. Яркие пастельные краски, мистика, этнические легенды и разговоры о шизофрении — сериал переплетает всевозможные «странные» элементы, но не скатывается в сумбур. Скорее, еще одно чертовски гениальное шоу, в котором можно копаться часами напролет.
Больше итогов года на «Канобу»:
4. «Хранители» (Watchmen)
Вторая экранизация великого комикса Алана Мура, в этот раз определенно успешная. Переосмыслив и «осовременив» оригинал, шоураннер Дэймон Линделоф снял ремейк под видом сиквела, отчего старая история заиграла новыми, куда более броскими красками.
Если Мур в свое время высказывал свои опасения по поводу ядерной войны, то Линделоф выводит на передний план самые актуальные проблемы XXI века — расизм, психические расстройства, манию на геройство (эта, впрочем, перекочевала еще с оригинала — все мечтали стать героями и в 80-х). Вместе с этим «Хранители» от HBO показывают эпичный экшен с героями в масках, периодически прерываясь не то на фэнтези, не то мощную семейную драму.
Не говоря уже о том, что это второе (после «Мистера Робота») шоу, которое не брезгует играть с привычным сериальным форматом и раз за разом ломать визуальные и нарративные шаблоны.
Больше итогов года на «Канобу»:
3. «Чернобыль» (Chernobyl)
В 2019 году два сценариста, от которых практически никто не ждал ничего хорошего, сумели не только запустить в стратосферу свои карьеры, но и сделать это безупречными драматургическими работами. Чисто технически плохое слово на экране Final Draft стоит ровно столько же, сколько и хорошее — ноль долларов ноль центов, вне зависимости от того, какие миллионы платят автору по общему контракту с каналом или стриминг-платформой.
И Дэймон Линделоф с «Хранителями», и сценарист сиквелов «Очень страшного кино» и «Мальчишника» Крэйг Мэйзин с «Чернобылем» могли бы написать свои сериалы сколько угодно плохо. Их все равно, скорее бы всего, поставили, они бы получили оценки в 50/60% на сайтах-агрегаторах (ровно половине критиков плевать на качество сценарной основы) и горячо защищались бы примерно половиной аудитории, вложившей в очередную поделку крупного канала время и эмоции и теперь оправдывающей его для другой половины.
Но и Линделоф, и Мэйзин решили вместо этого написать хорошо, очень глубоко вникнув в тему и проявив незаурядную фантазию, силу духа и прекрасный вкус при ее интерпретации. Эпизоды «Чернобыль» (Chernobyl) живут и поражают воображение еще на бумаге. Самые потрясающие визуально сцены вроде зачистки крыши саркофага от графита силами «биороботов» именно так и написаны: от первого лица, с полным отождествлением зрителя с безымянным и безликим обреченным советским солдатом. И в этом величайшее достижение сериала.
Больше итогов года на «Канобу»:
Слово нашему редактору раздела «Новости» Никите Казимирову — биомединженеру по образованию, знакомому с предметом лучевой болезни не понаслышке:
«С чисто маркетинговой точки зрения выход „Чернобыля“ — однозначная победа HBO. Первое место в рейтинге IMDb красноречиво говорит о том, насколько критики и простые зрители полюбили сериал. Он заставил всех забыть о неудачах „Игры престолов“ и вернул каналу статус „кузни шедевров“.
Но „Чернобыль“ прекрасен не этим. И не историей, музыкой, подачей, диалогами и прочими объективными составляющими, пускай они тут несомненно хороши. После окончания просмотра хочется больше узнать о реальной истории аварии на ЧАЭС, посмотреть залпом все документальные фильмы и прочитать хроники ликвидации последствий. А они способны шокировать сильнее, чем мини-сериал HBO.
Но если вас что-то повергло в шок, то вы наверняка это запомните навсегда. А значит, что вечно будет жить и память о героях, которые отдали свои жизни ради других, ведь больше было некому. Они не понимали и десятой доли опасности ситуации, но все равно исполнили свой долг. И „Чернобыль“ вновь напомнил всем, что их жертвы не должны быть напрасными. Этим он и велик».
Александр Башкиров
Больше итогов года на «Канобу»:
2. «Секта»
Сериал, который в мире целиком посмотрели, кажется, только я и писавший на него рецензию Денис Юрьев, доказывает, что для создания потрясающего телевидения не нужны съемочные ресурсы HBO или актеры с мировым именем. Достаточно позвать правильного режиссера и сценариста. В данном конкретном случае это Гела Баблуани, француз грузинского происхождения, известный по отличному инди-фильму «13» и его голливудскому ремейку.
Творческий стиль Баблуани можно описать как «предельно приземленная остросюжетность» — российская действительность и скромный бюджет «Секты» только подчеркивают невыносимость ситуации, в которой оказались главные герои.
В главных ролях, впрочем, тут заняты актеры первой российской величины — Светлана Ходченкова и Филипп Янковский, — что на успех сериала (точнее, на отсутствие такового) никак не повлияло. Менее известные Евгений Коряковский и, особенно, Олег Ягодин в роли предводителя «меньшей секты» Джона выдают совсем уж потрясающие перформансы. Никакой манерности, наигранности, театральности или даже телевизионности. Это просто работы высочайшего качества из верхних 2% инди-кино — персонажи, которые выглядят и ведут себя именно так, как вели бы себя такие люди в таких обстоятельствах.
Больше итогов года на «Канобу»:
Что же касается самих обстоятельств… Чем меньше вы знаете о сюжете «Секты» до ее начала, тем лучше. История о депрограмматорах, которым нужно вернуть родным попавшую под влияние могущественного тоталитарного культа девушку, экранизировалась. Но еще никогда в такой истории не участвовало больше одной секты, еще никогда их настолько изобретательно не сталкивали лбами, и еще никогда элементы сверхъестественного в такого рода историях не были такими будничными и жуткими.
Удивительная Марта Тимофеева в роли маленькой девочки Киры, ритмично повторяющей «НЕ-УМИ-РАЙ», «НЕ-УМИ-РАЙ», одновременно бередит душу и щемит сердце, это то самое расширение границ реальности до ужасного в своей правдоподобности допущения, которого во всем своем творчестве так ни разу и не достиг Стивен Кинг.
Александр Башкиров
1. «Двойка» (The Deuce), 3 сезон
В последнем сезоне «Двойки» шоураннеры Дэвид Саймон и Джордж Пелеканос наконец-то нащупали золотую середину между крайностями своего творчества: беспросветной чернухой The Wire и беззубой либеральной сентиментальностью Treme.
Первый сезон «Двойки» был жесткачем в духе самых мрачных сезонов «Прослушки» — нам показывали безрадостные жизни и безвременные смерти проституток с 42-й нью-йоркской улицы поздних 70-х, а также резню, грызню и убийства среди их сутенеров, клиентов и различных фриков, маргиналов и «приблатненных» италоамериканцев. Снято и написано все было очень круто — все-таки это делали создатель величайшего американского криминального сериала и один из величайших детективщиков США! — но смотреть дальше желания не возникало.
2 сезон я зацепил случайно — и он сразу же захватил и унес меня куда более смешной и оптимистичной историей о съемках порно-эпоса о современной городской Красной шапочке, в которые оказались вовлечены все выжившие герои 1 сезона. Тут и великолепный Джеймс Франко в роли очень разных близнецов (его работа камня на камня не оставляет от кривляния Юэна Макрегора в «Фарго»), и безумно красивая Маргарита Левиева в роли его бисексуальной партнерши, и супер-хардкорная Мэгги Джилленхол в роли бывшей проститутки, переквалифицировавшейся в порно-режиссеры. А еще — десятки менее известных, но узнаваемых по той же «Прослушке» черных и белых лиц, которых плавно смещает с привычных жизненных ролей волшебная сила порно-искусства.
Третий, финальный сезон получился куда менее жизнерадостным. Несмотря на очень смешные моменты, волшебный юмор в диалогах и полное отсутствие драматизации жизненных ситуаций, здесь придется досрочно расстаться со многими полюбившимися героями. Кого-то подкосит образ жизни, кого-то унесут бандитские разборки, а кто-то переживет всех и вся, чтобы выйти на 42-ю уже в 2019 году и не узнать окружающий его на гигантских билбордах мир. Или — что еще страшнее — вдруг увидеть среди наводнивших Манхэттен туристов-миллениалов улыбающееся лицо давно убитого сутенера.
Но авторы не пишут целенаправленно драму или, боже упаси, драмедию. Они слишком большие художники, чтобы включать в свои сценарии что-то помимо настолько же забавной и трогательной, насколько и горькой и брутальной трагикомедии. Другими словами — реальной жизни, какая она есть на острие ножа в «группах риска», ведущих преимущественно ночное и часто криминальное существование, где от дружеской шутки до пули или ножа — один шаг, один вздох, одно неверное слово или движение.
Александр Башкиров
А какие сериалы в 2019 больше всего понравились вам? Делитесь в комментариях!
50 лучших сериалов 2019 года – Москвич Mag – 25.12.2019
За последние 12 месяцев телеканалы и онлайн-сервисы предлагали нам смотреть свежие многосерийные научно-фантастические комедии, мрачный нуар, семейные драмы и байопики о звездах шоу-бизнеса. Ярослав Забалуев выбрал лучшие новые сериалы, появившиеся с 1 января 2019-го.
«Матрешка»
Рыжая Надя Вулвоков (Наташа Лионн) таращится в дизайнерское зеркало в подсвеченном неоном туалете. За дверью — вечеринка в честь ее 36-го дня рождения, устроенная в лофте участливыми подружками.
Через несколько секунд Надя выйдет из сортира, выкурит услужливо предложенный косяк, склеит похотливого филолога, переспит с ним, а потом ее собьет машина. Или не склеит и — скатится с лестницы. Или еще раз упадет и сломает шею. Или в квартире удочерившей ее в свое время старушки-психотерапевта взорвется газ. Не важно — в любом случае она будет умирать раз за разом и возвращаться на исходную позицию — к зеркалу, чтобы понять в итоге, как попала в эту странную временную петлю и что это все, черт возьми, значит.
Читать дальше.
«Половое воспитание»
Отис (Эйса Баттерфилд) — стеснительный британский подросток, у которого настолько плохо с личной жизнью, что он не может даже мастурбировать. Зато у него есть веселый друг-гей и мама (Джиллиан Андерсон), которая работает секс-терапевтом.
Вскоре все эти обстоятельства неизбежно спутаются в тугой клубок, поскольку начинается новый учебный год, в самом начале которого судьба сводит его с оторвой-одноклассницей, которая слушает панк-рок, зарабатывает написанием сочинений для половины класса и в какой-то момент обнаруживает у юноши наследственный талант сексолога. А значит, у школьников теперь есть с кем поговорить о проблемах с минетом и растительностью в паху, у героев — возможность честного и общественно полезного заработка, а у зрителя — шанс на одну из лучших комедий сезона.
Читать дальше.
«Имя мне Ночь»
Белая школьница Пэт (Индиа Айсли), живущая в черном квартале городка Спаркс, штат Невада, уже привыкла объяснять, что на самом деле она дочь черной пьющей женщины и безвестного гастролера, личность которого мамаша держит в секрете.
Однажды Пэт добирается до собственного свидетельства о рождении и с удивлением обнаруживает, что ее зовут Фауна Ходел. Мать поначалу впадает в ярость, но потом все же несколько путано сообщает, что Пэт попала к ней в руки в результате странного инцидента и на самом деле приходится внучкой лос-анджелесскому гинекологу Джорджу Ходелу. Пэт — то есть уже Фауна — находит телефон папаши и отправляется в Калифорнию. В это же самое время ей наперерез, сам того не подозревая, движется бедовый стрингер Джей Синглтэри (Крис Пайн), которому Ходел, якобы управлявший главным голливудским абортарием, в свое время сломал карьеру.
Читать дальше.
«Роковой патруль»
Сериальное представительство Marvel закрыто за излишнюю кровавость, а значит, пришло время занять свято место конкурирующему комикс-гиганту DC Comics. Сделано это на Warner Bros Television одновременно экстравагантно и популистски. С одной стороны, «Роковой патруль» предлагает зрителю встречу с командой супергероев-неудачников, с другой — закадровый злодейский голос с первых же кадров упредительно иронизирует над осточертевшим жанром. Дальнейшее, может, и не поражает воображение, однако дарит позабытое благодаря марвеловской просчитанности ощущение уюта и человечности. Вот Брендан Фрейзер в роли гонщика, мозг которого заключен в тело железного дровосека. Вот Мэтт Бомер в роли астронавта-гея, ставшего в результате несчастного случая депрессивным человеком-невидимкой в бинтах. Вот, наконец, собравший всю эту компанию изобретатель — редкое явление на экране Тимоти Далтона, который и сам по себе отличный повод посмотреть этот обаятельный сериал.
«Черный понедельник»
Продюсеры Эван Голдберг и Сет Роген ушли максимально далеко от породившего их гнезда кидалтовской комедии Джадда Апатоу. «Черный понедельник» — это ретротрагикомедия про 1980-е, виртуозно, кстати, воссозданные, вплоть до стилизованного логотипа канала Showtime, с которого начинается каждая серия. В центре рассказа — самый хитрый и хищный трейдер Уолл-стрит Морис Монро (Дон Чидл), задумавший провернуть многоступенчатую и многофигурную аферу, чтобы завладеть контрольным пакетом джинсового гиганта «Джорджино». Немного «Волка с Уолл-стрит», чуть-чуть «Игры на понижение», отсылки к «Лицу со шрамом» и «Уолл-стрит» Оливера Стоуна: «Черный понедельник» Голдберга и Рогена — одно из лучших развлечений сезона, составляющее динамическую пару с новым сезоном блестящего сериала «Миллиарды», в котором схожие сюжеты рассматриваются уже в наше время.
«Чудотворцы»
В последнее время Господь (Стив Бушеми) стал капризен. Целыми днями он пьет горькую, смотрит телевизор и расстраивается оттого, что земляне уже в него почти не верят, а те, кто верит, делают это не так, как ему хотелось бы. Собственно, земными делами заведует не сам Всевышний, а формально подконтрольная ему корпорация под названием «Рай», которая в отсутствие централизованного руководства и внятного целеполагания тоже переживает не лучшие времена. Стагнация, разумеется, не может длиться вечно, и вот терпение Бога не выдерживает — получив очередной упрек в неэффективном руководстве, он решает уничтожить Землю к чертовой матери и заняться новым стартапом — висящим в космосе рестораном. Спасать планету берется парочка энтузиастов из отдела исполнения молитв — Крейг (Дэниел Рэдклифф) и Элайза (Джеральдин Вишванатан).
Читать дальше.
«МатьОтецСын»
Легко заметить, что едва ли не самая мощная энергия сегодня завязана в картинах о политике или экономике — областях, в которых вновь полыхают самые яркие костры самых сильных амбиций. В центре нового сериала BBC — медиамагнат Макс Финч, с гордостью несущий титул серого кардинала британской политики. Сейчас как раз грядут выборы премьера, и Макс взбудоражен новой охотой. Однако сосредоточиться на интригах ему мешает сын Кайден — слабовольный юноша, который бежит от отцовского диктата в мир наркотиков и проституток, что приводит его к инсульту. И вот тут на сцену выходит бывшая жена Макса, которая видит в этой ситуации шанс на возвращение сыновней любви. Все это, разумеется, может разрушить игру Финча, под которого к тому же копают бывшие коллеги-газетчики. «МатьОтецСын» — это прежде всего первая большая телероль Ричарда Гира, который давно не снимался в чем-то стоящем, а потому предсказуемо превращает фильм в свой увлекательный бенефис.
«Имя розы»
Современное кино вышло на новый виток перевода великих литературных произведений на свой язык. Если с классикой (вспомним последние британские экранизации Толстого или недавнюю «Чайку») все более или менее понятно, то выдающиеся образцы литературы ХХ века на экран всегда переходили с неохотой. Дело тут, разумеется, в том, что модернистская и постмодернистская проза требует более серьезного владения киноязыком. Экранизация даже не Джойса, а, допустим, Маркеса — головоломка не хуже тех, что разгадывал Шерлок Холмс. Умберто Эко в этом смысле повезло (или не повезло — как посмотреть) больше прочих.
Читать дальше.
«А теперь — апокалипсис»
Улисс — лос-анджелесский гей с поэтическими локонами и легкой укуренной тоской в расфокусированном взгляде.
Он живет с качком Фордом, в которого давно влюблен. Но неисправимый натурал Форд спит с несколько механистичной Северин, которая днем занимается какими-то секретными и явно опасными правительственными разработками. В связи со всем этим Улисс мотыляется под калифорнийским солнцем от одного парня к другому и пытается встретиться с таинственным Габриэлем. А еще Улиссу снятся сны про конец света, которые косвенно подтверждает случайно встреченный бомж, днями напролет скулящий о том, что по ночам его трахают инопланетяне. Собственно, вскоре Улисс воочию убеждается в правдивости этих слов.
Читать дальше.
«Притворство»
Если бы речь шла просто о драматической реконструкции трагических событий (пусть и выполненной силами блестящих актеров), «Притворство», пожалуй, не заслуживало бы по-настоящему серьезного разговора. Однако авторы ставят своей целью не знакомство зрителя с шокирующей историей, а полноценное погружение. Уже к третьей серии мир сериала приобретает отчетливо сюрреалистические черты.
Читать дальше.
«Реальные упыри»
В 2004 году пара новозеландских комиков Тайка Вайтити и Джемейн Клемент сняли короткометражку про тяготы вампирского общежития. Спустя десять лет, когда Клемент прославился в составе дуэта «Летучие Конкорды», а Вайтити снял фильм «Мальчик», ставший чемпионом родного проката, эти двое сделали полнометражную версию своей вампирской безделицы — и «Реальные упыри» 2014 года были многими провозглашены лучшей комедией сезона. Вайтити в итоге отправился в Голливуд и поставил третьего «Тора» для Marvel, а теперь вместе с Джемейном взялся за сериальную адаптацию «Упырей» для канала FX. В многосерийной инкарнации первоначальная концепция претерпела некоторые изменения.
Читать дальше.
«Сумеречная зона»
Первый эпизод называется «Комедиант» и рассказывает про стендап-комика (Кумейл Нанджиани), открывшего в себе талант уничтожать людей шутками. Буквально — каждый, кто попадает к нему на язык во время выступления, исчезает. Во второй серии журналист, сыгранный Адамом Скоттом, пытается предотвратить катастрофу самолета, на котором находится, узнав о ней из мистического подкаста. В третьей (и пока лучшей) серии под названием «Перемотка» героиня Сэны Латан обнаруживает, что ее старенькая видеокамера способна буквально перематывать время назад.
Читать дальше.
«Фосси/Вердон»
При беглом взгляде «Фосси/Вердон» может показаться долгожданным продолжением «Вражды» Райана Мерфи — антологии о великих противостояниях в шоу-бизнесе, блестяще начатой сезоном о борьбе Джоан Кроуфорд и Бетт Дэвис. Ситуацию обостряет и тот факт, что новый сериал выходит на том же канале FX. Но нет. «Фосси/Вердон» — совершенно самостоятельная история, более того — это история пусть и странной, сложной, но любви.
Читать дальше.
«Связь»
Короткий (семь серий, каждая — меньше 20 минут) и быстрый ситком про доминатрикс. До этого о жизни посетителей секс-клубов снимали разве что шокирующие документалки, артхаус и нежнейшие фильмы вроде «Клуба Shortbus», которые тоже пролетали мимо массовой аудитории. На сей же раз формат выбран филигранно. «Связь» сделана фактически как веб-сериал — эпизоды короткие, нарратив ненавязчивый, шутки смешные.
Читать дальше.
«Чернобыль»
Художественное событие, которого никак нельзя было ожидать. Когда о проекте появились первые новости, было непонятно, как на него реагировать: что они, в конце концов, могут знать? Ответ прост: многие страницы архивов, элементарная добросовестность художника — качество, о котором у нас давно не принято говорить. И все равно отдельно поразительно, что работу эту осуществил дуэт сценариста нескольких серий «Очень страшного кино» Крейга Мэйзина и шведского клипмейкера Йохана Ренка (среди его работ, скажем, «Blackstar» Дэвида Боуи). Они проделали действительно колоссальную работу — на протяжении первой серии вообще сложно поверить, что быт тридцатислишнимлетней давности можно было восстановить с такой достоверностью. Густая, очень современная картинка фиксирует произведенную реконструкцию (съемки проходили в Литве и Киеве) в мельчайших деталях, от которых наверняка не раз передернет зрителей, заставших все эти телефоны и детские «паутинки» в советских дворах.
Читать дальше.
«Мертв для меня»
Сериал сразу производит очень странное впечатление. С одной стороны, постер и получасовой формат предполагают ситком. С другой — завязка обещает, что комедия будет черной. В итоге ни один из прогнозов толком не оправдывается.
То есть да, это ситком, здесь довольно много шутят, однако шутки если и вызывают искренний смех, то негромкий. Шутят здесь в основном про смерть и сопутствующие ей обстоятельства, но никакого особенного цинизма, свойственного черной комедии, здесь тоже не найти. Все это вместе дает эффект, который непросто описать словами. «Мертв для меня» ни разу не дает забыть, что в центре здесь события действительно чудовищные — почти в каждой серии спрятан болевой прием, который обязательно сработает на зрителе.
Читать дальше.
«Уловка-22»
Роман Джозефа Хеллера «Уловка-22», вышедший в 1961 году — абсолютная культовая классика для многих поколений американцев. Сам по себе заглавный оборот стал нарицательным для обозначения непоправимого логического парадокса, которые неминуемо возникают в работе самых разных бюрократических структур. Двигателем новой экранизации стал Джордж Клуни — человек, который, принимаясь за режиссерскую и продюсерскую деятельность, всегда преследует цели, выходящие за пределы реализации художественного импульса. И в этом смысле «Уловка-22» — идеальный материал. Придуманный Хеллером абсурдный, но совершенно при этом достоверный сюжет не только не потерял актуальности, но и даже прибавил в ней, учитывая нарастающие упаднические настроения либеральной Америки в связи приходом к власти Дональда Трампа.
Читать дальше.
«Семейный брак»
Писатель Ник Хорнби и режиссер Стивен Фрирз придумали и сняли десять серий по десять минут. Два основных актера — Крис О’Дауд и Розамунд Пайк. Каждая серия — встреча супругов перед еженедельным походом к семейному психологу. В суть их проблем мы погружаемся постепенно, но сразу понятно, что страсть прошла, секс прекратился, и геронтолог Луиз изменила одутловатому музыкальному критику Тому. Находясь вроде бы в очень сжатых рамках, Фрирз и Хорнби сделали не просто романтическую комедию про семейный кризис (жанр сам по себе, заметим, непростой), а умудрились дать широкий, но лаконичный срез современного британского (и не только) общества.
Читать дальше.
«Черное зеркало», пятый сезон
«Черное зеркало» с момента своего появления заняло позицию чуть ли не главного сатирического шоу в мире телевизионного кино. Придумавший его журналист и писатель Чарли Брукер с чисто британской желчностью показал, что сатира как жанр ничуть не устарела, а бичевать пороки можно не только с позиций пуританского гуманизма, но и зло и весело (тут нельзя не вспомнить, что в первой серии рассказывалось о том, как министр трахнул свинью). Про все это нужно вспомнить, поскольку новый сезон, вышедший после псевдоинтерактивного эпизода «Брандашмыг», совсем не похож на то, за что «Черное зеркало» в свое время так горячо полюбили миллионы зрителей.
Читать дальше.
«Что/если»
Главная причина потратить время на «Что/если» — это, разумеется, Рене Зеллвегер. К своей первой большой телевизионной роли актриса подошла со всей серьезностью, превратив в бенефис каждое свое появление в роли холодной блондинки, которая пишет мотивационные книжки и ворочает миллиардами.
Читать дальше.
«Слишком стар, чтобы умереть молодым»
Даже зрителям, знакомым с творчеством Николаса Виндинга Рефна, в первые минуты может быть тяжеловато. Почерк узнается моментально: мерцающий в темноте неон, долгие и тяжелые взгляды у всех без исключения, от массовки до камеры. Все это могло бы чудовищно раздражать, когда бы не было так красиво — и тут нельзя не вспомнить популярный тезис о том, что каждый скриншот отсюда можно обрамливать и вешать на стену.
Читать дальше.
«Годы»
Один из лучших британских сериалов с начала года — не столько фантастический фильм-предостережение, сколько тщательно и подробно придуманная семейная сага — не «Сага о Форсайтах», конечно, но все же. Уже где-то к середине сезона героев начинаешь различать как родных. У каждого из них свой характер, свои проблемы, никто из них однозначно не плох и не хорош. Фактически крючком, не позволяющим до самого конца оторваться от экрана, является именно напряжение между антиутопическим антуражем и вполне достоверными семейными обстоятельствами.
Читать дальше.
«Джетт»
Воровка экстра-класса Дэйзи «Джетт» Ковальски (Карла Гуджино) недавно вернулась из тюрьмы к любимой дочери и пытается начать новую жизнь. К сожалению, в полной мере это оказывается невозможно. На первых порах приходится крутить роман с пожилым криминальным авторитетом (Джанкарло Эспозито), который втягивает Джетт в последнюю (а на самом деле, конечно, очередную) многоступенчатую аферу.
«Джетт» стартует с диалога двух жуликов про случайный адюльтер — совсем как в «Криминальном чтиве» — и на этом тешащие глаз и слух отсылки не заканчиваются. Здесь по-тарантиновски много болтают, но при этом общий антураж — скорее старомодные фильмы вроде «Шарады» с Одри Хепберн, сериала «Мстители» и самых ироничных серий бондианы. Отличия же в том, что шик и лоск здесь соседствуют с оправданной жесткостью (досмотрите до сцены, в которой лежащая в могиле голая блондинка сообщает о жгучем желании потрахаться), а в солирующей роли не Роджер Мур, а умная и хитрая Гуджино, от которой глаз не оторвать.
Сериал можно легально посмотреть на «Амедиатеке».
«Благие знамения»
Романы Нила Геймана — одного из лучших писателей современности — с трудом поддаются экранизации (достаточно вспомнить «Американских богов»). Причина — крайне умелое обращение со словом, требующее не иллюстрации, а несколько более серьезного перевода в аудиовизуальный формат. Роман «Благие знамения» в этом смысле наиболее простой и комфортный, пожалуй, материал. Книга, написанная в соавторстве с другим (ныне покойным) мастером фэнтези Терри Пратчеттом, рассказывает о давно живущих на Земле ангеле (Майкл Шин) и демоне (Дэвид Теннант), пытающихся сообща спасти полюбившуюся за столько лет планету от Армагеддона. Формат мини-сериала идеально соответствует ироничной тягучести геймановской прозы, а среди бонусов для зрителей — Джон Хэмм и голос Фрэнсис Макдорманд, из-за кадра вещающей от имени Господа (следовательно, смотреть «Благие знамения» лучше в оригинале).
«Эйфория»
Канадский мулат Дрейк — самый сладкоголосый из больших звезд хип-хопа, а его песни рассказывают о непростой жизни современных подростков, которых на каждом углу подстерегают секс, наркотики и прочие соблазны. Творчество Дрейка неизменно вызывает иронические усмешки критиков — тяготы жизни молодых у него всегда обернуты в медовую оболочку современного r’n’b. Теперь канадец спродюсировал свой первый сериал, в котором события из его песен получили шокирующие иллюстрации. Помог ему в этом шоураннер Сэм Левинсон — сын автора «Плутовства» Барри Левинсона. В основу сериала о девушке Ру, впервые попробовавшей валиум в 11, а в 17 получившей передозировку, лег личный опыт режиссера и сценариста. В итоге получился современный «Трейнспоттинг» с поправкой на время и перенос действия из Шотландии в Америку. Критики уже отметили поразительное количество обнаженки (кто-то даже, кажется, посчитал количество членов, показанных во второй серии) и общую откровенность разговора. Важно еще и то, что одну из героинь — трансгендера Джулс — играет настоящая модель-трансгендер Хантер Шафер. Впрочем, шокирующие детали — лишь декорации. Прежде всего «Эйфория», кажется, нащупала верную интонацию для честного разговора о сексе и наркотиках в современной жизни, которого давно не хватало.
Сериал можно легально посмотреть на «Амедиатеке».
«Болотная тварь»
Сериальное подразделение Marvel благополучно закрылось, так что DC Comics упорно пытается занять освободившуюся поляну. Вернее, болото. «Болотная тварь» — вторая попытка экранизации культового комикса про доктора Алека Холланда, который в результате несчастного случая превратился в илистого громилу, защищающего природу Луизианы. Прошлая попытка была неудачной, хоть ее и ставил Уэс Крэйвен. Одной из причин неудачи было желание сделать из этой истории чистый хоррор. Теперь же у комикса про борьбу восставшей природы с браконьерами появилось дополнительное измерение. Понятно, что монстром уже никого не напугаешь, а потому авторы Лен Уайзман («Другой мир») и Джеймс Ван («Пила», «Астрал», «Аквамен») превращают драму Холланда в историю про принятие другого — за это отвечает главная (фактически) героиня, влюбленная в Холланда доктор Эбби Аркейн (Кристал Рид). Добавьте к этому еще и антураж в лучших традициях южной готики, и получите омут, в котором совсем не зазорно пропасть на несколько часов. Правда, к сожалению, погружение будет единичным — сериал не продлили на второй сезон.
«Когда они нас увидят»
В 1989 году в Центральном парке изнасиловали женщину, совершавшую вечернюю пробежку. В преступлении обвинили пятерых подростков, которым устроили омерзительный показательный процесс, ожидаемым результатом которого был обвинительный приговор. Это реальная история, лежащая в основе четырехсерийного фильма, сделанного автором «Сельмы» Авой Дюверней для Netflix. Говорить про этот сериал можно, кажется, только короткими сухими фразами. Понятно, что это важная для современной Америки тема — так же, как понятно и то, насколько всему остальному миру этот разговор надоел. Дюверней действует плавно, история раскручивается очень неспешно. Находится, конечно, и место для тычка в адрес Дональда Трампа (в 1989-м он требовал для пятерки смертной казни). От происходящего немудрено задремать, но стоит дать себе труд, чтобы уже во второй серии увидеть, пожалуй, лучшую судебную драму года. Как и в «12 разгневанных мужчинах» Сидни Люмета, в фильме Дюверней идет речь не о социальной критике, а о необходимости и неизбежности справедливости. Лучшего подарка к недавнему 75-летию Люмета и не придумать.
«Самый громкий голос»
Семисерийный фильм «Самый громкий голос» поставлен по одноименному документальному роману Гэбриела Шермана, рассказывающему историю Роджера Эйлса — основателя канала Fox News и личного медиасоветника нескольких президентов от Республиканской партии, включая Дональда Трампа. Эйлс умер два года назад, лишившись поста в Fox News после обвинений в домогательствах — эпоха #MeToo сразила еще одно священное чудовище былых времен. Впрочем, к 77 годам Роджер успел столь многое, что имел право умереть с чувством выполненного долга. Теперь Эйлс впервые появился на экране — в невероятном исполнении Рассела Кроу.
Читать дальше.
«Город на холме»
«Город на холме» не просто хроника победы человеческого разума над кровью и жестокостью. Это кино, пропитанное неподдельным духом девяностых — эдакие почти что «Улицы разбитых фонарей» по-бостонски. Мачизм и отмороженность главного героя Джеки Рора (Кевин Бейкон) — одна из тех примет прошлого, по которой нет-нет да и скучает каждый, кто вырос на крутых боевиках той эпохи. Формально «Город на холме» полностью отвечает современному запросу на сложного героя, но сам этот герой и неспешный уверенный темп повествования — из прошлого.
Читать дальше.
«Пенниуорт»
Действие сериала о молодости будущего дворецкого Бэтмена стартует в конце 1960-х в Лондоне под звуки «Paint It Black» The Rolling Stones — и после такого эффектного начала (при должном уровне сентиментальности) можно простить все, что бы ни случилось дальше.
Читать дальше.
«Четыре свадьбы и одни похороны»
В 1994 году поставленные Майком Ньюэллом «Четыре свадьбы и одни похороны» сумели не потеряться на фоне вышедшего тогда же «Криминального чтива» и других громких картин. Впрочем, если вы (ну вдруг) не видели исходник, можно сильно не переживать — поставленный для сервиса Hulu комедианткой Минди Калинг новый сериал не имеет с фильмом четвертьвековой давности примерно ничего общего.
Читать дальше.
«Террор», сезон 2
Решение о продолжении «Террора» удивило и заинтриговало. Автор литературного первоисточника Дэн Симмонс все-таки не просто беллетрист, а человек, вырвавшийся за границы фантастического гетто и признанный большим писателем даже теми, кто к подобного рода литературе относится с известной прохладцей. Дописать за ним продолжение — идея не просто смелая, а вполне себе наглая. Тем интереснее — даже скептикам — оценить результат.
Читать дальше.
«Почему женщины убивают»
Действие сериала разворачивается в 1960-е, 1980-е и нынешние 2010-е, отсылая к тезису Льва Толстого о том, что все несчастные семьи несчастливы по-разному. Впрочем, при всей разности причина в данном случае одна и та же. Домохозяйка из 1960-х Бэтт (Джиннифер Гудвин), светская львица 1980-х (Люси Лью) и адвокат нынешних свободных нравов (Кирби Хауэлл-Батист) при разных обстоятельствах сталкиваются с неверностью своих партнеров. Однако если условия одни и те же, то пути выхода из сложившейся ситуации у каждой разные.
Читать дальше.
«Становясь богом в центральной Флориде»
«Становясь богом» моментально интригует прежде всего своей непредсказуемостью. Уже в первой серии тут происходит одно совершенно неожиданное и, скажем прямо, травматичное для многих зрителей событие. Кроме того, все герои здесь ведут себя в традициях коэновской легкой экзальтированности. Этот мир едва уловимо сдвинулся с места или, скажем, чуть-чуть (но совершенно необратимо) накренился над пропастью абсурда. Обязательно досмотрите до эпизода, в котором Кирстен Данст покажет танец, с которым ее героиня победила на конкурсе красоты — ничего подобного в этом году вы, скорей всего, не видели.
Читать дальше.
«Карнивал Роу»
«Карнивал Роу» не пытается быть модным или современным, совсем напротив. Сериал берет тщательной проработкой деталей и глубиной погружения. То и дело здесь проскакивают занятные словечки (обратите внимание на названия дней недели, например), а сцена секса с феей (которые тут, конечно, служат в борделях) уже стала хитом обсуждения у критиков и пользователей соцсетей.
Читать дальше.
«Шпион»
За четыре года, проведенных под прикрытием (сначала в Буэнос-Айресе, а потом в Дамаске), израильский разведчик Эли Коэн (Саша Барон Коэн в редкой драматической роли) сделал не просто головокружительную, но и очень правдоподобную карьеру. Обнаружив невероятный талант к перевоплощению, он фактически растворился в своей легенде, превратившись в пламенного сирийского патриота Камиля Амин Таабета. Именно этому процессу и посвящен «Шпион», который больше похож не на триллер, а на производственный роман о человеке опасной профессии.
Читать дальше.
«Невероятное»
Несмотря на то что «Невероятное» — абсолютно актуальное произведение эпохи #MeToo, с точки зрения интонации и пафоса сериал отсылает скорее к судебным драмам Сидни Люмета. Безупречно расположенное в двух временных пластах действие здесь развивается неспешно, приглушенный тон не только требует от зрителя внимания к деталям, но и создает неожиданное для такого сюжета ощущение уюта. Фактически это история не просто о насилии и женской уязвимости, а об этом самом внимании — необходимости умения чутко слушать, сострадать и верить.
Читать дальше.
«Отмена»
Главная героиня «Отмены» по имени Альма Виноград-Диас (полумексиканка-полуеврейка) попадает в автокатастрофу, после чего вдруг начинает видеть давно погибшего отца. Теперь родитель требует, чтобы Альма в совершенстве овладела вновь открывшейся ей способностью перемещения во времени и спасла его от гибели — или, как он предполагает, убийства. Как происходит, собственно, освоение методики преодоления границ реальности — главный аттракцион восьмисерийного мини-сериала.
Читать дальше.
«Политик»
Сатира — сложнейший жанр, в котором по определению редко бывают положительные персонажи, а потому зрительское сочувствие обычно не находит себе здесь места. «Политик» в этом смысле не исключение, и все герои здесь показательно омерзительны, от помешанного на мастурбации юного избирателя (есть тут и такой персонаж) до мамы главного героя Пэйтона в отважном исполнении Гвинет Пэлтроу (она же выступила постановщицей нескольких серий). Удерживающим внимание крючком здесь в итоге становится не эмпатия, а дьявольская изобретательность сценария и общий колючий и злобный драйв, с которым авторы подают свою историю. По уровню желчности «Политика», пожалуй, можно сравнить с таким шедевром, как «Гараж» Эльдара Рязанова.
Читать дальше.
«Екатерина Великая»
Женщина на троне — это, безусловно, актуальный сюжет, с достоверностью которого «Екатерина» справляется безупречно. Императрица мудра и чувственна одновременно, дикая жажда любви совершенно не мешает ей править огромной страной, а даже наоборот — союз с Потемкиным служит в этом деле не помехой, но надежной опорой. Важен, конечно, и сюжет с завоеванием Крыма — помнить о том, как эта территория впервые вошла в состав России, сегодня отнюдь не бесполезно.
Читать дальше.
«Крестный отец Гарлема»
«Крестный отец Гарлема» с первых кадров навевает ощущение какого-то невероятного комфорта и уюта. На экране знакомые все лица — помимо Фореста Уитакера и Винсента Д’Онофрио это еще и Луис Гузман и Джанкарло Эспозито. За кадром в безупречной пропорции смешиваются фанк, соул и абсолютно современный хип-хоп — новаторская идея Стивена Содерберга (речь о «Больнице Никербокер») устанавливать связь с прошлым при помощи музыки успешно стала общим местом. В «Крестном отце Гарлема» есть позабытый лоск, плавность и точность движений, свойственная эпохе дисковых телефонов, по которым здесь часто звонят. Уитакер так вжился в роль, что на то, как он перерезает горло очередному противнику, хочется смотреть раз за разом.
Читать дальше.
«Хранители»
Центральными темами экранизации легендарного комикса стали расовые и гендерные проблемы современной Америки. Действие не случайно перенесено из Нью-Йорка в захолустную Талсу — место, где в 1921 году случилась крупнейшая межрасовая резня (она показана в прологе). Смещается, таким образом, и общий фокус оригинальных «Хранителей» — от внешнего противостояния к решению внутренних проблем.
Читать дальше.
«Жизнь с самим собой»
Жизнь Майлза (Пол Радд) идет не то чтобы плохо, но как-то ни шатко ни валко. На работе скоро перестанут замечать, жена пилит по поводу похода в центр планирования семьи. Сценарий, который он уже давно мыслит чем-то вроде дела всей жизни, пишется без вдохновения. Однажды на рабочей вечеринке более удачливый коллега уговаривает Майлза отправиться в спа-салон. Там унылого мужчину поджидают два приветливых тайца, которые укладывают его на кушетку и надевают маску с сонным газом. Вернувшись домой после череды непредвиденных приключений, Майлз обнаруживает там собственного клона, то есть ту обещанную в рекламе салона «лучшую версию себя».
Читать дальше.
«Утреннее шоу»
«Утреннее шоу» делает ставку на одинаковую усталость зрителя как от суровых драм, так и от бодрых экранизаций новостной повестки. Абьюз и феминизация общества здесь не собственно тема для разговора, а драматургическое обстоятельство. Вместо очередного серьезного разговора (или фельетона в духе содерберговской «Прачечной») «Утреннее шоу» предлагает классическое по духу вечернее развлечение. То есть действие здесь разворачивается в мире, который очень похож на наш, но в котором люди чуть ровнее держат спину и в целом несколько лучше выглядят.
Читать дальше.
«Темные начала»
Самый дорогой сериал в истории канала BBC (снят совместно с HBO) — это стимпанковое фэнтези, мир которого хочется рассматривать бесконечно, тем более что первый сезон служит как раз для погружения зрителя в новую вселенную. Причем главное здесь не замечательно нарисованные звери и даже не новая интерпретация романа взросления, а схожесть происходящего на экране с нашим собственным миром, в котором привычный порядок вещей тоже неумолимо меняется.
Читать дальше.
«Мандалорец»
Если у руля перезапущенных «Звездных войн» встал человек из телевизора Джей Джей Абрамс, то «Мандалорцу» подарил жизнь режиссер большого кино — Джон Фавро. И это сразу бросается в глаза — даже на уровне изображения. Грозный наемник-мандалорец (Педро Паскаль), никогда не снимающий шлем и не выпускающий из рук оружия, получает задание найти некое 50-летнее существо. Им оказывается младенец, сердце воина смягчается, и он решает повременить с выполнением заказа. Это лишь сюжет сам по себе, однако вся соль проекта в том, как одновременно бережно и вольно Фавро поступает с лукасовским каноном.
Читать дальше.
«Рассвет»
Шоураннеры «Рассвета» Брэд Пейтон и Арон Эли Колейт — люди, про которых сказать особенно нечего. Пейтон сделал два боевика со Скалой («Разлом Сан-Андреас» и «Рэмпейдж»), Колейт подвизался сценаристом в сериале «Герои» и очередной инкарнации «Звездного пути». Тем удивительнее, что эти двое приготовили одно из лучших шоу сезона. «Рассвет» продолжает тенденцию создания подростковых по сути телешоу, которые при этом заставят родителей неоднократно ностальгически улыбнуться или даже прослезиться. В данном случае речь идет о скрещивании двух почтеннейших восьмидесятнических традиций. Одна — школьное кино имени Джона Хьюза: «Клуб “Завтрак”», тот же «Выходной день Ферриса Бьюллера» (Мэтью Бродерик не просто так играет здесь директора школы), отчасти — экшн-ответвление жанра в духе «Директора» с Джеймсом Белуши. Вторая составляющая — это, собственно, «Безумный Макс», причем в классическом исполнении.
Читать дальше.
«Дом с прислугой»
По форме «Дом с прислугой» — мрачный готический роман, в котором для пущего колорита есть даже рыжий британец Руперт Гринт (Рон Уизли из «Гарри Поттера»). Почти все действие разворачивается в пределах роскошного дома супругов Тернер. Здесь много крупных планов, в первой серии есть еще и пижонские развороты в пределах одного кадра, которые лишь усиливают клаустрофобичность происходящего. На уровне завязки из всего этого мог бы получиться пристойный камерный триллер с потенциалом долгой счастливой жизни на кабельном телевидении. Однако у идеолога проекта М. Найта Шьямалана, как водится, несколько иные цели.
Читать дальше.
«По правде говоря»
Почти два десятилетия назад публикации о деле юного убийцы Уоррена Кейва (Аарон Пол) сделали журналистку Поппи Парнелл (Октавия Спенсер) настоящей звездой. Сейчас Поппи — ведущая популярного криминального подкаста. Парень, обвиненный в убийстве отца близняшек Джози и Ленни Бернэм (обеих играет Лиззи Каплан), отбывает пожизненное, но тут Поппи обнаруживает неучтенную запись допроса, которая говорит о том, что, вполне вероятно, она сделала себе карьеру за счет невинно осужденного. Для того чтобы как-то разобраться с чувством вины, Парнелл запускает новую серию подкастов, встречается с Кейвом, который за решеткой стал нацистом, а по сути умудряется подробнейшим образом разворошить давным-давно дремавшее осиное гнездо семейных и соседских тайн.
Еще лет пять назад сюжет «По правде говоря» был бы материалом для тягучего артхаусного фильма о социальном и экзистенциальном тупике. На сей же раз у шоураннера Нишель Д. Трэмбл получилось яркое и энергичное действо, из тех, про художественные достоинства которых забываешь во время просмотра, как забываешь про них, читая бойкий бульварный роман.
Читать дальше.
«Эпидемия»
По степени элегичности «Эпидемия» напоминает «Бумер» — обстоятельства точно так же выбрасывают героев на просторы извечного русского «нигде». Но самое любопытное в том, как сериал непредвиденно и точно рифмуется с «Чернобылем». Там авария будто бы становилась следствием работы прогнившей и лживой государственной машины, здесь современная русская жизнь сама собой сгущается в смертельный вирус. Фактически «Эпидемия» — едва ли не единственный в этом году российский сериал, говорящий о современности с подобающей остротой и в то же время делающий это максимально доступным языком жанрового кино.
Читать дальше.
Рецензия на сериал «Мандалорец» — один из главных телехитов года
В онлайн-кинотеатре Disney+ завершился показ первого сезона «Мандалорца» — первого игрового спин-офф-сериала во вселенной «Звездных войн». Проект стал одним из самых обсуждаемых за год: он неожиданно полюбился и зрителям, и прессе, очаровав их малышом Йодой. Кинокритик «Газеты.Ru» Павел Воронков посмотрел все восемь эпизодов «Мандалорца» и рассказывает, почему этот сериал ни в коем случае не стоит пропускать.
Осторожно! В материале содержатся незначительные спойлеры к первому сезону «Мандалорца»! Если вы не хотите ничего знать о сюжете, вместо чтения этого текста можете ознакомиться с нашим списком 20 лучших сериалов 2019 года.
После того как «Звездные войны» перешли в распоряжение корпорации Disney, франшизу сильно штормило. «Пробуждение силы» проглотили более-менее все, на «Последних джедаях» довольные критики поссорились с разочарованными зрителями, с выходом девятого эпизода расстановка сил поменялась: пресса в ужасе, нормальные люди счастливы. С полнометражными спин-оффами тоже все вышло неоднозначно: ни по «Изгою-один», ни по «Хану Соло» консенсуса не возникло, но скорее нет, чем да.
На этом фоне особенно забавно то, что все лучшее в сегодняшних «Звездных войнах» внезапно обосновалось в других медиумах: видеоиграх и сериалах. После двух сомнительных частей «Battlefront» компания Electronic Arts разразилась во всех отношениях отличной экшн-адвенчурой «Jedi: Fallen Order». «Мышиный дом» под конец 2019-го запустил собственный стрим-сервис Disney+ с одним-единственным флагманским проектом — «Мандалорцем». Сперва затея казалась самоубийственной: онлайн-кинотеатр появился чуть позже Apple TV+, у которого уже на старте были несколько громких сериалов, а еще и денег за подписку просил гораздо больше. Тем не менее ставка сыграла: похождения межгалактического охотника за головами обошли по популярности даже «Очень странные дела».
close
100%
Кадр из сериала «Мандалорец» (2019)
Lucasfilm Ltd.Теперь, когда первый сезон «Мандалорца» завершился, объяснить причину такого бума, конечно, проще. По большому счету от него никто ничего особенного не ждал, а сам он ни на что особенное не претендовал. Неизвестно, кого за это хвалить, — главу Disney Боба Айгера или шоураннера Джона Фавро («Железный человек», «Книга джунглей»), — но кому-то явно нужно выписать новогоднюю премию. В первую очередь «Мандалорец» подкупает именно своей необязательностью. Сознательно или нет — сериал игнорирует все тенденции современной индустрии. Здесь не поднимаются важные актуальные вопросы, не вскрываются социальные нарывы, не ставятся диагнозы обществу. Вместо этого — простодушные приключения, приключения и еще раз приключения; иногда случаются перестрелки и что-нибудь взрывается.
«Мандалорец» довольно старомоден даже на уровне структуры: он построен по тому же принципу, что и какие-нибудь «Секретные материалы», — то есть, некоторые эпизоды продвигают основной сюжет, а некоторые посвящены «монстрам недели». При этом шоу не ощущается как (псевдо)ностальгическое вроде упомянутых «Очень странных дел»; напротив, парадоксальным образом сериал выглядит очень свежо. В определенном смысле его ближайший собрат — франшиза «Джон Уик», которая тоже как будто не в курсе всего произошедшего за последние лет 30, что оказывает на зрителя терапевтический эффект. Пересечений немного, но они есть: в обоих случаях речь идет об угрюмом наемнике-одиночке, который идет против правил своей гильдии и в результате на некоторое время становится экскомьюникадо. Кроме того, героев Киану Ривза и Педро Паскаля роднят нежные чувства к милым зверушкам — собакам и йодам (у расы нет конкретного названия, поэтому пока так).
close
100%
Кадр из сериала «Мандалорец» (2019)
Lucasfilm Ltd.Здесь на ум приходит еще одна громкая новинка — «Ведьмак» от Netflix. Там тоже можно наставить галочек: хмурый наемник-одиночка, идущий по пути ронина, — есть, ребенок со сверхсилой на попечении — есть, даже драконы (как бы) — есть. Это один из многих поводов включить «Мандалорца»: по сути, из него получился «Ведьмак» здорового человека, а не Лорен Шмидт Хиссрич, поэтому всем разочарованным экранизацией Анджея Сапковского есть чем заняться. А еще малыш Йода куда очаровательней слоняющейся по лесам принцессы Цири. Нет никаких сомнений в тотальной манипулятивности этого существа, призванного продать «диснеевские» игрушки всем детям на планете, но сопротивляться его коварству нет ни желания, ни сил. Это самое милое, что появлялось на любых экранах в уходящем году, — точка.
Скажем проще: причин не смотреть «Мандалорца» нет. Он отлично воспринимается в отрыве от основной саги, поэтому даже если вы принципиально игнорировали все, что в ней происходило после Лукаса, можно смело усаживаться за сериал. Кроме того, тут в принципе отсутствуют какие-либо раздражающие факторы, способные возмутить особо чувствительных фанатов. Надругательств над Каноном не наблюдается, зато есть любовные подтрунивания — вроде сцены, посвященной тому, как штурмовики исправно мажут при стрельбе из бластера (эту серию снял, конечно, Тайка Вайтити («Реальные упыри», «Тор: Рагнарек»)).
close
100%
Кадр из сериала «Мандалорец» (2019)
Lucasfilm Ltd.Принципиальное отличие «Мандалорца» от киношной трилогии сиквелов заключается в том, что он не перерабатывает материал оригинальных эпизодов, а обращается к тем вещам, которые их вдохновляли изначально. Да, пасхалок для поклонников саги тут навалом, но они всегда сохраняют статус крохотных подмигиваний. Зато подлинно киноманского счастья в сериале хоть отбавляй: уши классики спагетти-вестернов и самурайских фильмов встречаются на каждом шагу, один эпизод по сути пересказывает «Семь самураев» Акиры Куросавы, а глобально все шоу выступает реинкарнацией «Меча отмщения». Отдельное удовольствие — поклоны лукасовской тусовке во главе со Стивеном Спилбергом: в финале пилотной серии «Мандалорец» воспроизводит кадр из «Инопланетянина», во второй цитирует «Индиану Джонса». Даже саундтрек здесь не полагается на наследие Джона Уильямса и вообще не похож ни на что, что звучало до этого в «Звездных войнах», но при этом кажется предельно аутентичным.
В результате складывается почти басенная ситуация. Кинотрилогия из кожи вон лезет, чтобы стать похожей на оригинальные фильмы Лукаса, — но выходит так себе. Сериал вроде как вообще не старается, но по духу остается верен «Новой надежде». Формально в «Мандалоце» тоже много краденного (а где, простите, нет), однако после него не возникает чувства, будто тебе продали фильм, который ты уже видел, просто в новом разрешении. Как говорил один мудрый угнот, корабль разграблен, а не уничтожен, — надо сказать, с такими вот джавами очень приятно иметь дело. Поэтому если вы до сих пор не решили, кому в праздники подкинуть чеканную монету, знайте, что в далекой-далекой галактике одному охотнику за головами надо сына кормить.
Дорамы с Сон Вон Сок смотреть онлайн
Всего дорам: 11Дорамы с участием Сон Вон Сок
Второго шанса нет Du beoneun eobsdaСериал: | 36 серии |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2019 |
Жанр: | Драма, Комедия, Мелодрама |
Сериал: | 12 серий |
Страна: | Китай, Южная Корея |
Год: | 2016 |
Жанр: | Комедия |
Сериал: | 16 серий |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2019 |
Жанр: | Исторический, Мелодрама, Фантастика |
Выходит
Весна Даль Сун Dal Soon’s SpringСериал: | 129 серий |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2017 |
Жанр: | Драма, Мелодрама |
Сериал: | 16 серий |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2016 |
Жанр: | Драма, Комедия |
Сериал: | 16 серий |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2018 |
Жанр: | Криминал |
Сериал: | 52 серии |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2017 |
Жанр: | Драма, Комедия, Мелодрама |
Сериал: | 11 серий |
Страна: | Южная Корея |
Год: | 2014 |
Жанр: | Детектив, Драма, Криминал, Триллер |
Итоги 2019 года — Лучшие и просто главные сериалы, которые нельзя пропускать
Новогодне-рождественские праздники уже на излёте, но, кажется, миссия выполнена: все важные и интересные сериалы 2019 года внимательно отсмотрены и изучены. А значит, пришла пора выбирать среди всего телевизионного и стримингового разнообразия самые лучшие и главные шоу ушедшего года. Спешите видеть смертельный номер — подведение многосерийных итогов!
«Американская история ужасов: 1984»
После двух относительно странных сезонов Райан Мёрфи ненадолго покончил с жанровыми экспериментами и ударился в повальную моду на 80-е. «Американская история ужасов: 1984» (American Horror Story: 1984) — это ностальгический и полный иронии удар по слэшерам, окончательно скатившимся в самопардию. Поэтому не нужно удивляться тому, что тональностью новый сезон AHS гораздо сильнее напоминает тех же «Королев крика» (Scream Queens), чем, собственно, AHS прежней волны.
Но фанатам жанра (и антологии тоже) беспокоиться не о чем. Райан Мёрфи не только старательно высмеивает клише в своей манере, но и ностальгирует вместе со зрителями по минувшей эпохе, старательно воспроизводя культовые эпизоды не менее культовых лент. Многочисленные аллюзии, отсылки, пасхалки и прочие оммажи наверняка пройдут мимо неподготовленного человека, но у настоящего поклонника кино вызовут восторг. А неожиданно оптимистичная концовка воодушевит гораздо сильнее самой духоподъёмной комедии. — Сергей Агеев
«Американские боги»
«Американские боги» (American Gods) — несмотря на медленный темп, уход шоураннеров, а также некоторых актеров, — прибавили в гениальном сюрреализме, операторских находках, сочащейся красоте кадра, стекающей с экрана, словно слюни бешеной лисы и откровенным обсуждением проблем цифрового мира. К сожалению, метафорический язык не близок зрительской вселенной, где правят скучные обнаженные драконы из Вестероса, поэтому шоу теряет рейтинги. Но третий сезон, куда пригласили Дэнни Трэхо, еще может удивить. — Генри Достоевский
«Барри»
«Барри» — одна из немногих комедий HBO, которая смогла превратиться после первого сезона в крепкий, самостоятельный, конкурентоспособный продукт. История умелого киллера, мечтающего стать актером, во втором сезоне окончательно превратилась в эпос греческого уровня, где герой противостоит не столько бандам, сколько неотвратимому колесу сансары, обиженным напарникам и вооруженным ребятам родом из Чечни. — Генри Достоевский
«Блеск»
К третьему сезону история фигуристых молодых женщин в лосинах стала вновь откликом на сильные и слабые стороны движения MeToo. Несмотря на то, что попытка вскрыть национальные трагедии еврейского, японского и других народов не всегда идет шоу на пользу, необходимый эмоциональный всплеск адреналина зритель в «Блеске» все же получит. А также: один из самых странных куколд-тройничков, изнанка дружбы в Голливуде, рестлинг как рождественский мюзикл и точеная, как ножки женских персонажей, игра актеров. Грядущий четвертый сезон обещает стать последним. — Генри Достоевский
«Ведьмак»
Несмотря на все крики, истерики и вопли по поводу неправильного актёрского состава (малолетние расисты до сих пор продолжают свою войну с ветряными мельницами), дешевизны и общей «неканоничности», «Ведьмак» (The Witcher) от Netflix оказался хорошим сериалом. Да, не идеальным и самым лучшим на свете, но приличным фэнтези, граничащим с хоррором. И одним из самых ярких сериалов года.
Вопреки всем опасениям, Генри Кавилл неожиданно удачно перевоплотился в Геральта из Ривии и наперекор тезису Александра Невского продемонстрировал, что даже бодибилдеры бывают ловкими и шустрыми бойцами. А создатели шоу решили не идти на компромиссы и принялись старательно демонстрировать в кадре обнажёнку, кровищу, расчленёнку, уродливых монстров и прочие радости жизни. На фоне геноцида и условного грязного Средневековья. Понятно, что до размаха и бюджетов «Игры престолов» ещё далеко. Но и конкурентов у Netflix пока нет. Зато есть возможность превратить экранизацию романов Анджея Сапковского в событие и породить ещё больше назойливых, но смешных мемов. — Сергей Агеев
«Жизнь с самим собой»
Набирающий с годами силу конвейер Netflix, нередко теряющий в качестве, все же порой дарит зрителю алмазы небывалой чистоты. Сериал «Жизнь с самим собой» с нестареющим Полом Раддом готов составить конкуренцию одному из самых драматичных бенефисов Джима Керри — «Шучу». Создатели шоу не только шутят про китайскую экспансию и проблемы клонирования с бытовой точки зрения, но и подают происходящее глазами всех участников. Герой Пола Радда — уставший от всего клерк. И китайские подпольные доктора создают улучшенную версию его самого. Но выжить должен был только один. И перед всеми, включая зрителя, остается вопрос — кто из них? Бонусами яркие треки от космополитичного таланта Анны Мередит и получасовые эпизоды, в равной степени комедийные и не очень. — Генри Достоевский
«Как стать богом в Центральной Флориде»
«Как стать богом в Центральной Флориде» — лучший наследник сериала «Фарго», в главной роли — Кирстен Данст. Выпадающие по-диснеевски внутренности, маньяк с голыми пятками, визионерское высмеивание финансовых пирамид и сиськи русалки. Патриархатом рулит не замшелые, пропитанные кровью жертв прошлого традиции, а «аллигаторные вдовы». — Генри Достоевский
«Кобра-Кай»
Ностальгический сериал о двух школах каратэ вырос из старых штанишек черно-белых героев: у каждой из сторон своя правда и свои темные стороны. Однако пока отцы не очень успешно пытаются зарыть топор войны, молодое поколение, воспитанное в идеологическом духе старшего поколения, превращает любовный треугольник в изломанный, как позвоночник одного из героев, мир, мало похожий на инфантильные драки 90-х. — Генри Достоевский
«Корпорация»
«Монстры корпорации», он же «Корпорация» — высокооктановый шедевр черного юмора и кафкианского сценария, отдачи актеров и маркетологического оккультизма. Два сотрудника рядовой мировой корпорации каждый день встречают ситуации, созданные единым разумом Дэвида Линча, Леонида Гайдая и Хидэо Кодзимы: от шизофренической пробы товара до создания такой презентации, что сотрудники ЦРУ готовы купить никуда не годные, но крайне дешевые винтовки. — Генри Достоевский
«Мандалорец»
Disney намеревалась с помощью сериала «Мандалорец» (The Mandalorian) подогреть интерес к девятому эпизоду Star Wars — ради этого студия даже $200 миллионов не пожалела. А в итоге фанаты всё равно разругали «Звёздные войны: Скайуокер. Восход». И начали писать еретические вещи о том, что шоу гораздо ближе к лукасовскому канону, свежее и не боится экспериментов в правильном направлении.
Если бы мы жили в идеальном мире, то «Мандалорец» никогда не угодил бы в список лучших сериалов года. Но, во-первых, космических вестерном сейчас никто не снимает, поэтому нужно благодарить жадную мышиную корпорацию за попытку одолеть Netflix на его поле. А во-вторых, Малыш Йода (он же Baby Yoda или просто Дитя — The Child) — это немыслимая концентрация очарования! И бесконечный источник позитива и радости в современном мире. Собственно, поэтому сериалу можно даже простить отсутствие Бобы Фетта. — Сергей Агеев
«Охотник за разумом»
Детище Дэвида Финчера и Шарлиз Терон к окончанию второго сезона окончательно стало тем, чем должен был стать «Настоящий детектив»: отточенным неонуарным процедуралом, в котором главные монстры поджидают не на очередном автомобиле за углом, а в соседней комнате собственного дома, который был когда-то крепостью. Сериал удивляет схожестью прототипов серийных убийц с настоящими, психопатическими деталями, нервными, как смех паралитика, шутками и разрастающейся опухолью социально-политических проблем общества, которые никуда не исчезают и спустя годы. Отдельный момент — актер Дэймон Хэрриман, сыграв Чарльза Мэнсона в сериале, исполнил аналогичную роль у Квентина Тарантино в «Однажды в Голливуде». — Генри Достоевский
«Паранормальный Веллингтон»
Второй сезон «Паранормального Веллингтона» (Wellington Paranormal) не уступает первому по уровню раздолбайства и искренней любви к своим недотепам-героям — копам, заигравшимся в Малдера и Скалли на зефирно-абсурдной земле Новой Зеландии. Однако проявляющаяся время от времени усталость актеров в кадре и отсутствие даже намека на развитие персонажей может сыграть злую шутку в третьем сезоне. Вместе с тем где вы еще найдете робота из старых гаджетов, пытающихся обновиться, чтобы захватить мир или экологичных инопланетян, знающих лишь пару фраз? — Генри Достоевский
«Пацаны»
Многосерийная экранизация комикса «Пацаны» (The Boys) от Amazon получилась не очень ровной, местами затянутой и временами даже трусливой. От первоисточника Гарта Энниса и Дэрика Робертсона остались рожки да ножки, а о многих неудобных эпизодах авторы шоу решили промолчать. Но сериал всё равно важен для жанра кинокомиксов — хотя бы потому, что иллюстрирует тезис: альтернативе Marvel и DC по-прежнему есть место на экране.
Так получилось, что «Пацаны» удачно попали в струю общего недоверия к классическому комиксу, в котором непогрешимые супергерои в сияющих костюмах и с белоснежными улыбками уничтожают абсолютных злодеев с чёрными сердцами, полными ненависти. Если даже в фильмах Marvel и DC начали рассуждать на тему относительности добра и зла, а также заговорили о проблеме сопутствующего ущерба, то телевидению и стримингу пришло время пойти ещё дальше. Высказаться гораздо громче. И показать суперов коррумпированными психопатами-извращенцами, которым могут противостоять только ещё большие безумцы. — Сергей Агеев
«Политик»
Любимец телеканала FX, многостаночник Райан Мерфи, выдал одну из своих самых сбалансированных, точных, как оптика глаза орла, и переполненную ядерной динамикой работ о том, как становятся лидерами. Опенинг «Политика» прямо намекает на Пиноккио — из слегка циничного, но крайне напористого молодого человека выстругивают будущего вершителя судеб. Бонусом — краткость серий, энергичные актерские работы, двойник Генри Кавилла, шутки про любовников, а также единый блок режиссеров, операторов и сценаристов, создающих лучший комедийный приквел «Карточного домика» в мире. — Генри Достоевский
«Притворство»
В «Притворстве» Джои Кинг и Патриция Аркетт воссоздают историю больной семьи, где матушка, одержимая синдромом Мюнхгаузена, опекала свою дочь, леча ее от несуществующих болезней. Однако когда мешков с трупами прошлого слишком много, они начинают вываливаться из шкафа со скелетами, а секс инфантилов — это не только освобождение, но и нож в печень и небо в клеточку. Дикая история, рассказанная деликатно, сыгранная тонко и оформленная как карамельный хоррор. — Генри Достоевский
«Судная ночь»
Второй сезон сериала «Судная ночь» (The Purge) решил отойти от постылой основы. Неожиданно выяснилось, что Джеймс ДеМонако, создатель цикла и вселенной, решил подойти к истории с другой стороны. И показал, что за жесть происходит в альтернативной Америке между ежегодными Чистками. А кабельный канал USA Network настолько разошёлся, что увеличил бюджет новообразованной антологии, чтобы получить на руки «событийный» проект.
Теперь «Судная ночь» рассказывает не только об однообразном беспределе, происходящем во время двенадцатичасового праздника непослушания в США, но и про относительно спокойные деньки. Можно ли остаться прежним человеком после того, как «судил» кого-то собственными руками? Как можно спокойно жить в мире, в котором в конкретный день тебя может казнить сосед из-за пустяковой ссоры? Как вообще работает экономика страны? И зачем тоталитарному режиму Новых отцов-основателей вообще нужна Судная ночь?
Если раньше на все эти вопросы фильмы отвечали мимоходом и крайне сухо, то сериал должен пролить больше света на актуальные проблемы цикла. И заодно рассказать, как здорово живётся простым людям в антиутопии с узаконенными ежегодными репрессиями. — Сергей Агеев
«Тёмный кристалл»
«Тёмный кристалл: Эпоха сопротивления» (The Dark Crystal: Age of Resistance) — это многосерийный приквел культовой кукольной сказки Джима Хенсона и Фрэнка Оза, вышедшей на экраны в 1982 году. И прочее бла-бла-бла.
Важнее всего то, что довольно глупый и прямолинейный сериал Netflix оказался шокирующе красивым. Настолько, что от созерцания пейзажей, анимации персонажей и визуальных находок буквально захватывает дух. Кто-то шутил, что это новый «Аватар». Так вот, никаких шуток — перед нами настоящее ожившее произведение изобразительного искусства, которому можно простить всё, что угодно. Благодаря потрясающей картинке.
Впрочем, поклонники классического старообрядческого фэнтези не останутся после просмотра разочарованными. Дети Джима Хенсона приложили максимум усилий, чтобы не ударить в грязь лицом. — Сергей Агеев
«Уловка-22»
Однажды роман Джозефа Хэллера «Уловка-22» (Catch-22) уже экранизировали — зрители не то, чтобы остались в восторге, но среди поклонников обнаружился, например, Стивен Содерберг. Сейчас за дело взялись опытнейший кинозубр Джордж Клуни, сценарист неонуара «Ровер» Дэвид Мишо, продюсер «Настоящего детектива» Ричард Браун и другие ваятели шоу-бизнеса с человеческим лицом. В итоге перед нами абсурдная, как любая война и жизнь солдат на ней, история, в которой военные не могут покинуть поле боя, пока их не признают психами. Но психами их признать не могут, пока те себя таковыми не назовут. В итоге эта психически-сатирическая «лента Мебиуса» превращает американских (читай, любых) зольдатен в армию героев фильмов братьев Коэн, а логическая неврастения выворачивает драматичные истории Второй мировой войны их комедийной стороной и наоборот. — Генри Достоевский
«Хранители»
Сериал «Хранители» (Watchmen) — это одновременно продолжение, перезапуск и вариация на тему. Дэймон Линделоф взял за основу великий графический роман Алана Мура и Дэйва Гиббонса и соорудил по мотивам предельно взрослый и суровый кинокомикс на злобу дня. Автор сериала затрагивает максимум актуальных проблем современного мира — и это едва ли понравится желающим просто расслабиться.
Но мимо «Хранителей» нельзя проходить мимо хотя бы потому, что это редкий минисериал, который умудряется полностью раскрыться за короткий сезон, ответить на большинство поставленных вопросов и загадать столько занятных загадок, что голова кружится. Кружится, но требует добавки! Поклонники оригинального комикса наверняка порадуются тому, как хитро и мастерски Линделоф выворачивает наизнанку канон, но при этом не претендует на лавры оригинала. А люди, случайно заглянувшие на огонёк, погрузятся в дорогой и сияющий сюрреалистичный сон про альтернативную Америку, балансирующую на грани фашистской диктатуры, гражданской войны и полномасштабного конца света. — Сергей Агеев
«Чем мы заняты в тени»
«Чем мы заняты в тени», они же «Реальные упыри» (What We Do in the Shadows) ничуть не утеряли драйва оригинального фильма, благо на манеже основные авторы всё те же. Вампиры в Нью-Йорке страдают, скучают, спасают униженных и оскорбленных против их воли, шутят вместе с авторами над очкастым толстячком Гильермо (привет, дель Торо), застревают в собачьих клетках и невольно превращают мир в место, где старых носферату отправляют к праотцам. По-прежнему бодрое слово на тему, где все поле выжжено от края до края. — Генри Достоевский
«Чернобыль»
«Чернобыль» (Chernobyl) — один из лучших поп-индустриальных хорроров последних 10 лет (или 20 лет, в зависимости от насыщенности вашего визуального вкуса и культурного багажа). Несмотря на документальный подход в отдельных сценах, перед зрителем все же художественный проект, где сценарист Крэйг Мэйзин, как и Тодд Филлипс («Джокер») ранее ваял комедии, а режиссер Юхан Ренк пел галактические веселые шлягеры. При любом отношении к «Чернобылю» ясно одно — западные постановщики создали монолит, на котором всего за несколько эпизодов оказались высечены самые пронзительные строки в память о ликвидаторах и жертвах Чернобыльской аварии. Немалую эмоциональную силу добавила и музыка исландской нойз-виолончелистки Хильдур Гиднадоуттир («Джокер», второй «Сикарио»), ученицы покойного любимого композитора Дени Вильнева Йохана Йоханнссон (первый «Сикарио», «Прибытие», «Пленницы», «Мэнди» и другие). — Генри Достоевский
Лучшие сериалы начала 2019: фантастика, ужасы и супергерои | Сериалы
В Сан-Диего завершился Comic-Con, где крупнейшие студии и телекомпании представили свои анонсы. Во второй половине 2019-го нас ждёт куча интересных сериалов. А пока они ещё не вышли, у нас есть время вспомнить (а у вас — посмотреть) все самые интересные проекты первой половины 2019 года.
В список вошли лучшие сериалы с фантастическим элементом в сюжете, чьи сезоны завершились с 1 января до 30 июня (простите нас, «Очень странные дела»!).
Благие знамения
Александр Гагинский:
Терри Пратчетт — известный шутник, а Нил Гейман — любитель мистики и чертовщины. Когда они поработали вместе, вышла весёлая и философская книга об ангелах, демонах и, конечно, о людях.
На Землю надвигается Апокалипсис, малыш Антихрист подрос, и вот-вот помчатся на мотоциклах четыре всадника (Война, Голод, Загрязнение Окружающей Среды и СМЕРТЬ — ИМЕННО ТАКИМИ БУКВАМИ). Этому совсем не рады ангел Азирафель и демон Кроули, которые тысячи лет служат агентами Рая и Ада на Земле и так привыкли друг к другу, что подружились. Они любят Землю с её уютными кафе, книжными магазинами и группой Queen, — а начальство хочет всё разрушить! Азирафель и Кроули решают саботировать Апокалипсис, но он и так идёт не по плану…
Экранизация провела много лет в производственном аду. Её хотел снять Терри Гиллиам — наверно, вышло бы нечто безумное. А та версия, что получили мы, стала просто забавной, обаятельной и на сто процентов английской. Как истинно британский сериал, «Благие знамения» держатся не на спецэффектах (они тут бедненькие), а на юморе и актёрской игре. Дуэт демонического Дэвида Теннанта и умильно-рассеянного Майкла Шина покорил не одно девичье сердце — и это не единственные, на кого тут стоит посмотреть! А поклонники книги получили точную экранизацию, сохранившую не только букву романа, но и идею. Судьба Земли и всё хорошее и плохое на ней зависят не от потусторонних сил, а от нас, людей.
О сериале
Евгения Сафонова | 04.06.2019
Экранизация Пратчетта и Геймана, сделанная бережно и с любовью, но без скучного копирования оригинала.
Любовь, смерть и роботы
Александр Гагинский:
Это не совсем сериал — скорее, сборник очень разных коротких мультфильмов, снятых для Netflix. Их объединяет только жанр: все они фантастические. И не все, но где-то половина — про роботов. Почему роботы? Потому что их проще анимировать, чем людей. А ещё потому, что про них получаются интересные истории.
А истории тут на любой вкус. Задорные комедийные боевики про ковбоев на ржавых шагоходах и грабителей-киборгов. Психологические триллеры о зацикленном времени и иллюзорной реальности. Жёсткий киберпанк со сценами секса и насилия. Стимпанк в китайском антураже. Ужасы про монстров в подземельях, на свалке, на просторах Сибири в тени развесистой клюквы. Мультфильмы про то, как мир захватили котики. Или Гитлер. Или йогурт.
Сериал похож на сборник фантастических рассказов, и это не случайно. Большинство короткометражек — именно экранизации рассказов от разных авторов. Потому-то истории разнятся не меньше, чем визуальные стили, — а тут есть и традиционная анимация, и компьютерная, и фотореализм, и карикатурная стилизация, и даже неведомо как затесавшийся «живой» фильм. Но эклектика и создаёт уникальный дух «Любви, смерти и роботов». Разнообразие объединяет. Каждый найдёт тут мультфильм именно для себя.
О сериале
Александр Стрепетилов | 16.03.2019
Почти каждая из них — произведение искусства, как по исполнению, так и по задумке.
Академия Амбрелла
Александр Стрепетилов:
Джерард Уэй не только экс-вокалист известной рок-группы My Chemical Romance, но и автор сразу нескольких серий комиксов. «Академия Амбрелла» — его необычное высказывание на тему супергероики, где сочетаются путешествия во времени, семейная драма и элементы фантасмагории. Эксцентричный магнат и изобретатель Реджинальд Харгривз отыскал на Земле семерых младенцев со сверхспособностями, которых вырастил и научил обращаться с суперсилами. После выпуска дети разошлись кто куда и зажили своей жизнью, но их снова собрала вместе трагическая новость — смерть Харгривза.
Снимать сериал по такому комиксу было рискованной идеей: чтобы перенести на экран эффектные сцены вроде падения Эйфелевой башни, нужно очень много денег. Да и без рисунка Габриэля Ба история могла потерять всё очарование. В итоге создатели пошли по своему пути и сделали ставку на глубокое раскрытие персонажей, стильную картинку и шикарный саундтрек. И хотя сюжет сильно перекроили — в первый сезон вошли перемешанные события двух начальных томов, — основа осталась прежней. «Академия Амбрелла» — это в первую очередь сериал про трудности взаимопонимания и про то, как их преодолеть.
О сериале
Александр Стрепетилов | 22.02.2019
Адаптация потеряла безумие, свойственное первоисточнику, но хуже от этого не стала.
Чем мы заняты в тени
Александр Гагинский:
В заколоченном особняке в современном городе живёт коммуна вампиров. Они не монстры, а скорее забавные растяпы, отставшие от жизни лет на пятьсот. Упыри рассказывают о себе на камеру, неловко пытаются быть страшными, ходят на балы, враждуют с оборотнями и морочат голову приспешнику, которого обещают превратить в вампира. Когда-нибудь.
Знакомое описание? Мы уже видели всё это в фильме «Реальные упыри» 2014 года, который сняли Тайка Вайтити и Джемейн Клемент с собой в главных ролях. На сей раз Клемент перенёс действие из Веллингтона в Нью-Йорк и снял новую версию с другими актёрами. Но не бойтесь, «Чем мы заняты в тени» не такой ремейк, как «Король Лев», где скопировали оригинал покадрово. Скорее, это ответвление с новыми персонажами и новыми подробностями о вселенной. Чего стоит энергетический вампир, высасывающий силы вместо крови, когда досаждает жертве! Или жуткий носферату, обожающий секс и развлечения. Или вечно реинкарнирующий любовник, который в разных обликах возвращается к вампирше…
«Теням» не хватает связности — порой Клемент будто забывает, что было в прошлом эпизоде. Но они подкупают иронией, персонажами и забавными камео — так, в одной сцене собралась целая толпа актёров, когда-либо игравших вампиров, от Тильды Суинтон и Уэсли Снайпса до самих Вайтити и Клемента. Сезон кончился интригующим поворотом, так что продолжение явно будет — и ждать его стоит.
О сериале
Дарья Беленкова | 04.06.2019
Ещё несколько часов уморительной деконструкции штампов о вампирах. Чего стоит только энергетический вампир, сосущий настроение!
Королевство
Леонид Мойжес:
Зомби-хоррор в антураже Кореи начала XVI века от режиссёра Ким Сон Хуна. Принц Ли Чхан — наследник правителя Кореи, но родился он не у жены, а у наложницы. Права Ли Чхана на престол очень шаткие, и влиятельный клан Чо, глава которого выдал замуж за императора свою дочь, рассчитывает, что престол отойдёт его внуку. Но для этого королева должна родить именно сына, а желательно ещё и избавиться от принца. А на фоне этих интриг в стране творится форменный зомби-апокалипсис, причины которого тоже кроются в королевском дворце.
Не стоит думать, будто «Королевство» — смесь «Ходячих мертвецов» и «Игры престолов». В сериале много чисто корейского: зомби опираются на каноны азиатского хоррора, многие диалоги и даже персонажи нарочно сделаны комичными, как в аниме. Кроме того, сериал на удивление целомудренный: по корейским законам каннибализм и отрезание головы показать на экране куда легче, чем секс.
Всё это, впрочем, не портит общее впечатление, даже наоборот — разнообразит приевшийся канон фильмов про живых мертвецов. Проблема в другом: первые шесть серий оказались, по сути, гигантским «пилотом». Нам показали красивые пейзажи, яркие бои, обаятельных персонажей, разбросали много интересных завязок, но не раскрыли героев и не довели ни один сюжет даже до поворотной точки. Если вы любите законченные произведения, стоит подождать второго сезона, который намечен на 2020 год.
О сериале
Леонид Мойжес | 26.02.2019
Сочетание зомби-апокалипсиса и костюмной исторической драмы на первый взгляд кажется странным, но от такого смешения оба жанра только выигрывают.
Роковой патруль
Юлий Ким:
Даже если потоковый сервис DС Universe канет в Лету, след в истории он уже оставил — подарил нам «Роковой патруль». Из всех пародийных деконструкций супергероики эта получилась самой безбашенной.
Сериал уходит в отрыв с первых же минут, когда злодей мистер Никто в исполнении Алана Тьюдика берет на себя роль рассказчика и ломает четвертую стену. Герои тоже впечатляют. Ретрофутуристичный Роботмен с голосом Брендана Фрейзера, у которого половину лексикона составляет фраза «What the f**k?». Безумная Джейн, вмещающая в себя 64 личности, каждая со своими способностями (например, умением метать слова: одному персонажу чуть не отрезали ухо словом «Motherf***er»). Эластичная Рита Фарр, красивая, нарциссичная… и превращающаяся в лужу биомассы, когда нервничает. А красавчик Мэтт Бомер играет гея с обожженной кожей, который 90% времени замотан бинтами, как мумия. Ох уж это специфическое чувство юмора создателей!
Приключения команде под стать — описать всю ту дичь, что сценаристы уложили в 15 серий первого сезона, мы даже не берёмся. Да, за эксцентрикой в какой-то момент теряются сюжет, характеры и сама супергероика. Но даже если всё это не появится во втором сезоне, «Роковой патруль» останется уникальным зрелищем без тормозов.
О сериале
Александр Стрепетилов | 29.05.2019
Самый смелый и самый самобытный сериал по комиксам DC, в котором четвёртую стену снесли к чертям.
Тьма, 2 сезон
Павел Ильин:
Мрачный сюрприз от немцев из 2017 года наконец получил второй сезон. Новые серии уже не хочется сравнивать со «Странными делами». От детектива вперемешку с мистикой сюжет сильно отошёл, окончательно обосновавшись на территории «Твин Пикса» и «Остаться в живых».
Хронопетля, в которой застряли Йонас и его соседи, теперь объединяет целых пять временных линий, охватывая почти полтора века. Мифология сериала раскрывается очень неторопливо. Мы больше узнаём о таинственной организации путешественников во времени и загадочном Апокалипсисе, но к чему нас хотят привести — пока непонятно. «Тьма» верна себе: полтора десятка персонажей перемещаются в прошлое и будущее, пытаясь исправить свои ошибки, но вместо этого сами становятся их причиной. Леденящая безысходность и идеальный кастинг в сочетании с немецкой звуковой дорожкой вводят сознание в резонанс — страдания жителей Виндена поражают во всех четырёх измерениях.
И пусть перед самым финалом сериал нарушает стройную композицию, предлагая выход из порочного круга, — не окажется ли он опаснее ужасной реальности?
О сериале
Павел Ильин | 08.07.2019
«Правильный Lost» — видно, что у сценаристов есть план до самого конца.
Чёрное зеркало, 5 сезон
Александр Стрепетилов:
«Чёрное зеркало» вернулось в старом, трёхсерийном формате, — и его успели поругать все, кому не лень! Дескать, сериал уже не тот, технологии не пугают, а третий эпизод и вовсе заканчивается как-то… оптимистично.
Мир и масс-медиа сильно изменились с 2011 года, когда сериал стартовал. «Страшилки» и сатира из первых сезонов уже стали либо реальностью, либо моветоном. Идеи и темы «Чёрного зеркала» подхватили многие другие сериалы — например, «Измерение 404» и перезапуск «Сумеречной зоны» от Джордана Пила.
Пятый сезон и впрямь вышел не таким, как предыдущие, но в его основе по-прежнему крепкие драматичные истории — о людях и их отношениях. Именно эта тема, а не обличение технологий, была ключевой для всех сезонов. Да, немного изменилась тональность сериала — вероятно, Брукеру надоело однообразие. Зато три новых сюжета смотрятся как три отдельных фильма с неплохим бюджетом, хорошей постановкой и прекрасным актёрским составом.
О сериале
Павел Ильин | 11.06.2019
Чарли Брукер больше не обличает технологии — он рассказывает о самих людях. Это многим не понравилось — но разве это плохо?
Лемони Сникет: 33 несчастья, 3 сезон
Александр Стрепетилов:
Заключительный сезон экранизации детских книг Дэниела Хэндлера оказался настоящим подарком под ёлку от Netflix утром первого января. Блистательный комедиант Барри Зонненфельд («Люди в чёрном», «Семейка Аддамс») не только дословно перенёс на экран сюжеты всех двенадцати книжек, но и сохранил их фирменный мрачный юмор, гротеск и вычурность. Добавьте к этому неописуемого Нила Патрика Харриса, примерившего образ зловещего графа Олафа (который, в свою очередь, примерил уйму других образов!), — и получите одну из лучших сериальных адаптаций последних лет.
Заключительный сезон мало отличается от первых двух. Если общий тон сериала вам по душе, его определённо стоит досмотреть до конца. Тем более что авторы несколько расширили и углубили тринадцатую книгу «Конец!». Финальный эпизод вышел очень трогательным — и даже мерзкий Олаф показан в нём чуть человечнее. Авторы смогли и сохранить верность первоисточнику, и добавить рассуждений о морали.
О сериале
Александр Аммосов | 19.01.2017
Экранизация эксцентричной сказки, достойная книги и более подробная, чем фильм
Двойник, 2 сезон
Павел Ильин:
Заключительный сезон «Двойника» начался ещё в минувшем декабре, но мы не можем не упомянуть этот сериал. Слишком уж он отличается от привычной фантастики про параллельные миры. Вместо бесконечных попыток переписать прошлое — два равнозначных мира, где живут и герои, и мерзавцы. Вместо полицейских участков и мрачных закоулков — освещённые залы межмировой таможни и конспиративные квартиры. Вместо ураганных перестрелок — агентурная работа, шантаж и подкуп.
Два мира, и в каждом из них судьбы людей сложились по-разному. Скрипачка по ту сторону Берлина оказывается наёмной убийцей, а примерный семьянин Говард Силк — полевым агентом без принципов и личной жизни. Джей Кей Симмонс, Гарри Ллойд и Назанин Бониади подарили нам великолепную шпионскую драму, которая не скатилась в банальную борьбу «хороших» с «плохими», а великолепный горький финал только усилил впечатление.
О сериале
Павел Ильин | 29.03.2019
Рассказываем о фантастической истории, которая говорит о холодной войне без антисоветчины, о шпионаже без клюквы и завершается одновременно горько и сладко.
Орвилл, 2 сезон
Рита Каруба:
Капитан звёздного флота Эд Мерсер получил назначение на исследовательский корабль «Орвилл», где старшим офицером оказалась… его бывшая жена. Впрочем, отношения экс-супругов — лишь один из конфликтов, разгорающихся среди бескрайних просторов космоса, полного загадок даже в двадцать пятом столетии. Мерсер из серии в серию принимает непростые решения, лавируя между интересами планетарного союза и обыкновенной человечностью (которой, помимо политики, то и дело противоречат культурные традиции иных населяющих галактику видов).
Этот сериал задумывали как пародию на знаменитые космооперы вроде «Звёздного пути». Но с каждой новой историей «Орвилл» перерождался в нечто большее, чем насмешка над набившими оскомину штампами. Ко второму сезону разнородный экипаж корабля осознал свою самобытность, повзрослел (но не утратил присущей всем творениям Сета Макфарлейна лёгкости) и двинулся дальше — познавать Вселенную, развивая полюбившиеся зрителям сюжетные арки и предлагая оригинальный взгляд на проблемы, актуальные для человечества как сегодня, так и четыреста лет спустя.
О сериале
Рита Каруба | 08.05.2019
В первом сезоне «Орвилл» просто пародировал «Звёздный путь». Во втором — вовсю пытается играть на его поле, показывая светлое будущее и поднимая серьёзные темы.
Каратель, 2 сезон
Юлий Ким:
С выходом последнего сезона «Джессики Джонс» закончилась эпоха Marvel-Netflix. Помимо Сорвиголовы, больше всего мы будем скучать по Карателю в исполнении Джона Бернтала. Во втором сезоне актёр окончательно вжился в образ. Здесь же завершилась сюжетная арка Билли Руссо — трагично, эмоционально и психологически точно. Антагонисты в сезоне вообще прописаны лучше протагонистов, а противостояние Касла и Пилигрима заслуживает отдельной похвалы.
На месте и фирменный экшен, жёсткий и кровавый. Во втором сезоне его даже больше, и он стал лучше — особенно это видно в первой серии. Драка в туалете по праву заслуживает место в топе самых крутых боевых сцен на телевидении в этом году. В общем, несмотря на напрягающую тему «стоит ли того дружба с Фрэнком Каслом», поднятую в середине сезона, сериал рекомендуется к просмотру и фанатам комиксов, и любителям брутальных напряженных боевиков.
О сериале
Александр Стрепетилов | 25.01.2019
В новом сезоне хватает проблем с сюжетом, но в остальном он ничуть не хуже первого — а местами даже лучше!
P. S. А где «Игра престолов»?
А её нет! 🙂
И вот почему
Павел Ильин | 25.05.2019
Подводим итоги и даём оценку. Похоже, у каждого поколения должен быть свой Lost!
Лучшие сериалы 2019 года
Лучшее за 2019 год
Лучшее развлечение 2019 года по мнению критиков Vulture. Щелкните здесь, чтобы просмотреть подборки по каждому предмету и не только.
Фото-иллюстрация: Стервятник и любезно предоставлено Network
Неужели скоро телевидение замедлится? В 2019 году этого точно не было.После года, когда, консервативно говоря, на наших экранах баджиллион шоу боролись за поул-позицию — не говоря уже обо всех новичках с потоковых сайтов Apple и Disney — давно пора признать, что ни один человек не может успевать за всем, что стоит посмотреть. . Слава богу, что у нас их четыре.
Ниже критики Vulture Мэтт Золлер Зейтц, Джен Чейни, Кэтрин ВанАрендонк и Анжелика Джейд Бастьен отсчитывают свои десять любимых шоу года. В эпоху, когда просто слишком много отличных шоу, их выбор отражает ошеломляющее разнообразие вариантов, которые были доступны публике в 2019 году, от восхитительного и увлекательного до обольстительного и безупречного.Некоторые из этих шоу вы, наверное, видели; другие, о которых вы, возможно, даже не слышали. Но все они — существенные дополнения к телевизионному канону. Может быть, вы даже найдете время посмотреть их до 2021 года.
Кошачья мята для одержимых поп-культурой, обе эти серии были трудами любви, которые могли существовать только на IFC. Sherman’s Showcase — это эстрадная серия от Башира Салахуддина и Диалло Риддла, представляющая давнюю эстрадную серию, в которой доминируют афроамериканцы, действие которой происходит в тщательно детализированной вселенной шоу-бизнеса, смежной с той, которую мы знаем.« Documentary Now» Третий сезон «» был самым смелым: создатели Билл Хейдер, Фред Армисен, Сет Мейерс и Рис Томас исследуют новую пародийную местность; основными моментами стали посыл Д.А. Документальный фильм « Company» Пеннбейкера — с актерским альбомом, с оригинальной музыкой и пародией на фильм « The Artist Is Waiting », в котором приглашенная звезда Кейт Бланшетт сыграла одну из ее самых знаковых ролей.
Обращая безжалостное течение времени в свою пользу, этот давно откладывавшийся пересмотр преждевременно отмененного вестерна Дэвида Мильча был установлен через десять лет после последнего эпизода и настолько искусно вплетал короткие беззвучные воспоминания в его сюжетную линию, что казалось, будто сам город вспоминали.Трогательная и в конечном итоге жизнеутверждающая медитация на возраст, смерть, эволюцию и прощение, фильм также является пронзительным заключительным заявлением Мильха, который страдает болезнью Альцгеймера и вряд ли будет писать какие-либо сценарии.
Направленный Луи Леттье (фильмы Transporter ) и разработанный Джеффри Аддиссом и Уиллом Мэтьюзом, это продолжение культовой классики Джима Хенсона 1984 года построило историю, чтобы учесть политическую и теологическую сатиру, которая заинтригует и развлечет взрослых во время полета над землей. головы большинства детей (которые, вероятно, в любом случае не должны смотреть из-за насилия и страха).Сериал также представляет собой техническое чудо, в котором безупречно сочетаются кукольный театр старой школы, миниатюры и ловкость рук эпохи немого с последними достижениями в области цифрового композитинга.
Безусловный победитель трофея «Лучшее шоу, о котором вы даже не слышали» в этом году, этот южнокорейский импортный фильм от писателя Ким Ын Хи и режиссера Ким Сон Хуна может быть лучшим использованием жанра зомби для социальной сатиры со времен оригинала Джорджа Ромеро. Рассвет мертвецов . Действие происходит в конце 17 века, когда император превратился в гуля, но его советники держат его трансформацию в секрете, чтобы тайно захватить королевство.В то время как сериал представляет собой исследование того, как эпидемиям разрешается распространяться по целесообразным политическим причинам, изображение в сценарии официальной коррупции, классового неравенства и торжества суеверий над наукой может оказаться для американских зрителей более пугающим, чем блестяще поставленный, пожирающий плоть экшен. сцены.
Хотя ему суждено было называться «Сезон с горячим священником», второй раунд психологической комедии Фиби Уоллер-Бридж, разрушающей четвертую стену, был экспоненциальным улучшением своей предшественницы, с более резким акцентом на моменты настоящего времени. взаимодействия между персонажами и прохождения сюжета настолько уверенно, что все это казалось продуктом творческой самореализации: «Как я могу сделать это идеально?»
На телевидении и в кино не было недостатка в рассказах об одурманенных наркотиками, сексуальных, страстных, одиноких подростках, но ни один из них не зашел так далеко, как создатель и исполнительный продюсер Сэм Левинсон, сочинивший горячую мелодраму, снятую на съемочной площадке, которая могла быть раздвинуты, чтобы обеспечить стилизованное освещение и акробатическую, временами всеведущую операторскую работу.Наглый излишество Euphoria синхронизировалось с излишней многословностью истории, ансамблем трагикомедии, изображающей юных героев и антигероев, а также их столь же облажавшихся родителей, спотыкающихся и терпящих крах в жизни.
Созданный звездой Наташей Лионн и ее исполнительными продюсерами Лесли Хедлунд и Эми Полер, этот странный сериал о программисте из Нью-Йорка, застрявшем во времени, был данью уважения классическим фильмам, которые сформировали их чувства, в частности, All That Jazz , The Shining и Defending Your Life — но он сразу же установил свою собственную чувствительность и сумел нейтрализовать даже самых навязчивых разгадывателей сюжета в аудитории, преподнося сюрпризы, которые исходили от характеристик, философии, теологии и физики.Каждая сцена наполнена таким количеством деталей, что повторные просмотры просто необходимы.
СерияДжесси Армстронга о нью-йоркской семье СМИ, возглавляемой типом Руперта Мердока, быстро вышла за рамки своей основной предпосылки — по сути, King Lear соответствует задержанному развитию — и стала разрушительным исследованием консолидации финансового, а также эмоционального капитала. . Второй сезон более глубоко погрузился в давнишнюю травму, причиненную отцом своим детям, очеловечивая семью, не теряя при этом возбуждающего презрения к классу миллиардеров, которое обозначило сериал как скрытую популистскую сатиру на истинных правителей мира.
Третий сезон сериала писательницы и режиссера-звезды Памелы Адлон о 50-летней актрисе и матери-одиночке стал лучшим в сериале: он нашел все более изобретательные, но контролируемые способы рассказывать истории о воспитании детей, работе, отношениях и напряжениях между поколениями. Каждые полчаса представлял собой рассказ идеальной формы, наполненный моментами, которые попеременно были забавными, трогательными, сексуальными, тревожными и глубоко грустными, и кинопроизводству Адлона всегда удавалось найти способ выразить свою точку зрения с помощью изображений и звука, даже когда они черпал вдохновение в играх актеров.
Как следует из названия, четырехсерийный мини-сериал Авы ДюВерне о так называемом Центральном парке Пятый переосмыслил историю, настаивая на том, что группа подростков, обвиненных в изнасиловании и нападении, были невинными людьми с жизнями, а не просто безликой проблемой, которую нужно решить. «Решаются» полицией и судом. Но постановка была чем-то большим, чем серьезная разоблачающая социальная драма. Руководство ДюВерне опиралось на каждый урок, который она извлекла из фильмографии, которая часто сосредоточивалась на узаконенном расизме, противоправном лишении свободы и использовании тюремной системы для увековечения одной из версий рабства в 21 веке.Структура повествования, кинематография, редактирование и использование музыки были бесподобны и способствовали возникновению ощущения, что мы видим эпическую американскую историю о реальных людях в манере, которую редко можно увидеть с 1970-х и 1980-х годов.
Это был большой год для финалов на телевидении, но некоторые из лучших не привлекли такого внимания, как тот, что о драконах и тронах. You’re the Worst был одним из тех, кого упускают из виду. Эта откровенно сардоническая романтическая комедия стала пятым и последним сезоном, в котором прославлялась любовь двух главных героев, неблагополучной Гретхен (Айя Кэш) и столь же испорченного Джимми (Крис Гир), оставаясь при этом верной своей циничной сути.Он также заставлял своих зрителей гадать, начиная с первого эпизода, игривой деконструкции типичного инди-фильма 90-х, вплоть до финальных, странно трогательных сцен сериала. Ваш любимый рождественский фильм Hallmark никогда не сможет.
Совместное создание комедии, в которой они играют главную роль в образе самих себя в средней школе, могло стать катастрофой для Майи Эрскин и Анны Конкл, тем более, что других детей в сериале PEN15 играют настоящие подростки. Но они заставили его работать хитрым, забавным и острым способом.В частности, для миллениалов PEN15 работали с привлекательной возрастной частотой ностальгии. (Простой звук тук-тука AOL в эпизоде «AIM», возможно, был слишком реальным воспоминанием для тех, кто достиг совершеннолетия примерно во времена 2000 года.) Но выросли вы тогда или нет, PEN15 удалось ярко передать неловкость того возраста, времени, когда спор с лучшим другом может ощущаться как падение неба. В год, когда было много приятельских драм о женщинах, PEN15 выделился как дерзко странный гимн женской дружбе и изысканной агонии достижения половой зрелости.
В этом году мне очень понравилось смотреть телевизор, но мне было больше удовольствия от просмотра A Black Lady Sketch Show , чем от чего-либо еще в 2019 году. Основной ансамбль чернокожих исполнительниц, в который входили Теде, Квинта Брансон, Габриэль Деннис и Эшли Николь Блэк, не просто рассмешил меня. Меня это неизменно удивляло. Его наброски, все написанные чернокожими женщинами и направленные другой чернокожей женщиной, Даймом Дэвисом, часто начинались с одного места и перерастали в место, которое невозможно было предвидеть.Набросок о принуждении к отказу от макияжа превратился в медицинский фильм ужасов. Абсолютно веселый рифф на Pose , Basic Ball, стал настоящим хит-парадом личных проблем. (Среди прочих категорий были «Клиническая депрессия» и «Неловкость в теле».) Эти шесть эпизодов были новаторскими, освежающими и наиболее важными для скетч-шоу — чудовищным бунтом.
Последний сезон квинтэссенции политической комедии десятилетия погрузился в еще более мрачную территорию, что многое говорит о сериале, герои которого когда-то праздновали положительные результаты опросов над телом мертвой женщины.Признавая, что не было никакого способа избежать призрака трампизма, седьмой сезон сильно опирался на него, с сюжетными линиями о вмешательстве Китая в выборы, кампанией Джона Райана с риторикой, соответствующей MAGA, и, в конце концов, ужасающим решением Селины Мейер бросила под автобус своего самого ценного сотрудника, чтобы спасти ее президентскую кампанию. Финал сериала получился не только забавным и блестяще сыгранным сильнейшим комедийным ансамблем десятилетия; он жестоко продемонстрировал, насколько бессмысленна и безрассудна политика в худшем случае.
Справедливо ли включать BoJack Horseman в этот список, когда на 2019 год выпала только половина его последнего сезона? (Часть вторая выходит на Netflix в январе.) Что ж, если шесть серий Fleabag могут быть квалифицированы, то восемь великолепных серий BoJack тоже считаются, тем более что они были такими резкими, какими они никогда не были. Это была половина сезона о созависимости: как избавиться от нее, если ты такой наркоман, как БоДжек (Уилл Арнетт), который проходит курс реабилитации; как перенаправить его, если вы принцесса Кэролин (Эми Седарис), которая пытается изменить свои склонности к трудоголизму теперь, когда она мать; и как переопределить это, как это делает Дайан (Элисон Бри) в новых отношениях. BoJack справился со всеми этими сложными предметами с умом и проницательностью, но все же чувствовал себя легким благодаря своим блестящим ударам в индустрии развлечений и соотношению количества шуток в минуту, которое никогда не переставало поражать воображение.
Мне не должно нравиться Succession так сильно, как мне. Речь идет о кучке богатых придурков, которые ужасно поступают друг с другом, которые несут ответственность за телеканал, распространяющий консервативную пропаганду в массы, и которым совершенно безразлично, как их действия влияют на маленьких людей.(Мне очень жаль, но я все еще принимаю это на свой счет, что кучка журналистов на сайте под названием Vaulter была уволена в этом сезоне.) И все же мне понравился отличный второй сезон Succession , который работал на аналогичном холсте. к первому сезону, но произвел произведение искусства и ярче, и богаче. Было так много ярких моментов: Кендалл (Джереми Стронг) произносит рэп в честь своего отца, присутствие Холли Хантер, возвышенный идиотизм «We Here for You» и каждый предмет гардероба Шива. .Но настоящий поцелуй шеф-повара был финалом сезона, который одновременно шокировал и был именно тем, чего мы должны были ожидать. По словам Логана Роя, любой, кто не согласен, может отвалить.
Вы чувствуете, что в моем списке будет много шоу HBO? Ага. Я знаю. Я попытался найти способ обойти это, но в конце концов признал, что кабельная сеть премиум-класса по-прежнему производит больше хороших телеканалов, чем кто-либо другой в игре. Это включает в себя Watchmen , рискованную, чрезвычайно удовлетворительную попытку Дэймона Линделофа «ремикс» на шедевр комиксов Алана Мура, Дэйва Гиббонса и Джона Хиггинса.Честно говоря, даже если бы я судил об этом только по одному эпизоду — это был бы шестой эпизод «Это необыкновенное существо» — он все равно заслужил бы быть в этом списке. Что действительно отличает Watchmen , так это то, насколько это сложно. Его приверженность обсуждению истории межрасовых отношений в Америке является сложной задачей. Сложно отказаться от кормления публики экспозицией, охваченной комиксом. И сложно поверить в то, что лучшее повествование следует девизу, прославленному другой серией Линделофа: пусть тайна останется.
Говоря о знакомых историях, сколько раз мы видели шоу или фильмы о мужчинах, пытающихся оторваться от преступной жизни? Но, как и Unbelievable , Barry доказал, что можно взять разыгранный рассказ и подойти к нему под углом, который превращает его в нечто совершенно новое. После отличного первого сезона Барри сделал еще больше во втором сезоне, в котором главный киллер еще изо всех сил пытался сдержать свою скрытую ярость. Каждый из его руководителей показал откровенные выступления: один из создателей сериала Билл Хейдер, Генри Винклер, Энтони Карриган, Сара Голдберг и Стивен Рут делали то, что, возможно, было лучшей работой в карьере (что, учитывая его долгую карьеру, о чем-то говорит).Гениальность Barry заключалась в его способности заниматься более глубокими вопросами морали и этики, оставаясь при этом чрезвычайно интересным и умно управляемым, неделю за неделей гвоздей.
Unbelievable взял излишне знакомый жанр — процессуальные действия, основанные на истинном преступлении, — и перевернул его наизнанку. Вместо того, чтобы анализировать психологические проблемы нападавших мужчин, шоураннер Сюзанна Грант сосредоточилась на опыте женщин, которые стали жертвами мужчин, но решили выжить.Вместо того, чтобы предложить еще одну пару мужчин, выступающих в роли «настоящих детективов», Unbelievable дал нам Мерритта Вивера и Тони Коллетт в роли детективов Карен Дюваль и Грейс Расмуссен, пары женщин, настолько компетентных, преданных своему делу и сострадательных, что к концу В заключительном эпизоде, вы бы хотели, чтобы они не отвечали за раскрытие каждого преступления — сделайте это каждая проблема — в Америке. Смотреть этот ограниченный сериал часто было неприятно, во многом потому, что очень реальная история Мари, женщины, изнасилованной, а затем уволенной полицией после сообщения о преступлении, была настолько знакомой и душераздирающей.Но это был также самый феминистский криминальный сериал, который я когда-либо видела. Это сделало его революционным.
В жизни редко бывает, чтобы что-то превосходило ожидания, но Fleabag второй сезон сделал это редкость. Даже фанаты первого сезона не могли предвидеть, каким подарком станет возвращение Фиби Уоллер-Бридж в этот мрачно-комический, до боли честный сериал. Шесть эпизодов этого фильма сбили нас с ног, поместив нас в компанию двух человек — Дряни Уоллер-Бриджа и неотразимого священника Эндрю Скотта, чьи чары и недостатки слились воедино, чтобы сформировать чертову пазл, который, как мы знали в глубине души, никогда не сможет решить. быть завершен.(Ребята: Hot Priest — это priest .) Несмотря на это, само шоу казалось настолько полным, насколько может быть телешоу. Он был тщательно спроектирован, великолепно исполнен, романтичен, но реален, циничен, но обнадежен, и был прославлением человечества во всех его прекрасных и омерзительных формах. Я полюбил это шоу по той же причине, по которой Флибэг полюбила своего священника: она и я, и, похоже, все, кого вы знаете, не могли с этим поделать.
Некоторые шоу просто поразили вас, понимаете? Для меня в этом году одним из таких шоу было шоу FX What We Do in the Shadows , глупая комедия о вампирах, адаптированная из фильма 2014 года.Это примерно псевдодокументальный фильм, снятый как последовательность кадров в стиле реалити-шоу, перемежающихся с говорящими головами интервью, в центре которых находятся жизни самых тупых вампиров, которые когда-либо пытались захватить Статен-Айленд. В сериале так много всего, что можно полюбить, в том числе в эпизоде с потрясающим составом приглашенных вампиров. Но мне больше всего нравится аккуратное включение отретушированных произведений искусства из разных времен, которые иллюстрируют многовековую жизнь этих глупых кровососущих болванов.Одна из задач телевидения — сделать вас счастливыми, и What We Do in the Shadows сделал это за меня.
Couples Therapy — это реалити-шоу, которое не должно работать. «Настоящая» терапия по телевизору почти всегда плохая, эксплуататорская, вуайеристская и нереалистичная. Художественная терапия редко бывает лучше. Вряд ли возможно проследить за несколькими парами серьезный терапевтический опыт и снять его, не превратившись в дешевую уродливую неразбериху. И все же Couples Therapy , почти чудо из документальной серии, делает именно это.Это работает, потому что его создатели скрупулезно подошли к каждому аспекту производства: кастингу, процессу съемок, декорациям и монтажу. Это работает потому, что его терапевт Орна Гуральник блестящая, чуткая и проницательная. В основном, однако, « Couples Therapy » работает потому, что создатели фильма стремились сделать его максимально этичным, чтобы шоу никому не навредило, а зрители ушли с разумным пониманием того, какой может быть терапия. Результат сильно впитывает.
Дело о жизни в 2019 году, которое осознал The Good Fight (и почти ни одно другое телешоу не поняло полностью), заключается в том, что быть похороненным апокалиптическими новостями, создает эмоциональный эффект пинг-понга. Иногда бывает мрачно и удручающе. Иногда это ошеломляет. А иногда это бывает сюрреалистично до глупого абсурда — такого рода сюрреалистичность, которая позволяет внезапно превратить юридическую драму в анимационный музыкальный номер о Рое Коне. The Good Fight иногда откусывает больше, чем может проглотить, и он лучше умеет задавать вопросы, чем давать ответы.Вопросы настолько забавные, удивительные и мрачные, что я не против проследить за шоу по его извилистым дорожкам.
Если будущее должно быть изобилием похожих на вид телевизионных продуктов, созданных все более ненужными новыми потоковыми сервисами, то, по крайней мере, иногда оно приходит с чем-то неожиданно великим. В этом случае запуск Apple TV + также сопровождался серией Dickinson , шоу настолько необычным и странным, что кажется, что оно просто поплыло автостопом вместе с волной Apple, надеясь, что никто не обратил на него особого внимания. Dickinson Магия заключается в его бесстрашии: это сериал о подростке Эмили Дикинсон, который настолько возбужден, ботанистен, сюрреалистичен и своеобразен, насколько может осмелиться его воображение, и его лучшие сцены — это те, которые он совершает с полной самоотдачей. . Лучшая его часть — рождественская серия, где в разговоре о Bleak House брат Эмили Остин говорит, что он «поддерживает это дерьмо», а Луиза Мэй Олкотт рассказывает всем, что она «все об этой суете». Не могу дождаться второго сезона.
Я не оценил Lodge 49 почти достаточно в течение его первого сезона, а затем полюбил всем сердцем после того, как многие люди в моей жизни продолжали приставать меня, чтобы проверить его. Теперь я должен принять свою небольшую роль в его преждевременной отмене: я сделал недостаточно для этого великолепного шоу о сообществе, алхимии, печали и плавательных бассейнах. Это заняло у меня некоторое время, но в конце концов я понял, что домик в Lodge 49 похож на зал VFW, за исключением того, что война была капитализмом, и каждый из нас — ветеран.Как и в случае со всеми великими сериалами, которые вышли слишком рано, я буду оплакивать его потерянное будущее и буду благодарен за то, что оно дало мне, пока шло: магический реализм пляжного нуара, который был похож на тусовку с друзьями.
Я пересмотрел серию Russian Doll больше, чем любое другое шоу в этом году. Это одна из тех историй, которые вы просматриваете до конца, затем думаете: «О, , теперь , я вижу то, что я должен был искать все это время», а затем возвращаетесь к началу, выбирая все части, которые вы пропустили. .Он вознаграждает такой вид просмотра не только за подсказки, скрытые в его шести коротких эпизодах, но и за то, что его направление настолько плотное и вызывающее воспоминания. Но возможность повторного просмотра Russian Doll , как и сама Russian Doll , работает на нескольких разных уровнях. Более глубокий уровень, тот, который заставит вас вернуться, — это красивая тематическая двусмысленность шоу. Он открыт для множества интерпретаций, множества различных переживаний, множества выводов и эмоций. Как если бы вы снова и снова приходили на вечеринку по случаю дня рождения, русская кукла была подарком, который только и продолжал дарить.
В последние месяцы года главный ответ на вопрос «Что сейчас хорошего по телевизору?» был и будет Watchmen . Не совсем адаптация легендарного комикса HBO доказывает, что рискованные идеи могут принести невероятно высокие результаты. Шоу представляет собой идеальное сочетание масштабных идей (наследственность, травмы, расизм, идентичность), внимания к деталям на микроуровне, абсолютной серьезности и хитрого чувства юмора. У меня есть то преимущество, что я уже видел следующий эпизод, и позвольте мне сказать вам: он взорвет вам волосы назад.
Столько откровенных криминальных телепередач — развлекательный эквивалент пакета дешевых картофельных чипсов. Вкусный, запойный, вредный для вас, кратко замечательный и в конечном итоге незабываемый и, вероятно, эксплуатирующий людей за кулисами. Unbelievable — противоядие от этого. Это самая феминистская, вдумчивая и радикальная часть из когда-либо созданных телеканалов, посвященных настоящей криминальной тематике. Трио главных героев, которых сыграли Тони Коллетт, Мерритт Вевер и Кейтлин Девер, — одни из лучших персонажей, которых я видел по телевизору в этом году, хотя разделы, посвященные персонажу Девера, были настолько захватывающими, что мне было трудно смотреть на них.Когда я начал серию Unbelievable , я не мог сосредоточиться ни на чем другом, пока не закончил ее, но это не было бессмысленным компульсивным ощущением запоя. Увидеть это насквозь казалось способом проявить уважение к этим женщинам, стать свидетелями их травм и их работы и жить с ними.
Преемственность — это почти тоже этого мира. Совершенно мучительно жить в обществе, которым управляет целая кавалькада богатых идиотов.Я смотрю и трепещу от того, насколько это смешно и умно, и одновременно стону от того, насколько все это ужасно и правдоподобно. Но больше всего в Succession я восхищаюсь, помимо безупречного исполнения и безупречного письма, — это его полная щедрость. Это странный способ думать о шоу, которое кажется, будто оно выбивает из вас воздух в каждой серии, но раз за разом Succession бьет вас по животу самым тщательным образом, который только можно представить.
Неявка в 2019 году глубоко запала мне в голову, и я отказывался отпускать, как это сделал Fleabag .Поскольку сейчас большая часть телевидения большой — большие помещения, большое время показа, большие батальные сцены, большие бюджеты, большие звезды, признание громких имен — кое-что о маленьком, отполированном совершенстве Fleabag позволило мне запомнить это. Рекомендовать его друзьям и незнакомцам было похоже на рекомендацию провести немного времени наедине с собой, отдельно от остального мира. Это было маленькое зерно сокрушительной красоты, которое я носил с собой, когда смотрел другие шоу, писал другие обзоры, думал о разных выступлениях.Куда бы я ни посмотрел, я вижу это в том, как я думаю о романтике, самопознании, вере, повествовании, лисах, комбинезонах, сестрах и возможностях того, на что способно большое телевидение.
Что такое неожиданный восторг. Эта серия DC Universe рассказывает о разношерстной группе не совсем супергероев, чьи способности больше похожи на проклятие, чем на благо: есть Клифф Стил (Брендан Фрейзер), бывшая звезда NASCAR, чей мозг был имплантирован в тело робота после травматической аварии. ; Сумасшедшая Джейн (Дайан Герреро), у каждой из которых есть свои силы; и Ларри Трейнор (Мэтт Бомер), бывший капитан ВВС, который всю жизнь скрывал свою сексуальность, и у которого теперь есть сущность с отрицательной энергией, разделяющая его тело, и это лишь некоторые из них.Сериал представляет собой смелую мета, и он сопряжен с большим риском — посмотрите не дальше, чем экстатическое введение Дэнни, разумного, гендерно-телепортирующего человека, — но что в конечном итоге выделяет Doom Patrol , так это его искреннее исследование проблем психического здоровья. травма и боль потери.
О погоне за радостью есть что сказать. Для меня Bob’s Burgers — самый радостный сериал, который сейчас в эфире. Наблюдать за ним — все равно, что поскользнуться в теплой ванне. Легко забыть о Bob’s Burgers в таких списках, как этот, учитывая его последовательность, но это не следует воспринимать как должное.В своем десятом сезоне Bob’s Burgers продолжает делать то, что у него получается лучше всего: с искренней сложностью изображать природу семейной любви с добавлением легкомыслия и невероятно запоминающихся песен.
Отсутствие шоу заставляет мое сердце биться так же постоянно, как The Good Place. В своем четвертом и последнем сезоне сериал ненадолго потерял меня, так как я волновался, что оно крутит колеса. Но в недавних эпизодах, таких как «Ответ», он снова обнаружил завидный баланс между изящной решетчатой работой его сложного, постоянно развивающегося сюжета и глубиной его характеристики, которая умело тянет ваши сердца.Я по-прежнему восхищаюсь тем, как в его ярком веселье присутствует оттенок задумчивости. Что заставляет меня возвращаться, так это персонажи, а именно бесконечно озабоченный профессор философии Чиди (Уильям Джексон Харпер) и аризонский мусорщик, ставший действительно хорошим человеком Элеонора (Кристен Белл). Я искренне понятия не имею, чем закончится шоу — что является захватывающей перспективой для зрителя, — но больше всего меня запоминает в фильме « The Good Place » его откровенная, сияющая надежда для человечества.
Primal , созданный Генди Тартаковски после смелого финального сезона сериала « Самурай Джек», представляет собой исследование эластичности самого телевидения.Тартаковский и его сотрудники создали историю о пещерном человеке и T. rex , которые после травмы образуют маловероятное партнерство и пытаются пережить ужасы своего доисторического мира. И все без единого слова. Primal демонстрирует силу телевидения как средства визуализации. В этом сериале всегда есть забавные и захватывающие моменты, благодаря великолепному визуальному оформлению и пышной цветовой палитре. Это захватывающий, богато детализированный сериал, который удивляет меня своей изобретательностью.
Изнасилование — сложная тема для изучения в любой среде. Мне неприятно обдумывать этот предмет, поэтому я поначалу с осторожностью относился к этому мини-сериалу, созданному совместно Сюзанной Грант, Айелет Уолдман и Майклом Чабоном на основе расследования, получившего Пулитцеровскую премию. Но Unbelievable удивил меня своим изяществом и деталями, поскольку он следует за Мари (Кейтлин Девер), жертвой сексуального насилия, которую заставляют отказаться от своих заявлений, а также за двумя детективами (Мерритт Уивер и Тони Коллетт), которые расследуют дела об изнасилованиях. по извилистому пути к истине.Кадры POV сцен изнасилования — это синяки, но они не являются необоснованными. Спектакли Коллетта, Уивера и Девера ярки в деталях и красоте. Мини-сериал делает то, за что борются так много средств массовой информации: изображает изнасилование и его последствия с тупой грацией и человечностью, которых жертвы заслуживают.
Нуар — мощный жанр, который многие режиссеры неправильно понимают, беря только уроки его визуальной изобретательности и забывая о том, как жанр сильно влияет на понятия расы и пола.« Я ночь» , , созданный Сэмом Шериданом и исполнительный продюсер режиссер Пэтти Дженкинс, является несовершенным, но завораживающим шедевром. Действие сериала происходит в Лос-Анджелесе и Неваде 1960-х годов, навеянным реальной жизнью Фауны Ходел (Индия Эйсли), чья необычная жизнь и связь с ее дедом Джорджем Ходелом (Джефферсон Мейс) составляют основу сериала. Другая сторона шоу — это полностью вымышленная история о Джее Синглетари (Крис Пайн), опальном журналисте и ветеринаре корейской войны, которого преследуют его травмы в поисках правды об убийце Черной георгины.Что помещает I Am the Night в мой список, так это его исследование темноты в среде нуар и триумфальное представление Пайн, которое царит как великая, грустная и сложная иллюстрация зависимостей и травм, которые преследуют нас.
Что еще можно сказать о величии, которое создала Фиби Уоллер-Бридж? Есть много чего полюбить в романтическом ударе кишки во втором сезоне сериала Fleabag . Есть метаотношения Флибэга с самой аудиторией.Между Уоллер-Бриджем и Эндрю Скоттом существует сильная химия. Это исследование потери и сожаления, достаточно острое, чтобы пролить кровь. Fleabag стоит в своем собственном царстве как серия, которая одновременно веселая и душераздирающая из-за того, как она исследует тоски, которые мы все разделяем.
Что я могу сказать? Мне нравится напряженная тайна настоящего преступления, в которой приятно раскрывать мельчайшие подробности о том, что значит расследовать насилие над мужчинами. Этот второй сезон Mindhunter может похвастаться завораживающим, проницательным и впечатляющим руководством Дэвида Финчера и Карла Франклина.Я возвращаюсь в сериал снова и снова из-за его выступлений, особенно Анны Торв в роли Венди Карр, закрытой лесбиянки и профессора психологии острого телосложения, и Холта МакКаллани в роли Билла Тенча, человека, который сдерживает свои эмоции с силой до мозга костей.
Русская кукла — это как идеальный десерт. Он триповый и экспериментальный, но в нем есть глубина и вес в своем нелепом стиле, поскольку он исследует странную загробную жизнь Нади Вульвоков (Наташа Лион) и Алана Завери (Чарли Барнетт), каждый из которых застрял во временной петле, заново переживая свой последний день. Russian Doll поразила меня своим сочувствием, но что мне нравится в этом шоу, так это то, как оно основано на изучении психических заболеваний и травм, которые мы унаследовали от наших родителей. Как мы можем выжить в жизни, отмеченной болью? Как нам найти радость? — спрашивает шоу. Двигаясь вперед.
Отсутствие шоу в этом году вдохновило меня, как «Хранители » Дэймона Линделофа. Действие происходит через 30 лет после событий комикса. Он представляет нового провокационного персонажа Анджелы Абар (Реджина Кинг), детектива в маске, который путешествует по этому странному, антиутопическому миру, полному бури кальмаров, клонов и наркотиков, хранящих воспоминания.В шестом эпизоде Watchmen поразительно продвигается вперед, исследуя происхождение деда Анджелы и травмы, которые она унаследовала от него. Зрелище поражает воображение, наполнено оригинальными переходами и поразительными блокировками. Выступление Кинга — это шедевр неистового гнева и душераздирающей потери. В сериале рассказывается о черноте и травмах поколений. Каждый раз, когда я пересматриваю новую серию, я открываю для себя что-то новое и снова поражаюсь.
* Эта статья опубликована в журнале New York Magazine от 23 декабря 2019 г. Подпишитесь сейчас!
Лучшее за год: 25 лучших телешоу 2019 года
Келси ПфайферПоскольку десятилетие подходит к концу всего за несколько коротких дней, все в Интернете были заняты размышлениями обо всех великих телепередачах последних 10 лет ( мы включены). Однако не позволяйте ностальгии отвлекать вас от всех замечательных сериалов, которые нам подарили только в этом году! В 2019 году было ошеломляющее количество новых и возвращающихся сериалов, и не было недостатка в увлекательных историях, которые заставили бы вас смеяться, плакать, думать или помочь вам сбежать в другой мир, когда этого стало слишком много.
2019 год ознаменовался дебютом ограниченных серий, таких как Chernobyl и When They See Us , , которые рассказывали трагические правдивые истории и помогали зрителям понять, насколько история всегда близка к повторению, и новые вращения в любимых франшизах. например, Watchmen и What We Do in the Shadows . Кроме того, мы не можем забыть последние сезоны вернувшихся фаворитов, таких как Succession и Schitt’s Creek, , которые с возрастом только улучшились.
Лучший телевизор года: шоу, звезды и тенденции, которые определили 2019 год
В честь этой славной награды телевидения, которую мы получили в этом году, TV Guide составил 25 лучших шоу 2019 года. Вы можете @ нам, если вы не согласны с выбором, но нам, вероятно, все равно.
(Раскрытие информации: ссылки на розничных продавцов могут приносить деньги для поддержки нашей работы.)
25. Mindhunter (Netflix)Где смотреть: Netflix
NetflixДля поклонников Mindhunter , Второй сезон шоу стоил ожидания.В драме Netflix, вдохновленной реальными преступлениями, команда профилировщиков взялась за несколько пугающих новых дел, включая Чарльза Мэнсона и убийства детей в Атланте. Но второй сезон также направил взгляд на власти, проведя параллели между глубокими повреждениями самих агентов и преступниками, которых они профилировали. Если в первом сезоне намекнули, что Холдену (Джонатан Грофф), Биллу (Холт МакКэллани) и Венди (Анна Торв) может быть полезно поближе взглянуть на себя, то второкурсник сериала погрузился прямо в индивидуальные недуги персонажей и был всем лучше для этих личных самоанализа. — Аманда Белл
24. His Dark Materials (HBO)Где смотреть: HBO, Hulu с надстройкой HBO, Amazon с надстройкой HBO
HBOHBO и BBC His Dark Materials не является идеальной адаптацией романов Филипа Пуллмана, но для давних поклонников книг, которые ждали почти три десятилетия, чтобы увидеть мир Лиры, воплощенный в жизнь, это кажется подарком. В основе успеха шоу — его впечатляющий актерский состав, в первую очередь Рут Уилсон, которая пугает своей игрой в роли миссис Билл.В сезоне награждения нельзя забывать о Коултере, который наделяет своих героев историей, благодаря которой фантастический сериал прочно укоренен в эмоциональной реальности.
Его «Темные материалы» , наконец, приблизились к тому, чтобы отдать должное книжному миру (-ам), установив прекрасный баланс между точной адаптацией и свежим изобретением, которое может понравиться любому зрителю, независимо от того, знаком ли он с исходным материалом . И хотя есть некоторые спотыкания, особенно на раннем этапе, когда шоу все-таки останавливается, смотреть это захватывающе, вызывая у зрителей такое же чувство удивления, как и то, что они почувствовали, когда впервые прочитали о бронированных медведях или об опасной красоте медведей. Север. -Sadie Gennis
23. On My Block (Netflix)Где смотреть: Netflix
Nicola Goode / NetflixOn My Block , драма о группе подростков, растущих в Южный центральный район Лос-Анджелеса — это, несомненно, аутентичный взгляд на трудности, с которыми сталкиваются дети, и невероятно хорошее времяпрепровождение. 2-й сезон доказал, что получившее признание критиков шоу не было просто чудо с одним хитом, поскольку в нем был показан впечатляющий сезон о травмах, полученных в ходе битвы Руби (Джейсон Дженао) с посттравматическим стрессовым расстройством, не жертвуя при этом характерным шармом сериала.Даже когда шоу мрачное — а в этом сезоне было темных — , поездка по-прежнему доставляет удовольствие, и это заслуга остроумного сценария и очаровательного актерского состава шоу. Умело переплетая эмоциональные сцены и комедию фарса, настолько чистую, что вы не можете не улыбнуться, это шоу просто великолепно. -Keisha Hatchett
22. Couples Therapy (Showtime)Где смотреть: Showtime, Hulu с надстройкой Showtime, Amazon с надстройкой Showtime
Couples Therapy
ShowtimeСущественно разные из шоу свиданий, где любовь превращается в грязное, диковинное, заранее подготовленное соревнование, Couples Therapy берет свое начало там, где заканчивается большинство реалити-шоу.В центре сериала — доктор Орна Гуральник, семейный терапевт из Нью-Йорка, и пары, которые уже встретились, полюбили друг друга и посвятили свою жизнь друг другу, которые приезжают в Гуларник, чтобы спасти свой брак. В первом сезоне в течение нескольких месяцев следили за четырьмя совершенно разными парами с совершенно разными проблемами, и в каждом эпизоде прослеживались медленные и чрезвычайно сложные реалии построения совместной жизни. Оказывается, «долго и счастливо» — это намного сложнее, чем может заставить нас поверить телевидение.Слава богу, Couples Therapy здесь, чтобы это изменить. — Крутика Малликарджуна
21. Я думаю, вам следует уйти с Тимом Робинсоном (Netflix)Где смотреть: Netflix
NetflixЯ уверен, что Netflix Я думаю, вам следует уйти с Тимом Робинсоном имеет культурно значимые оттенки или темы, которые звучат правдоподобно для определенных слоев общества, но, черт возьми, весь этот шум, Думаю, вам следует оставить в этом списке, потому что это чертовски весело.Большая часть скетч-шоу построена на простом упорстве персонажей Тима Робинсона, которые загоняют себя в угол и совершают свою бестактность. Например, начальный набросок, в котором Робинсон случайно открывает дверь, которая должна быть открыта после собеседования, и настаивает на том, чтобы работодатель открывал ее, чтобы сохранить лицо, медленно срывая дверь с петель и разрушая ее. дверная рама. Это забавно, и это работает из-за уникальной силы Робинсона, комедийного дара в духе маниакальной телесности Криса Фарли.Шоу также чрезвычайно напряженное, максимальная продолжительность эпизода составляет 18 минут, чтобы не заставлять наполнителя. -Tim Surette
20. Что мы делаем в тени (FX)Где смотреть: Hulu
FXFX — адаптация FX имитационного вампира Тайки Вайтити и Джемейна Клемента What We Do in the «Тени » взяли фильм с предположительно ограниченной предпосылкой — группа вампиров живут вместе, и их древние обычаи разошлись с современным миром — и превратили его в один из самых странных сериалов года.Мэтт Берри, Натасия Деметриу и Кайван Новак в главных ролях в роли трех вампиров, живущих на Стейтен-Айленде, « What We Do in the Shadows » так же богаты талантами, как и эксцентричным юмором и прекрасно исполненными шутками. Это доказало, что в историях о нежити есть жизнь, и как раз когда вы подумали, что звездный совет вампиров станет главным событием сезона, мы получили откровение, что Гильермо Харви Гиллена, фамильяр Нандора Новака, на самом деле является Потомок знаменитого охотника на вампиров Ван Хельсинга, поворот, который обещает принести не менее веселую награду во втором сезоне. -Кейтлин Томас
19. Undone (Amazon)Где смотреть: Amazon
AmazonПервый сезон этой красиво перенесенной на ротоскопе драмы состоит всего из восьми получасовых эпизодов, но не позволяйте упаковка размером с укус или тот факт, что она анимирована, дурак: Undone — это яркая история о психическом заболевании. Шоу фокусируется на Альме ( Алита: Боевой ангел , Роза Салазар), женщине, которая после пробуждения из комы обнаруживает, что она может управлять временем и общаться со своим покойным отцом (Боб Оденкирк), который хочет, чтобы она использовала свое новообретенное. полномочия предотвратить его смерть.Но по мере того, как Альма приспосабливается к своей новой реальности, она также задается вопросом, действительно ли она испытывает симптомы шизофрении, как ее бабушка. Альма храбрая, забавная и отзывчивая, поскольку она пытается узнать правду о своих силах, смерти своего отца и собственном психическом состоянии в рассказе, который мчится вперед и назад во времени. А благодаря сказочному стилю анимации и головокружительной скорости шоу мы не могли оторвать глаз. -Noelene Clark
18. The Boys (Amazon)Где смотреть: Amazon
Jan ThijsВ эпоху супергеройского насыщения, The Boys — окончательное шоу супергероев для людей кто не любит супергероев — прилетел в 2019 год, чтобы спасти положение.Адаптация Эрика Крипке графического романа Гарта Энниса 2006 года рассказывает о группе линчевателей с обычными силами, сражающихся против группы плащей, злоупотребляющих своими силами и знаменитостями, но особенность шоу — расчленение супергеройской культуры и идолопоклонства через острую сатиру. Члены его версии Лиги справедливости принимают наркотики, повышающие производительность, для заключения новых сделок с фильмами, совершают сексуальное насилие, не опасаясь последствий, и сговариваются, чтобы получить военные контракты, наполненные кошельками, — все это умно подчеркивает недостатки нашего собственного мира. The Boys также коварно забавны и до смешного жестоки — военная операция в конце сезона показывает, насколько ужасными могут быть супергерои на войне — снимая тренировочные колеса с шоу супергероев и позволяя этому разорваться. -Tim Surette
17. State of the Union (Sundance)Где смотреть: Sundance Now, Amazon с надстройкой Sundance Now
SundanceЛучшего аргумента в пользу короче не было эпизодов, чем состояние Союза Сандэнса. Состоящий всего из 10 10-минутных эпизодов сериал с прекрасным исполнением, написанный Ником Хорнби и режиссер Стивен Фрирз, в главных ролях Розамунд Пайк и Крис О’Дауд в роли Луизы и Тома, пары, которые встречаются в пабе перед выходом в неделю. консультации по вопросам брака. Хотя наше время с Луизой и Томом недолгое, в сериале эффективно используется каждая минута, приглашая зрителей к внутреннему устройству разорванных отношений, чтобы они рассказали забавную, но глубоко эмоциональную историю о любви и дружбе.Этот сериал, получивший премию «Эмми», наполненный проницательностью и сочувствием, производит неизгладимое впечатление на всех, кто его смотрит. — Кейтлин Томас
16. The Other Two (Comedy Central)Где смотреть: Comedy Central
Comedy CentralДо того, как The Other Two премьера состоялась в январе, было бы просто говорят, что сейчас не было необходимости в очередном шоу, высмеивающем атрибуты знаменитостей. Но сериалу Comedy Central удалось по-новому взглянуть на эту измученную территорию, сосредоточив внимание на вымытых из жизни братьях и сестрах-миллениалах (Хелене Йорк и Дрю Тарвер) 13-летней музыкальной сенсации на YouTube по имени Chase Dreams (Дело Уокер).Между популярными песнями, такими как «Stink», и злоключениями в общей квартире семьи (субаренда от Джастина Теру), The Other Two напоминает зрителям, что реалии, скрывающиеся за глянцевым фасадом славы, часто могут быть гораздо более запутанными. чем вы когда-либо могли себе представить, и делает это весело и неожиданно по-новому. Мы просто благодарны за то, что, если наши трагические семейные секреты когда-либо откроются, они, вероятно, не будут транслироваться в прямом эфире из самолета, наполненного кричащими подростками. -Сэди Геннис
15. Ты один? (MTV)Где смотреть: MTV
MTVAre You the One? «» дебютировал на MTV почти шесть лет назад, но получил признание критиков только в восьмом и последнем сезоне, в котором приняли участие сексуально подвижные участники. И отчасти благодаря ведущей и команде, обученным GLAAD-media, а также добавленному на съемочной площадке терапевту, Are You the One? старался не быть эксплуататорским и дешевым взглядом на квир-секс и свидания.Честные разговоры на такие темы, как гормональная терапия и переодевание в одежду, служили как для дальнейшего квир-репрезентации на экране, так и для просвещения зрителей, которые никогда раньше не сталкивались с людьми, которые идентифицируют себя как сексуально текучие или гендерно небинарные. Возможно, самым освежающим из всего было то, что в большинстве случаев шоу о свиданиях рассматривало состав 8-го сезона так же, как и все остальные актеры до них. Сезон был наполнен таким же количеством беспорядочных встреч, подпитываемых спиртным напитком срывов и драгоценных зрелищ, которые подпитывали зависимость фанатов от сериала с первого сезона. -Lauren Zupkus
14. Pose (FX)Где смотреть: Netflix
FXСреди множества отличных сюжетных линий 2 сезона сериала Pose — , которые включают трагическую смерть Кенди, Pray Триумфальный роман Телля (Билли Портера) и та сказочная поездка в Хэмптонс — есть сюжетная линия, которая могла бы остаться незамеченной среди всех мишиг: труп в шкафу Электры (Доминик Джексон). У предпринимателя и доминатрикс случайно скончался клиент, и она позвала своих девочек, в том числе специалиста в подобных вещах, мумифицировать тело.Это возмутительно, но все же коренится в реальности; Поклонники Paris Is Burning , документального фильма 1991 года, который служит прекрасным учебником для Pose, знают, что его звезда и тень профессор Дориен Кори сделал то же самое. Это своего рода проникновение в культуру и вдохновило воображение на полностью реализованный мир, который сделал второй сезон « Pose » даже лучше, чем его первый. Есть надежда, неизмеримая трагедия, сногсшибательные костюмы, легендарные биты, жестокие словесные избиения и много любви на фоне эпохи массовых культурных и политических изменений.Она снова поставила вам 10 баллов по всем направлениям. -Малкольм Венейбл
13. Невероятно (Netflix)Где смотреть: Netflix
Beth Dubber / NetflixЛюбой, кто сомневался, можно ли рассказывать правдивые криминальные истории без эксплуатации, получил ответ: Год с Netflix Невероятно. Основанный на реальной истории о серийном насильнике и двух детективах (которых в совершенстве сыграли Тони Коллетт и Мерритт Вевер), которые привлекли его к ответственности, Unbelievable отказался от сенсации преступлений и вместо этого сосредоточился на психологической и эмоциональной цене, которую выжившие потеряли в сексуальных отношениях. нападение остается преодолеть после нападения. Unbelievable относится ко всем выжившим с уважением, но следует особо упомянуть Кейтлин Девер ( Booksmart ) как ведущую шоу, молодую женщину, изнасилование которой власти и даже ее собственные приемные опекуны отвергли как выдумку. Внутреннее душераздирающее выступление Девера было таким же мощным, как и любое другое на телевидении в этом году. Благодаря ей Unbelievable незабываемо. -Chris Rosen
12. Dark (Netflix)Где смотреть: Netflix
NetflixПри первом просмотре легко почувствовать себя ошеломленным и сбитым с толку запутанными временными рамками Dark и переплетенными , семейная драма на несколько поколений (и, э-э, это тоже обернулось всем апокалипсисом).Но это не из-за того, что Dark не смог передать связное повествование; скорее, шоу предполагает уровень доверия к аудитории, который встречается довольно редко — и это окупается. Dark никогда не тратит время, прерывая действие, чтобы напомнить зрителям, что глухая женщина, которую Джонас встретит в будущем, является дочерью Шарлотты Допплер Элизабет, и не объясняет сразу, как Элизабет могла быть дочерью и матерью Шарлотты. Dark требует как доверия к аудитории, чтобы следить за историей, как она плетется во времени, так и доверия к шоу, чтобы дать ответы на многие запутанные тайны сериала в нужное время.
Это рискованное жонглирование, но результатом которого стало одно из самых динамичных и хорошо продуманных мистических шоу последних лет. И хотя многие серии коробок-головоломок теряют свою привлекательность после того, как раскрываются важные ответы, Dark является исключением, оказываясь в высокой степени повторно воспроизводимым благодаря слоям соединений, которые легче обнаруживать при каждом просмотре. -Сэди Геннис
11. Когда они нас видят (Netflix)Где смотреть: Netflix
Ацуши Нисидзима / NetflixВо время просмотра четырехсерийного мини-сериала Netflix « Когда они видят нас» , зрители быстро колеблется между желанием плакать и пробивать стены.Это потому, что Ава ДюВерней, написавшая, направившая и исполнительный продюсер проекта, хотела, чтобы зрители были так же разгневаны, как и убиты горем, узнав о реабилитированной пятерке. Мини-сериал, получивший премию «Эмми», рассказывает правдивую историю пяти чернокожих и латиноамериканцев, которых в подростковом возрасте не только ложно обвинили в изнасиловании белой бегуньи в Центральном парке Нью-Йорка, но и преследовала предвзятая система правосудия, которая отказалась относиться к ним справедливо. Дюверне использовала свою платформу, чтобы осветить историю давно откладываемого оправдания мужчин и поднять вопросы о текущем состоянии нашей системы уголовного правосудия.Мини-сериал также может похвастаться потрясающими выступлениями Майкла К. Уильямса, Джона Легуизамо, Асанте Блэкка, Онджануэ Эллис и Ниси Нэш. Но никто не сиял так ярко, как обладатель «Эмми» Джаррел Джером, чье непоколебимое изображение Кори Уайз помогло пролить свет на невообразимое психологическое и физическое насилие, от которого пострадали мужчины. -Мекейша Мэдден Тоби
10. Половое воспитание (Netflix)Где смотреть: Netflix
Джон Холл / NetflixЕсть много телесериалов о взрослении, но немногие из них столь же откровенно честны и милы, как Netflix Sex Education . В комедии играет Аса Баттерфилд в роли Отиса Милберна, неуклюжего аутсайдера из английской средней школы в маленьком городке, который случайно становится сексопатологом среди учеников. Хотя эта предпосылка, по общему признанию, комична, она позволяет Sex Education исследовать сексуальность подростков по-настоящему аутентичным образом и превращает школьную туалетную кабинку, де-факто офис Отиса, в безопасное место, где его пациенты могут выразить свои законные опасения по поводу секса. есть ли у них это или нет, и быть полностью самими собой.В сериале подчеркивается, что независимо от того, являетесь ли вы самым популярным ребенком в школе или изгоем, который обедает в одиночестве, в взрослении существует универсальная и ужасающая путаница, которую можно сделать более управляемой с помощью поддерживающего сообщества и общения. Кроме того, Половое воспитание дает нам Джиллиан Андерсон в роли разведенной мамы Отиса, настоящего сексопатолога, у которой есть дом, полный фаллических статуй, и это подарок, о котором мы не знали, что нам нужно до этого года. -Меган Вик
9. Русская кукла (Netflix)Где смотреть: Netflix
NetflixИдея персонажа, застрявшего во временной петле, не нова; такие фильмы, как День сурка и Счастливый день смерти , ранее достаточно хорошо проходили по этой территории. Тем не менее, Netflix «Русская кукла » все же сумела быть превосходной благодаря едкому остроумию и полной приверженности философским основам, которые легли в основу его шумного первого сезона. Диалоги были резкими, резкими и восхитительно пошлыми, и не важно, сколько раз герои падали с лестницы (или через дверь подвала, или в реку), спектакль ни разу не соскользнул.Вы можете скептически относиться к идее альтернативных вселенных и мистике, но нельзя отрицать магию этого шоу. — Аманда Белл
8. GLOW (Netflix)Где смотреть: Netflix
Али Голдштейн / NetflixЕсть миллион причин полюбить GLOW в третьем сезоне: подходящий Лас-Вегас декорации, Джина Дэвис с яркими анималистическими принтами и вдохновляющая игра Бетти Гилпин — это лишь некоторые из них. Но что делает это шоу, и особенно в этом сезоне, важным запоем, так это то, насколько хорошо оно охватывает разнообразный ансамбль влиятельных женщин, у которых есть смелость мечтать о больших и действительно добиваться успеха.Пропитанный успокаивающей ностальгией по 80-м, смелой комедией, которая посрамляет братьев Фаррелли, и значимыми историями, несущими серьезный эмоциональный удар, сериал представляет собой беспрепятственное развлечение, которое, как и Бенджамин Баттон, становится более живым по мере взросления. — Кейша Хэтчетт
7. Чернобыль (HBO)Где смотреть: HBO
HBOНекоторые из лучших телесериалов года драматизировали реальные события (см. Также: Unbelievable и When They See Us ), и хотя аспекты HBO Chernobyl были описаны учеными как «фантастика» и отвергнуты выжившими как полностью сфабрикованные или приукрашенные для Голливуда, правда в том, что это не имеет особого значения.Создатель Крейга Мазина написал захватывающий, захватывающий рассказ о самой страшной ядерной катастрофе в истории человечества глазами рабочих станции, служб быстрого реагирования, бюрократов, ученых и других лиц, которые либо присутствовали во время взрыва, либо поручено справиться с последствиями катастрофического события. Бывают моменты, когда шоу ужасно мрачно, но за мрачными изображениями радиационного отравления и смерти скрывается захватывающая история о гниющей политической системе и лжи, необходимой для ее поддержки.В пяти мрачных эпизодах сериала подчеркиваются глобальные последствия того, что произошло в Чернобыле, а также раскрывается ошеломляющий уровень лжи Советского Союза во всех аспектах судебного разбирательства. В 2019 году, когда наш мир снова находится в кризисе, это еще одно мощное напоминание — и предупреждение — о способности человечества уничтожить себя. — Кейтлин Томас
6. Stranger Things (Netflix)Где смотреть: Netflix
NetflixВместо дальнейшего развития истории Одиннадцати (Милли Бобби Браун) и ее братьев и сестер, Сезон 3 «Очень странные дела» переориентировал внимание на элементы, которые покорили нас с самого начала.С детьми в центре сюжета, готовящимися к поступлению в старшую школу, шоу хорошо помогло им состарить их от детей до подростков и исследовать, как развивались их отношения. Всегда немного странно наблюдать, как дети-актеры растут на экране, но эти в высшей степени талантливые дети справились со стилем, чутьем и большим сердцем.
В третьем сезоне также появилось несколько дружеских для фанатов сюжетных линий, которые одновременно увлекали и пугали. Билли (Дакр Монтгомери) как самый горячий кусок зла в общественном бассейне? Да, черт возьми.Дастин (Гейтен Матараццо) должен спеть песню The Neverending Story посреди резкого финального кульминационного момента? Не против, если мы это сделаем! Разгневанные русские проводят секретную миссию по проникновению под торговый центр Starcourt? Приносить. Это. На. Плюс не забывайте о Робин (Майя Хоук), самой крутой девушке в Хокинсе! — Линдси Макдональд
5. Барри (HBO)Где смотреть: HBO, Hulu с надстройкой HBO, Amazon с надстройкой HBO
HBOГлубокие и Темная драма стала еще глубже и мрачнее во втором сезоне, который начался с того, что персонажи пообещали начать все сначала и стать лучше.На протяжении восьми серий зрители наблюдали, как они танцуют на грани перемен, а затем трагически возвращаются в форму. Вы не можете заставить себя изменить свою природу.
Barry рассказывает эту историю с артистической серьезностью, которая была бы претенциозной, если бы представление не было великолепным. В первом кадре сезона Барри (Хадер) выходит из полной темноты, а в последнем он отступает. В промежутках раздался громкий смех, любезно предоставленный безжалостно странным чеченским гангстером Нохо Хэнком (Энтони Карриган): Это я, Хэнк, в парике.А вот рубашка моя. » сумасшедший, как «Ронни / Лили», где Барри сражается с маленькой девочкой, которая может обладать сверхъестественными способностями к боевым искусствам. — Лиам Мэтьюз
4. Schitt’s Creek (Pop TV)Где смотреть: Pop Теперь, Netflix, The CW Seed
PopTVНе секрет, что мы любим Schitt’s Creek, , поэтому его включение в этот список, вероятно, станет сюрпризом для ноль людей — но это все еще так же заслужено.В своем пятом сезоне Schitt’s Creek воплотил в себе все, что нам уже нравилось в сериале, одновременно поощряя его персонажей к развитию в неожиданных новых направлениях. Мы увидели великодушие Мойры (Кэтрин О’Хара) в полной мере, исполнили блаженство душераздирающему роману Дэвида (Дэн Леви) и Патрика (Ной Рид) и стали свидетелями того, как Алексис (Энни Мерфи) удивила нас песней сезон. Что еще более важно, шоу продолжало ловко сочетать свою смехотворную комедию с самыми нежными моментами, опираясь прямо на собственную радость, предлагая зрителям тихое маленькое уединение в мире, где быть видимым является нормой, а любовь — действительно ответом. -Amanda Bell
3. Watchmen (HBO)Где смотреть: HBO, Hulu с надстройкой HBO, Amazon с надстройкой HBO
HBOили нет ничего удивительного в том, что Watchmen настолько хороша, насколько она есть. С одной стороны, это безумие, когда кто-то думает о том, чтобы возиться с Watchmen Алана Мура и Дэйва Гиббонса, Citizen Kane из комиксов, тем более, что Алан Мур категорически против версии HBO.С другой стороны, это делает Lost и The Leftovers ‘Damon Lindelof, вероятно, самый квалифицированный телепродюсер, взявшийся за такой проект, и его соавторы включают писателей из ряда убийц (привет Корду Джефферсону) ), одни из лучших режиссеров телевидения (привет Николь Касселл) и невероятно отличный состав (привет Джереми Айронсу, Тиму Блейку Нельсону, Джин Мфинг Смарт и т. д.) во главе со звездой Реджиной Кинг, получившей Эмми и Оскар последней. год. Так что я склоняюсь к тому, что не удивительно.
Но что оставалось удивительным на протяжении всего первого сезона, так это то, в чем он великолепен. Это великолепно как отражение Америки в альтернативной вселенной в 2019 году, где полиция и правительственные чиновники смешиваются с сторонниками превосходства белой расы, корпорации — нации сами по себе, никому не подчиненные, и все теории заговора в значительной степени верны. Это замечательный урок истории, который доведет массовое убийство жителей Талсы в 1921 году до всеобщего сведения. Он великолепен в качестве механизма доставки движущей партитуры Трента Резнора и Аттикуса Росса.Ему удается сделать историю удобоваримой для людей, которые не читали комикс, что невероятно, учитывая, насколько он зависит от сложного исходного материала. Темп и структура идеально выверены, и раскрытие многих загадок шоу происходит в наиболее подходящее время и наиболее удовлетворительным образом. Сейчас у него лучшие холодные открытия из всех телешоу. У него такое же сухое чувство юмора, как у марсианского дома доктора Манхэттена. Это соответствует духу оригинальной модели Watchmen , но при этом имеет совершенно собственное видение.
Сейчас много разговоров, вдохновленных Мартином Скорсезе, когда речь идет о фильмах по комиксам и искусству, и Watchmen — это то и другое. Если фанат супергероев хочет опровергнуть утверждение Скорсезе о том, что в историях о супергероях отсутствует человечность, они могут использовать Хранителей. А если эстет хочет сделать исключение, подтверждающее правило о духовно пустых развлечениях «тематический парк», то можно использовать Сторожей. -Лиам Мэтьюз
2. Наследие (HBO)Где смотреть: HBO, Hulu с надстройкой HBO, Amazon с надстройкой HBO
HBOЛучшая драма с Mad Мужчины , самая смешная комедия на рабочем месте со времен The Office, и ближайший к нам ремейк The Godfather , который на самом деле мог существовать в том же почтовом индексе, что и The Godfather , HBO Succession совершил скачок. во 2 сезоне.То, что начиналось как сатира семьи СМИ, мало чем отличалось от Мердоксов, в этом году превратилось в нечто большее и актуальное. Преемственность — это не просто крупномасштабное разрушение капитализма и исследование характера того вреда, который родители могут нанести своим детям; он заставляет зрителей сопереживать якобы врагу и спрашивать себя, что бы они сделали, чтобы сохранить неограниченное богатство и статус. Сезон 2 завершился триумфом: осажденный Кендалл (Джереми Стронг) бросил своего жестокого отца Логана (Брайан Кокс) под автобус раз и навсегда, чтобы заплатить за прошлые грехи компании — сокрытие массовых сексуальных проступков. и расизм в его круизном отделе.Поистине шокирующий клиффхэнг стал настоящим ударом для зрителей, которые 10 серий гадали, когда Кендалл вернет свое моджо. Но выброс адреналина был недолгим и сопровождался горьким послевкусием: конечно, Кендалл случайно убил официанта в финале первого сезона, так за кого мы на самом деле болеем в этом шоу? И почему? Succession не дает простых ответов — он просто бездельничает и наблюдает за психологическими последствиями с незаметной улыбкой на лице. — Крис Розен
1. Fleabag (Amazon)Где смотреть: Amazon
Amazon Prime VideoВ 2019 году Фиби Уоллер-Бридж наконец начала получать заслуженное признание. 34-летний продюсер, писатель и актриса ранее создала три популярных сериала, выступила на Бродвее и снялась в фильме «Звездные войны». Но в 2019 году больше внимания привлек Уоллер-Бридж, который выиграл три премии «Эмми», провел шоу Saturday Night Live и стал одним из самых желанных писателей в Голливуде.Повышенное внимание во многом связано с успехом второго сезона ее шоу « Fleabag », которое вышло на Amazon этой весной, через три года после того, как непристойный первый сезон шоу произвел фурор среди критиков. Одним словом, финал второго курса шоу был безупречным. Уоллер-Бридж вернулся, чтобы сыграть главного персонажа, разрушающего четвертые стены, выздоравливающую сексуальную наркоманку, которая переживает сложные отношения с семьей, горе от потери лучшего друга и матери, а также запретные романтические чувства к ней. католический священник, которого Эндрю Скотт играл очаровательно и энергично.
Все, что могло бы заставить Fleabag показаться тяжелым тащиться, но это не так, и это потому, что Уоллер-Бридж забавный — и в моменты, которых вы меньше всего ожидаете; благодаря едким комментариям и выражению лица Флибэг мы хихикали на самом достойном в мире семейном обеде, на религиозной службе квакеров и даже на похоронах ее матери. И Уоллер-Бридж поддерживается первоклассным актерским составом второго плана, включая, конечно, Скотта, но также и Сиан Клиффорд в роли Клэр, сгусток нервной энергии и половину милой истории любви братьев и сестер в сериале; Бретт Гельман в роли Мартина, неприятного мужа Клэр; и неподражаемая Оливия Колман в роли мачехи Флибэга, которая столь же восхитительна в этой роли, сколь и отвратительна.Однако самые неблагополучные отношения Флибэг связаны с ее аудиторией, с которой она доверяет и для кого выступает. Но из-за душераздирающей небольшой волны в финале Флибэг расстался с нами, и восемь месяцев спустя мы все еще страдаем. -Ноэлен Кларк
( Раскрытие информации: TV Guide принадлежит CBS Interactive, подразделению CBS Corporation. )
На меня напали за то, что я призывал цветных персонажей в Чернобыле. Но история подтверждает мою правоту | Чернобыль
Американская телекомпания HBO считается новатором на телевидении, часто выводя на наши экраны разнообразных, многомерных персонажей, таких как научно-фантастический сериал «Мир Дикого Запада», блестяще актуальный «Небезопасный» и драма «Большая маленькая ложь», возглавляемая женщинами.Последний хит HBO — Чернобыль, хорошо прорисованный образ одной из самых известных в мире катастроф. Шоу, созданное совместно Sky Atlantic, представляет собой лучшую телесеть: душераздирающее, правдивое изображение истории, которую никогда не следует забывать.
Возможно, самым смелым выбором Чернобыля было позволить актерам использовать свой родной акцент — манкунианский, кокни, ирландский — вместо того, чтобы пытаться имитировать русских или украинцев. Высокая производительность шоу делает это через некоторое время едва заметным, даже естественным.«В конечном счете, акцент человека совершенно не имеет значения, потому что происходят вещи, которые не нуждаются в акценте для передачи информации — паника, страх, волнение, беспокойство, грусть», — сказал Крейг Мазин, создатель шоу. «Это просто эмоции».
Побеленная … сцена из Чернобыля. Фото: HBO / Sky AtlanticОднако это поднимает вопрос о кастинге в более широком смысле — а именно, почему все актеры белые. На протяжении большей части шоу на экране не было ни одного цветного человека.(Шведско-ливанский актер Фарес Фарес был представлен в конце сериала.) Хотя Советский Союз в 1986 году был закрытым государством, в котором доминировали белые люди, они определенно не разговаривали друг с другом по-английски, не говоря уже о манкунианском в широком смысле слова. акценты. Так почему бы не включить в актерский состав цветных людей? Повлияло бы ли это на повествование так сильно, если бы сценаристы использовали персонажей в исполнении цветных актеров? Это были вопросы, которые я сформулировал в нескольких коротких, невосприимчивых и действительно любопытных постах для моих скромных подписчиков в Твиттере.
Бесчисленное количество белых актеров были брошены на роли, написанные для цветных людей
Два дня спустя я проснулся от бури расистских, гомофобных, трансфобных и женоненавистнических замечаний в Твиттере (плюс, необъяснимым образом, некоторая ненависть к Идрису Эльбе. ). Некоторые пользователи Твиттера присылали мне фотографии блэкфейса и плетей рабов. Вскоре стали поступать угрозы смертью. Некоторые были относительно мягкими: «Пожалуйста, умри, спасибо». Другие были более поучительными, подробно описывая, как меня следует убить.Когда я начал получать твиты с угрозами, нацеленные на мою семью, я решил заблокировать свою учетную запись Twitter.
На российских медиа-платформах начали появляться статьи, большинство из которых неверно цитировали меня или содержали ленивые ошибки (одна из них называла меня «Карл Мэри»). Когда подконтрольный Кремлю RT опубликовал статью о моих комментариях, он проигнорировал угрозы расправой и расизм и сосредоточился исключительно на том, как меня «высмеивали», показывая твиты, в которых говорилось, что мне нужно «изучать историю».Один из опубликованных им твитов гласил: «Вы не видели PoC, потому что их [не было] там!»
Идрис Эльба ненавидел еще больше. Некоторым пользователям Twitter кажется, что Эльба — это не более чем символ всех черных людей, играющих роли, которые, по их мнению, должны были достаться белым актерам. В одном твите говорилось, что ему никогда не следовало позволять играть скандинавского бога в Торе. Другой заявил, что фантастический фильм «Темная башня» «провалился» из-за «неестественного добавления» Эльбы.
Идрис Эльба в роли Хеймдалля в Торе.Фотография: Allstar / MARVEL STUDIOS / Sportsphoto Ltd./AllstarРазумеется, бесчисленное количество белых актеров было снято в ролях, написанных для цветных людей — Тильда Суинтон в Докторе Стрэндж, Эмма Стоун в Алохе, Натали Портман в Аннигиляции — и не только. просто в художественных рассказах. Среди многочисленных примеров того, как белые актеры играли персонажей, которые в реальной жизни были цветными, — «Исход» Ридли Скотта, где белые актеры играют египтян (например, Кристиан Бейл в роли Моисея).Скотт утверждал, что его решения были чисто экономическими: «Скажи, что мой главный актер — Мохаммед такой-то из таких-то. Я просто не получу его финансирования ». Интересный комментарий, если учесть, что в двух величайших блокбастерах последнего десятилетия, «Черная пантера» и «Безумно богатые азиаты», почти полностью состояли персонажи из цветных людей.
Обратная реакция в Твиттере, которую я испытал, вызвала тревожную проблему: если цветным людям не разрешают играть роли, которые не являются расово специфичными или в которых их раса не является неотъемлемой частью повествования, а белые актеры берут на себя многие из этих ролей написано для них, и что нам тогда остается?
Через три дня после моего первого твита российский пользователь Twitter указал мне на веб-сайт, который видел мои комментарии и раскопал доказательства существования черного ликвидатора Чернобыля (гражданского и военного персонала, которые были призваны с последствиями катастрофы) позвонил Игорю Гиряку, историю которого подтвердил журналист в Москве.Как выяснилось, Хиряк проложил мосты, чтобы помочь людям эвакуироваться, как показано на фотографиях, на которых он изображен в армейской форме.
RT вскоре сменил курс: продолжение под заголовком «В Чернобыле БЫЛ черный солдат, а он русский», в последние годы был показан Гиряк: у озера; одетый для исторической реконструкции; держит курицу. С тех пор Хиряк дал несколько интервью о своем опыте в Чернобыле и даже появился на национальном телевидении. Быстрое обнаружение этого человека позволяет предположить, что, возможно, он был больше похож на него — возможно, без документов или кто не выжил.
Участие Хиряка в спасательной операции было почти полностью вычеркнуто из чернобыльской истории, потому что его чернота казалась многим неправдоподобной. Это ситуация, которую мы наблюдаем снова и снова, особенно в пространстве «альтернативных правых» в Интернете: люди говорят британским азиатам «идти домой», удобно забывая пенджабских солдат, сражавшихся в Первую мировую войну; депортация правительством Великобритании поколения Виндраш, не думая о том долге, который Великобритания задолжала карибским солдатам, которые сражались за нас во Второй мировой войне.
Как человек, чей дед был одним из 240 000 редко обсуждаемых афроамериканских солдат, дислоцированных здесь во время Второй мировой войны, я осознаю важность обеспечения того, чтобы ничья история не была стерта. Если из этого ничего не вышло, я рад, что история Хирьяка теперь с меньшей вероятностью будет забыта. «[Вы] сделали нашего сотрудника знаменитым!» написал в Твиттере сталелитейный завод, на котором он сейчас работает. Любимая российская хоккейная команда Хиряка прислала фотографию, на которой он улыбается рядом с их талисманом, рядом с хэштегом «#KarlaWasRight».
В конечном счете, полученные мной дискриминационные комментарии только подтвердили мою точку зрения: представительство имеет значение. Хотя противостоять людям, которые так категорически не согласны, сложно, их идеи являются доказательством того, что мы не можем позволить себе этого не делать. Вскоре после того, как мои твиты стали вирусными, я обменялся некоторыми сообщениями с фабрикой Hiryak. Они были только счастливы перевести послание поддержки, которое он прислал мне: «Я передаю свои наилучшие пожелания, чтобы ты никогда не сдавался. Желаю вам во всем больших успехов. Даже если никто не поддерживает ваше мнение, все равно добейтесь цели.»
Исследование Nielsen показывает, что телевидение не отражает разнообразия Америки: NPR
Марсель Руис в роли Алекса Альвареса, Рита Морено в роли Лидии Риеры и Изабелла Гомес в роли Елены Альварес в фильме «Один день за раз». Николь Уайлдер / POPTV скрыть подпись
переключить подпись Николь Уайлдер / POPTVМарсель Руис в роли Алекса Альвареса, Рита Морено в роли Лидии Риеры и Изабелла Гомес в роли Елены Альварес в фильме «Один день за раз.’
Николь Уайлдер / POPTVЕсли у вас есть ощущение, что по телевизору вы видите меньше женщин, чем в повседневной жизни, новое исследование компании Nielsen может предложить объяснение.
Исследование называется «Быть видимым на экране: разнообразное представление и включение на телевидении».
Исследователи из Nielsen, компании, которая также предоставляет рейтинги телезрителей, просмотрели 100 лучших телешоу, транслируемых, кабельных и потоковых, исключая спорт, фильмы и анимационные шоу.
В ходе анализа разнообразия и инклюзивности среди этих 300 программ в 2019 году Нильсен обнаружил, что женщины, коренные американцы и латиноамериканцы были среди наиболее недопредставленных групп по сравнению с их численностью в общей популяции.
Например, согласно исследованию Nielsen, женщины составляют 52 процента населения США, но они появляются на экране 37,9 процента времени. Он использует метрику, называемую «доля экрана» — процент времени, когда члены определенных групп появляются как повторяющиеся актеры, — чтобы измерить, как часто телезрители на самом деле видят эти типы людей.
Ситуация ухудшается для женщин старше 50 лет. Эта группа составляет 20 процентов населения, но у них только 8 процентов экранного времени. Мужчины старше 50 лет, которые составляют 17 процентов населения, получают 14 процентов экранного времени, что близко к их фактическому количеству в реальной жизни.
латиноамериканцев и небелых латиноамериканцев были среди наиболее недопредставленных небелых расовых групп — тенденция, также отмеченная в других исследованиях разнообразия в Голливуде.
Nielsen обнаружил, что это несоответствие было постоянным для широковещательных, кабельных и потоковых сервисов, всего 5.5 процентов экранного времени, хотя они составляют 18,8 процента населения.
Доля экранного времени коренных американцев составляла менее четверти их присутствия в популяции, всего 0,4 процента в вещании, кабельном и потоковом вещании.
Чернокожие, изображения которых в средствах массовой информации стали предметом озабоченности на фоне всемирного признания гражданских прав этим летом, на самом деле были немного перепредставлены, занимая 18,1 процента экранного времени, при этом составляя 14 процентов населения.
Nielsen обнаружил, что на телевидении наблюдается рост представительства некоторых групп, поскольку количество медиа-платформ постоянно увеличивается, а зрители ищут контент, рассказывающий их истории.
Но в целом многие группы, маргинализированные в реальном мире, по-прежнему недостаточно представлены в средствах массовой информации, особенно на кабельном телевидении, где белые персонажи получают 88 процентов экранного времени, несмотря на то, что составляют 60 процентов населения.
В исследовании не так много ключей к разгадке того, почему проблемы разнообразия проявляются именно так.Компания Nielsen, которая продает свои рейтинговые услуги медиакомпаниям, не назвала конкретные шоу или медиа-платформы, которые могут оказаться в числе наиболее нарушителей или лучших исполнителей.
Но официальные лица компании заявили, что исследование действительно указывает на области, на которых следует сосредоточить работу по включению и разнообразию, поскольку аудитория требует медийных изображений, которые лучше отражают мир, в котором они живут.
«Контент, который мы потребляем, должен отражать растущее разнообразие нашей страны, и мы знаем, что разные аудитории ищут разнообразный контент », — написал Дэвид Кенни, генеральный директор Nielsen и директор по разнообразию, в предисловии к исследованию.«По мере того, как демография нашей страны становится все более разнообразной, призыв к более аутентичному контенту, отражающему реальных людей и реальную жизнь, звучит все громче, чем когда-либо».
Женщины на телевидении по-прежнему недопредставлены за кадром
В сезоне 2018-19 гг. В 96% телепрограмм не было женщин-режиссеров-фотографов; 79% не имели директоров-женщин; 77% не имели редакторов-женщин; и 77% не имели женщин-создателей.
Поскольку несколько телешоу с участием женщин, в том числе «Вице-президент» и «Чудесная миссис Мейзел», соперничают за Эмми в конце этого месяца, исследование, опубликованное в среду, показало, что «исторические максимумы» для женщин на телевидении по-прежнему сильно их оставляют. недостаточно представлены в ключевых закулисных ролях.
Женщины составляли 45% всех главных персонажей комедий, драм и реалити-программ на телевидении (вещательные, кабельные и потоковые платформы) в 2018-19 годах, что на 5 процентных пунктов больше, чем в предыдущем году, согласно ежегодному «Boxed In» »Исследование, проведенное Центром изучения женщин на телевидении и в кино при Государственном университете Сан-Диего.
Между тем, женщины составляли 31% всех создателей, сценаристов, директоров, исполнительных продюсеров, продюсеров, редакторов и постановщиков фотографий, превзойдя предыдущий максимум в 28% в 2016-17 годах.
Сейчас, на 22-м году своего существования, исследование изучает занятость женщин перед камерой и позади нее на телевидении в прайм-тайм, а также исследует изображения женщин на экране и расовую разбивку этих изображений. В исследовании было отслежено более 5100 персонажей и 5000 закулисных работ с сентября 2018 года по май 2019 года.
Марта Лаузен, исполнительный директор центра, высоко оценила достигнутый прогресс, но подчеркнула, что гендерный разрыв в Голливуде еще далек от решения. Она подчеркнула важность того, чтобы женщины занимали посты, такие как создатели и исполнительные продюсеры, в обеспечении инклюзивности перед камерой и за ней.
Например, исследование показало, что в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 49% главных героев и 33% директоров. В программах с исключительно мужчинами-создателями женщины составляли 43% главных героев и 23% режиссеров.
«Использование женщин в этих ролях увеличивает представленность женщин в других закулисных ролях и увеличивает количество женских персонажей на экране», — говорится в заявлении Лаузена.
При изучении расы и этнической принадлежности исследование показало, что 70% женских персонажей в говорящих ролях были белыми, что на 3 процентных пункта больше, чем в предыдущем году.Однако процент чернокожих женщин на говорящих ролях снизился на 2 процентных пункта по сравнению с прошлым годом до 17% в 2018-19 годах; Латиносы с говорящими ролями снизились на 1 процентный пункт до 6%. Азиатские женщины с говорящими ролями достигли 7%, что на процентный пункт больше, чем в предыдущем году.
Исследование также показало, что в целом женские персонажи выглядят моложе, чем мужчины. Большинству персонажей женского пола было от 20 до 30 лет (56%), тогда как большинству персонажей мужского пола было от 30 до 40 лет (59%).
Лучшие телешоу 2019 года для просмотра сейчас
В наши дни даже самый заядлый телезритель не успевает за всем, что признано или удостоено наград. Некоторые отличные, своеобразные шоу транслировались выдающимися сезонами в 2019 году, но почти не повлияли на культуру в целом. Непристойная бейсбольная комедия Brockmire , дерзкая сатира шоу-бизнеса The Other Two , меланхолическая драма о возвращении на родину Back to Life … эти и многие другие сериалы еще не нашли заслуженной публики.Даже когда критики бьют за них в барабан, звук имеет тенденцию быть поглощен постоянно увеличивающимся шумом ажиотажа. А с запуском новых громких потоковых сервисов по подписке в этом и следующем году этот шум не утихнет в ближайшее время.
Но по-настоящему великие телевизионные драмы и комедии сохранятся. На данный момент, по крайней мере, все 20 наименований из приведенного ниже списка можно найти на каком-нибудь потоковом сервисе, или на веб-сайтах их сети, или даже в повторах на надежном старом кабельном телевидении. Некоторые из этих сериалов хорошо известны и просматриваются.Другие пролетели мимо радаров в 2019 году. Все они готовы к открытию (или, в некоторых случаях, просто по достоинству) любым, кому нравится видеть, как создатели телевидения рискуют своим стилем, повествованием и предметом.
Фото: Майкл Пармели / FX 1. Fosse / Verdon (FX)Этот биографический мини-сериал о легендах Бродвея Бобе Фоссе и Гвен Вердон стал головокружительным поворотом в американском шоу-бизнесе с конца 1940-х до начала 1980-х годов.Визуально ослепительный, мелодичный и украшенный динамичными ведущими выступлениями Сэма Роквелла и Мишель Уильямс, Fosse / Verdon — это удовольствие как для театральных ботаников, так и для новичков. Это также редкая история о замученных гениях, в которой гений уделяется столько же внимания, сколько и пыткам. Соавторы Стивен Левенсон и Томас Кейл не уклоняются от прыгающих в постель, злоупотреблений психоактивными веществами или эмоциональных манипуляций главной пары. Но их структурно изобретательная мелодрама по-прежнему прославляет совместные связи, которые установили Фосс и Вердон, и созданные ими шедевры.
Изображение: CBS All Access 2. Хорошая борьба (CBS All Access)Сценаристы-продюсеры Мишель Кинг и Роберт Кинг фактически представили в этом году два важных шоу, а их необычный детективно-хоррор-сериал Evil дебютировал всего несколько месяцев назад на канале CBS. Но хотя Evil и хорош (так сказать), он еще не настолько сформирован, как The Good Fight , стремительно развивающаяся драма Королей о чикагских юристах, пытающихся проложить себе путь сквозь безумие нынешнего общества. политический момент.В третьем сезоне сериала The Good Fight рассматривались расовые предубеждения, крайне правые, фальшивые новости и культура отмены в развлекательных и непредсказуемых эпизодах с участием гостей, в которых Майкл Шин представлял собой отвратительный рупор (по образцу покойного Роя Кона). ) одаренному молодому британскому актеру Гэри Карру, играющему странную версию самого себя.
Фото: Коллин Хейс / NBCВ этом изобретательном и амбициозном ситкоме о загробной жизни осталось всего несколько эпизодов, так что пора начать рекламировать его наследие как одно из величайших телесериалов всех времен.Между безумным завершением 3-го сезона в начале этого года (которое включало посещение IHOP, существующего за пределами времени и пространства) и эмоциональными эпизодами, предшествовавшими недавнему отпуску в 4-м сезоне (когда наши герои осознают вечные пытки, с которыми они действительно борются отделяются друг от друга), The Good Place движется к тому, что должно стать мощным финалом. Как всегда, создатель Майкл Шур, его сценаристы и актеры продолжают уравновешивать основной вопрос повествования о том, могут ли их персонажи обрести счастье, с более серьезными вопросами о том, что значит быть порядочным человеком.
Фото: Майкл Мориатис / AMC 4. Ложа 49 (AMC)Отсутствие легко объяснимой предпосылки, вероятно, привело к тому, что это странное и красивое шоу было отменено в конце второго сезона. Lodge 49 — это что-то вроде парня в стиле дзен-серфер (которого играет симпатичный от природы Вятт Рассел), сохраняющий свой оптимизм перед лицом одного бедствия за другим; и это что-то вроде его сестры-близнеца Лиз (Соня Кэссиди), измученного циника, пытающегося заработать себе на жизнь в экономике Южной Калифорнии, которая, кажется, бросила всех, кто не является предпринимателем-нарушителем.Но в основном это социальный клуб, где обычные люди (плюс несколько чудаков, таких как писатель-шпион-самоубийца, которого играет очаровательный брио во втором сезоне Пола Джаматти) собираются, чтобы поразмышлять над древними тайными преданиями, которые могут внести ясность в их беспорядочную жизнь.
Фото: Стив Скофилд / Amazon StudiosПервый сезон веселой и душераздирающей драмы Фиби Уоллер-Бридж представил как ее героиню — импульсивную распутницу, которой не доверяют ее семья и друзья, — так и ее резкий прием быстрых взглядов на камеру.Во втором феноменальном сезоне писатель-звезда ставит устоявшиеся тики, персонажи и темы Fleabag на службу интенсивной сюжетной арке, в которой главный герой пытается наладить некоторые нарушенные отношения, одновременно размышляя о романе с сексуальный пьяный католический священник (которого с разбитым сердцем сыграл Эндрю Скотт). Редко когда телесериал так способствовал перееданию, в основном потому, что трудно смотреть первую серию второго сезона, не желая забегать вперед и узнать, что происходит.
Фото: Питер Крамер / HBOПочему во втором сезоне эта едкая сатира превратилась из незначительного хита в вирусную сенсацию, вызывающую мем? Отдавайте должное талантливым актерам, которые превратились в свои хитрые роли, играя титулованных, отвратительных миллионеров, которые к тому же странно сочувствуют — в значительной степени потому, что ими всю жизнь манипулировал их патриарх-миллиардер, страдающий манией величия, которого Брайан сыграл с ужасающим пламенем. Кокс.Отдавайте должное оригинальной эпизодической структуре, в которой эти склочные олигархи предают друг друга и почти в каждом эпизоде терпят сокрушительные унижения в новых шикарных локациях. Каждая неделя приносит что-то новое, поэтому обязательно посетить каждое из них.
Фото: Марк Хилл / HBOЭто телевизионное продолжение знакового графического романа Алана Мура и Дэйва Гиббонса в равной степени увлекательно и сбивает с толку, как и подобает шоу, созданному сценаристом-продюсером Lost и The Leftovers Дэймоном Линделофом.Настоящее чудо здесь заключается в том, как Линделоф уважает дух оригинальной работы (хотя и без участия или одобрения Мура), используя мифы Watchmen как способ рассмотреть более глубокие культурные значения супергероев и властных фантазий. Этот Watchmen рисует связи между реакционными тайными обществами, расовым «переключением кодов» и буквальными и образными масками, которые носят герои и злодеи, — и все это без потери головокружительных тайн и умопомрачительных сюрпризов, которые любит Линделоф.
Фото: Джесси Гиддингс / The CW 8. Девственница Джейн (The CW)Пятый и последний сезон этого постоянно недооцененного шоу принес многолетние сложные сюжетные линии теленовелл об амнезии, инсценированных смертях, тайных личностях, романтических недоразумениях и многом другом, к правильному завершению, без резких концовок или читов. И, наконец, Jane the Virgin закрепила свои чрезмерные махинации с мыльной оперой на реальных проблемах карьеры, воспитании детей, иммиграционной политике и всех других «жизненных вещах», которые столь же драматичны, как и любой злой близнец. или похищение.Хотя было приятно видеть, что их истории заканчиваются на правильной ноте, по этим персонажам — в отличие от других на телевидении — будет очень не хватать.
Фото: Питер Марли / Channel 4 / Netflix 9. Derry Girls (Netflix)Неуклюжие и сквернословящие школьники Северной Ирландии 1990-х годов из Derry Girls были ответственны за один из лучших фарсов 2019 года с тщательно продуманными, взрывоопасными эпизодами о выпускных вечерах, семейных свадьбах и несанкционированных подростковых поездках, которые пошли наперекосяк.Как и в первом сезоне, особенным в сериале Derry Girls остается то, как писательница Лиза МакГи (основавшая сериал на собственном опыте) помещает эти грубые школьные шутки на фоне ирландских «Неприятностей», показывая, как жизнь продолжается даже тогда, когда улицы патрулируют хорошо вооруженные отряды.
Изображение: Netflix, выпущенный 1 февраля — за день до Дня сурка — это оригинальное повествование о том, что «жить в один и тот же день снова и снова», появилось на Netflix без особого шума, но почти сразу же стало обязательным для просмотра.Наташа Лионн (которая также является соавтором сериала) создает мгновенно неизгладимого персонажа с Надей Вульвоков, кодировщиком с хриплым голосом в мешковатой одежде, которая получает возможность отладить свою личную программу, когда она застряла на той же вечеринке по случаю дня рождения. «Русская кукла » «» — это шоу о молодой женщине, которая исследует и пытается исправить свои собственные ошибки, и в нем есть сюжет, который претерпевает поразительные изменения от эпизода к эпизоду.
Изображение: HBOМысль о просмотре почти шестичасового мини-сериала об одной из самых разрушительных ядерных аварий всех времен может звучать как жалкое предложение.Но писатель Крейг Мазин и режиссер Йохан Ренк превращают этот проект в нечто совершенно захватывающее и неожиданно кинематографичное. В фильме « Chernobyl », возглавляемом актерским составом, в который входят Джаред Харрис, Эмили Уотсон и Стеллан Скарсгард, постепенно раскрывается, как неизбежны катастрофы в любом репрессивном обществе, где указание на ошибки равносильно критике правительства. Чернобыль также рассказывает о том, как люди, наиболее пострадавшие от этой трагедии, сохраняют свою человечность, подшучивая над виселицей шутками, пытаясь спасти как можно больше своих соотечественников.
Изображение: Epix 12. Perpetual Grace, LTD (Epix)Бен Кингсли дает одно из самых запоминающихся выступлений года, играя разговорчивого философа-афериста в этом сухо-комичном нео-нуаре. Созданный в соавторстве с Patriot писателями-продюсерами Стивеном Конрадом и Брюсом Террисом, Perpetual Grace, LTD — это запутанная история искупления, повествующая о горстке трагических чудаков, включая стоического фокусника, мстительного бывшего заключенного и неудачливого пожарного. , и мексиканский астронавт — когда их втягивают в тщательно продуманную схему похищения людей через границу.Сюжетно продуманный и стильный, это шоу может похвастаться красочными диалогами, граничащими с поэтикой, особенно когда речь идет о рычащем монотонном голосе Кингсли.
Изображение: Cartoon NetworkВ течение последних двух лет Cartoon Network пыталась превратить некоторые из своих более нетрадиционных проектов — например, мягкий психоделический Summer Camp Island и доисторическое приключение Генди Тартаковски Primal — в специальные мероприятия, проводя целые или полусезонные блоки. эпизодов в последовательные ночи.Одним из прискорбных побочных эффектов является то, что эти шоу иногда появляются и исчезают раньше, чем люди, которые их любят, даже знают, что они существуют. Infinity Train должен был стать гораздо более важным событием, с его фантастической и удивительной историей о заблудшей девушке-подростке, постепенно пробивающейся через заглавный автомобиль: бесконечный конвой, в котором каждая машина содержит свою вселенную. Хорошая новость в том, что в январе начинается второй сезон с совершенно новым приключением. Садись прямо сейчас.
Изображение: FX 14.Поза (FX)Вступление в начало 90-х во втором сезоне укрепило и без того превосходное шоу, предоставив создателям лицензию на борьбу с разрушительными последствиями СПИДа (и реакцию активистов на него), а также на то, чтобы закрыть короткое окно в американской жизни, когда оно чисто белое. люди были одержимы «Vogue» Мадонны и фильмом «, Париж горит ». Билли Портер, как всегда, великолепен, как ведущий трансвестит, который наблюдает за всеми молодыми королевами с настороженной, всевидящей любовью.Но больше всего во втором сезоне « Pose » проявились в основном транссексуалы второго плана, отражающие как надежды, так и боли субкультуры, стремящейся к общепризнанному признанию.
Фото: Али Гольдштейн / NetflixСильно выдуманная история женской борцовской лиги 1980-х годов переезжает в Лас-Вегас в третьем сезоне, где «великолепные дамы» начинают пользоваться некоторой известностью за пределами L.Рынок. Этот набор эпизодов GLOW преуменьшает значение борьбы в пользу чего-то более похожего на цепочку слабо связанных виньеток, исследующих личную идентичность и истинный смысл успеха. Это смелый творческий выбор, который поддерживает не каждый вентилятор GLOW . Но по сравнению с более анодной ностальгией по 80-м по Stranger Things и The Goldbergs , материал здесь освежающе сложный, поскольку он признает предвзятость и фанатизм, присущие жизни 30 лет назад.
Изображение: Lucasfilm / DisneyЦель любого нового стримингового сервиса — стать незаменимым, что Disney Plus достигла при запуске не только благодаря глубине своего каталога, но и благодаря дебюту одного из самых обсуждаемых шоу года. Практически все, что касалось обращения с « Мандалорианец », было продумано: от того, чтобы держать сериал (и его выдающегося персонажа «Ребенок», он же «Малыш Йода») в секрете перед дебютом, до структурирования эпизодов, чтобы они напоминали старомодные. «Приключение недели» ТВ-вестерны.Выпуская новые выпуски еженедельно по пятницам, Disney Plus изобрел новый способ для поклонников «Звездных войн» во всем мире, чтобы расслабиться и вместе провести выходные.
Изображение: IFC 17. Витрина Шермана (IFC)Культовый фаворит IFC Документальный фильм сейчас! представил один из лучших эпизодов года с сериалом Stephen Sondheim / D.A. Пеннебейкер пародия «Оригинальный литой альбом: совместная игра.Но самой восхитительной пародией на поп-культуру IFC в этом году является Sherman’s Showcase , воображаемая антология «лучшего из» несуществующей танцевальной программы, похожей на Soul Train . Башир Салахуддин (который также является соавтором шоу с Диалло Риддлом) играет ведущего, который пытается сохранять невозмутимое хладнокровие, даже несмотря на то, что музыка и мода продолжают развиваться на протяжении десятилетий способами, которые он часто находит тревожными. В результате получилось шоу, которое отдает дань уважения прошлому телевидения и с легким недоумением реагирует на изменения, которые продолжает претерпевать медиа.
Фото: Дженнифер Класен / HBOХулио Торрес уже несколько лет незаметно становится одной из самых ярких новых звезд телевидения, пишет ли некоторые из лучших скетчей Saturday Night Live или ведет совершенно волшебный стендап-сериал HBO My Favorite Shapes . В фильме « Los Espookys », который он создал вместе с коллегами по фильму Фредом Армисеном и Аной Фабрега, Торрес играет наследника шоколадной компании, который хочет отказаться от семейного бизнеса и проводить свои дни, устраивая фальшивые привидения со своими друзьями.Вот такое шоу Los Espookys : глупое, милое и в основном с низкими ставками, а также подвержено внезапным всплескам жуткости ретро-фильмов категории B.
Фото: Ян Тиджс / CBSDiscovery немного схитрил во втором сезоне, привлекая парочку звонарей из прошлого «Звездного пути», чтобы усилить и без того звездный состав персонажей. Добавление Энсона Маунта в качестве капитана Кристофера Пайка и Итана Пека в качестве его доверенного полу-вулканца-лейтенанта.Спок более прочно связал шоу с основной временной шкалой «Звездного пути», одновременно изменив динамику съемочной группы от тревожной и нестабильной к чему-то более коллегиальному и идеалистическому. Приглашенные герои ушли к концу сезона, но не раньше, чем творческая команда Discovery доказала, что может создавать эпизоды и сюжетные линии, соответствующие лучшим из франшизы Star Trek.
Изображение: HBOДа, Игра престолов .Верные зрители могут спорить — и будут, и будут — о том, был ли у этого сериала удовлетворительный финал. Но в эпоху крайней фрагментации аудитории популярный во всем мире фэнтези-блокбастер HBO заслуживает высокой оценки за его масштаб и зрелищность, и даже за то, как он по-прежнему дает миллионам зрителей повод для крика. Помимо своей культурной ценности, в последнем сезоне, который многие находят разочаровывающим и разочаровывающим, Game of Thrones по-прежнему доставляет моменты трепета и удивления, превосходящие то, что когда-либо пытались сделать большинство телевидения.
15 новых телешоу, которые стоит посмотреть в 2019 году
Как всегда, есть много отличных телепрограмм — и много действительно посредственных телепрограмм, которые можно просмотреть. Только за первые шесть недель 2019 года несколько по-настоящему великолепных шоу либо дебютировали, либо вернулись на наши экраны, и может быть сложно понять, с чего начать, когда только Netflix каждую неделю создает новый контент на полную ставку. Мы вас прикрыли. Вот 16 шоу, которые вы должны посмотреть в 2019 году: от давно вернувшихся фаворитов, таких как Fleabag и Barry , до захватывающих новичков, таких как Russian Doll и Euphoria .
1 Русская матрешка
Чем меньше вы знаете о замечательном и новаторском сериале Netflix Наташи Лионн до того, как начнете, тем лучше. Достаточно сказать, что это следует за едкой женщиной (Лионн), которая в ночь своего 36-летия оказывается застрявшей во временной петле — петле, в которой она всегда умирает. Смешение сюрреалистической комедии и умело рассмотренной трагедии — серьезный претендент на звание лучшего нового шоу года.
Смотреть сейчас
2 Когда они видят нас
В потрясающем мини-сериале Авы ДюВерней рассказывается о печально известном и ужасном случае с Пятеркой в Центральном парке в 1989 году: группа чернокожих и латиноамериканских подростков, которые были неправомерно осуждены за нападение и изнасилование белой женщины в Центральном парке Нью-Йорка.Спустя годы все пятеро были реабилитированы после отбытия наказания. Благодаря потрясающим выступлениям молодых исполнителей — особенно Джаррелу Джерому в роли, завоевавшей Эмми, — и проницательному, сочувствующему руководству Дюверне, сериал проливает свет на уродливые истины о расизме и справедливости в Америке, которые остаются актуальными 30 лет спустя.
Смотреть сейчас
3 Дело против Аднана Сайеда
Продолжая подкаст Serial , завершившийся в 2014 году, режиссер Эми Берг исследует суд над Аднаном Сайедом, который провел в тюрьме 20 лет за убийство своей подруги Хэ Мин Ли.Сайед всегда настаивал на своей невиновности, и грамотно созданный документальный фильм Берга дает свежий и подробный взгляд на доказательства — а во многих случаях и на их отсутствие — против него, а также использует отрывки из дневника Ли, чтобы дать ей голос, который часто становится жертвой. отсутствие правдивых криминальных историй.
Смотреть сейчас
4 Дрянь: Сезон 2
После того, как в 2016 году вышел первый сезон, уникальная черная комедия Фиби Уоллер-Бридж стала известной, но все еще незаметной жемчужиной.Во втором сезоне Fleabag стал феноменом, создавая новые иконы поп-культуры везде (этот комбинезон! Этот горячий священник!), Одновременно расширяя эмоциональное путешествие своей героини. Хотя сама Флибэг остается проницательной и часто умышленно дисфункциональной, ей также дается возможность расти, не только в ее невероятно невозможной истории любви с вышеупомянутым священником, но и в ее отношениях с сестрой (Сиан Клиффорд).
Смотреть сейчас
5 Барри: Сезон 2
Второй сезон кропотливой черной комедии HBO о реформированном киллере, пытающемся сделать актерскую карьеру, был более мрачным, странным и возбуждающим, чем его первый.Совершив убийство, чтобы защитить себя от разоблачения, Барри Билла Хадера находится в более опасном положении, чем когда-либо, поскольку он пытается раз и навсегда оставить свою старую жизнь, в то время как его подруга Салли (Сара Голдберг) сталкивается со своим темным прошлым в одном лице. из самых интересных сюжетных линий сезона.
Смотреть сейчас
6 Волшебники: Сезон 4
Если вы не смотрите бесконечно изобретательную и непредсказуемую сагу Syfy о группе студентов в академии магии, вы действительно упускаете из виду.Хотя легко — и не неточно — свести шоу к саундбиту вроде «Гарри Поттера с сексом, наркотиками и музыкальными номерами», это также одно из самых умных и проникновенных телешоу на телевидении, в котором магия используется как способ исследовать умственные способности. болезнь, травма и взросление.
Смотреть сейчас
8 Один день за раз: 3 сезон
Ремейк классического ситкома Нормана Лира от Netflix остается одним из самых забавных и самых настоящих шоу на телевидении.В ансамбле нет ни одного слабого звена, от харизматичного и многоуровневого ведущего исполнения Джастины Мачадо до великолепного выступления Риты Морено в роли Лидии. Третий сезон сериала наполнен смехом за смехом, решая дуги об алкоголизме, тревоге и расизме, и все это выглядит легким. Внезапная отмена шоу в марте была разрушительной и вызвала бурную поддержку со стороны фанатов; Через несколько месяцев на помощь пришло Pop TV и заказало четвертый сезон. Еще одна причина увлечься.
Смотреть сейчас
9 Чернобыль
Жгучий мини-сериал канала HBOрассказывает о катастрофическом взрыве 1986 года на Чернобыльской атомной электростанции во всех мельчайших подробностях, воплощая советские грехи в жизнь исторически точно и очень своевременно. Создатель Крэйг Мазин, зоркий на характер и нравственность, исследует катастрофу и то, что за ней последовало, документируя экстраординарные усилия отважных людей по сдерживанию распространения радиации наряду с еще более экстраординарными усилиями бюрократов, чтобы скрыть все это.
Смотреть сейчас
10 Невероятный
Основанный на реальной и ужасающей правде, этот сериал Netflix рассказывает о молодой женщине (Кейтлин Девер), которую изнасиловали под ножом в ее квартире, а затем заклеймили лжецом, когда она сообщила о нападении в местную полицию. Драма из восьми частей рассказывает о Мари Девера через ее немыслимые испытания, одновременно отслеживая двух детективов, которых играют Тони Коллетт и Мерритт Уивер, которые расследуют серийного насильника в другом штате и в конечном итоге обнаруживают доказательства, подтверждающие Мари.Написанный с нюансами и деликатностью, « Unbelievable » — слишком редкий пример настоящей криминальной драмы, в которой голос жертвы находится в центре внимания.
Смотреть сейчас
11 Пронзительный
По мотивам одноименных мемуаров Линди Уэст, Hulu’s Shrill — это глубоко удовлетворяющая (и давно назревшая) комедия, сосредоточенная на концепции бодипозитива. Его героиня, которую играет выпускница SNL Эйди Брайант, является начинающей журналисткой и «толстой молодой женщиной, которая хочет изменить свою жизнь, но не свое тело.»Партнерша по фильму Лолли Адефоп сияет как серьезная, но доброжелательная лучшая подруга Энни.
Смотреть сейчас
12 Преемственность: 2-й сезон
После затяжного первого сезона, закончившегося ошеломляющим (и теперь получившим «Эмми») финалом, мрачно-комическая драма HBO вышла на совершенно новый уровень в своем второкурснике. Забудьте о тусклой финальной битве за Железный трон — битва сверхбогатых и крайне неблагополучных семей Роев за контроль над своей глобальной медиа-империей является одним из лучших телеканалов десятилетия.Жестокая сатира СМИ и одного процента, а также эмоционально проницательный портрет глубоко сломленных людей, Succession одновременно является самым смешным и грустным телешоу на телевидении.
Смотреть сейчас
13 Эйфория
Углубляясь в сложную жизнь школьников, Euphoria рисует яркую картину сложения, секса и отношений в среде, насыщенной социальными сетями и движимой ими.В главных ролях Зендая, Хантер Шафер, Джейкоб Элорди и другие известные звезды, совместное производство A24 / HBO — это шедевр, от которого у вас отвиснет челюсть и ум будет метаться в каждом эпизоде. — Lauren Sheffield
Смотреть сейчас
14 Mindhunter: Сезон 2
Кинематографическая психологическая драма Дэвида Финчера остается захватывающим развлечением для истинных поклонников криминала, рассказывая правдивую историю того, как преступное профилирование зародилось в ФБР.Агенты Форд (Джонатан Грофф) и Тенч (Холт МакКэллани) продолжают свою новаторскую работу, опрашивая заключенных в тюрьму серийных убийц, и в этом сезоне они встретятся лицом к лицу с некоторыми из самых известных монстров всех времен, включая Чарльза Мэнсона и Дэвида «Сына Сэма» Берковица. Тем временем Форд восстанавливается после психического расстройства, Тенч сталкивается с ужасным преступлением, которое происходит буквально недалеко от дома, и ограничения их работы становятся совершенно очевидными, когда их привлекают для участия в расследовании печально известных убийств детей в Атланте.
Смотреть сейчас
15 Мальчики
Какие ужасы, конфликты и шутки произошли бы, если бы супергерои были настоящими и управлялись бы мегакорпорацией? На этот вопрос и пытается ответить Amazon Prime The Boys . Темная комедия в равной степени веселая и острая, в ней достаточно фантастической крови, чтобы удовлетворить поклонников Тарантино. Супергерои придуманы, но основаны на тех, кого вы знаете и любите, и к концу первого сезона вы будете планировать свои костюмы на Хэллоуин «Звездный свет» и «Поезд», с нетерпением ожидая новых серий.- Jenna Rosenstein
Смотреть сейчас
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.